傳統民族元素在長笛表演中的融入方式與技巧

曾令瓊

（江西師范高等專科學校 江西 鷹潭 335000）

在經濟全球化背景下，西方音樂文化在中國的影響力逐漸增加，為中國音樂事業發展注入了新鮮血液。西方音樂的流行不僅豐富了中國音樂的表現形式，同時也保證音樂表演內容的多元化。因此我們需要深入了解長笛文化的發展特點，與中華優秀民族文化進行融合，讓中國聽眾感受到長笛表演中的民族元素的魅力，讓長笛表演逐漸本土化，這對于文化傳承與發展有著重要意義。

一、在長笛表演中融入民族傳統文化的重要性

通過了解我國音樂發展歷史我們可以發現，在我國古代就有和長笛相似的樂器，笛子是中國音樂發展不可缺少的重要樂器，具有很強的音樂表現張力，音樂風格較為特殊。在合奏演唱中使用笛子可以增強音樂表演的質感。從現實角度來看，長笛具有很強的低音部分，中音部分相對悠揚飽滿，高音部分具有很強穿透力，可以展現出清秀的特質，也是很好的感情表達方式。在我國音樂發展過程中，笛子表演技巧逐漸豐富。我國古代使用的笛子主要分為中笛和曲笛，不同的笛子對增強音樂感染力有著不同作用。長笛在進入中國后受到了群眾的喜愛，由于長笛的表演形式和表演技巧相對特別，具有豐富的內容而且十分重視對于表演形式的渲染，從而實現了不同的表演質感。例如在長笛表演過程中可能會出現斷音和連音，表演者還能通過顫音等特殊技巧吸引群眾的眼球。從情緒表達的角度來看，長笛表現內容的能力極為出色。在現代音樂發展過程中，我們需要將長笛表演和傳統民族元素進行融合，豐富現代音樂作品，為群眾帶來不一樣的音樂體驗。在現代影視劇作品中，笛子逐漸成為傳達意識和表現情緒的重要方式，長笛的表現形式相對溫柔，在必要的場景中使用長笛可以烘托氣氛。通過以上介紹可以看出，長笛的表現形式相對特別，擁有特殊的音樂內涵。在長笛表演多元發展的背景下，我們需要合理融入中國傳統文化元素，保證藝術發展的穩定性與正確性，在兩者融合中不斷創新，增強長笛的音樂表現力。

二、在長笛表演中融入傳統民族音樂元素應遵循的原則

（一）技巧融入原則

在音樂發展過程中，我們需要充分了解群眾的喜好，將世界多元的音樂元素進行充分融合，才能保證我國音樂文化穩定健康發展。音樂創作者需要逐漸提升音樂素養，在音樂發展過程中體現中華傳統文化，讓中華傳統文化得到世界的認可。從整體音樂發展現狀來看，凡是在音樂方面取得成就的名家，其音樂創作都和傳統民族文化息息相關。任何音樂創作都無法和傳統文化相分離，創作者需要展現音樂的民族性，通過全新的音樂類型和音樂表演技巧增強音樂的感染力。

（二）科學融入原則

我國現階段在長笛表演過程中無法充分展現傳統民族元素，曲目選擇和曲目編排都存在問題。音樂藝術和民族文化的融合需要重視實踐價值，將提升藝術表現力作為最終目的。從音樂表演角度來看，表演者屬于主體部分，如果表演者自身音樂素質和民族文化宣揚能力不足，那么兩者的融合就無法達到理想標準。對于表演者而言，他們需要掌握長笛和傳統民族元素融合的方法，從正確的角度應對融合問題，保證文化傳播的合理性與完整性。目前由于缺乏對民族文化的深度挖掘，兩者之間建立的聯系仍不夠密切和深入。在長笛表演過程中，我們需要盡可能地運用傳統民族元素，使用全新手段來演奏長笛，豐富長笛藝術表現形式，保證優秀傳統文化得以傳承。

（三）文化融入原則

在進行樂器表演過程中，很多表演者將重點放在表演技巧方面，希望通過精湛的技藝表現獨特的音樂風格，這也是制約我國長笛發展的主要原因。在傳統表演形式的影響下，很多表演者在表演過程中缺乏創新性，對于表演的作品缺乏深度理解。部分演奏者在表演過程中受到其他作品的影響，沒有在長笛表演過程中融入民族元素。

任何一個國家的音樂發展都無法離開傳統藝術知識，我們只有將傳統文化作為背景，才能確保音樂穩定發展。所以在進行長笛表演過程中，表演者需要合理融入我國傳統民族元素，強化長笛表演的文化內涵和藝術特點，在表演過程中營造深遠的意境，正確引導聽眾更好地進入音樂表演氛圍。演奏者在演奏的初始階段需要深入了解作品意境，這樣才能更好地與中華傳統文化元素進行融合。在表演過程中，表演者需要通過合理的方式，在每個長笛表演段落中融入民族元素，增強聽眾對民族元素的理解，保證長笛表演的文化深度。表演者在深入分析的情況下進行合理創新，保證演奏作品的古典風格和文化內涵，促進民族文化和長笛表演融合的有效創新。通過以上介紹我們可以看出，在長笛表演過程中若是可以合理地融入傳統文化元素，不僅能夠提升聽眾的音樂文化素養，而且還能為長笛音樂的發展提供動力。

三、在長笛表演中融入傳統民族元素的方法

從長笛表演的角度來看，我們需要增加長笛表演過程中的民族文化元素，從而體現長笛表演的魅力和傳統民族文化的魅力，保證兩者協調發展。

（一）對具有傳統民族風格的音樂進行改編

在進行長笛演奏過程中，我們需要了解長笛的演奏技巧和演奏方案，將傳統民族元素進行合理融合，進而展現民族元素的魅力，同時也能為長笛發展提供動力。我國的《春江花月夜》是古典名曲，此作品具有意境深遠和音樂悠揚等特點，是一首特點明顯的抒情樂曲，對中國的山水景色進行了描述，同時也表現出了夜晚的寧靜。在改變長笛演奏節奏時，表演者需要通過全新的風格闡述民族文化，從而得到聽眾的認可和贊美。在長笛表演過程中，表演者需要合理融入傳統民族元素，在增加長笛表演文化魅力的同時，可以保證優秀文化得以穩定傳承。從音樂創作角度來看，表演者需要保證長笛演奏技巧的準確性，保證傳統民族元素融入得更加透徹，進而實現兩者的協調發展、共同發展，為長笛表演注入新鮮血液。

（二）在長笛表演中融入中國音樂元素

在我國音樂發展過程中出現許多優秀的音樂作品。對傳統音樂元素的使用可以促進音樂形式得以創新，增強音樂的表現力。從長笛表演角度來看，表演者需要遵循音樂發展規律，將我國傳統音樂藝術和長笛表演進行充分融合，增強長笛表演的獨特性和藝術性。我國音樂發展呈現多樣性和起伏性，我們在保證原有藝術核心的前提下合理使用長笛，這對音樂發展有著重要意義。在兩者融合過程中，表演者需要合理把控音樂節奏的變化，在不改變音樂核心的情況下，利用長笛實現音域和音色等領域的有效創新。表演者需要先了解西方音樂特性，然后再了解本土音樂發展需求，西方音樂和本土音樂的融合能夠為傳統文化的傳承發展提供支持，以多元的形式來表達演唱者的情感。在長笛表演過程中，表演者需要將傳統特色元素和新型的音樂藝術進行結合，讓長笛藝術在我國得到長遠發展，并且發展出全新的藝術形式。例如在劇目《天仙配》中，通過長笛和黃梅戲的有效結合，呈現出了全新的藝術形式，豐富了藝術表演內容。創作者在情緒表達過程中，營造出充滿奇幻色彩的氛圍，讓觀眾感受到多元文化的沖擊，創新了藝術和文化的發展途徑。

（三）音樂人需要重視音樂情感，在合適的音樂情境中思考

在進行長笛演奏的過程中，演唱者需要和作品保持協調狀態，對中華優秀傳統文化產生深刻的理解，才能保證傳統民族元素融入的合理性。演唱者需要在初始階段針對民族元素進行深入了解，之后根據長笛演奏的風格和特點，適當選擇合適的民族元素，保證兩者融合的科學性。從創作角度來看，我們不能單純考慮音樂技巧，只有深入了解民族元素融入的重要意義，才能提升長笛演奏層次。在長笛演奏中融入民族元素，不僅可以提升演奏的古典性，而且還能實現豐富長笛演奏內涵的效果。表演者在表演過程中通過營造更高層次的音樂氛圍，進而保證傳統民族元素的充分融入，讓每一位音樂愛好者都受到感染。長笛演奏可以營造多種場景氛圍，可以通過委婉的笛聲刻畫中國山水的美麗和淡雅，在對山水進行演繹的過程中，表演者需要合理使用多段體結構，每一階段都需要體現傳統民族元素，進而展現長笛演奏的精髓。

在藝術形式表現過程中，表演者需要展現藝術的特殊魅力和文化性質。相對于語言來講，音樂具有很強的表現力和感染力，屬于世界通用語言，同時也是文化的合理融合。從長笛表演角度來看，合理融入傳統民族元素不僅可以保證音樂和文化之間的充分交流，而且還能促進兩者共同發展。從世界角度來看，任何一種文化都需要吸取其他文化的優勢，才能保證自身穩步發展。在傳統民族元素和長笛表演的融合過程中，我們需要重視音樂的技巧使用和表現情況，進而達到宣傳傳統文化的目的，同時也能讓聽眾感受到長笛演奏的魅力，這也是長笛表演和傳統民族元素融合的主要原因。長笛表演和本地文化的結合可以讓聽眾更好地感受到長笛的魅力，同時也能達到宣揚文化的效果。在研究長笛演奏技巧和表現力時，表演者需要賦予傳統元素更多含義，保證傳統民族元素和長笛演奏特點相符，也保證長笛演奏具有時代性和現代性。在長笛演奏中融入傳統民族元素時，我們需要做好文化交流和文化宣傳工作，明確音樂的藝術魅力和文化宣揚的重要性。在未來發展過程中，表演者需要找到傳統民族元素和長笛演奏的融合點，充分發揮兩者的優勢，在表現技巧和表現手法上進行創新，體現出長笛演奏的民族性，讓中華優秀傳統文化得以順利傳承，對于豐富聽眾的審美體驗有著重要作用。

四、結語

綜上所述，本文主要針對傳統民族元素在長笛表演中的融入方式和融入技巧進行了深入研究。通過研究我們發現，在長笛表演中融入民族傳統文化，不僅可以豐富長笛表演內容，而且還能保證優秀傳統文化得以傳承。在傳統民族文化融合過程中，表演者需要重視融入原則和融入技巧，做好傳統民族風格音樂改編工作，在長笛表演進行中合理使用中國音樂元素，重視音樂情感的表達，在適當的演奏氛圍中融入傳統民族元素，進而提升長笛演奏的感染力，在長笛演奏中體現傳統民族元素，為音樂和文化的共同發展創造穩定基礎。