社會互動視角下貴州地方戲曲傳播分析
——以黔劇為例

曾果果

（貴陽學院 貴州 貴陽 550005）

在社會互動過程中，藝術形式會發生改變，所以，在對戲曲傳播進行分析的過程中，我們要從社會互動的角度進行進一步分析。黔劇是我國地方戲曲藝術中的一道獨特風景，是當地人溝通物質世界和精神世界的重要橋梁。從社會互動的角度對黔劇的傳播方式進行分析，可以感受到黔劇獨特的表現形式和藝術魅力。

一、黔劇的藝術符號表達形式

（一）黔劇的發展

黔劇歷史悠久，其在發展過程中吸收我國其他優秀傳統藝術的特點的同時，也形成了自己的藝術風格。黔劇的前身是貴州揚琴，在20 世紀30 年代續修的安順府志訪談冊中，這一問題被初次注意到。在光緒年間（1871 年—1908 年），貴州揚琴文化發展到了鼎盛時期，出現了大量的詞本和演唱者，唱腔也從5 個發展為7 個，使黔劇獲得了長足發展，黔劇的唱腔層次更加豐富，歌聲更加婉轉動聽。清末民初，由于社會動蕩，黔劇的發展受到一定程度的影響，并在戰爭的影響下艱難求生，但黔劇仍然被保存了下來。在解放戰爭結束之后，貴州揚琴文化和彈詞文化獲得新的發展，并且逐漸發展為文琴戲，真正成為一種具有獨特藝術形式和藝術魅力的戲曲文化，并在1960 年8 月13 日正式成為黔劇。目前，黔劇已經成為貴州省的傳統文化劇目之一，受到當地人的喜愛與關注，也是一件民間藝術瑰寶，對黔劇的發展進行深入研究，有利于為黔劇的未來發展指明方向。

（二）黔劇的視覺符號表達

顧名思義，視覺符號就是人們能看到的符號，這些符號能起到傳達特定內涵的重要作用。在黔劇中，視覺符號是一種有獨特風格的語言系統，由表演者的動作表情、臉譜、舞臺光效和道具共同組成。這些表情動作有很強的指示性效果，觀眾在欣賞黔劇的時候，往往會通過觀察表演者的表情和符號化的動作，分析理解劇中的感情走向，理解演員想要表達的思想內容。而黔劇中的臉譜則是中國傳統藝術中常見的視覺符號，黔劇通常會用顏色不同的臉譜來代表不同性格或者不同職業的角色，如紅色臉譜往往為正直忠義的角色，黃臉大多為性格殘暴的角色。服飾是另一種視覺符號，并且，服飾能同時作為語言符號和文化符號而存在，和其他劇種有所區別的是，黔劇中的服飾文化具有地方性色彩，在黔劇中，角色服飾會隨著角色的年齡狀況發生一些改變，如少女的服飾多為鮮亮的顏色，小生的服飾顏色則更加樸素。

（三）黔劇的聽覺符號表達

對于戲劇來說，聽覺符號比視覺符號能傳遞更多思想，我國傳統戲劇藝術也多為以唱為主。黔劇在發展過程中大量吸收了演奏藝術的文化，形成了一種說唱并舉的獨特風格。同時，一些極具地方色彩的方言和民族特色音樂也融入黔劇文化，形成了黔劇的獨特風格。在黔劇文化發展過程中，創作者對唱詞內容進行了符合時代精神的創新，并且賦予其節奏感和獨特的韻律，從而進一步創新和發展了黔劇文化，使其起到了宣傳貴州地方文化的重要作用。語調也是黔劇的一項獨具特色的聽覺符號。語調所包含的內容較多，如節奏、速度和密度等，演員在進行戲劇表演的過程中，會按照個人經驗對語調進行自由發揮，即使是同一種語言，用不同的語調進行演唱也能產生不同的聽覺效果。京劇的唱腔往往語調輕快，講究字正腔圓，而黔劇往往語調輕柔，接近生活中的語速。

二、從社會互動的視角分析黔劇的傳播

（一）社會互動理論

社會互動理論于二十世紀三四十年代由芝加哥學派提出，該理論的提出被認為是傳播學新的“登陸點”。研究人員認為，人對自我的印象往往有兩部分來源，一是人對自我的印象，稱為主我；二是來自社會化的反饋，稱為客我。由于社會互動是一種多人參與的較為復雜的活動，人們在參與社會化活動的過程中會得到不同人員的參考意見，為了能更為方便地接受他人的意見，并對自身的行動進行改進，人們需要將他人的意見進行綜合，并且采用“反他人化的態度”進行分析。

（二）黔劇傳播的特點

由于受貴州揚琴文化和貴州彈詞文化影響，黔劇在傳播時也會在一定程度上吸引一些對貴州傳統文化有興趣的受眾。黔劇在發展過程中不斷吸收中國傳統文化，并且，對藝術形式和表達方式進行創新，使黔劇能適應現代化的社會需要，這使黔劇在現代化的藝術形式影響下，向新的方向發展。

黔劇屬于一種口頭傳承的藝術形式，語言親切樸實，具有地方性口語特征，所以，黔劇的傳播對當地的口語環境較為依賴。在傳播黔劇的過程中，為了使黔劇跨越語言環境的影響，為更多人所熟悉，就需要對黔劇的語言進行創新，使聽眾能聽懂黔劇、傳播黔劇。

黔劇的語調和唱腔十分優美，具有很高的傳唱度，展現了獨特的藝術魅力，但是，隨著人民群眾的精神文化生活日益豐富，黔劇在傳播的過程中依然存在語言不通的難題，需要相關工作人員對其進行改進，有效解決黔劇傳播過程中的語言屏障問題，才能推動黔劇的發展。

（三）黔劇傳播的形式

如前所述，黔劇是一種口頭傳承文藝，如果脫離了當地具有特色的口語文化環境，黔劇的傳播速度和傳播面積都會受到較大影響，如今，語言環境的失落進一步限制了黔劇的傳播。而且，黔劇是一種表演藝術，表演者在表演黔劇的時候，不僅要傳承唱詞，還要傳承表演的身段和神態，而這些技藝都需要大量的練習才能掌握，傳承這些技藝需要專業的教師對學生進行一對一指導，以一種傳統的師徒方式來進行，這種傳承方式較為古老，而且對傳承者的要求較高，這導致黔劇在傳播的時候遇到一些困難。并且，許多觀眾對黔劇的了解不足，致使許多劇目叫好不叫座，降低了經濟效益，使黔劇展演人員的收入有所下降，這對黔劇傳播造成很大影響，甚至對傳播者的文化自信也造成一定不利影響。

（四）黔劇傳播的媒介

隨著我國社會進入網絡時代，新媒體技術的應用也為黔劇的傳播帶來新的方式。現在，黔劇不僅可以通過現場演出的形式進行傳播，也可以通過電視等大眾媒體進行傳播，使更多人在足不出戶的條件下接受黔劇文化的洗禮，擴大黔劇文化的影響力。但是，目前，黔劇的傳播主體往往年紀較大，缺乏操作現代化的媒體設備的能力，導致現代化傳播方式得不到有效應用，這在一定程度上影響了黔劇傳播。另一方面，一部分黔劇表演者認為，一旦黔劇傳播開來，會影響現場表演者的收入，這造成許多黔劇傳承者不愿意采用大眾化新媒體進行傳播，這也對黔劇文化的傳播和發展造成一定影響。

（五）新媒體時代下的黔劇傳播新思路

在新媒體時代，黔劇的傳播方法和傳播思路更加多元化。和傳統的面對面的傳播形式相比，新媒體時代下的黔劇傳播能用新媒體技術跨越時間和空間，擴大黔劇的影響力，使黔劇煥發新的生機。新媒體技術可以直接將戲劇類藝術以錄像的形式進行保存，一旦黔劇的傳播者意識到了保存黔劇的重要價值，便可以自發利用新媒體對黔劇進行保存。在新媒體時代，黔劇的傳播需從多維度著手，要借助多種形式進行推廣，比如，可以打造本土黔劇明星，運用明星效應來推廣黔劇，而在后疫情時代，劇場演出受到一定影響，線下傳播存在困難，在這種情況下，可以更加重視線上傳播，比如，有關主體可以通過直播進行黔劇表演，進一步拓寬黔劇的傳播空間，形成新時代的“云演出”業態。

（六）創新黔劇形式

為了使黔劇的形式和內容符合時代和社會發展需要，就要對其進行時代化的創新，以擴大黔劇的傳播范圍和影響力，使更多人感受黔劇的藝術魅力。在新形勢下傳播黔劇，傳播者要主動肩負起傳承和發展傳統藝術的使命，結合新媒體時代的先進技術對黔劇進行保存和傳承，使其在新的時代煥發新的生機。同時，要對黔劇傳播者進行教育，使其意識到黔劇目前面臨的危機，充分理解傳播黔劇并使黔劇走出去的重要性，進而主動肩負起傳播黔劇的重要責任，同時，提升其媒介素養，使黔劇在新時代的環境中獲得更好的傳播與發展。同時，還要做好黔劇的規范性經營，為黔劇發展保駕護航。各黔劇社團需要結合時代現狀制訂管理制度，保證演出人員規范完成各項作業，包括彩排、設計、運鏡以及定稿等，為黔劇的發展提供更多機遇，提升黔劇的社會影響力。

（七）時代化黔劇內容

為了使黔劇獲得更好的傳播和發展，黔劇傳播者要立足時代發展特點對黔劇內容進行時代化的創新，以時代化的方式進一步推動黔劇發展。在將黔劇內容進行時代化創新的同時，工作人員要將道德內核融入黔劇，使黔劇在傳播和發展的過程中起到教化民眾、提高民眾道德素養的作用。在對黔劇進行創新的過程中，要對其文化起源和文化特質進行考察，并且以時代化的方式對其進行再解讀和創新，使黔劇內容符合時代需要。與此同時，時代的潮流不斷變化，藝術也不應局限于某一題材，新時代的黔劇創作要更加重視具有時代特征的現實題材，創作出符合當代人審美情趣的精品劇目，才能提升傳播效果。除此之外，要想使黔劇在新時代實現長足發展，需要有關主體始終具有創新意識，不斷開拓傳播路徑，吸引更多群眾參與黔劇傳播，體現黔劇蘊含的文化內涵。

（八）新媒體引導下的黔劇傳播

時代變化使現代化的黔劇傳播受到一定影響，為了進一步推動黔劇傳播和發展，就需要利用新媒體對黔劇傳播進行創新。研究人員可以考慮把黔劇涉及的唱腔形式和表演手法進行系統化的整理，并且，根據傳播需要建立相對完善的藝術傳播平臺，并在該平臺上進行藝術傳播。為了增加黔劇傳播者的經濟收入，還可以為該平臺提供商業化的入口，以滿足消費者對黔劇的愛好，使黔劇在新媒體的引導下獲得更好發展。例如，貴州省的黔劇人才創辦了“貴州省黔劇院”官網平臺，借助新媒體和互聯網技術的力量，開啟了我國西南地區的戲劇與全國甚至世界各地的戲劇的交流，這種做法有利于黔劇的健康發展。同時，不能忽視黔劇藝術的經濟性，地方政府要大力支持黔劇發展，使黔劇在新媒體引導下獲得廣泛傳播，發揮更大的經濟效益與社會效益。

（九）培養黔劇人才

黔劇的傳播與發展離不開專業人才的支持，良好的傳播效果也需要專業化人才的支撐，因此，要加強黔劇演員的培養，對他們進行系統化的培訓，確保優秀傳統藝術獲得傳播與發揚，為地方戲曲的發展提供幫助。黔劇藝術人才培養可采取階梯式培養策略，讓藝術人才的水平不斷提升，真正成為黔劇舞臺上的“角兒”，身體力行實現黔劇的優質傳播，展現黔劇的別樣魅力。

三、結論

在社會互動的視角下傳播和推廣具有獨特色彩的地方戲劇，需要立足于時代特點，對戲劇藝術的形式和內容進行時代化的創新，將黔劇藝術的視覺符號和聽覺符號完美結合，使其在新時代中進一步煥發生機和活力，獲得更廣泛的傳播，被更多人所熟知。