論英國國家劇院對《哈姆雷特》戲劇藝術的創新

孫 賽

（山東大學 山東 濟南 250100）

《哈姆雷特》這部戲劇作品的悲劇、陰郁色彩非常強烈，它展現了復雜生動的人物形象、獨具特色的藝術風格，是文藝復興時期的重要作品。英國國家劇院選擇用現場演出即時播映的方式，采取多角度的拍攝、合成手段，讓更多的觀眾感受到戲劇現場的魅力，觀賞到這一戲劇佳作。英國國家劇院即時播映版本的《哈姆雷特》從文本設計、舞臺設計、場景切換、傳播形式上都獨具創新價值，其保留維多利亞時代特色的同時，更具有現代意義及價值。本文從三個維度來分析英國國家劇院版《哈姆雷特》戲劇藝術的創新，這部戲劇作品本身具有獨特的戲劇藝術特色，而英國國家劇院又在此基礎上對其進行了藝術表現形式以及藝術傳播形式的創新。英國國家劇院版《哈姆雷特》作為成功的戲劇傳播作品，為我國本土傳統戲劇的改編與傳播提供了啟示。

一、《哈姆雷特》戲劇展現的藝術特色

《哈姆雷特》作為莎士比亞最長盛不衰、改編版本最多的戲劇，無論是戲劇文本還是戲劇表現，都凸顯了主人公哈姆雷特的人文思想，而且戲劇創作上也強調了此點。世界各地戲劇導演用獨特的藝術手段、風格來呈現此作品，從不同角度展現這部劇作的藝術特色。《哈姆雷特》所展現的藝術特色，可歸納為以下三點：

首先，《哈姆雷特》展現了眾多鮮明且生動的人物形象。哈姆雷特是劇中的主人公，他雖然是王室貴族，但是受到人文主義思想的熏陶，因此他本身的性格就有矛盾點，這也預示著他的命運。其實，除了哈姆雷特外，克勞狄斯也是非常立體且存在復雜面的人物。他與哈姆雷特相反，無惡不作，但最終無法逃脫哈姆雷特所代表正義一方的復仇計劃。在構建戲劇過程中，莎士比亞強調了不同人物的鮮明性格、彼此間的沖突、內心碰撞等，這樣的表達無論是在文學層面還是藝術層面都具備顯著的特色，也能產生較為深遠的影響。

其次，《哈姆雷特》富有變化的詩意語言表達也是其藝術特色之一。劇中所涉及的語言不但生動，而且常常富有哲理。一方面，不同人物的身份雖有差異，但是都能通過語言表達迅速地呈現出鮮明的形象。例如，劇中有位陽奉陰違的大臣，在語言設計上便能讓觀眾瞬間感受到其庸俗、阿諛奉承的特質。另一方面，當戲劇場景變化時，語言表達也會隨之改變。例如，劇中多次運用內心獨白，以此展現哈姆雷特內心的矛盾、糾結、迷茫、悲傷等，產生了對應的藝術效果，推動后續情節發展的同時使戲劇更有層次感。

最后，《哈姆雷特》展現了跌宕起伏且豐富的故事情節。《哈姆雷特》從主人公哈姆雷特最初無憂無慮、快樂生活的狀態，突然轉到其父親死亡、母親改嫁等情節，在主人公受到挫折后讓觀眾對之產生共情。當哈姆雷特找到父親被害的證據時，作者又將整個作品的情節再次升到一個高度，讓劇情更為豐富和飽滿。梳理整個過程，能夠讓觀眾從中感受主人公哈姆雷特心理上產生的復雜變化，加之故事情節豐富、跌宕起伏，讓觀眾沉浸其中，回味無窮。

二、英國國家劇院對《哈姆雷特》戲劇藝術的創新

（一）藝術表現形式的創新亮點

“國家劇院現場”是英國國家劇院在2009 年啟動的項目，意在讓英國和世界各地的觀眾都能看到他們劇院的戲劇精品。在《哈姆雷特》戲劇的眾多呈現版本當中，英國國家劇院高清即時播映的演出方式別具一格，同時，此版本在藝術表現形式上也有創新之處。首先，第一個亮點在于劇本結構的重塑。通過剪切和拼貼的手法，在劇本的結構重新構造后，讓《哈姆雷特》展現了文本的靈活性，同時，此方法還能讓劇情節奏更緊迫，以達到吸引觀眾目光的作用。例如，在國王鬼魂現身這一場景中，在原本的作品中，莎士比亞通過鬼魂現身時創建出兩種意義上的“看見”，除了客觀存在的，還可以理解成幻想。對于現代化背景下的觀眾而言，鬼魂現身代表著主人公內心的壓抑意識，展現其內心主觀性，象征著哈姆雷特目前的處境。而在英國國家劇院現場直播版本中，鬼魂只出現一次，導演運用剪切的手法，通過刪減，讓鬼魂展現出的感性意象減少。通過多層意境來彰顯哈姆雷特的內心和行為，且重點落實在對其精神信仰的描述。

其次，創新的亮點體現在現代元素與維多利亞元素的并置。通過保留維多利亞元素，讓戲劇情感更為濃郁且強烈，同時現代元素的加入，使觀眾更能產生共鳴，沉浸其中。哈姆雷特本身內在情感豐富，當他愁苦地坐在舞臺中央表達出對于父親的悼念時，背景音樂為帶有悲傷色彩的音樂，黑膠唱片中的音樂渲染了濃烈的情感，同時，黑膠唱片機這一道具也體現著現代元素的融入。隨后，霍拉旭沖入舞臺，哈姆雷特說出那句非常經典的開場白：“誰在那里”，這句話其實包含很多深意，演員的表演明確了此時主人公的內心思想。奧菲利亞這一人物身上也體現著維多利亞元素與現代元素的并置。奧菲利亞的相機里拍攝的是她畢生的心血，這一現代元素的道具拉近了觀眾與文本設定時代的距離。當展現奧菲利亞撕碎照片這一情節時，畫面只留下一個背影，此時觀眾可以看到舞臺上奧菲利亞逐步遠去、變小，最終消失在畫面中。這種展現方式暗含了維多利亞時代對女性的價值判斷。

最后，創新的亮點體現在演員的表演及舞臺音樂、道具的使用。一方面，演員本尼迪克特·康伯巴奇（Benedict Cumberbatch）是影迷公認的演技派，他自帶紳士優雅的氣質，非常適合扮演哈姆雷特這一角色。在實際表演時，康伯巴奇作為行動中心，憑借其精湛、有層次的演技展現出主人公的不同狀態，再加上劇情節奏較快，能夠吸引觀眾注意，在不斷變化的場景中表現出哈姆雷特反復動蕩的內心，帶領觀眾深入情境中。同時，此戲劇設計巧妙，許多道具其實也有進一步的象征含義，能讓觀眾明白故事內涵。另一方面，成功的配樂對于戲劇即時播映的形式而言也非常重要。舞臺配樂能夠對劇本起到錦上添花的效果，烘托出人物之間的情感聯系。例如，奧菲利亞彈奏的鋼琴音樂以及她近乎瘋狂之時，雷歐提斯再次彈起的鋼琴音樂，時刻牽動著觀眾的心。舞會、戲中戲的情節配樂詼諧活潑，而主人公在海邊看見鬼魂時，背景音中增加了緊密的擊鼓聲，烘托和強化戲劇的呈現效果。

（二）藝術傳播形式的創新特征

英國國家劇院用高清即時播映的創新傳播形式展現出《哈姆雷特》此作品本身的文學性、思想性，讓全世界的觀眾得以享受這場視覺盛宴，感受這部戲劇珍品。與此同時，這種革命性的媒體傳播實驗，對傳統經典戲劇的傳播也有著前所未有的創新價值。現場直播這種藝術傳播形式，保留了經典戲劇的美學效果，革新了傳統劇院的觀演體驗，通過多媒體、數字化的科技手段，多維度再現了戲劇舞臺的現場表演。通過這種藝術傳播形式，觀眾可以足不出戶就體驗到戲劇現場的魅力，如同親臨現場。這種創新的藝術傳播形式，有以下三個特征。

首先，這種創新的藝術傳播形式的特征是統一性和即時性。不難理解，即時播映的方式將戲劇展現的時間、空間都統一化了。NT live 無疑是舞臺戲劇觀演形式的一場革命。它利用多媒體手段，在舞臺空間里布置多個不同角度的攝像設備，從遠、中、近不同景深呈現舞臺效果。同時，這種藝術傳播形式對聲音的記錄也是同步的，劇院裝置的混聲效果和環繞聲效，使觀眾能感受到戲劇現場的聲音是真實且自然的。這種多維度的拍攝全面地記錄了舞臺的場景布置、燈光變化、演員的表演動作甚至眼神等，通過寫實的方式將表演再次重現，呈現出逼真的場景氛圍。

其次，這種新的藝術傳播形式的另一特征是集體性。英國國家劇院的創新舉措本質上是對演員和觀眾、觀眾彼此之間的集體體驗加以記錄，這種新的觀演模式會帶給觀眾一種集體感和身臨其境的現場感。即使觀眾透過屏幕觀看戲劇，其觀看視角本質上是現場觀眾視角的集合體現。這種高清的戲劇影像利用了多媒體技術，在現場是多角度拍攝，其最終呈現的觀看視角也是多維度的，而現場觀眾的觀看視角是單一的。在觀看視角這一點上，現場即時播映這種模式彌補了現場觀眾單一觀看視角的缺陷，呈現了最佳觀看視角下的戲劇舞臺。這種集體感還體現在中場休息和落幕后的拍攝是不停機的，鏡頭拍攝觀眾真實的情緒反應，采訪導演或者幕后花絮，這些都增加了播映時的集體感，仿佛屏幕前的觀眾也身臨其境，這拉近了場外觀眾與劇院演出空間的距離。

從另一角度出發，劇院的這種直播影像的藝術形式具有一定的設計性。通過導演及創作團隊的各種設計，最終呈現給觀眾的影像是包含主觀選擇的。現場錄制過程中，不同方位的攝像機位于整個劇場的不同位置，在合適的時間切換到合適的機位畫面，這些都是導演及創作團隊設計后的呈現，以達到預期的觀演效果，讓觀眾可以從中深入理解作品的創作背景、意圖。演員在舞臺上的表現、舞臺場景的空間轉換等細節處理也同樣體現了表現者的主觀性和設計性。

三、英國國家劇院版《哈姆雷特》對我國戲劇傳播的啟示

英國國家劇院對《哈姆雷特》戲劇藝術的創新，最核心的是采取了高清戲劇影像的方式，將戲劇舞臺的現場演出以即時播映的途徑傳輸到世界范圍內的劇院，且在表現形式、觀演模式上，都予以我國相關戲劇院團的工作者新的啟發。英國國家劇院的現場播映模式大大提高了觀眾的參與性，它將觀眾參與性目標概括為：盡其所能吸引觀眾并為其提供無與倫比的體驗；促進藝術學習與參與；促進藝術傳播，特別是通過影院系統傳播經典劇目。那么，從中可以延伸到我國的經典戲劇中，我國也能參考《哈姆雷特》戲劇創新的方式，讓更多的觀眾能夠有新的觀賞體驗。在數字傳播的新時代，高清戲劇影像的演出方式具有廣闊的發展前景及市場，屆時戲劇內容的展現會更為多元化，我國優秀戲劇院團應當對此有較高敏感度，把握機會。據有關調查顯示，湖南藝術節中的陽戲《姊妹易嫁》、烏鎮戲劇節放映的多部佳作、2021 第五屆老舍戲劇節主題活動等，都利用了先進的數字媒體，邁向更寬廣的發展空間。戲劇的傳播及其創新要符合以下四點，首先，作品本身傳播性及藝術水平高；其次，要組建專業的戲劇創作及傳播團隊，要包含相應技術人員；再次，劇院要有多媒體放映相關設施；最后，要重視發展各年齡階層的觀眾群體。總之，分析英國國家劇院對《哈姆雷特》戲劇藝術的創新，能啟發我國戲劇傳播的形式和方法，有機會讓更多觀眾感受到我國經典戲劇魅力，了解到傳統戲劇文化。

四、結語

總而言之，《哈姆雷特》以復仇故事為載體，展現了人文主義思想，其因現實性成為永久的文學珍品。英國國家劇院現場版《哈姆雷特》創新之處和亮點頗多，如戲劇文本結構的重塑、維多利亞元素與現代元素的并置、演員的表演及舞臺音樂道具的配置等。這為我國戲劇傳播帶來了一定的啟示，除了戲劇本身場景、臺詞及配樂的設計之外，我國戲劇可以學習高清戲劇影像的戲劇模式和傳播途徑，改良以往傳統的戲劇觀演模式，增加創新性，讓我國經典戲劇以更為合理的成本，更為便捷的方式被國外更多觀眾了解，使之感受到我國戲劇魅力。