《人生一串》第三季提升受眾黏性的策略研究

唐之棋 楊淑雯

（南通大學新聞系，江蘇 南通 226019）

隨著新媒體技術的迅猛發展，傳統的媒介格局發生了改變，各媒介間的壁壘被打破，越來越多的觀眾從“大屏”轉移到了“小屏”。中國互聯網絡信息中心發布的第48次 《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2021年6月，我國網民規模達10.11億，較2020年12月增長2175萬，互聯網普及率達71.6%。在此背景下，紀錄片創作與新媒體進行融合，一種由互聯網平臺主導，面向互聯網用戶的新媒體紀錄片應運而生。在新媒體紀錄片與受眾磨合的過程中，存在著內容質量良莠不齊，觀眾吸引力不足、參與度低的問題，導致觀看人數少、收視率不穩定、情感共鳴弱，缺乏受眾黏性。因此，從“注重內容”到“注重受眾”傳播觀念的轉變，提高受眾黏性對新媒體紀錄片的發展至關重要。

“受眾黏性”一詞源于市場經濟領域的用戶黏性，是衡量用戶忠誠度的重要指標。在傳播領域，“受眾黏性”是指觀眾對節目的依賴程度，即觀眾在該節目中投入的時間和訪問的次數，以及持續接收節目的活躍度。

1959年，傳播學家 E·卡茨提出了“使用與滿足”理論，該理論強調受眾的能動性，把受眾看作是有著特定需求的個人，媒介使用者依據自身需求來選擇和使用媒介，并于1973年總結出五種受眾需求——認知的需要、情感的需要、個人整合的需要、社會整合的需要以及疏解壓力的需要。能否滿足受眾特定的需求，影響著受眾是否會完整地觀看節目、持續關注節目的更新、主動參與話題的討論等行為，因此，滿足受眾的需求就成為提高受眾黏性的重要途徑。

《人生一串》系列紀錄片作為新媒體紀錄片的典型代表，2018年由以年輕用戶為主要觀眾的嗶哩嗶哩平臺 （以下簡稱B站）推出，用戶評分高達9.8分，共353萬人次選擇“系列追劇”，從眾多美食紀錄片中脫穎而出，被譽為中國版的“深夜食堂”。《人生一串》第三季在空檔兩年后再次推出，反響依舊強烈，獲得了1.4億次播放量，較第二季播放量增多2億次。由此可見，《人生一串》第三季重視觀眾的需求，在受眾黏性的把握和提升上有其獨到之處。

一、注重畫面表達與內容呈現，滿足認知需要

認知需要即獲得知識和理解信息的需要。人類總是在不斷打破認知邊界，在更快、更多、更為廣泛地獲取知識信息的過程中發展。當下正處于知識快速更迭的時代，受眾對各類知識信息有著迫切的需求，信息的獲取和知識的傳播已經成為熱門話題。在此背景下，紀錄片作為一種利用影像還原真實世界、向大眾傳遞真實信息的工具，在傳播知識文化方面承擔著重要的作用。此外，隨著新媒體時代的到來，紀錄片的攝制工具、拍攝手法與敘事內容都發生了前所未有的變化，適應了新媒體平臺受眾的審美需求。

《人生一串》第三季以全國各地燒烤為創作素材，以真人真事為表現對象，通過年輕化、藝術化、娛樂化的鏡頭予以展現，以輕松娛樂的方式對中國的燒烤美食進行了科普，受到廣大受眾的喜愛與關注。

（一）鏡頭語言的巧妙運用

1.多樣的運鏡增加觀眾體驗

運鏡不僅是增強畫面豐富性與趣味性的一種方式，更是鏡頭語言表達的一種實現方式。《人生一串》第三季在展示燒烤美食的片段中適當使用運鏡，運鏡角度的變化產生了不同的節奏和韻律，既增強了畫面的趣味性，也提升了影片畫面內容的表現力，給觀眾帶來了新的體驗。

比如，《人生一串》第三季第一集在介紹延吉黃牛肉時，隨著一句“請準備好一起穿越肉的山峰”，便對著雪花牛肉的食材使用推鏡頭拍攝，景別逐漸縮小，雪花牛肉的紋理被逐漸放大，越來越清晰，然后疊化轉場至黃牛場，觀眾的視線瞬間從“食材”雪花牛肉轉至“原材料”黃牛身上，運鏡和轉場的巧妙配合讓觀眾可以緊跟鏡頭的節奏去探索食材的美味奧秘，對增加觀眾的體驗感起到重要的作用。

2.細膩的特寫吸引觀眾關注

《人生一串》第三季中有許多食客大快朵頤時嘴部的特寫鏡頭，以及食材制作過程中的特寫鏡頭。比如，食客吞咽口水的特寫，撕咬烤串瞬間的特寫，臉頰留下串印的特寫，等等。這些特寫的鏡頭極具“烤串氣息”，被放大的吃相還原了現場感，吸引著屏幕前的觀眾，進一步拉近了觀眾與紀錄片之間的距離。

除此之外，對食材的特寫在時間上的延續是該部紀錄片的一大特色。《人生一串》第三季對食材進行特寫鏡頭的拍攝，不僅關注于食物本身，還關注于食物制作過程中不易被看見的地方，加深了觀眾對不同燒烤的了解。比如第三集 《透明包間》中，新疆策勒的“架子肉”被放入馕坑后，下一個鏡頭并非簡單的“架子肉”出坑鏡頭，而是特殊攝像機近距離記錄下的高溫制作過程，延長該特寫鏡頭的時長，可以讓觀眾清晰觀察到從“食材”到“美食”的變化；第四集《當心火候》中，湖北武漢主人公祥彪用電烤箱烤串時，電烤箱內的運作過程也被攝像機記錄了下來，食材在肉眼無法觸及的狹窄空間中被高溫烘烤，此時使用特寫鏡頭對如此細微的食材制作過程進行記錄，充分滿足了觀眾的好奇心。

《人生一串》第三季對運鏡與特寫鏡頭的運用恰到好處，展示燒烤時使用運鏡從視覺效果上加大了燒烤的誘惑，增加了觀眾的體驗感；在時間上有所延長的特寫鏡頭突出了食物的紋理與制作過程，讓觀眾在觀看紀錄片時可以產生強烈的參與感，加深了觀眾對燒烤工藝的認知，也進一步增強了紀錄片與觀眾之間的黏性。

（二）敘事內容的雙線呈現

如果說鏡頭語言的巧妙運用是點睛之筆，那么敘事內容的呈現則是 《人生一串》第三季的核心部分。《人生一串》第三季敘事內容的呈現采用了雙線交叉的方式，明線講述中國地域飲食文化，輔以主人公的故事這條暗線，從不同角度突出中國各地燒烤美食的風味，使得整個紀錄片的內容更加飽滿、情節更吸引人。

在中國這片多民族聚居的廣袤土地上，不同地域、不同民族的燒烤各具風味，讓觀眾對知識科普性與視覺觀賞性并存的美食類紀錄片更具觀看欲望。

在 《人生一串》第三季第一集 《地不地道》中，北到山東省淄博市、吉林省延邊朝鮮族自治州，南到廣東省中山市，西到云南省西雙版納州，在四十分鐘內清晰講述了多地、多民族不同風格的“地道”燒烤文化：齊魯的“豪放派燒烤”，在廣場上的燒烤大壩，大蔥配餅再配串；吉林的“韓式特色燒烤”，熱鬧的韓式街頭，有用小菜冷面鋪墊開胃的黃牛都市烤肉主題，也有牛肉小串配燒酒的山村烤串主題；廣東的“甜蜜派燒烤”，夜宵時間，骰子游戲加脆肉皖兒，蜜糖是絕配蘸料；云南的“大雜燴燒烤”，百米小巷融合著西南邊境各民族的燒烤口味，多樣烤品齊上桌，把酒局無限延長……就上述提及的地域中，齊魯有大蔥、東北養黃牛、廣東熱愛脆肉皖、云南有特色百旺，充分展現了一方水土養一方人。

這是 《人生一串》第三季的明線，在敘事上兼顧了各個地域的特色燒烤和不同的燒烤文化，講述了不同地域的風土人情和地方美食，讓觀眾獲得情境式體驗。

除此之外，紀錄片中還穿插著小部分篇幅用于講述關于燒烤攤攤主的故事，作為暗線，筆墨不重，但卻是 《人生一串》第三季的吸睛之處。正如張道同在 《論紀錄片的故事性》中所說：“即使平凡的生活故事也會引起人們的情感振動，因為它投射了觀眾的情感。”《人生一串》第三季有著特別的敘事視角，將每一個夜宵店、燒烤攤的前場制作、后場反饋和人物故事交織，在注重燒烤美食的同時還關注背后的人物故事，并且故事線邏輯清晰合理，讓觀眾了解每一個主人公的故事。

比如，《人生一串》第三季第一集中，在介紹吉林大興溝鎮特色燒烤牛肉小串時，常會在其中穿插了燒烤攤攤主小宋的人物故事，觀眾可以了解到她曾獨自在國外打拼、她目前的創業經歷以及大興溝鎮獨特蘸料的做法。由人物故事再次引到“當地特色燒烤”的主題上，暗線配合明線呈現主題內容，不僅使情節更具體飽滿，還能引起觀眾的情感共振。

《人生一串》第三季緊抓觀眾對美食的獵奇心理，結合美食提供者的個性與生活經歷，采用“燒烤美食制作＋主人公故事”的雙線敘事手法，同時滿足了觀眾的認知需求。

二、關注感受與認同，引發情感共鳴

影視作品不能只憑借沖擊性的視覺表現來吸引觀眾，觀眾還期待在影視作品中得到更多的精神熏陶，以獲取視覺與情感上的雙層滿足，這就演化成觀眾的情感需求。當觀眾與作品之間形成一種情感上的聯結時，便會隨之產生靈魂的共振。《人生一串》第三季不僅關注故事本身的敘述，更關注觀眾對作品的理解和感受。

（一）精選地點，直擊鄉愁情懷

《人生一串》第三季中選取了不同的拍攝點，踏遍五湖四海，跨越東西南北，每個城市的出鏡都能引起同鄉觀眾的共鳴，特別是能夠引起在異地生活的觀眾內心深處的故鄉情懷。“地點”對人類生活的意義并不僅僅是提供生存的物質場所，還包括提供個人身份的認同、大家庭的歸屬感和過去、將來的時間感。注重城市對特定人群的特殊意義以及不同人群對城市賦予的情感，用具有地方特色的燒烤開啟一場回鄉之旅，是 《人生一串》第三季穩固觀眾依賴和喜愛的重要原因。

如今，隨著城市的建設和發展，人們或適應快節奏的生活、整日忙碌，或遠離家鄉、外出謀生，都擁有了因社會節奏的變化和環境的變遷而產生的“鄉愁”，也因此更容易被某種共同的、遙遠而又熟悉的記憶打動。《人生一串》第三季大多選擇的是街頭小巷中的燒烤攤，這些燒烤攤往往是以“口頭相傳＋親身體驗”的方式逐漸在當地形成口碑并生存下來，從而常年擁有較為固定的消費群體。例如，濟南的金忠燒烤，不少食客對這家燒烤攤的回憶都是從小時候開始的，盡管近年來濟南快速發展，城市面貌煥然一新，但燒烤攤“上肉用盆，結帳算簽的老濟南擼串記憶”卻從未改變。面對日新月異的城市變化，食客們在心中依然保留著“兒時的記憶”和“老家的味道”，城市面貌、生活節奏的變化帶來的“鄉愁”，在 《人生一串》第三季的娓娓道來中得以抒發。

《人生一串》第三季展示出縱越3000多公里，來自祖國南北兩地不同的燒烤特色，觀眾們可以在紀錄片展示的眾多城市中尋找關于家鄉的記憶。美食足以在夜晚讓食客和觀眾感受到足夠的溫暖，而美食背后所蘊含的鄉愁情懷，則是 《人生一串》第三季打造的“心靈的世外桃源”。

（二）活用解說，引起情感共鳴

解說風趣，互動性強。解說詞作為紀錄片的重要組成部分，是視覺感受的補充，同時發揮了視覺與聽覺作用，使觀看體驗變得豐富而立體，更易引起觀眾的情感共鳴。不同于 《舌尖上的中國》的莊重，也異于 《風味人間》的文藝，《人生一串》第三季的解說詞呈現出“去精英化”趨勢，適應了現代網絡群體的觀看習慣。《人生一串》第三季的解說詞承續了前兩季的解說風格，張岳明導演的“百萬文案”配合陳英杰導演自帶故事感的煙嗓，讓網友們直呼“夠味兒”。幽默風趣的解說是抓住觀眾心理的關鍵之一，在第二集 《吃個新鮮》中，“我不再是你們想象中的第二集了，暗黑了兩季，這次我決定洗白自己。”勾起了觀眾的好奇心。親切的解說也是 《人生一串》的點睛之筆，第一集的開端說道：“朋友，多久沒擼串兒了”，快速增強了觀眾的代入感，視頻作品和觀眾之間距離得以拉近，起到事半功倍的開端效果。解說詞常運用第二人稱“你”進行敘事，敘事范圍在人稱的轉換中由“一對多”轉向“一對一”，讓屏幕前的觀眾仿佛置身于燒烤攤前，等待著與這位“朋友”的“以串敘舊”。

以觀眾為本位的文案創作，在紀錄片與公眾的情感之間搭起了互通橋梁，與觀眾之間產生了共鳴。《人生一串》第三季的解說詞立足于觀眾，關懷觀眾的小生活，比如，在第四集 《當心火候》中，一句“跳出996，不在俗見中，慵懶地守護著大千世界的情趣。”引發了觀眾的強烈共鳴。《人生一串》第三季借助聲畫來表達特定的主題，在結尾對本集提及的燒烤攤和主人公進行故事后續的總結和主題升華。比如，第五集 《風味調情》結尾：“人生其實也和燒烤一樣，爐火就是生活滾燙，調料也許是遍體鱗傷。但甭管怎樣，我們只能吃下去。既然這樣，這串誰也逃不過的燒烤，我們何不吃出個千般滋味，再吃它個紅塵萬丈。”這既是對本集“風味調料燒烤”主題的總結，也是對人生價值的肯定和激勵。“如果說燒烤攤是個小劇場，每天都在上演著悲歡故事，那么 《人生一串》這個節目也可以是個燒烤攤，我們這些燒烤師傅，和看過節目留下彈幕的你們，共同譜寫了一段燒烤的傳奇。”在 《人生一串》第三季的結尾，文案再次將目光聚焦于觀眾，直擊心靈，極具人文關懷。

三、妙用彈幕和評論，滿足自我認同和人際交往需求

在“使用與滿足”理論提出之前，觀眾大都被認為是媒體傳播和發布信息的被動接收者。在傳統紀錄片中，觀眾鮮有反映自身意見和看法的機會，影響了信息傳播的范圍和效果。在新媒體時代下，觀眾由單純的“接受者”轉變成“接受者＋傳播者”，他們掌握著自主選擇權、話語權、互動權和參與權，在互聯網科技創新和信息傳播技術革新的加持下，已完成向“參眾”的轉變。

作為國內首先引入彈幕的視頻網站，嗶哩嗶哩平臺選擇了彈幕與評論雙管齊下的戰略，并充分運用于《人生一串》系列紀錄片的傳播中。觀眾的評論性文字被放置在畫面的上方，并以滾動的形式進行播放，觀眾可以及時將自己的感受、看法、態度等以匿名的方式發布在“彈幕池”中，對其觀看的視頻發表意見，也可以看到其他觀眾留下的評論。這種實時評論的模式既實現了觀眾與視頻內容、視頻制作者之間的實時互動，也為觀眾與觀眾之間的交流互動提供了實現場域。觀眾強烈的表達欲望和信息需求催生出了新媒體平臺評論區。與彈幕不同的是，評論一般是在觀眾觀看完整的視頻后發表的言論，且支持有針對性的評論回復。彈幕與評論皆有發表評論意見和表達情緒感受的功能，但是彈幕因其字數限制與即興發布的特征而缺乏深度意義，評論則是社交、娛樂、學習等的多元結合體。《人生一串》第三季制作組利用評論區實現了與觀眾信息需求的對接，為觀眾提供了“跨層交流”和“同層交流”的場所，在接近面對面深層次交談的評論區中，也大大增強了觀眾的社會臨場感，加大了觀眾實現自我增值的可能性。

（一）滿足觀眾自我認同需求以增強黏性

1976年，Short、Williams和Christie三位學者提出社會臨場感理論 （Social Presence Theory），是指在利用媒介進行溝通或傳播的過程中，雙方所能感知到彼此真實存在的程度。在 《人生一串》第三季中，彈幕模式和評論機制的有效配合為觀眾提供了多向參與的平臺，增強了觀眾的臨場感，滿足了觀眾自我認同和社會人際交往的需求，進而增強了觀眾黏性。

《人生一串》第三季的觀眾在觀看完整的紀錄片后，會針對其中的細節問題在評論區作出反饋性評論，有對紀錄片的贊賞，也有針對其不足提出的建議。《人生一串》的制作組可以對觀眾反饋的信息在短時間內給予回復，觀眾與發布者之間可以實現同頻討論，在“跨層交流”中，觀眾在傳播中的價值得到肯定和認同。

比如，《人生一串》第三季第一集下方的評論區內，置頂的評論是導演陳英杰的一段寄語，在這一組評論中也可以看到不少觀眾＠導演陳英杰，為其推薦自己嘗試過的燒烤攤，并與導演討論拍攝、探店選址以及對旁白的詞語讀音進行糾正，導演陳英杰虛心回復評論。《人生一串》制作組充分利用評論區，使得觀眾與節目制作方擁有了更便捷的討論互動平臺，觀眾的反饋更省時、更高效，節目制作方也能更快地提取有效建議，及時做出調整，真正縮短了接收信息——反饋意見——采納建議這一流程所耗費的時間和人力資源。

《人生一串》第三季的彈幕中不乏觀眾在觀看紀錄片時，經過思考、產生共情而發出的感嘆和領悟，既實現了觀眾與紀錄片內容 （文本、畫面、配音、BGM等）的交流，也實現了觀眾間的對話。。

觀眾常常會利用彈幕提示紀錄片中使用的背景音樂歌名，在講到某些燒烤食材時，會對其進行額外的科普；在介紹燒烤攤時，會將該燒烤攤的具體位置補充完整，其他觀眾看見彈幕后會“隔空回復”感謝的話語。在 《人生一串》第三季第三集介紹吉林圖們的茅草屋燒烤店的主人公時，老板和老板娘在接受采訪時自稱當初是網戀相識，此時，觀看紀錄片的觀眾們紛紛發出“太甜了”“這樣的愛情真好”“最普通的語句，最羨慕的幸福”的祝福，有類似經歷的網友也會分享自己的愛情故事。這些彈幕說明觀眾已經深深被紀錄片的故事情節所吸引，彈幕的存在則充分給予了觀眾發表看法和抒發情感的空間。

（二）滿足觀眾人際交往需求以增強黏性

跨時共享觀感的彈幕互動體驗在無形中增進了用戶間的情感交流和群體認同感，放大了觀影細節和感悟。在 《人生一串》第三季中，當遠離家鄉的觀眾看到自己的家鄉被導演組探訪時，在彈幕中與“老鄉”見面，隔空呼叫“同鄉人”，以尋找異時空與家鄉人共同觀影的歸屬感。《人生一串》第三季借助彈幕做到了信息傳播的多向性，使觀眾與觀眾、觀眾與視頻制作者之間形成了有效互動，滿足了觀眾人際交往的需求，加深了觀眾的情感認同。

《人生一串》第三季評論為觀眾提供了觀眾交互渠道，觀眾們可以共享觀點、覓得知音、得到認可。比如第一集下方有一組評論是觀眾們觀看記錄片后對北漂生活的有感而發，在該組評論中，聚集了許多北漂人，他們有著相似的生活軌跡和情感訴求在這里，觀眾的社交存在感和他人認同感得到增強。

《人生一串》第三季積極運用彈幕、評論的特點與觀眾交流，同時提供觀眾與觀眾交互的平臺，觀眾也可以利用評論區與其他觀看者進行思想的交互和碰撞，鞏固了與觀眾的聯系，增強了觀眾的自我認同感和社會認同感，滿足了觀眾自我實現和人際交往的需求，從而使得觀眾與節目黏性增強。

在新媒體紀錄片發展逐步走向成熟的過程中，穩定觀眾規模、提高觀眾忠誠度對紀錄片增強觀眾黏度、保持競爭優勢意義重大。《人生一串》第三季站在觀眾的立場上，精準把握觀眾的觀看動機，探索出一條增強美食類紀錄片與觀眾之間的黏性的有效路徑，為其他同類型紀錄片提供了良好的借鑒。具體表現為：通過介紹燒烤制作過程、不同地域燒烤文化和講述美食背后的人物故事，滿足觀眾的認知需求，促使觀眾獲取自身需要的新信息；迎合觀眾心理、關懷觀眾情感，給觀眾帶來精神上的愉悅和慰藉；通過積極利用彈幕與評論的交互功能，滿足觀眾個人整合與社會整合的需求。

在觀眾黏性視角下，觀眾便是陣地，新媒體紀錄片擁有長期的、固定的觀眾群體就等于占據了市場。《人生一串》第三季的成功源于以觀眾的感受作為創作基點的初心。正因為對觀眾的高度重視，《人生一串》第三季才能超越前兩季，創下非凡的收視率。綜上所述，運用新媒體平臺的技術優勢，重視觀眾需要、滿足觀眾需求、聆聽觀眾意見、采納觀眾觀點，是 《人生一串》第三季的根本創作思維，也是其成功的關鍵。