烽火黑河岸 埋骨青山旁
——民族歌劇《青山烽火》創(chuàng)作探析

□馬明琦

歌劇《青山烽火》是2018 年中國歌劇舞劇院與呼和浩特民族演藝集團(tuán)聯(lián)合推出的一部民族歌劇。該劇由中國歌劇舞劇院編劇董妮創(chuàng)作腳本，中國鐵路文工團(tuán)駐團(tuán)作曲張巍作曲。該劇以1938 年開辟大青山抗日根據(jù)地為主線，講述了蒙漢人民團(tuán)結(jié)一心，同仇敵愾，在艱苦卓絕的條件下共同抗擊侵略者，保家衛(wèi)國的英雄事跡。文章以該劇的腳本與音樂為研究對象，采用音樂學(xué)的研究方法，通過對戲劇、音樂及民族風(fēng)格的分析對其藝術(shù)價值進(jìn)行論述。

一、劇本分析

（一）劇情介紹

本劇講述了日軍對綏遠(yuǎn)城進(jìn)行屠殺后，延安電令八路軍連長老楚到大青山地區(qū)建立革命根據(jù)地，并且政委派熟悉當(dāng)?shù)厍闆r的蒙古族姑娘烏日娜與他同去。在進(jìn)入大青山后，八路軍嚴(yán)明的軍紀(jì)很快獲得了群眾的信任，老楚同烏日娜商討建立蒙古族騎兵游擊隊(duì)并偷襲了日軍。日軍下川中佐為了報復(fù)，對村莊進(jìn)行了掃蕩并抓走了薩仁阿媽。老楚冒險營救，卻遭到了下川中佐的嚴(yán)格盤查。在這危急時刻，偽蒙軍隊(duì)長哈圖為他解了圍。在揭開了日軍假意親善，實(shí)則分裂蒙漢團(tuán)結(jié)的丑惡嘴臉后，哈圖與老楚一行人一起回到了根據(jù)地。

八路軍大部隊(duì)來到了根據(jù)地，政委命令老楚與烏日娜護(hù)送蒙古族青年到延安，抵達(dá)后他們也留在延安學(xué)習(xí)。而此時的老楚與烏日娜相互之間已心生愛慕。在一個靜謐的夜晚，老楚、哈圖、烏日娜各自訴說心中的情愫。在后來的一次戰(zhàn)斗中，老楚為了掩護(hù)戰(zhàn)友撤退不幸犧牲。得知這個消息后，烏日娜傷心至極。而哈圖接過了老楚的槍奮勇殺敵。最后，戰(zhàn)士們用自己的鋼鐵意志與血肉之軀，站成一座永久的豐碑。

（二）劇本特點(diǎn)

該劇采用了傳統(tǒng)的開放式戲劇結(jié)構(gòu)，以事情的開始、發(fā)展、高潮、結(jié)尾的時間順序自然展開。劇情的發(fā)展過程邏輯縝密，前面劇情的鋪墊與后面形成的戲劇沖突都恰到好處，既不會使觀眾覺得啰唆又不會讓觀眾覺得突兀。如在第二場中政委派老楚與烏日娜同去大青山時，兩人都持反對意見，但在共同經(jīng)歷許多磨難后逐漸了解彼此，到后來兩人不僅圓滿完成了任務(wù)還互生愛意。該劇主題明確，以抗日戰(zhàn)爭為主線，但同時還有另外的兩條故事線與主線緊密相連。一是蒙古族與漢族人民共同抵御外敵體現(xiàn)了蒙漢團(tuán)結(jié)，二是老楚、烏日娜與哈圖之間的感情糾葛。三條故事線不斷交替，使得結(jié)構(gòu)豐滿、劇情的發(fā)展生動真實(shí)。在劇本中，作者創(chuàng)作了一些情感波動較大的情節(jié)，如綏遠(yuǎn)城被屠殺、薩仁阿媽被俘以及老楚犧牲等。這些情節(jié)的設(shè)計(jì)使故事的發(fā)展更具張力，情感表達(dá)也極盡充分，使劇中滿是民族情、戰(zhàn)友情、親情、男女間的愛慕之情等。

二、音樂分析

如果歌劇是一個生氣灌注的生命形式，那么戲劇因素則是它的骨架，而音樂因素則是它的血肉。因此，除優(yōu)秀的劇本創(chuàng)作以外，音樂的創(chuàng)作也是歌劇中十分重要的一環(huán)。歌劇中的音樂創(chuàng)作要考慮到劇情的發(fā)展，與劇情緊密結(jié)合。本劇的音樂創(chuàng)作亦十分引人注目，音樂的設(shè)計(jì)緊跟劇情的腳步，能夠很好地與劇情匹配，起到推動故事情節(jié)發(fā)展的作用。

（一）詠嘆調(diào)

詠嘆調(diào)是一部歌劇作品中最能夠表現(xiàn)人物情緒的一部分，同時也是最具戲劇性的一部分。這部作品的詠嘆調(diào)主要集中在后面幾場矛盾沖突較為激烈的地方。

全劇最為經(jīng)典也最具代表性的應(yīng)是第六場老楚犧牲后的一段。這首詠嘆調(diào)共121 小節(jié)，是全劇規(guī)模最大的一段，也是情感表達(dá)最激烈的一部分。這段詠嘆調(diào)可分為三個部分。第一部分為前27 小節(jié)，是對烏日娜感情的真摯表達(dá)，節(jié)奏較為舒緩，速度較慢，多用較長的音符并多用五度及以上的跳進(jìn)增添深沉的氣質(zhì)，使音樂極具抒情性。第二部分為中間的56 小節(jié)，這一部分不僅表達(dá)了老楚對民族解放的渴望，還表達(dá)了他堅(jiān)定的革命意志。這部分速度加快，力度上也變?yōu)椤癴”，旋律線條流暢整體跳動不大，樂隊(duì)的織體大量使用三連音的節(jié)奏型與演唱部分的八分休止符和跳音，使音樂更具昂揚(yáng)的斗志。在經(jīng)過一段合唱后進(jìn)入第三部分，這部分共計(jì)23 小節(jié)，是老楚向親人以及這片熱土告別的一段演唱。詠嘆調(diào)輝煌的氣勢是由音樂來呈現(xiàn)的，這是音樂的優(yōu)勢所在。這種氣勢主要表現(xiàn)在音高方面，音越高就越能體現(xiàn)出輝煌絢爛的音樂色彩。譜例1 為這一部分的片段。這部分最高音達(dá)到了c3 的音高。這樣的高音再加上明亮的男高音音色、深情訣別的唱詞及樂隊(duì)強(qiáng)烈的烘托，使這首詠嘆調(diào)的情緒發(fā)揮到了極致，讓人感動不已。

譜例1

（二）重唱

這部作品中的重唱數(shù)量不多，共計(jì)四段，其中兩段二重唱，一段三重唱和一段四重唱。如按音樂性質(zhì)分類，可分為同步型重唱與異步型重唱。如在第二場中哈圖與烏日娜相互訴說的一段就是同步型重唱，兩人的音調(diào)、情感狀態(tài)大致相同。而第四場中八路軍遭到日軍盤查時，老楚、下川中佐、哈圖、烏日娜的四重唱則是典型的異步型重唱，幾個聲部間的音調(diào)與情感狀態(tài)有明顯的差異，同時又形成了一定的戲劇張力。

這四段重唱中最為經(jīng)典的還是第五場中老楚、哈圖、烏日娜三人的重唱。這首重唱之前是三人各自的詠嘆調(diào)，三首詠嘆調(diào)均以“雪花飛舞，月光朦朧”為首句歌詞在訴說心中的情愫。三人相繼訴說過后便進(jìn)入這段三重唱，同樣還是以“雪花飛舞，月光朦朧”為首句再進(jìn)行展開。這種以詠嘆調(diào)連接重唱的形式使音樂的發(fā)展更具抒情性，尤其是后面的重唱在經(jīng)過三首詠嘆調(diào)的鋪墊后將三人的情感同時表達(dá)，表現(xiàn)出了一個深情動人的三重唱場面，使觀眾感受到了烏日娜的深情、老楚為大局著想及哈圖的胸懷。這首重唱作品中三個聲部的節(jié)奏錯落有致，其中烏日娜與老楚聲部的節(jié)奏接近，在密集的音符后接長音符且旋律以級進(jìn)和小跳進(jìn)為主。哈圖聲部以八分音符與四分音符為主，伴以八分的休止旋律上運(yùn)用了許多大跳的進(jìn)行。而烏日娜與老楚的聲部極具抒情性，與哈圖聲部的寬廣深沉形成了對比，極大增強(qiáng)了作品的戲劇性。

（三）合唱

合唱由于其音色豐富、音域?qū)拸V、表現(xiàn)能力強(qiáng)、音響層次多等特點(diǎn)，以及在歌劇中起到的描寫場景、抒發(fā)人物情感等重要的作用，在任何歌劇音樂中都占據(jù)著不可或缺的地位。這部作品的音樂中創(chuàng)作了大量合唱音樂，在介入戲劇沖突、描繪場景色彩、揭示人物主題等諸多方面發(fā)揮了作用，使音樂與戲劇情節(jié)緊密結(jié)合。

這部作品中的合唱形式多樣，既有獨(dú)立出現(xiàn)的，也有與獨(dú)唱或重唱結(jié)合。如第一場老楚詢問烏日娜為何憂傷的一段唱中，前半部分合唱與老楚的聲部交替出現(xiàn)，后半部分則同時出現(xiàn)；同樣是這一場挺進(jìn)大青山前先由合唱單獨(dú)出現(xiàn)，然后烏日娜、老楚和政委的聲部進(jìn)入，與合唱形成對比；第四場哈圖棄暗投明后，老楚、烏日娜、哈圖的聲部與合唱同時出現(xiàn)，這些都是合唱與獨(dú)唱聲部相結(jié)合。此外，還有合唱聲部獨(dú)立出現(xiàn)的，如第五場開始的一段四聲部混聲合唱，第二場中出現(xiàn)了代表八路軍小分隊(duì)的男生二部合唱等。

不同形式的合唱在音樂中起到了不同的作用，全劇最具代表性的應(yīng)屬第一場中向大青山進(jìn)軍的一段與尾聲中的合唱。這兩段合唱曲調(diào)基本一致，采用了序曲中的主題，旋律線條呈波浪形流動。以兩個八分音符與一個浮點(diǎn)二分音符形成時值上的對比，且在上半句與下半句中各使用了一個五度的大跳，如譜例2 所示。

譜例2

尾聲中，在這段合唱后用同一主題又加了一段并將歌詞改為：

一棵樹，兩朵花，

蒙漢人民是一家；

夜越黑，星越亮，

跟著共產(chǎn)黨得解放。

這樣的創(chuàng)作既顯示出了原本建立大青山根據(jù)地的主線劇情，又體現(xiàn)了蒙漢團(tuán)結(jié)共同抗日的決心。這部作品中的合唱形式多樣，在劇情發(fā)展、人物刻畫等方面起到了重要作用。

三、民族風(fēng)格

《青山烽火》作為一部內(nèi)蒙古地區(qū)的民族歌劇在創(chuàng)作上盡顯蒙古族風(fēng)格，鮮明的民族風(fēng)格作為主要的創(chuàng)作手法在全劇中貫穿并推動著故事情節(jié)的發(fā)展。如使用了蒙古族民歌《小青馬》作為一個主要的音樂動機(jī)，出現(xiàn)在烏日娜思念家鄉(xiāng)、安欽去世以及老楚去世等重要劇情發(fā)展的位置上。這首民歌曲調(diào)為4/4 拍D 羽調(diào)式，在旋律進(jìn)行中較多運(yùn)用上四度、下五度跳進(jìn)，節(jié)奏型密集伴有跳音，以及二分音符后連一個短促的上行三度的八分音符裝飾，這些都是典型的蒙古族音樂特點(diǎn)，如譜例3 所示。

譜例3

《小青馬》的主題作為一個線索貫穿了整部歌劇，如在第五場中烏日娜詠嘆調(diào)前先由馬頭琴奏出然后由雙簧管演奏，馬頭琴柔和渾厚的音色與雙簧管的明晰清新形成了一種對比，既體現(xiàn)了蒙古族音樂特色，又顯示了與西洋樂隊(duì)的融合。但這個主題也并非一成不變，在第六場中歌詞變?yōu)椋?/p>

采一捧暖暖的棉，

親手紡那個線線，

針針線線織進(jìn)千般個思念，

圍在他身上要是暖，

你要把我紡線線的人，

一天天想上幾十遍。

在第四場薩仁阿媽詠嘆調(diào)前，與第五場烏日娜詠嘆調(diào)前均出現(xiàn)了馬頭琴二重奏。前者音樂快速、緊張，為薩仁阿媽獄中的苦難遭遇鋪墊；而后者則是悠揚(yáng)抒情的氣質(zhì)，作為烏日娜獨(dú)自表白的前奏。

此外，該劇中的舞蹈也較多采用了蒙古舞中的元素，為整部歌劇增添了民族色彩。舞臺美術(shù)的設(shè)計(jì)也很有特色，其中描繪的大青山、草原、窯洞、監(jiān)獄等場景，以及蒙古族的服飾都十分生動，與戲劇的氛圍相適應(yīng)并體現(xiàn)了蒙古族特點(diǎn)。

《青山烽火》這部作品以抗日戰(zhàn)爭為題材，通過對建立大青山革命根據(jù)地這一歷史事件以及為其奮斗的蒙漢人民的詳細(xì)刻畫，表現(xiàn)了在這片熱土上的蒙漢各族人民團(tuán)結(jié)一心，共同抵抗外侮的愛國主義情懷。

該劇在創(chuàng)作上顯示出了劇作家與作曲家精湛的技術(shù)。戲劇結(jié)構(gòu)安排合理，敘事性與色彩性兼?zhèn)洌扔衅戒佒睌⒌那楣?jié)為戲劇沖突鋪墊，也有人物動情的傾訴與痛苦的離別。同時，該劇的音樂創(chuàng)作旋律優(yōu)美動聽，具有極強(qiáng)的感染力，每個角色都有其鮮明的人物性格與音樂形象。

在民族歌劇蓬勃發(fā)展的今天，優(yōu)秀的民族歌劇劇目層出不窮，《青山烽火》的創(chuàng)演可以說代表了民族歌劇的又一發(fā)展方向，即少數(shù)民族風(fēng)格與題材的民族歌劇形式。面對內(nèi)蒙古地區(qū)豐富的文化資源、民間傳說與歷史故事等，我們期待有更多《青山烽火》一樣的優(yōu)秀作品出現(xiàn)。