于桂珍 王娟娟
中華民族最早的文明發源于黃河流域,千百年來中華民族的人民都以炎黃子孫自居。黃河成為我們偉大民族的象征,鋼琴協奏曲《黃河》正是表達出在抗戰時期,面對國家民族危亡,中華兒女所表現出的強烈民族意識。幾十年過去了,中華民族從危亡中掙脫,逐步走上民族復興的道路,但是《黃河》仍然以期獨有的民族特性,激發著人們的強烈民族意識,在和平的年代中居安思危,時刻牢記血淚的歷史,一代又一代中國人前赴后繼努力將偉大的祖國建設成為繁榮、富強、民主的現代化社會主義國家。
鋼琴協奏曲《黃河》創作于抗日戰爭時期,在那個風雨飄搖、民族危亡的時期,一首氣勢磅礴的《黃河》,喚起中華兒女的民族意識,激發了中華兒女的抗戰精神。中華民族歷經千年,在歷史長河中數次沉浮,終于走到了今天。中華兒女在日寇入侵時艱苦奮戰,將侵略者逐出國門,在共產黨的領導下實現民族獨立建立了新中國。《黃河》歌頌了中華民族不屈不撓、勇于抗爭的精神,歌頌了祖國秀麗壯闊的大好山河,為人民吹響了抗戰勝利的號角,用粗獷磅礴的聲音激勵著炎黃子孫,艱苦奮斗、一往無前。
鋼琴協奏曲《黃河》取自著名作曲家冼星海的作品《黃河大合唱》,而最初《黃河大合唱》的創作靈感則源自于抗戰時期愛國詩人光未然的詩歌《黃河吟》。“我站在高山之巔,望黃河滾滾,奔向東南。驚濤澎湃,掀起萬丈狂瀾;濁流宛轉,結成九曲連環;從昆侖山下奔向黃海之邊;把中原大地劈成南北兩面。啊!黃河!你是中華民族的搖籃!五千年的古國文化,從你這兒發源;多少英雄的故事,在你的身邊扮演!”《黃河大合唱》后又經過老一輩藝術家們的改編,最終演變成現在受到人民群眾喜愛的《黃河》。在藝術家們不懈的努力之下,《黃河》成為一個時代的象征,成為我國音樂史上的一座豐碑,凝聚了藝術家們集體的智慧。
我國偉大的音樂家冼星海創作的《黃河大合唱》是鋼琴協奏曲《黃河》的前身。其創作背景正值日寇鐵蹄踐踏我國大好河山之時,作曲家冼星海回歸祖國,在民族危亡、百姓身處水深火熱的殘酷情境之中,創作了《黃河大合唱》這部作品,在當時大大激發了中華民族的抗日熱情,而后對《黃河大合唱》進行了改編,選取其中四個樂章組成了鋼琴協奏曲《黃河》,成為我國音樂史上的一顆閃亮之星。
1.鋼琴協奏曲《黃河》樂章結構特點分析。鋼琴協奏曲《黃河》以抗日戰爭作為創作背景,用史詩般的畫卷,向后世人們展現當年中華兒女為了保家衛國而進行的浴血奮戰。仿佛一位垂垂老者緩慢、有力、飽含激情地為后世子孫講述著當年那個血與火的故事,吸引著臺下觀眾沉浸其中難以自拔。在《黃河》中,運用了多種樂器進行演奏,還在高潮部分引入黃河上回蕩著的船夫號子,以此振奮人們的心神,引導人們仿佛身處黃河船夫的境界之中。在高昂的琴音當中,作者如泣血一般控訴著當年侵略者的血腥惡行,日寇對祖國大好河山的狼子野心,對中國人民的殘酷迫害,都在樂曲中得到了深刻的體現,樂隊更是配合鋼琴演奏展現出中華兒女面對侵略者時的大無畏精神,用激動人心的旋律將人們帶回那個血與火的年代,讓后世子孫時刻牢記落后就要挨打的教訓,用自己的智慧、熱情、動力將我們的祖國建設壯大,實現中華民族偉大復興的夢想。
2.鋼琴協奏曲《黃河》演奏技巧分析。在鋼琴協奏曲《黃河》當中,主要運用鋼琴作為演奏的樂器進行表演,由于本樂曲中有許多表達波瀾壯闊景象、中華兒女奮起抵抗外敵的描繪,因此在音樂旋律上起伏較大,比如在剛開始描繪黃河兩岸和平、寧靜、幸福的田園畫面時,鋼琴演奏悠揚婉轉,給人以恬靜、愉悅的享受。在后期表現中華兒女浴血奮戰,為了保護家園、保衛祖國不惜拋頭顱灑熱血時,鋼琴的演奏則隨著旋律變得激昂有力、跌宕起伏,充分表現出人們心中對侵略者的憤恨、對祖國的熱愛。以第一樂章為例進行鋼琴演奏技巧的分析,演奏者右手從低音向高音部分行進,以此發出的音階來描繪船工們在驚濤駭浪中艱難前行的圖畫,并體現出黃河奔流向東的磅礴氣勢。在《黃河》的第二和第三樂章中,樂曲的高潮和結尾部分運用了上行與弦連接的演奏手法,以此推進全篇對黃河波瀾壯闊的巨幅畫卷的描述。
1.第一樂章《黃河船夫曲》分析。《黃河船夫曲》這一樂章主要表現了英勇的船夫們同驚濤駭浪進行搏斗的宏偉畫面,以堅韌不拔、英勇而忘我的船夫比喻我國抗戰時期的偉大人民群眾,突出表現了抗戰時期,中華兒女為了保衛家鄉、保衛祖國、保衛黃河,前赴后繼地投入到殘酷的抗日戰爭當中去的感人情境。為了突出中國人民的堅韌不拔、敢于斗爭的頑強精神,此樂章中采取了回旋的曲式,運用了快速但又堅定有力的旋律,從總體上為欣賞者展開一幅宏偉的畫卷,將激流險灘、風浪詭譎的黃河景象展現得動人心魄。在樂章進入主旋律中,作者融合了黃河千百年來流傳下來的船工號子,以粗獷綿延不絕的號子聲將欣賞者拉進黃河的宏大畫卷之中,身臨其境體驗著船工們在烈日之下同心協力與風浪搏斗的艱辛,使欣賞者仿佛親身經歷了與風浪搏斗的過程,體驗到抗戰時期全國軍民上下一心,為了將日寇逐出中國而做出的巨大努力。
2.第二樂章《黃河頌》分析。眾所周知,抗日戰爭是中華民族保家衛國的正義之戰,英雄的中華兒女為了抗擊日寇保衛國家,將生死置之度外,拋頭顱灑熱血,只為將侵略者消滅干凈,還我中華兒女一個和平、安寧、強大的祖國。鋼琴協奏曲《黃河》正是在此背景之下創作出來的偉大樂曲,是我國抗日戰爭時期最具代表性的音樂作品,是我國音樂發展史上的一座豐碑。在第二樂章《黃河頌》中,樂曲重點對“頌”的景致進行了詳細而充滿感情地描繪。這一部分的樂曲歌頌贊美了黃河為中華民族提供了充足的養分,供養著兩岸的兒女生活和平、幸福、豐饒,黃河就如同中華民族偉大的母親,在緩緩流淌中孕育著一代又一代中華兒女。因此這一部分樂曲采用了抒情的旋律,利用鋼琴中琶音的形式配合低沉有力的和弦,使得欣賞者猶如站在高山之巔,俯視蜿蜒流淌的母親河緩緩向東而去,心中感慨黃河博大的胸襟和祖國山河的壯美,表達出了作者對祖國山河的無限熱愛之情。
3.第三樂章《黃河憤》分析。第三樂章同一二樂章相比變動幅度較大,將改編前《黃河憤》大合唱中的第四部分與第六部分的一些音調運用其中,形成了多段體曲式的結構,并增加了引子部分。第三樂章中所表現出的景象是,黃河邊上人民的幸福、和平的田園詩歌般的美好生活,隨著日寇的入侵而被無情擊碎,人民在戰爭的泥沼中苦苦掙扎。樂章中體現了景物、生活從美好、和平幸福向殘酷、戰火紛飛的轉變,同時中華兒女的思想情緒也從最開始的迷茫、恐慌轉為憤怒,最終拿起武器同侵略者進行殊死搏斗的巨大轉變。因此第二樂章結束后第三樂章波瀾突起,音調逐步變得高昂,仿佛一條條無辜的生命對日寇提出的憤怒控訴,斥責日寇對祖國大好河山的破壞,對人民生命的踐踏,這些激憤的情緒難以掩飾,在樂曲中以磅礴如山的氣勢展現了黃河翻滾怒吼的景象,代表著中華民族對侵略者的滿腔怒火,用音樂作為控訴敵人的武器,激勵著每一位中華兒女投身戰場,為保衛祖國保衛黃河貢獻力量。
4.第四樂章《保衛黃河》分析。鋼琴協奏曲《黃河》的第四樂章來自大合唱中的《保衛黃河》和《怒吼吧!黃河》,通過改編第四樂章繼承了上一個章節中華兒女抗擊日寇的悲憤情緒,運用了快板表達出戰斗的激烈程度,在激烈昂揚的戰斗旋律中,將中國人民誓死抗戰、守土保國的決心表現得淋漓盡致,整部協奏曲也從此處被推向了高潮。在此樂章中,作者采用了變奏曲式的結構,將“主題+變奏”融合進入樂曲之中。采取了自然段落式的演奏形式,開啟了主題變奏的表演模式,因而使得樂曲的主題,能夠根據不同層次的變奏而不斷延續。在《黃河》的表演當中,變奏主要利用旋律的改換、和聲部分的變換等多種形式來實現,從音樂主題的多層面來向聽眾展示中華兒女在保衛黃河戰斗中的激情和必勝的信念。《保衛黃河》這一章節,向人們描繪了日寇肆虐下,陰霾籠罩著中國大地,樂曲以豐富的藝術形象、壯闊的歷史場景和磅礴的氣勢,表現出黃河兒女的英雄氣概。
音樂藝術,是以音律作為載體表現出美感的一種聽覺上的藝術;而繪畫藝術,則是以色彩、線條等作為載體,表現出美感的一種視覺上的藝術形式。此二者雖然載體有很大區別,但是在作用和內涵上是非常近似的,因為人類的藝術審美內涵屬性都是相通的。音樂是人們運用聽覺去發現美,而繪畫則是人們利用視覺尋找美,它們都有著共同的感知美的屬性。所以音樂與繪畫藝術常常被人們比喻為一對漂亮的姐妹花。鋼琴協奏曲《黃河》作為我國音樂史上流傳很廣的一首樂曲,其中也蘊含著豐富多彩的繪畫之美,每一個樂章中都以音律作為線條,為人們描摹出一幅層次分明的艷麗畫作。在第一樂章《黃河船夫曲》當中,整體的音樂特色波瀾壯闊,為欣賞者展現出黃河船夫們在險灘中同風浪作斗爭的壯闊畫面,烘托出在民族危亡之中中華民族奮起反抗、血灑戰場的偉大精神;第二個樂章《黃河頌》從對人的描繪轉向對黃河景觀的描繪,以黃河作為背景將中華民族的偉大歷史進行襯托,寫出了作者作為炎黃子孫的自豪感,并順利地引出第三個樂章;第三樂章是整部樂曲中最具對比性和波折性的部分。從最開始描繪的黃河兩岸和平寧靜的田園風光,到日寇血腥入侵使得人們顛沛流離,戰火荼毒之下我中華兒女深陷苦境的悲慘畫面,將情緒從平靜轉向憤怒,音樂逐漸步入高潮;在第四樂章中,《保衛黃河》的怒吼響徹云霄,這個樂章繼承了第三樂章中的憤怒情緒,用音樂勾勒出抗日戰場上中華兒女拋灑熱血反抗敵寇的宏大畫面。
中華民族歷經數千年的發展歷程,在這條歷史道路上有坦途、有曲折蜿蜒的險灘,但是中國人民在心中樹立起勇往直前的堅定信念,在遭到異族入侵民族危亡的時刻奮起反抗,流傳下一代又一代英勇事跡。鋼琴協奏曲《黃河》正是借用了哺育中華民族成長的這條偉大河流作為象征,用雄壯嘹亮的樂曲喚起中國人民對在抗戰中以生命保衛祖國的英雄們的敬仰和思念之情,在歷史的滾滾洪流中,是中國共產黨帶領中華民族走向新的時代,為中國塑造一個全新的未來。《黃河》協奏曲是我國音樂史上的一座豐碑,記載著血雨腥風的抗戰歷史,時刻提醒著我們只有努力前行、奮發向上才能夠使中國這條東方巨龍盤旋在世界的上空。