楊 坤
(陽(yáng)泉師范高等專科學(xué)校 山西 陽(yáng)泉 045200)
1925 年,肖斯塔科維奇從列寧格勒音樂(lè)學(xué)院作曲系畢業(yè)。他創(chuàng)作的《第一交響曲》為他贏得了廣泛的聲譽(yù)。肖斯塔科維奇很快成為俄國(guó)最有名的音樂(lè)家之一。可作為當(dāng)時(shí)大紅大紫的本土音樂(lè)家,肖斯塔科維奇遇到了難以抵抗的壓力和批評(píng)。
肖斯塔科維奇在1932 年寫(xiě)下了歌劇《姆欽斯克縣的馬克白夫人》,該作品演出后獲得了極大的成功,四年間在美國(guó)、英國(guó)、捷克、瑞典等歐美國(guó)家陸續(xù)公演。國(guó)外報(bào)刊稱該劇為“蘇維埃音樂(lè)的勝利”,國(guó)內(nèi)則稱之為“繼《黑桃皇后》之后一部劃時(shí)代的作品”。令人意想不到的是,這部大紅大紫的作品很快受到了全國(guó)的批評(píng)。1936 年,斯大林觀看了此劇在莫斯科的首演,因無(wú)法忍受劇中的音樂(lè)語(yǔ)言和道德觀念,在第一幕還沒(méi)有結(jié)束時(shí)便憤怒離場(chǎng),隨后,代表官方意志的《真理報(bào)》上刊發(fā)了一篇題為《混亂代替了音樂(lè)》的社論,用“丑惡的、形式主義、混亂的、根本不是音樂(lè)”等字眼公開(kāi)批判這部歌劇,猛烈地指責(zé)該歌劇是庸俗的、粗糙的、癱瘓的音樂(lè),背離了現(xiàn)實(shí)主義的原則。這種批評(píng)對(duì)于年輕的作曲家來(lái)說(shuō),無(wú)疑是一種強(qiáng)烈的打擊,他的內(nèi)心充滿委屈與痛苦。因此,肖斯塔科維奇用很短的時(shí)間創(chuàng)作了《第五交響曲》,用音樂(lè)訴說(shuō)自己的情感。
作為20 世紀(jì)最重要的音樂(lè)家之一,學(xué)者們對(duì)肖斯塔科維奇的研究不勝枚舉,錢仁平的專著《肖斯塔科維奇交響曲》以每部交響曲為個(gè)體,從創(chuàng)作背景、音樂(lè)分析、總體評(píng)價(jià)等方面詳細(xì)闡釋了肖斯塔科維奇的十五部交響曲,用客觀分析和主觀詮釋的方式,為音樂(lè)愛(ài)好者和音樂(lè)學(xué)者們提供了音樂(lè)解讀的范例,這也是對(duì)肖斯塔科維奇交響曲的解讀性創(chuàng)作。上海音樂(lè)學(xué)院張文龍2004年的碩士畢業(yè)論文《肖斯塔科維奇“戰(zhàn)爭(zhēng)交響曲”主題旋律分析》以肖斯塔科維奇“戰(zhàn)爭(zhēng)交響曲”(第七、八、九交響曲)中的36個(gè)主題旋律為研究對(duì)象,將旋律的構(gòu)成因素分為表現(xiàn)因素、邏輯因素、文化因素三個(gè)部分,并對(duì)三個(gè)因素之間的相互聯(lián)系進(jìn)行闡述。通過(guò)分析,作者闡明了肖斯塔科維奇獨(dú)特的旋律風(fēng)格。陜西師范大學(xué)趙慶華2013 年的碩士畢業(yè)論文《肖斯塔科維奇〈第五交響曲〉音樂(lè)特性研究》一文對(duì)三種肖斯塔科維奇《第五交響曲》的曲式劃分方法進(jìn)行對(duì)比,并嘗試提出看法,研究重點(diǎn)是主題旋律的創(chuàng)作手法、“特性節(jié)奏”動(dòng)機(jī)的節(jié)奏安排與速度布局、曲式結(jié)構(gòu)三方面。這是譜研究的一種分析方法。東北師范大學(xué)米高慧2008 年碩士畢業(yè)論文《論肖斯塔科維奇音樂(lè)中的悲劇性——以其交響曲作品為例證》一文對(duì)肖斯塔科維奇的交響曲進(jìn)行本體分析,從配器、旋律、節(jié)奏方面探討肖斯塔科維奇在交響曲中,表現(xiàn)悲劇性的技法特點(diǎn)以及創(chuàng)作手法的總體特征,從俄羅斯民族悲憫情懷的心理層面、其他作曲家的影響、肖斯塔科維奇的創(chuàng)作經(jīng)歷及個(gè)性特征等幾方面進(jìn)行闡釋,最終探尋肖斯塔科維奇交響曲中悲劇性風(fēng)格的成因,總結(jié)了音樂(lè)中悲劇性的審美價(jià)值以及肖斯塔科維奇音樂(lè)中悲劇性的審美特征、藝術(shù)價(jià)值及對(duì)后人的深遠(yuǎn)影響。米高慧的論文為本文提供了視角上的參考,因?yàn)楸瘎⌒允切に顾凭S奇音樂(lè)風(fēng)格的重要特點(diǎn),這在他的不同作品中都有體現(xiàn),交響曲中表現(xiàn)得更突出。
第一樂(lè)章,d 小調(diào),中板,奏鳴曲式,這一樂(lè)章的開(kāi)頭的引子為整個(gè)樂(lè)章定下了基調(diào)。樂(lè)曲開(kāi)頭引子處以大提琴和低音提琴在低音區(qū)奏出沙啞低沉的跳躍性吶喊向世人宣告他的歸來(lái),既有排山倒海之勢(shì),又有悲壯之意,最引人注意的是,此處的跳躍由一個(gè)短暫的三十二分音符向一個(gè)帶附點(diǎn)的四分音符跳躍,先將內(nèi)心的基調(diào)直接展現(xiàn)出來(lái),以歌唱性的方式拉長(zhǎng)第二個(gè)音,使低音部的怒吼性吶喊效果拉長(zhǎng),使人眼前一亮的同時(shí)又引發(fā)更多的思考,隨后小提琴組在兩個(gè)八度的上方做卡農(nóng)式回應(yīng),短長(zhǎng)音構(gòu)成的音調(diào)緊扣心弦,高低音區(qū)環(huán)環(huán)相接,吐露作曲家精神崩潰時(shí)撕心裂肺的痛苦,弦樂(lè)和管樂(lè)蒼白的旋律將內(nèi)心的苦悶展露無(wú)余,悲壯的背后是肖斯塔科維奇受盡磨難后的恐懼,人性和非人性的較量,對(duì)現(xiàn)實(shí)的迷茫,對(duì)沖出重圍的渴望。
主部的主題是一個(gè)具有悲壯色彩的情感主題,一直在小提琴聲部展開(kāi),該主題的動(dòng)機(jī)發(fā)展全部源于引子中前18 附點(diǎn)后32 分音符的連續(xù)小二度下行的節(jié)奏音型,再一次強(qiáng)調(diào)痛苦悲壯的情感。盡管隨后出現(xiàn)了鼓樂(lè)和管樂(lè)的歡樂(lè)性的整齊的節(jié)奏,仿佛內(nèi)心的迷霧終于打開(kāi),心中透露絲絲歡喜,但這恐怕是作曲家內(nèi)心矛盾心理的縮影,急于走出現(xiàn)狀而表現(xiàn)出的內(nèi)心的暫時(shí)性喜悅。可這種心情,終究會(huì)被引子的基調(diào)所籠罩,長(zhǎng)笛以悠揚(yáng)的旋律奏出小調(diào)的憂郁,一種悲喜交加的心情訴說(shuō)著內(nèi)心的苦悶與糾結(jié),似乎在追問(wèn)自己,到底做錯(cuò)了什么?悠揚(yáng)起伏的旋律,如波浪般進(jìn)行,加以長(zhǎng)笛的音色,優(yōu)美的情感抒發(fā)中多了一絲淡淡的憂傷,肖斯塔科維奇以精妙的手法,表達(dá)糾結(jié)的心情。這一樂(lè)章的結(jié)尾,同樣來(lái)自開(kāi)頭處的動(dòng)機(jī),低音聲部依然是由一個(gè)短暫的三十二分音符向一個(gè)帶附點(diǎn)的四分音符跳躍,高音旋律處在加弱音器的小號(hào)、獨(dú)奏小提琴和鋼片琴漸弱的氣氛下緩緩走向終止。
前蘇聯(lián)評(píng)論家把肖斯塔科維奇的《第五交響曲》解讀為“第一樂(lè)章是對(duì)自己的追問(wèn)或童年記憶,第二樂(lè)章是對(duì)一去不復(fù)返的過(guò)去無(wú)法倒回的嘲笑,第三樂(lè)章是痛苦的眼淚,第四樂(lè)章是對(duì)前面各樂(lè)章疑問(wèn)的回答。”
第二樂(lè)章,a 小調(diào),快板,復(fù)三部曲式。作曲家對(duì)自己的追問(wèn)完畢以后,是對(duì)一去不復(fù)返的過(guò)去無(wú)法倒回的嘲笑,作曲家的“嘲笑”聲洋溢在俄羅斯人起舞的諧謔曲中,這種笑聲源于第一樂(lè)章里的緊張與不安,開(kāi)頭低音大提琴奏出壓迫性的節(jié)奏就是很好的證明,譜例中的力度符號(hào)為“senza sord”(摘除弱音器),這部分必須強(qiáng)有力地奏出,才能表達(dá)作曲家內(nèi)心強(qiáng)烈的悲壯,并且?guī)в星f嚴(yán)肅穆、整齊劃一的沉重感。大提琴與低音提琴也一直貫穿著整個(gè)樂(lè)章,與中段活潑跳躍的舞蹈性旋律彼此呼應(yīng),形成鮮明對(duì)比,戲劇性地表現(xiàn)了肖斯塔科維奇內(nèi)心的糾結(jié)與矛盾。
俄羅斯文化是肖斯塔科維奇思想的搖籃,民間音樂(lè)所蘊(yùn)含的俄羅斯民族固有的悲憫情懷或民間舞蹈性質(zhì)的活潑歡快的優(yōu)美旋律,都潛移默化地影響著肖斯塔科維奇的創(chuàng)作。同時(shí),肖斯塔科維奇不僅繼承和發(fā)揚(yáng)了悲劇性表現(xiàn)手法,并且使悲劇體現(xiàn)出崇高感。當(dāng)然,肖斯塔科維奇的悲劇風(fēng)格的形成和他所處的特殊時(shí)代,坎坷的經(jīng)歷,個(gè)人特征也有著密切的關(guān)系。整齊劃一的低音提琴結(jié)束后是典雅、輕盈、歡快的俄羅斯旋律,散發(fā)著愜意與灑脫,可愜意灑脫的周圍總是伴隨著尖銳的、古怪的音調(diào),跳躍性的附點(diǎn)節(jié)奏、重音與連音線的結(jié)合,使得節(jié)奏性更加強(qiáng)烈,管樂(lè)器在小提琴的映襯下顯得格外突出,帶有譏諷的特點(diǎn)。這是悲劇性的另一面,作曲家對(duì)過(guò)去創(chuàng)作中激進(jìn)、怪誕的做法進(jìn)行挖苦與自嘲,這也是肖斯塔科維奇識(shí)時(shí)務(wù)的表現(xiàn)。歡樂(lè)的旋律也是對(duì)未來(lái)的向往。整個(gè)樂(lè)章表現(xiàn)了對(duì)未來(lái)的憧憬及內(nèi)心短暫的愉悅。
第三樂(lè)章,慢板,#f 小調(diào),帶有回旋和變奏性質(zhì)的奏鳴曲式。第三樂(lè)章是整部交響曲中最悲痛最感人的一章,如葬禮上的哀歌,小提琴在大提琴的支撐下共同奏出悲壯、深沉的主題,這是本樂(lè)章的一個(gè)重要的主題,其后的變奏部分均來(lái)源于小提琴奏出的哀歌主題。隨后管樂(lè)以緩慢的吟唱回答,仿佛一個(gè)無(wú)助的人在道路上孤獨(dú)前行。整個(gè)樂(lè)隊(duì)的弦樂(lè)被分為七組,小提琴三組,中提琴和大提琴各兩組,聲部處理簡(jiǎn)單明了,效果清晰,充滿悲哀的情緒,表現(xiàn)了肖斯塔科維奇高超的室內(nèi)樂(lè)技術(shù)。作曲家用富有詩(shī)意的音樂(lè)表達(dá)著自己真實(shí)的體驗(yàn),讓人覺(jué)得是幾代俄羅斯人背負(fù)著苦難從西伯利亞的荒原中走來(lái),在聽(tīng)眾的心里引起共鳴。樂(lè)章的結(jié)尾,音樂(lè)從“弱”“漸弱”“極弱”到逐漸消失,在醞釀安靜氛圍的同時(shí)也醞釀著暴風(fēng)雨般的張力,為第四樂(lè)章的驚雷埋下伏筆。
第四樂(lè)章,快板,d 小調(diào),奏鳴曲式。面對(duì)之前的疑慮,作曲家在第四樂(lè)章給出了堅(jiān)定的答案,這個(gè)樂(lè)章的爆發(fā)力驚天動(dòng)地,銅管一馬當(dāng)先,奏出俄羅斯風(fēng)格的引子,緊接著小號(hào)、大號(hào)、長(zhǎng)號(hào)在定音鼓的配合下全力吹奏,對(duì)命運(yùn)做出肯定回答,猶如一支訓(xùn)練有素的軍隊(duì),整齊的腳步使人心靈震撼。這一樂(lè)章的主題全部由銅管樂(lè)器呈現(xiàn),小號(hào)音色強(qiáng)烈,明亮而銳利,極富有光輝感,展現(xiàn)出肖斯塔科維奇宏偉樂(lè)觀的理想,既有嘹亮的號(hào)角聲,也有優(yōu)美而富有歌唱性的旋律。長(zhǎng)號(hào)音色輝煌,莊嚴(yán)壯麗而飽滿,大號(hào)音色低沉渾厚,威嚴(yán)莊重,這一樂(lè)章開(kāi)頭的主題使用二度的上行以及純四度、純五度的跳躍,長(zhǎng)音符和短音符結(jié)合,使整個(gè)樂(lè)章的形象顯得格外鼓舞人心,富有戲劇性。瘋狂的銅管樂(lè)組過(guò)后,是一段對(duì)現(xiàn)實(shí)的回顧,弦樂(lè)木管不斷重復(fù)掙扎動(dòng)機(jī),這份掙扎帶著一股緊迫感,越走越近,最后突破極點(diǎn),掙扎的弦樂(lè)消失,取而代之的是定音鼓霸氣的回響,氣勢(shì)磅礴、橫掃千軍,將全曲推向高潮。蕩氣回腸的尾聲,仿佛作曲家在向全世界宣布他正昂首挺胸、意志堅(jiān)定地向著自己的目標(biāo)走去。整個(gè)樂(lè)章所有的情感無(wú)需懷疑,一切都是肯定的,向前的,這是對(duì)生活的肯定,也是對(duì)生命的肯定。
肖斯塔科維奇的交響曲情感風(fēng)格多樣。他的《第五交響曲》是“一個(gè)蘇聯(lián)藝術(shù)家對(duì)外界公正批評(píng)的回答”,這也是作曲家給該交響曲取的一個(gè)副標(biāo)題。他希望用音樂(lè)來(lái)宣泄自己內(nèi)心的情感,這也是對(duì)不公平的批評(píng)的有力回?fù)簟N恼聦?duì)四個(gè)樂(lè)章的主題加以分析和詮釋,進(jìn)一步把握作曲家在音樂(lè)中所寄托的情感,解讀這部作品的情感表現(xiàn)。肖斯塔科維奇自己曾說(shuō):“《第五交響曲》的誕生預(yù)先經(jīng)過(guò)了很長(zhǎng)時(shí)間的內(nèi)心醞釀,我在這部作品的中心所看到的正是一個(gè)人及其全部的感情體驗(yàn)。這部作品按其格調(diào),從頭至尾是抒情的。交響樂(lè)的最后一個(gè)樂(lè)章以生活喜悅的樂(lè)觀主義方式,解決了前面樂(lè)章悲劇性緊張的因素。”在這部作品中,有個(gè)性的形成,有堅(jiān)強(qiáng)意志的指引,也有一個(gè)人全部的情感表達(dá),肖斯塔科維奇以完美的形式表現(xiàn)了他所要訴說(shuō)的內(nèi)容。人類的語(yǔ)言是對(duì)特定對(duì)象直接性或間接性的表述,語(yǔ)言自身的確定性使它擁有了表達(dá)的上限。而音樂(lè)作為一種特殊的語(yǔ)言,卻可以表現(xiàn)無(wú)法預(yù)知的境界。我們只有走進(jìn)交響樂(lè)本身,聆聽(tīng)并感受作品的訴求,才能進(jìn)一步感受肖斯塔科維奇在《第五交響樂(lè)》中所表現(xiàn)的內(nèi)心深處的情感。