影視作品的配音技巧和情感表達分析

無論是強調劇情走向的劇情片，還是主打火爆場面的動作片，拋開視覺效果與表觀的劇情而言，這些影視作品的音效，包含背景音、場景音、伴樂、角色配音的聽覺效果豐滿與否，也是影響作品評價的重要標準。對觀眾而言，引人入勝的情節要輔以相應水準的音樂作為伴奏，豐滿具有魅力的角色也自然需要極富情感的人物配音才能變得更加豐富，因此，影視作品的配音效果及作品中人物的情感表達也是使作品更具吸引力的重要因素。在此背景下，配音演員只有熟練掌握配音技巧，把握角色的形象、性格、背景、情節特征，在此基礎上，催動出立足于角色、服務于劇情的情感，通過氣息運用技巧，實現完美的情感表達，才能夠起到“畫龍點睛”的作用，為作品中的人物賦予真正的靈魂，從而切實提升影視作品的吸引力。

一、影視作品中運用配音技巧與情感表達技巧的必要基礎

（一）把握角色的形象特征

生活中的人千姿百態、形貌各異，且個人的形象特征會隨著社會經歷、身體發育而發生動態性的變化，可以說，要想演“活”作品中的角色，就要掌握其形象特征，把握其因身心變化催生的聲音變化。[1]例如，老者的聲音總會略顯沙啞，青年、少女的嗓音更加婉轉清脆，正值壯年的男子的嗓音則“雄渾如鐘”，年齡特征會不可避免地在角色聲音上打上烙印。除此之外，角色所處的環境、社會身份的差異，都會導致同樣的聲線出現微妙的變化，為配音工作帶來多樣可能性。總而言之，配音工作者可以從以下兩個特征來把握角色的聲音變化。

第一，把握角色的外貌特征。對影視作品而言，角色的外貌通常能夠反映出角色的性格“臉譜”，或是反映出一個角色的生活狀態及所處環境，配音工作者可以將角色的外貌特征作為切入點，從而對其性格、情緒變化產生深刻理解，從而把握配音的情感變化。一個少女的聲音應當是極富活力的，清脆得如同“銀鈴”一樣的，假若配音工作者使用雄渾的嗓音與角色進行匹配，那么顯然是欠妥的。從此角度出發，配音的基本要求也就是角色的聲音要與角色的外貌相匹配，配音不能夠破壞作品整體的“和諧感”，因此，配音貼合角色的外貌，也是實施配音技巧，進而表達角色情感的關鍵基礎。

第二，把握角色的聲音特征。在影視作品中，角色的外貌通常是一種出于視覺的“感覺”與“意識”，是較為模糊的，而角色的聲音能夠進一步豐富角色的血肉，進而將模糊的“意識”固定下來，使作品中的角色轉換為具有靈魂的人。但是，人與人的聲音各有不同，影視作品中角色的聲音也不能夠跳脫出這條規律，配音工作者獨特的音色于作品而言，是獨一無二的、無可取代的。[2]因此，基于生理條件所成就的獨特聲線，是決定配音與角色適配度的關鍵因素，通常一個配音工作者與角色之間是“一配一”的關系，個別技巧精湛的配音工作者可以實現在多角色聲線之間的靈活轉換，這種關系恰恰說明了把握角色聲音特征的重要性，假若配音的聲線與角色不符，那么配音工作者即便具備再精湛的技巧，也將無從施展。

（二）把握角色的性格特征

一部優秀的作品，自然包含了豐富的故事情節、性格迥異的角色陣容，性格相似的角色們同臺演出，定不能討到觀眾的喜愛，聲音作為傳達性格及情緒的重要媒介，假若對作品的配音毫無起伏、大同小異，就會對作品的整體觀感產生不良影響。角色出現憤怒的情緒時，要以音量較高的聲音來表現；當角色憂傷抑或痛苦時，要以低沉的聲音來表現，各異的情緒都需要配音工作者熟練掌握，有了情緒化的聲音作為催化劑，熒幕之上冷冰冰的角色才能夠“有血有肉”，從而深入人心。

具體而言，角色的性格情緒總會通過行為進行體現，假若角色產生憤怒的情緒，或是怒上眉梢，或是產生其他“沖動的行為”，對配音演員而言，角色的行為舉止將成為掌握其性格情緒變化的最好“抓手”。而在掌握了角色的性格特征之后，配音工作者可以進行“反向”的表達，使用飽滿的聲音演繹活潑開朗的角色，使用“綿軟無力”的聲音來演繹怯懦的角色，于聲線的特征之上再進行情感表達。縱然生活中有一些人的聲音與外貌、形象及性格不符，但影視作品歸根結底仍然具備藝術品的固有屬性，為了更好地服務于觀眾，為觀眾帶來“不違和”的視聽體驗，“簡單化”“常識化”的角色塑造手法已經在最大程度上降低了“生活中的異常”對影視作品的影響，更是降低了配音工作的難度。

（三）把握角色的背景故事

一部優秀作品中的角色背景定然是立體而豐滿的，角色背景中的，或是故事背景中的時代背景、故事發生場所的風土人情、角色獨特的生活習慣、作品中社會的文化特征，都會對角色聲音的塑造產生影響。影視作品中的劇情通常是服務于角色塑造的，那么隨著角色的成長，角色的配音也自然要隨著角色年齡、認知產生相應的變化。

青少年階段的角色配音通常以口腔、頭腔為主，能夠最大程度地體現出青少年明快的聲音特征，而中年角色的配音通常以口腔、胸腔為主，突出“深沉、平穩”的聲音特征。但是，聲音的階段式變化是隨著劇情發展而進行的，并不是跳躍性的、唐突的，除了角色年齡的變化外，這條規律也適用于作品背景時代的變化。[3]以古裝劇為例，在這類作品中，角色語言的儀式性較強，也對角色性格的表達產生了一定的限制，而在以近現代生活作為舞臺的作品中，時代的演進同樣賦予了角色語言表達更多的激情與活力。對于配音工作者而言，透過角色的背景、定位來體會角色的“所思所想”，實現“個性化”的、符合角色“靈魂”的表達，是尤其重要的。

（四）把握作品的情節意境

影視作品中的配音是多種多樣的，既包含了道具音效、背景音效、伴樂，又包含了角色的配音，而角色的配音又能夠通過場景、情節的劃分，形成對白、旁白、獨白等內容，配音工作者也要熟悉劇中場景與角色的關聯，掌握作品的表達特征，實現無縫的、完美的轉換。

要想把握作品的情節、意境，與角色“對口型”是一種最直接有效的辦法，也是所有角色配音工作的基礎部分，但這并不意味著“對口型”毫無難度，相反的是，“對口型”的配音更能反映出一位配音工作者的技巧與造詣。對于配音工作者的成長而言，“對口型”是配音練習的第一步，也是持續性特別長的一項練習，也就是說，配音工作者若想把握作品的情節，就要經過長期的“對口型”的基本功訓練。總而言之，把握作品、角色的特征是走向配音工作的必要前提，只有懷揣對角色的獨特理解，把握角色的形象外貌、角色的聲音特征、角色的性格特征、作品的背景特征、作品的情節意境，才能夠在此基礎上實施相應的配音技巧，實現角色情感的生動表達，為角色注入靈魂。

二、影視作品配音過程中充實情感表達的技巧

（一）與角色融為一體

聲音是展現角色魅力的重要手段，那么配音工作在角色塑造過程中的重要性自然不容忽視，只有貼合角色的配音才能夠塑造豐滿的人物角色。簡單的“棒讀”，或是服務于劇情而草草了事的走過場式的配音，是難以發揮聲音之于角色的“魂”的重要作用的。因此，影視作品的配音要在還原演員表演的基礎上，構筑出角色的完整人格及內涵，配音的過程是與表演者深入為一體、與人物角色思緒合一的創作過程。

從這個角度出發，配音工作者先要還原出演員的表演，以演員的表演特征作為角色配音的基石。[4]配音工作者可以通過對演員表演技巧及風格的把握、其肢體語言的把握，加深對演員表演的理解，從而實現對演員演出的還原。在這之后，配音工作者再通過聲音的豐富變化，傳達出角色的情緒變化，使聲音作為肢體語言之外的“新靈魂”注入角色之中。

（二）與觀眾形成共鳴

藝術是發于情感的表達，沒有了情感的支撐，再豐富的表演也是空洞的、僵硬的，難以發揮藝術感染人心的強大力量。即便是語言表達，也是如此，只有配音工作者把角色的體驗視作自身的體驗，才能夠傳達出真情實感，傳達出有生命的語言及聲音，能夠利用其情緒的強大感染力，引起觀眾共鳴。在配音工作中，人物角色情緒的微妙變化異常豐富，這就要求配音工作者能夠緊隨角色的心理變化，對聲音作出相應的調整，從而實現豐富的語言表達。這個階段也是配音工作者重走“角色心路”的階段，要求配音工作者“思角色所思”“想角色所想”，實現與其身心兩方面的同步，借由“換位思考”的模式，深入挖掘角色的內心世界，才能夠以真實、具備強大感染力的聲音引發觀眾的共鳴。

（三）與語感發生作用

配音創作過程并不是一蹴而就的，而是要經過理解角色、感受角色內心世界，進行聲音表達，傳達給觀眾的完整過程的，即便是在影視作品中，語言傳達的規律也與生活中語言表達的規律大同小異，要求實現情感、經驗、態度變化的綜合表現。這個過程看似復雜，部分初學者難以理解，但只需要將目光放到生活中，主動擁抱生活，以觀察、體悟的形式感受變化、感受情緒的溫度與色彩，就能夠實現“靈魂的錘煉”，進而對配音工作產生幫助。

歸根結底，語言是情緒、信息傳達的工具，作為藝術的配音工作也不能夠跳脫出語言的束縛，要發揮其傳達情緒、信息的重要功能，進而實現生活性、實用性與藝術性的高度統一。因此，配音工作者能力的進步，不能僅僅局限于技巧的進步，而應當將目光放在深層次的“語言”之上，先“學會說話”“學會表達”，在此基礎上進行藝術性的塑造，才能夠實現意識、能力的高度統一，實現語感與配音技巧的有機結合。

三、影視作品配音過程中把控氣息的技巧

在配音工作中，假若將情感看作是一輛車，那么氣息則是作為發動機而存在的，是推動情感表達的關鍵動力。因此，配音工作者要純熟把控自己氣息的技巧，才能夠實現精確的情感表達。

（一）以氣息催動發聲

從人的生理結構看，氣流是推動發聲的重要媒介，氣息的強弱也決定了發聲的力度，假若氣息不足，那么發出的聲音自然會由于音量不足而缺乏力量感，難以滿足“陽剛的角色”的聲音特征需求。[5]從現實配音工作者的生理特征角度出發，有些工作者體虛，那么他的氣息則較弱，而身體強壯的人的聲音大多“底氣十足”，除了身體情況的影響外，工作者把握氣息的技巧與能力也會對配音結果產生重要影響。

如在“對口型”的過程中，作品中的角色一張嘴，配音工作者就要先模仿演員的氣息變化，代入戲中的狀態，配音工作者也要盡量“復刻”，并在此基礎上結合專業的技巧進行改良。在這之后，配音工作者要仔細研究角色心理變化對氣息變化產生的潛在作用，并通過“再現”的形式實現氣息節奏的對應，進而實現高質量的配音。

（二）以情緒推動變聲

與毫無情緒的“棒讀”相異的是，日常生活中產生的語言表達是充滿情緒的，是富有情感的動力的，也需要通過肌肉的張緊而實現聲音的變化。因此，在配音工作中，通常以大口吸氣、大口呼氣的方法收緊腹部，從而發出高音；對中等強度的聲音而言，小腹則相對放松；而發出低音則需要小腹肌肉保持較為松弛的狀態。可以說，配音發生的技巧與演唱等藝術表達形式的發聲技巧類似，都需要情緒帶動肌肉，從而實現聲音的變化。

音量只是配音的一個方面，為了滿足氣息調動的條件，實現“進氣出氣”之間的平衡，配音工作者也要熟練掌握換氣的技巧。優秀的換氣技巧能夠使配音工作者在配音時顯得游刃有余，而不至于因氣息節奏亂而導致配音效果不佳的情況，也能夠盡量降低換氣的“人工操作”為作品帶來的影響。在滿足了氣息調動、音量控制等基礎的條件之后，配音工作者能夠結合角色的情感實現氣息的動態變化，進而產生出聲音隨著情緒而變化的效果。從氣息變化的深層次出發，情緒是一種意識，能夠對肌肉產生作用，進而左右氣息的變化，這也就說明，優秀的配音工作者要懂得利用情緒的力量，從深層次的情緒出發，對淺層次的氣息產生作用，通過情緒的控制，實現氣息的控制。

情緒左右氣息變化的理論過于繁雜，但實踐方法卻蘊含在日常生活中，配音工作者可以借用生活中豐富的情感體驗，完成對抽泣、哽咽等動作的體驗，把握情緒背景下的發生感覺，進而應用于創作中。可以說，情緒把控氣息的技巧更加重視配音工作者觀察能力的發展，能夠以實際生活的體驗實現高于生活的藝術創作之間的轉化，實現作品藝術性與生活性的高度統一。

四、結語

配音工作是影視作品創作中不可或缺的重要一環，也是塑造人物、為角色注入靈魂的關鍵手段。因此，配音工作者應當具備把握角色、情節、背景特征的技巧，在此基礎上實現氣息控制、情感表達技巧的使用，以觀察、感受、代入的形式，遞進式地豐富角色的內涵，成就立足于生活，卻又高于生活的影視藝術。

參考文獻：

[1]歐珠平措.影視作品的配音技巧和情感表達[J].E動時尚，2022（4）：49-51.

[2]奴日艾合買提？艾則孜.影視作品配音的情感表達及技巧[J].消費導刊，2020（35）：42.

[3]艾合旦木·熱西丁.影視作品配音技巧和情感表述[J].電子測試，2016（19）：179+178.

[4]楊暢.影視配音中的情感運用技巧探究[J].聲屏世界，2020（17）：61-62.

[5]韓幸霖.芻議影視作品配音的情感表達與技巧[J].電視指南，2017（23）：16.

（作者簡介：陳世妍，女，中國傳媒大學播音主持藝術學院，本科，研究方向：融媒體研究、有聲語言表達）

（責任編輯 劉月嬌）