崔世光民族化鋼琴作品《山東風俗組曲》創作分析

聶 蕊

崔世光作為我國民族化鋼琴藝術發展的推動者之一，他用優秀的鋼琴音樂作品創作做出了卓越的貢獻，并以實際行動促進了鋼琴藝術的本土化創作發展。崔世光以精湛的創作手法和深厚的民族音樂情懷，創作出了很多深受大眾喜歡的民族化鋼琴音樂作品。其中，鋼琴作品《山東風俗組曲》就是最盛名的經典之作，在鋼琴教學、舞臺表演、專業比賽中，頻頻亮相，成為眾多專業鋼琴演奏者非常喜歡的民族化鋼琴音樂作品。因而，本文結合自身的鋼琴演奏實踐，對崔世光的《山東風俗組曲》進行民族化創作分析，以突顯這組鋼琴音樂作品的藝術成就。

一、崔世光民族化鋼琴音樂創作歷程

崔世光于1948年出生于東北遼寧，六歲受母親影響開始學習鋼琴，從此與鋼琴結下不解之緣。1962歲，崔世光進入中央音樂學院附中學習，師從陳勁翟、郭志宏、朱工一、劉詩昆、潘一銘等鋼琴教育家，在此期間進行了專業的塑造，獲得了扎實的專業基礎。之后，崔世光留學奧地利維也納繼續進修鋼琴專業的學習，系統的進行西方作曲技法學習，之后回國。1966年，崔世光被下放到山東地區的貧苦鄉下，在艱苦的環境中，一邊勞動，一邊繼續學習鋼琴，并進行鋼琴音樂作品創作。這為鋼琴音樂作品《山東風俗組曲》的創作和產生，提供了豐富的音樂素材和創作思路。系統化的作曲專業學習和豐富的人生經歷，使崔世光的鋼琴音樂作品創作充滿了濃郁的民族化色彩。作為中國優秀的鋼琴演奏家及作曲家，崔世光創作、改編了大量的優秀鋼琴作品，為我國的鋼琴藝術發展做出了杰出的貢獻。其中，《劉天華即興曲》、《山東風俗組曲》、《山泉》、《松花江山》等鋼琴作品，都出自崔世光的手中。每一首鋼琴音樂都展現出了多彩的風格，彰顯了民族化鋼琴音樂的藝術魅力。

二、鋼琴作品《山東風俗組曲》創作特征

縱觀崔世光的鋼琴音樂作品創作，突顯出了兩大特征：第一，在崔世光鋼琴音樂作品創作中，綜合了西方文化和東方文化的音樂特色，使之形成深度的融合，達到平衡和諧之審美。所以，在崔世光的鋼琴音樂作品創作中，既不掩蓋西方鋼琴音樂創作的優點，又突出了中國傳統音樂文化獨特之美，達到了一種符合中國群眾音樂和諧之美的審美需求；第二，在崔世光的鋼琴音樂作品創作中，蘊含著濃厚的民族文化音樂文化特點，彰顯出作曲家本身對傳統文化、對民族特色的深厚感情，通過民族化的鋼琴音樂旋律進行了生動的刻畫。

因而，在鋼琴音樂作品《山東風俗組曲》的創作中，就為鮮明的突顯出以上兩個方面的創作特征。尤其是對于山東文化的傳承，在崔世光的鋼琴作品創作中得到充分的體現和呈現。這源于崔世光與山東這片熱土的深厚緣分和深沉的情感。崔世光雖然祖籍是遼寧人，但在他很小的時候就隨父母移居山東生活，并在山東地區渡過了自己的少年、青年的大部分時光。可以說，山東的水土養育了崔世光，也滋潤了崔世光的心田，山東文化情懷深深的扎根在他的心靈之中。所以，崔世光說山東是他的第二故鄉，其中深厚的情感可想而知。學有所成之后，崔世光還在山東工作了一段時間，所以這為他積累相關山東地區的民間音樂文化提供了契機。崔世光以敏銳目光觀察山東各地區的文化特色、音樂元素，并將之編創成獨特的鋼琴音樂作品，進行生動化的藝術創作再現。其中，鋼琴音樂作品《山東風俗組曲》就是他的代表作之一。

《山東風俗組曲》是崔世光上世紀七十年代，完成的一組鋼琴音樂作品創作。在整個鋼琴組曲中，由六首不同的鋼琴音樂作品構成。主要由《鄉土小調》、《對花》、《花鼓》、《雁南飛》、《細雨》、《詼諧曲》六首單獨的鋼琴音樂作品組成，每一首鋼琴音樂創作中都融入了豐富的山東民間音樂元素。崔世光的這一鋼琴組曲均取材自山東當地的民間音樂文化，結合現代鋼琴作曲手法和演奏技法，進行了豐富的藝術改編和創作，形成了一組兼具齊魯文化底蘊和民族化鋼琴音樂美學特征的藝術作品。接下來，本文就崔世光的鋼琴音樂作品《山東風俗組曲》的民族化創作特征和藝術特色進行深入的分析。

三、鋼琴作品《山東風俗組曲》的民族化體現

（一）民間傳統文化特征的體現

山東位于我國的華北地區，北依冀東、東臨沿海、西南與豫徽蘇接壤。山東地區的地勢較為復雜，中南部地勢較高，以山地丘陵為主，西南、西北部地勢低平，東部地勢略高起伏，因而地形的變化豐富。這也對地方文化形成、民眾文化習俗產生了一定的影響。公元前一千多年，周武王滅商紂后，將各位功臣分封。姜子牙封地為齊，周公封地在魯，齊魯二地都在山東境內。戰國時代，山東地區上又建立了齊魯二國。因此，山東又被稱為“齊魯大地”，山東文化又叫做“齊魯文化”。獨特的歷史文化、地域特征、氣候特點賦予了山東人重情重義、豪爽大方的性格特征，這一性格特征也滲透到了音樂文化的形成中來。

山東源遠流長的傳統文化，貫穿于整個發展歷程之中。培養了如孔子、老子等文化名人，也誕生了儒家文化，成為最有影響力的中國傳統文化。因而，在山東的民間音樂中，被儒家文化所熏陶和浸染，體現出來豐富的文化魅力。山東人重禮儀、熱情好客，山東民情風俗沿承自古代禮儀，春節、元宵節、中秋節都舉行盛大的慶祝活動，山地各地的廟會、燈會、山會等民間娛樂活動也五彩紛呈，這些盛大集會中，體現出濃濃的傳統文化、民族風情。因而，崔世光也在傳統文化的浸潤中成長，從小耳濡目染，感情深厚。對山東民間的音樂文化因素，產生了一定的了解，并形成了深厚的音樂文化底蘊，并在后期的鋼琴音樂作品創作中進行了豐富的應用，尤其是在鋼琴音樂作品《山東風俗組曲》中得到了淋漓盡致的體現。

（二）地方方言特征的體現

方言是當地文化習俗凝結而成的一種語言表現，也是地域文化的主要特征體現之一。山東方言屬于北方方言，主要分為冀魯官話、中原官話、膠遼官話三種。雖然，這三種方言之間有一些微小的差別，但總體離不開山東文化的影響。山東受區位地理影響，奔騰的黃河水經過數千里奔騰，將浩蕩大河的氣勢余韻帶到本地，也影響了山東人豪爽、快人快語、淳樸爽直的性格和語言特點。山東方言屬于北方語種，受當地人文特點的影響，發音比較直、硬，語速較快，個別字發音與普通話也有較大的不同，尤其是每句話的結尾處，發音總是習慣性地下行。因而，崔世光也注意到了地方語言特色，在鋼琴音樂作品《山東風俗組曲》的創作中，多處體現了山東方言的特點，以呈現鋼琴民族化音樂創作濃厚的地方風味。

例如，在其中一首的《鄉土小調》音樂創作中，從第1-8小節，采用了附點節奏和前倚音的方式，以模仿山東方言中的甩腔特征，從而使音樂旋律富有地域特色。在第21-28小節采用了節奏緊湊的六連音，使音樂旋律整體的速度加快，體現了山東方言語速快的鮮明特點。再如，在鋼琴作品《對花》的創作中，第6-15小節、第16-20小節中，旋律下行的編創形式數次出現，與山東方言中每句話尾聲的發音聲調向下行走的特點不謀而合，生動的模仿了山東方言的特色。可見，崔世光這些細微之處的巧妙創作，讓鋼琴音符在不斷的流淌中，不經意間流露出濃厚的山東文化余韻，使演奏者在潤物細無聲之中，體味到了民族化鋼琴音樂獨特的音樂美感和藝術魅力。

（三）民歌音樂旋律特征的體現

山東歷史文化悠久，民間歌曲也形式多樣，山東小調是山東民歌的主要形式之一。在山東地區，流傳著上百首小調。這些小調題材不同、風格各異，反映了山東人民的生活和情感，體現了濃郁的山東文化、齊魯風情。我們經常傳唱的山東小調有《沂蒙山小調》——描述沂蒙山美好風光，《繡荷包》——描述年輕人日常生活等。小調多在民間傳唱，一般是田間地頭、勞作之余用以娛樂、消遣、抒發情緒，內容較為隨意，基調也比較輕松，很受大眾喜愛。在《山東風俗組曲》中，也有很多部分是改編自山東民間小調。如《鄉土小調》，就是取材自同名小調民歌，通過復調對位的編創方法，將原作品中關于景物描寫和故事描述的部分融入其中，形成了一曲兼具民族化風格特色和鋼琴表達手法的新作品。

對花是山東民歌的另一種體裁，通常以問答形式呈現，演唱者一般為一男一女，你問我答，內容涉及故事傳說、生活常識、情感戀愛等多個方面，不僅內容中蘊含著濃厚的山東文化，唱腔唱調也極具山東特色。“對花”這種民歌形式深受山東人的喜愛，田間地頭、娛樂游玩時屢見不鮮，是山東本地較為常見的傳統民歌形式之一。《山東風俗組曲》中的《對花》，就取材于山東民歌“對花”。以節奏歡快的A段起頭，呈現出山東大秧歌般歡快、活潑、有力的步伐。中段則以上句悠揚緩緩、下句急切插入的方式，呈現出“對花”中對歌的狀態，表達出“對花”這種民歌形式幽默而又智慧特點。尾聲時，又一次重現了“對花”的節奏，但在原基礎上提升速度，加強了歌曲的渲染。

（四）民間民族器樂特征體現

山東民俗文化活動精彩紛呈，民間音樂形式多樣，器樂種類也十分的豐富，這也為崔世光的鋼琴音樂創作提供了豐富的思路和音樂素材，都被他巧妙的融合到了音樂旋律之中。《山東風俗組曲》雖然是一組鋼琴音樂作品，但崔世光熟練地運用鋼琴作曲創作技法，將山東民間器樂的音樂特征生動的呈現了出來，模仿出了山東傳統風俗活動中熱鬧的場面，從而也使鋼琴音樂作品展現出了濃郁的民俗文化特色。

鑼是山東民族器樂中最常見的一種樂器，屬打擊樂器，通常為圓弧形銅質單面物體，擊打時能發出洪亮、悠長、持久的聲音。一般用來民間音樂的開場表演，為了營造熱鬧紅火的氛圍，屬于氣氛渲染力很強的民族樂器。鼓也是打擊樂器的一種，形狀一般為皮質膜蒙在架子上，擊打拉緊的皮膜時會發出激越雄壯、聲線傳送悠遠的聲音，最初在戰爭中擊鼓助威，后來流傳到民間，用來渲染聲勢、活躍氣氛。在鋼琴音樂作品《山東風俗組曲》中的《對花》中，在第一小節就通過鋼琴強而有力和弦形式，模擬了傳統樂器鑼的聲音，將民間的熱鬧場面一下子拉到了大家眼前，內心的體驗感瞬間豐富了起來。而在鋼琴曲《詼諧曲》的創作中，也出現了和弦模擬鼓聲的音響效果，使鋼琴音樂旋律的民族化風格更加的濃郁。

箏也是我國傳統的彈撥樂器，其流傳至今已有兩千多年的歷史，因此又被稱為“古箏”。古箏音域廣，音色亮，表現力十分豐富，聲音圓潤、清晰、有彈性，古色古韻，非常具有民族風格。在山東地區的民間對古箏音樂研究頗深，并且自稱一派。因而，山東地區的古箏的彈奏指法也非常有特點，不論是托、劈、抹、挑，還是虛、實、點、空，都極具中華文化的矜持優雅之美。所以，崔世光也將民族樂器古箏的音響特色進行了模擬，借助鋼琴生動的藝術表現力，進行了豐富的民族化音樂再現。在鋼琴組曲《山東風俗組曲》的《細雨》創作中，就多處呈現出了對古箏音色及演奏手法的模仿。在第14-16小節，鋼琴對古箏指法“雙搖指”進行了模仿；在第45-49小節，對古箏指法“勾抹”的藝術效果進行了生動模仿，表達出空靈美妙、余韻悠長的民族化音樂效果。

結 語

總而言之，崔世光創作的《山東民俗組曲》具有極高的藝術價值，對民族化鋼琴音樂作品創作進行了生動的詮釋。因而，深度把握鋼琴音樂作品《山東民俗組曲》的文化底蘊、藝術特征，進行專業的彈奏技巧處理，才能將作曲家心目當中想要表達和呈現的音樂意境體現出來，為民族化鋼琴音樂作品的二度藝術創作實踐注入源源不斷的藝術魅力。■