貝多芬《降A大調鋼琴奏鳴曲》（op.26）第一樂章曲式分析

劉百合

引 言

受到法國大革命時代影響的貝多芬，開始注重樂曲中人的情感的表達，《降A大調鋼琴奏鳴曲》（op.26）相較于傳統的奏鳴曲式，存在一些不同，他將變奏曲式安排在奏鳴曲中的第一樂章。其中，第一樂章的曲式結構為帶變奏的行板；第二樂章為很快速的諧謔曲；第三樂章為葬禮進行曲—莊嚴的行板；第四樂章為快板，以慢樂章為開頭，而以速度最快的樂章為結尾，這5個變奏雖各有其獨特的特點，但是每個變奏之間聯系密切，在調性、節奏、旋律等方面沒有太大的改變，并在其中蘊含了非常豐富的感情變化。

一、主題部分曲式分析

《降A大調鋼琴奏鳴曲》（op.26）第一樂章的主題（1-34小節）為降A大調，3/8拍，屬于帶再現的單二部曲式，A樂段由兩個8小節的樂句構成，可標注為a和a’，也可將每個樂句劃分為4＋4兩個小樂節，結構工整；B樂段一共有18小節，其中前10小節屬于新材料，由兩個2小節的模進和6小節的再現屬準備構成。后8小節由主和弦開始，是對a’樂句的變化再現，屬于同頭換尾。

主體部分的整體速度較為緩慢而又平穩，旋律帶有旋律性。在樂曲開頭的第一樂句，就出現了4種表情記號，第一個音標注出p（弱），并以弱起的形式進入，接著是一個四度的跳進和級進的下行，之后出現了cresc.（漸強），并伴隨著一個跳進跳到這個樂句的最高音上，在最高音的位置上標注出sf（突強），緊挨著出現了漸弱的記號，直到結束到p的力度上。這種旋律跳進上行，伴隨使用附點音符節奏級進下行的手法，使得旋律流動性較強，既富有優美，同時又帶有莊重感。在16至20小節，首先整體的音區向上平移了一個八度，其次貝多芬將旋律線條放在了左手的聲部中，體現出復調性，兩條朝相反方向進行的旋律，使兩個聲部的旋律線條更加明顯，以此來推動音樂向前發展。另外，一些小的音樂材料使得音樂內容聽起來更加豐富，還為之后的變奏提供了條件，如半音階下行、帶有小裝飾音的三十二分音符等。

在調性和和聲方面，主題的和聲進行不太復雜，大多都是由一級（Ⅰ）開始，最終會落到五級（Ⅴ）或又回到一級（Ⅰ）上，在主題的第一個樂節，反復使用了主——屬的和聲進行，用這種主屬和弦交替出現的方式，便以用來明確和鞏固降A大調的調性。到了B樂段，并沒有出現完全終止，而是出現了一些離調，依次進行了降B大調—f小調—c小調由遠到近的離調。直到進入再現段，又回歸到降A大調的主和弦上。

二、變奏部分曲式分析

（一）變奏一

變奏一（35—68小節）的調性為降A大調，節拍是3/8拍，也是帶再現的單二部曲式，第35—50小節為A樂段，可分為兩個8小節的樂句，隨后出現的B樂段的前10小節的音樂材料是由A樂段引申變化而來的，最后的結束句（60—68小節）完全再現了A樂段的第二樂句。

變奏一的旋律簡單與流暢，但聽起來很“干凈”，具有顆粒感，相比主題，速度也較為流動，給人一種優美的氛圍。另外，節奏與主題部分有著明顯的變化：右手多用于三十二分音符形成的分解琶音，左手以音程、柱式和弦伴奏居多。向上進行的分解和弦使得變奏一的整體速度平穩而又具有流動性，使情緒能夠更加深入地傳遞出來。到了B樂段，貝多芬將旋律部分轉移到了左手，并通過“加花”的方式呈現出來，如51小節，將原先的八分音符擴展成四個三十二分音符，這些小音符潛移默化地推動音樂繼續發展，并且這一部分的整體節奏相較于A樂段較為緊密。第54—59小節中，右手連續向上級進的分解八度和左手上行的斷奏琶音，使旋律變得密集，同時又富有厚重感，加強音樂前進的動力，激烈的情緒呼之欲出，但到達一個小頂點后被截斷，最終在60小節回歸到這一變奏的主題音樂中，以歌唱性的旋律而結尾。

（二）變奏二

變奏二（68—102小節）的調性同為降A大調，節拍同為3/8拍，并同屬于帶再現的單二部曲式。A樂段為68—84小節，分為兩個8小節的樂句，B樂段為84—102小節，從95—102小節開始再現A樂段的樂句。

變奏二在全曲部分形成一個小高潮，首先將旋律部分由右手聲部轉入到左手低音聲部，以八度的形式出現，形成了比較完整的旋律線條，是由連續的十六音符斷奏形成的，右手聲部是由三十二分音符和三十二分休止符組合形成的伴奏，并且將休止符放在右手聲部的強拍上，借以強調左手的旋律聲部，旋律線條與主題聲部較為相似。其次在節奏織體上，與主題和變奏一有很大的不同，整體速度較快，采用了左右手相互交錯進行的節奏音型，再配上短時值的和弦，織體較為簡單、單一，連貫性較強，烘托出一種歡快和輕巧的音樂氛圍。

在和聲方面，變奏二較為注重整體的和聲效果，主要表現在從第四小節開始，每個旋律音被放置到弱拍位置上，而將和弦的骨干音放在強拍上，這個骨干音與右手的和弦組成一個完整的和弦，使得音響效果更加飽滿。在音樂快速被演奏時，和聲效果會更加明顯。相對于主題部分只起連接作用的裝飾音，在這個變奏中，要重視帶有裝飾音的三十二分音符，這是個非常重要的音樂元素，并且在A樂段的兩個樂句和B樂段的再現句都有出現。

（三）變奏三

變奏三（102—136小節）的調性轉為了降a小調，也是五個變奏中唯一的一個小調，3/8拍。該變奏的結構為帶再現的單二部曲式，A樂段為102—118小節，可分為兩個8＋8小節不可斷開的長樂句，B樂段為118—136小節，其中118—128小節是新的音樂材料，從129小節開始完全再現A樂段的a’樂句。

變奏三的旋律線條與前面的主題變化比較大，風格有了很大的變化。首先是調性的變化，由降A大調轉為降a小調，相比變奏一、二明亮的氛圍，這個變奏整體的音樂色彩變得暗淡、嚴峻起來，情緒變得憂郁。并且，除了b樂段的新材料，其他的三個樂句的旋律線條都是呈現連續上升的趨勢，使情緒的慢慢地累積。前8小節的樂句采用的是單音旋律，而后8小節和再現句是對第一樂句的變化重復，將單音變成八度來突出旋律，同時左手聲部上第一拍標注出sf記號，音量和力量在同步加強，以增加悲愴的氛圍和凸顯出情緒的變化。此外，這三個樂句又是一個長句子，左右手的織體都較為簡單，作曲家主要通過cresc.（漸強）、sf（突強）、p（弱）這些表情術語來推動音樂情緒的累積。其次，在織體上，繼續延用了變奏二左右手交替的節奏音型，但是速度相較于變奏二沒有那么快速：右手的織體變成了較為緩慢的連奏，用切分音節奏來展開變奏；左手由八分音符的頓音構成，也是帶低音的分解和弦。有了左手低音的加入、左右手交替的音型再加上連奏和斷奏的演奏效果，這樣會使和聲音響更加飽滿，烘托出低沉、壓抑和悲傷的氛圍。

B樂段的第一樂句（118—128小節）開頭的前4小節進行了兩次連續下行，后面的6小節將sf（突強）放在每小節中的后半拍，這種張弛有度的創作手法會使前面緊張和壓抑的氛圍變得緩和下來，直到129小節開始完全再現。這是這首樂曲中情感色彩較為豐富一個變奏。

（四）變奏四

在變奏四的開頭，樂譜上標記出sempre staccato，譯為“始終斷奏”，還運用了pp（很弱）的力度記號，這表明變奏四的演奏手法與主題不同，整體的風格快速改變。整個變奏由左右手兩個聲部共同構成，右手的旋律由切分節奏和二音連線落提組成，多用于跳進，切分的音型使每個小節聯系地更加密切；左手大部分為帶斷奏的音程形成的，并借用了變奏一的大跳和變奏二的連續斷奏。這樣的落提和大跳的運用使音樂充滿彈性和跳躍感，與變奏三形成明顯的對比。通過對主題前四小節和變奏四的前四小節對比發現，雖然節奏不同，但是變奏四的和聲結構與主題的相似，旋律中重要音符的位置與主題中的旋律音幾乎一致，就好像是對主題部分的總結。此外，142—144小節連續半音級進下行的手法與變奏三相似，可以看出這里采用的是變奏三的元素。在B樂段中，和聲比主題部分復雜一些，出現了連續離調和不和諧音，兩個音區繼續用落提和大跳的手法交替進行，并在其中連續出現了6次sf（突強），使整個音樂明亮歡快，充滿了生命力，最后又落到了降A大調主和弦上，之后進入再現段。

（五）變奏五

變奏五（170—204小節）依舊延續了主題的調性—降A大調，節拍同為3/8拍。A樂段的部分是從170—186小節，又可細分為兩個8小節的樂句。B樂段從187—197小節是由A樂段變化而來的新材料，之后從197小節開始再現A樂段的a’樂句。

貝多芬在變奏五中運用了新的節奏織體，例如，在170—178小節中，連續運用了規整的三連音，襯托出安靜美好的情感氛圍。在3/8節奏不變的前提下，三連音的使用就預示著這個變奏的速度將會更加緊湊，也使整個樂曲推向除了變奏二以外的第二個高潮。在這個樂句中，并沒有出現明顯的旋律音，但是通過和聲分析可以發現，重要的主題都暗藏在這些三連音中，三連音的尾音都是前面主題的旋律音，這樣的創作手法會帶給作品一些神秘感，給聽眾產生一些想象。直到179小節開始，神秘感被揭開，主題再次出現。主題的旋律在右手第二聲部以單音的形式出現。相比主題和其他變奏用音程或八度等形式呈現，變奏五采用的是簡單清晰的單音，在明確旋律的同時，又再一次強調了主題旋律。右手的上面聲部和左手聲部由四個一組的三十二分音符構成，右手上面聲部連續二度上下進行，就如同顫音，從而襯托出下面聲部的旋律線條。甚至我們可以發現，除了第一樂句，三十二分音符不停頓地貫穿在變奏四中，這種節奏給予音樂動力，推動了音樂不斷向前發展。

三、尾聲部分曲式分析

205—219小節是樂曲的尾聲部分，依舊鞏固了降A大調調性，一共有16個小節，可分為4個4小節的短小樂句，采用的是與主題不同的新材料。尾聲開頭由p（弱）的力度進入，依舊延續了變奏五三聲部的創作手法，旋律由右手的第一聲部奏出，相同且連續的十六分音符伴奏聲部過渡到第二聲部，每個樂句都采用不同的織體；第209—212小節中的旋律是對第一樂句的擴充引申，加入了一些經過音，使音樂更加流動起來。左手聲部前兩個樂句由八度的音程形成，第三樂句是簡單的二音連線，第四樂句由pp（很弱）的力度奏出，旋律平穩安靜地進行著，最終音樂逐漸消失，結束在降A大調的主和弦上，讓聽眾在遐想中結束。尾聲部分出現了新的旋律，仿佛出現一股田園風，整體節奏較為緩慢平靜，短小而幽靜?？偟膩碚f，尾聲是對整個樂曲的總結，使樂曲更加完整。

結 語

在這個變奏的整體布局中，按照規整的古典主義和聲結構來進行創作，而在內部結構中，又蘊含了許多新的音樂材料，其中包含了貝多芬以往的一些創作手法，例如變奏一的節奏織體在以往音樂作品中就出現過；也使用了一些貝多芬幾乎未使用過的新的節奏類型，如變奏二中出現的左右手交錯進行的音型。這標志著貝多芬的創作開始轉變，在創作風格上更加自由，更加注重在作品中蘊含人文主義思想情感。作為一名偉大的音樂家，貝多芬的作品不僅有很高的藝術價值，他的作品還傳遞出一種堅持不懈，對生活積極向上，努力拼搏的精神，這種偉大的精神鼓舞著我們，并伴隨我們在人生的路上前進！■