鋼琴演奏中舞臺表演意識探討

王咪娜

鄭州師范學院，河南 鄭州 450044

鋼琴表演活動的開展能夠給演奏者提供一個展示自身音樂能力的舞臺，也能夠利用這樣的機會進行個人情感以及演奏風格的表現(xiàn)。由于鋼琴演奏是一種綜合性強的藝術形式，所以給演奏者提出了很高的要求。合格的鋼琴演奏者應該提高對自身表演的關注度，對音樂作品擁有各自獨特觀點與理解，并在實際的表演過程當中，隨著作品抒發(fā)真實情感，顯現(xiàn)出個人風格與魅力[1]。鋼琴演奏者應該建立良好的舞臺表演意識，除了關注技能提高之外，更要重視舞臺表演，恰當調整身心狀態(tài)，學習與靈活應用演奏技巧，增長舞臺表演方面的各種能力，呈現(xiàn)出最優(yōu)表現(xiàn)，讓鋼琴舞臺表演水平得到提升。

一、鋼琴演奏中舞臺表演意識建立的作用

時代的進步推動了觀眾審美觀念的改變，其中一個非常明顯的變化就是關注提高了對鋼琴演奏者的期待感，除了關注演奏者的專業(yè)素質之外，還可望能夠欣賞到完美舞臺表演。過去的鋼琴演奏在整體形式方面比較枯燥單一，缺少美感和創(chuàng)新很容易，無法給觀眾眼前一亮的感受。舞臺表演在鋼琴演奏當中的融入可以帶來無限活力和生機，透過演奏者的表情傳遞、肢體語言等等，就可以體現(xiàn)出演奏內容與情感。在展現(xiàn)演奏者高超能力與價值的同時，也可以給觀眾帶來良好的藝術美享受。

所以在如今的鋼琴演奏當中，越來越多的演奏者開始重視舞臺表演和鋼琴演奏的結合，尤其是強調建立舞臺表演意識，從而呈現(xiàn)最優(yōu)的表現(xiàn)狀態(tài)。舞臺表演時建立對鋼琴演奏的作用主要體現(xiàn)在：

一是提高演奏者的信心。鋼琴演奏者假如特別關注舞臺表演意識見地的話，就可以學習掌握更多表演方面的技巧，在演奏過程中，哪怕遇到了不少的突發(fā)情況，也可以迅速發(fā)現(xiàn)解決方法，體現(xiàn)出高超表演能力。長此以往，演奏者的能力和經驗都可以得到積累與提高，也能夠增長信心，在舞臺表演當中實現(xiàn)充分發(fā)揮，甚至是超常發(fā)揮，用舞臺表演給鋼琴演奏畫龍點睛。

二是增強演奏者的演奏能力。不少鋼琴演奏者片面認為舞臺表演不理想的主要原因是演奏能力的缺乏，于是在失誤出現(xiàn)之后，會把關注點放在鍛煉技能上，反而忽略了表演能力的培養(yǎng)。事實上，哪怕是有著再好技能的鋼琴演奏者，在面對舞臺表演的過程中，受到經驗不足的影響也會出現(xiàn)緊張慌亂。如果鋼琴演奏者高度重視舞臺表演意識的建立，就可以從容應對突發(fā)情況，讓自己的演奏技能發(fā)揮出來，獲得良好的演奏效果。

三是增加演奏者的藝術美感。真正合格的鋼琴演奏者，除了要有良好演奏能力以外，還需要接受良好的舞臺表演訓練。為了達成舞臺表演目標，演奏者需要加強對作品背景的研究，增加素材分析，并在其中加入自己的情感與見解，使得觀眾在欣賞表演時既能聽到樂曲，又可以透過表演了解背后故事與思想情感，讓整體的鋼琴演奏顯現(xiàn)出強大的藝術美感。

四是有利于呈現(xiàn)與豐富多元化藝術形式。過去的鋼琴演奏者就是單純完成演奏，和新時代背景下人們的審美要求有了很大的差距。在這樣的情況下，鋼琴演奏者應該與時俱進變革傳統(tǒng)思想觀念，除了提高自己的演奏技能之外，還要建立良好的舞臺表演意識，促進自己多種藝術能力的發(fā)展，比方說讓鋼琴演奏和古典舞、現(xiàn)代舞、電子音樂、傳統(tǒng)樂器等結合起來。

二、鋼琴演奏中舞臺表演意識建立的有效思路

鋼琴演奏是一種綜合性的藝術實踐活動，想要順利完成現(xiàn)場演出，就必須重視舞臺表演，而舞臺表演的效果又和舞臺表演意識的建立密切相關，所以訓練和增強演奏者的舞臺表演意識是至關重要的。在增強鋼琴演奏者舞臺表演意識方面，除了要明確其重要意義之外，還必須確立正確的思路，為后續(xù)確定訓練方法打下基礎。

第一，重視心理素質的培養(yǎng)與調整。鋼琴演奏者在舞臺表演方面能力不足或者是表演效果不理想，最為主要的原因就是心理素質不過硬，存在著緊張焦慮等情緒，假如沒有做好心理狀況的有效調節(jié)，甚至是被自己的情緒所困，會讓舞臺表演慌亂僵硬，欠缺靈活性，影響現(xiàn)場演奏的效果。所以心理素質的培養(yǎng)，在鋼琴演奏舞臺表演意識的建立當中發(fā)揮著重要作用，應該直面弱點，用更加平穩(wěn)積極的心理狀態(tài)面對表演活動[2]。

第二，強化表演技能。不管是哪種藝術表演形式都離不開良好表演技能的加持，所以鋼琴演奏當中的舞臺表演也需要演奏者掌握多元化的表演技能，通過長時間的表演訓練來增長能力，并在這一過程當中逐步建立良好的舞臺表演意識。所以對于舞臺表演意識的建立來說，表演技能的學習掌握是非常重要的，在這一過程當中應該把握細節(jié)，精益求精，提高訓練針對性與有效性。

第三，增加表演經驗積累。當前的鋼琴演奏形式是非常單一的，演奏者得到鍛煉的機會比較少，所以表演效果也差強人意，更不用說表演意識的建立。豐富的表演經驗積累，可以讓鋼琴演奏者獲得更多的經驗與機會，從而提高表演能力，并在實踐積累過程當中形成良好的表演意識，為之后的舞臺表演打下堅實基礎。

三、鋼琴演奏中舞臺表演意識的建立方法

（一）夯實基本功

鋼琴演奏者應該認識到要呈現(xiàn)出優(yōu)質的舞臺表演效果，演奏能力是其中非常重要的一部分。而且扎實的基本功是完成演奏和舞臺表演的根基所在，沒有良好的基本工作基礎，很容易增加失誤，影響表演活動的開展效果。在實際的演奏練習當中，不少鋼琴演奏者認為失誤出現(xiàn)的主要原因是專注度不佳，只需在舞臺表演當中多加留意就可以解決，這實際上是錯誤想法。

日常訓練的過程是持續(xù)增加經驗積累的過程，日常練習當中總存在的失誤，在實際表演當中也常常無法避免。對此鋼琴演奏者需要關注，并且抓住每次練習機會，在實際的訓練過程當中，給自己提出更為嚴格的要求，最大化減少失誤。而且應該保證在日常訓練當中，不管是技能技巧運用還是表情動作都要和正式演出一樣，糾正態(tài)度，確保技術更為成熟。

在現(xiàn)場表演過程中，萬苦的情況是非常常見的，也是發(fā)生率相對較高的失誤。在出現(xiàn)了失誤之后，鋼琴演奏者要避免由此喪失信心，而是要更主動積極投入基本功訓練活動提高警惕，在熟悉樂譜之后再彈奏，形成良好的演奏習慣。

（二）提高心理素質

鋼琴演奏者把呈現(xiàn)出良好的舞臺表現(xiàn)作為重要目標，在實際表演過程當中需要牢牢把握這樣的目標，并在演奏過程當中增強自信，關注鋼琴技巧的運用和表達，這樣才能夠實現(xiàn)身心和諧，給表演創(chuàng)造良好條件。鋼琴演奏者在上臺之前必須要調整好自己的狀態(tài)，維持身心放松完善準備工作，真正從自己的內心變得自信，告知自己始終牢牢把握演奏目的[3]。

當然演奏者自身也需要做好失敗準備，只有這樣才能夠用平常心情面對和解決演奏中的各類問題，消除急躁心理，不把自己的負面影響帶到舞臺上，確保演奏正常甚至是超常發(fā)揮。演奏者在投入舞臺表演前，要給自己樹立演奏目標，增加演奏當中的自信心，慢慢放松緊張恐懼的心理狀態(tài)，保持良好的心理素質。

大量研究表明，大多數(shù)鋼琴演奏者會因為對自身演奏提出的要求過高，而出現(xiàn)高度緊張的情況。這種問題出現(xiàn)最主要的原因就是演奏者對自身情況的認識，制定的演奏目標不夠合理，對自己要求過于嚴格，甚至求全責，被增加了很大的心理壓力。于是鋼琴演奏者，應該認識到舞臺表演意識的形成，少不了穩(wěn)定積極的心理素質；因此要保持良好心態(tài)，端正演奏態(tài)度，用平常之心和無畏之心完成鋼琴舞臺表演。

（三）把握技術難點

演奏技巧支撐著鋼琴演奏活動，如果演奏者的技術技巧不熟練，甚至連基本技能都沒有掌握完全想要呈現(xiàn)出優(yōu)質的舞臺表演是不可能的。在演奏活動當中，演奏者應該保持自己的專業(yè)性，運用良好的彈奏方法與熟練有效的演奏技巧將音樂作品呈現(xiàn)出來，消除演奏當中的緊張情緒，體現(xiàn)出正常水準。基于這樣的要求，鋼琴演奏者應該對演奏技巧難點進行正確把握，并在實際演奏當中累積經驗，逐步攻克疑難點，然后在這一過程當中建立信心，緩解緊張情緒。

演奏者應該耐心認真訓練每個音符、動作與技巧，給自己提出嚴格要求，力求每次演奏和表演活動都可以展現(xiàn)出良好的演奏功底。在練習當中演奏者需要做好訓練內容的科學排演，借助分段、分手、快速、慢速等訓練活動保證訓練的全面性和有效性，提高演奏者對速度的把控能力，并在訓練當中逐步建立良好的演奏意識，創(chuàng)造更加優(yōu)質的舞臺表演。

（四）增強應變能力

鋼琴演奏者在常規(guī)訓練過程當中，面臨的環(huán)境并不存在變化，當然他們的心理狀態(tài)也始終非常平穩(wěn)。在演奏過程當中可以維持很高的專注度，出現(xiàn)錯誤的概率相對較低。不過在真正的舞臺表演階段，影響表演的因素增多，訓練環(huán)境發(fā)生了變化，還有可能出現(xiàn)各種各樣的不確定因素與突發(fā)事件。

在這樣的情況下，演奏者非常擔憂演奏失誤的出現(xiàn)，擔心在遇到特殊問題之后不能夠有效應變。因而維持著身心高度緊張的狀態(tài)，很容易把注意力放在不可控環(huán)境上，無法專注投入演奏，又進一步導致出錯率增加。

面對這樣的情況，演奏者應該積極提高舞臺表演意識，不論處在怎樣的環(huán)境之下都想象自己處在一個熟悉的環(huán)境當中，沒有意外情況，也沒有觀眾。逐步建立信心，提高熟練度，從而避免受環(huán)境變化影響出現(xiàn)緊張焦慮的情緒，構建良好的表演風格，學會隨機應變，進一步豐富舞臺表演的成果。

（五）增加經驗積累

欠缺豐富的表演經驗是影響學生舞臺表演意識建立的一個主要因素，而增加表演經驗的途徑，就是參與各種形式的舞臺表演藝術實踐，并在長時間的實踐鍛煉和持續(xù)積累當中建立良好的經驗總結歸納意識。其中既包括成功經驗，也包括失敗經驗。鋼琴擁有多樣化的演奏形式，比如伴奏、獨奏、重奏等等，不管是哪種形式的演奏實踐都包括諸多經驗積累的機會。鋼琴演奏者可以在獨奏形式當中體驗鋼琴的音響效果，對這種演奏形式進行多角度分析，發(fā)現(xiàn)個人演奏當中的不足之處，積累成功和失敗的實踐經驗；演奏者應該積極參與不同形式的伴奏活動，比如民樂器樂伴奏、西洋器樂伴奏等等，感受到鋼琴在伴奏當中發(fā)揮的作用和占據(jù)的地位；演奏者也要注重重奏實踐當中經驗的積累，在不同聲部和不同聲音的分辨與研究當中，加強對鋼琴演奏的分析，探索提高鋼琴音樂表現(xiàn)力的方法[4]。

總而言之，鋼琴演奏者應該主動通過經驗積累的方式，逐步建立良好的舞臺表演意識，用豐富的舞臺經驗應對高難度的舞臺表演。

（六）深入理解作品

鋼琴演奏者只有在具備良好鋼琴表演意識的情況下，才能夠在演出過程當中獲得讓人滿意的表現(xiàn)，提高整體的演奏質量，為觀眾展現(xiàn)鋼琴藝術的魅力。而深層次理解鋼琴作品是提高鋼琴演奏表現(xiàn)力的重要方法，也是演奏者在提升鋼琴表演意識過程中需要高度重視的環(huán)節(jié)。如果演奏者對作品理解能力很強，能夠在理解的同時加入自己的想法，這會在很大程度上提高演奏者的舞臺表演欲望，而這樣的強烈表現(xiàn)欲，又會讓演奏者在表演當中呈現(xiàn)出更為自信的一面，大大提高演奏效果。

對此，鋼琴演奏者應該主動基于不同角度解讀作品，尤其是從藝術性、思想性與情緒情感等角度出發(fā)，一邊解讀一邊啟發(fā)個人的藝術聯(lián)想，增加表現(xiàn)與提高鋼琴表演的感染力和說服力。這樣就可以在演奏過程中充分表現(xiàn)作品，同時又加入自己對作品的感悟和表達，體現(xiàn)出個人的演奏風格，讓表演更具個人色彩。

（七）解決忘譜問題

忘譜屬于鋼琴舞臺演奏當中非常常見的行為，這會直接影響鋼琴演奏的效果，也會降低演奏者的信心和勇氣。演奏者在演奏前應該做好曲譜背誦工作，將曲譜存儲在大腦當中，從而在表演當中支配大腦與雙手完成演奏活動。大量研究顯示，脫離樂譜完成鋼琴演奏是把作品精髓和內在情感進行充分表達的重要條件，而且更能夠吸引觀眾，恰當表現(xiàn)自己的見解。

所以在增強演奏者舞臺表演意識的過程中，應該將解決忘譜問題作為重中之重，通過背誦樂譜的方式，強化對樂譜的掌握能力，加深對樂譜的記憶。在記憶樂譜時可以選擇的方法有很多，比如動作慣性法、結構分析法、內心聽覺法等。通過增加樂譜的記憶能力，有助于把樂譜樂曲和鋼琴演奏的技巧融為一體，獲得良好的記憶成效。

四、結語

鋼琴演奏是一種綜合化的舞臺表演活動，對鋼琴演奏者提出了很高的要求，需要演奏者調整身心狀態(tài)在演奏過程當中逐步建立良好的舞臺表演意識，提高對自身的鋼琴表演要求，以便用更加從容的狀態(tài)面對舞臺表演服務于鋼琴作品的音樂以及情感表達。同時展示自己作為二度創(chuàng)作者的個人風格以及思想情感。舞臺表演意識的形成和建立需要一個過程，也需要在反復訓練當中建立，這就需要鋼琴演奏者在舞臺實踐和訓練當中增長經驗以及技巧，不斷磨煉和提升舞臺表演意識，最終呈現(xiàn)出更為優(yōu)質的表演，推動鋼琴藝術的發(fā)展。