中國古典舞劍舞所體現的民族文化內涵

□李詩雨

劍舞猶如我國舞蹈文化歷史中一顆閃耀的明珠,從古代起，便出現并活躍于人們的生活中，對我國后續舞蹈文化的發展有著極其重要的影響。劍舞從干戚之舞演變為獨立形式的舞蹈，同我國傳統文化有著緊密的聯系。這為人們研究劍舞文化提供了十分寶貴的研究資料。

一、先秦時期劍舞文化內涵

劍舞起源于戰爭，記載于《韓非子·五蠹》之中，是一種德教治國的手段。與此同時，在先秦時期的古典書籍中有著類似記載，同時《山海經·海外西經》中刑天的故事也記錄了劍舞相關內容。它被證明為歷史上關于劍舞的最早記載。在此階段，干戚由戰爭武器演化為祭祀需要用的禮器，蘊含了“祭天祭祖”“克敵制勝”的象征意義。手持干戚而舞是我國遠古時期舞蹈的一大特點，也是劍舞的表現形式之一。在這一時期，人們對劍舞極為喜愛，更是將劍舞元素刻畫于墻壁之上，以壁畫的形式記錄下來。相關領域學家考證，在位于云南省滄源佤族自治縣海拔2000 多米的山崖上發現了距今三千年（大約在先秦時期）的壁畫，刻畫了“古人生產打獵、生產、生活與祭祀”等內容，其中有一群男子拿著盾牌與劍一同歡快舞蹈的情境。

從初見萌芽，到經過一定的發展，劍舞同詩歌、舞蹈、音樂藝術相結合，具有了獨特的藝術美。到了夏朝時期，已出現了專門從事劍舞創作與表演的藝人，這進一步豐富了劍舞的表現內涵。結合歷史來看，夏朝是我國第一個世襲制的王朝，在從公有原始社會向私有王朝的轉變過程中，奴隸們的一切被奴隸主左右，包含藝術在內。因此，在奴隸社會，劍舞不再是一種自娛性的歌舞，而是成為供奴隸主欣賞的表演形式。除此以外，在古代社會，因科學技術的發展水平有限，人們在自然災害面前是非常渺小的。為了抗衡這一種力量，此時的人們將自然萬物神化，尤其重視祭祀活動。人們在祭祀活動中創造了劍舞文化，祈求避免災禍，驅除邪氣，平安順遂。

由此足以見得，在先秦時期劍舞文化已經初見雛形。此時，劍舞文化的興起也促使壁畫、音樂等藝術形式得到了蓬勃發展。這些都在一定程度上豐富了中國劍舞文化的內容，為后世劍舞文化的發展奠定了堅實的基礎。

二、秦漢時期劍舞文化內涵

秦朝的大一統拉下了諸侯割據的帷幕。秦始皇在稱帝后建立了我國歷史上首個由多民族組成的封建中央集權制國家。在這一時期，秦朝從六國掠奪了上萬的女樂，劍舞藝術也得到了進一步的發展。但劍舞的頂峰發展時期在于漢朝。漢武帝時期，“罷黜百家，獨尊儒術”思想盛行，這一思想也在無形中影響了劍舞文化的發展。漢武帝時期，統治階級還特地成立了樂府機構，并頻繁地排練大規模的歌舞來款待賓客，使人們在欣賞劍舞的過程中感受到樂趣，并促進文化交流，這也刺激了宮廷劍舞的進一步發展。

再者，秦漢時期統治階級兩度擊退匈奴，促使西域與中原地區得到了穩定的發展。在兩漢時期，隨著絲綢之路的開辟，中原地區與西域各民族之間的文化、貿易交流日益頻繁，這在很大程度上促進了漢朝與西域經濟文化的發展。漢武帝時期建立了郡縣以加強中原地區與西部少數民族之間的聯系，這促進了各民族樂舞文化的交流，也賦予了劍舞文化新的內涵。

在秦漢時期，劍舞的用途較先秦時期更加豐富。第一，劍舞作為一種工具出現在社交場合中。劍舞在社交場合中的最核心表現是“以舞相屬”。著名的歷史事件鴻門宴中便記載了“項莊舞劍”的故事。從表面上看，這一劍舞是軍中的娛樂活動，其目的卻是刺殺沛公。劍舞的整個表演過程在于交流，因此，從本質上看，其已具備了社交功能。在漢代，劍舞作為一種禮儀性的社交舞蹈十分流行。《宋書·樂一》中提到，劍舞這種形式可以加強人與人之間的友好交流，加深人與人之間的感情，給人們帶來比舞蹈更加愉悅的感受。第二，自漢代起，劍進入了表演領域，成為舞蹈表演的道具。結合劍的用處來看，在春秋時期，戰爭頻發，劍成為軍隊常使用的武器。到了漢朝，騎兵作戰成為主流，劍的作戰弱點逐漸暴露，因此退出戰爭領域，成為人們精神生活領域的常見物品。在湖北省隨州市出土的曾侯乙墓內的鴛鴦盒上的樂舞圖案中，建鼓旁的舞者腰間掛著短劍。由此可見，劍舞文化在漢朝時期格外流行。

總而言之，在秦漢時期，劍舞成為文化主流之一。劍的發展隨著社會經濟與文化的發展擁有了新的內涵，這在一定程度上豐富了漢朝社會的精神文化生活，促進了劍舞文化的廣泛傳播。

三、唐朝時期劍舞文化內涵

唐朝時期，我國經濟文化的發展步入了鼎盛階段。漢代的“角抵”與“百戲”促使唐朝時期舞蹈在技能方面有了重大突破，再經過魏晉南北朝時期中外樂舞文化的交融，我國劍舞文化得到進一步發展。到了唐朝，劍舞文化在各個方面的發展趨于成熟，這體現在種類、技藝、形式等多個方面，更重要的是在這一時期還出現了一批技藝高超的劍舞舞蹈家與藝人。在唐朝時期，劍舞文化繁榮發展的原因如下。

第一，唐朝國力強大，經濟文化繁榮昌盛，是全世界經濟、文化的交流中心。長安是唐朝的國都，據歷史記載，在唐朝時期劍舞的表現形式得到了豐富，出現了“雙劍舞”“劍道文化”“以身領劍”等劍舞理論與文化，成為中華劍舞文化中最閃耀的一部分。

第二，唐朝是封建社會發展的高峰時期，十分繁榮。在唐朝，統治者表現出了與其他朝代統治者相比少有的開明。宮廷與民間展現出了積極與自由的景象，為劍舞的發展提供了良好的社會環境，劍舞融入社會生活的各個方面。在這樣的背景下，宮廷至民間皆參與了劍舞，創作出《劍器舞》《西河劍器》等劍舞舞蹈。

第三，多元文化的發展。唐朝的統治階級十分注重對外交流，國內各民族之間及與其他國家的聯系進一步加強。這一時期，大量民間文化、西域文化、外國文化輸入，推動了劍舞文化的中西融合，具有代表性的作品有《劍器渾脫》。

在提及劍舞文化繁榮發展原因的同時，還需要明白，唐朝時期劍舞文化的繁榮發展在劍舞服飾、劍舞風格及表演場所等方面的表現形式。

第一，劍舞服飾。唐朝在劍舞服飾上的記載不多，僅有兩處。司空圖《劍器》記載這種服飾引領社會潮流，受到女性的歡迎。20 世紀70 年代中期，在我國出土的畫像磚上記載著劍舞元素，其圖案展現了英姿颯爽的女性形象。不僅如此，在公孫大娘的“玉貌錦衣”之中也記載了劍舞相關的服飾，錦衣是十分華麗的服裝，其造型華貴精美，制作材質為綢緞。

第二，劍舞風格。唐朝的舞蹈有“健舞”與“軟舞”兩大類。前者的特點為節奏輕快、勁健矯捷、熱情灑脫；后者的特點是節奏舒緩、姿態委婉、溫馨雅致。劍舞屬于唐朝舞蹈種類中的“健舞”風格，給人們一種奔放、瘋狂、瀟灑、明快的感受。

第三，劍舞表演的場所。學者們通過唐朝時期的詩歌、文集、壁畫等對劍舞的表演場所進行總結，認為劍舞的場所分為宮廷、軍營和民間。一是宮廷。在宮廷劍舞中，最具有代表性的是燕樂。唐朝宮廷在宴請賓客、祭祀祖先、娛樂欣賞等活動中會運用到燕樂。同時，唐朝劍舞的內容范圍、風格特點、表演形式、技術水平都是十分出色的，且唐玄宗更是在宮廷內修建了梨園作為專門的樂舞機構。二是軍營。唐朝劍舞還用來為馳騁沙場的戰士們提供娛樂。在唐詩《劍器詞》二首中便記載了戰爭勝利的軍人欣賞舞蹈家的劍舞表演，表示慶祝。這種舞蹈不僅起到了娛樂作用，還起到了鼓舞軍隊士氣的作用。三是民間。根據上述對先秦時期劍舞文化的探討可以得知，劍舞文化形成與演變于民間。隋唐時期，在元宵節到來之際，各個城市都會舉辦規模大小不一的慶祝活動。在這一天，男女老少在街頭載歌載舞并舉辦盛大的演出，總人數上萬。

第四，在唐朝時期，誕生了大量著名的劍舞作品與舞蹈家。其中，具有代表性的劍舞有《西河劍器》《劍器渾脫》《鄰里曲》。著名的人物有裴旻與公孫大娘。

總而言之，到了唐朝，人們將劍舞文化發展到了一個近乎完美、臻于至善的境界，促使劍舞在宮廷、軍營與民間各個方面的發展處于鼎盛時期。再者，唐朝劍舞文化的發展承襲與吸收了此前的發展成果，深深受到了人們的喜愛。劍舞文化面向社會的普及也在一定程度上推進了劍舞文化的傳承與發揚，在中國文化中留下了尤為絢爛的一筆。

四、近代、現代與當代劍舞文化內涵

兩宋后，劍舞開始脫離歷史舞臺。元朝是由少數民族統治的時期，劍舞基本上沒有多余的發展空間，逐漸淡出了歷史舞臺。到了明清時期，汲取諸多文化形式的戲曲文化繁榮發展，賦予了劍舞文化新的生命，為劍舞的再度發展創造了充分的條件。劍是戲曲舞蹈表演的重要道具之一，劍舞在戲曲中得到了長足的發展。劍舞表演從無數領域中脫離而出，走上了藝術化的道路。

劍舞與中國古典舞也有著緊密的聯系。中國古典舞在中華人民共和國舞蹈第一代創始人與專家們的努力下發展起來，在北京舞蹈學院成立與發展后得到了逐步的完善。在近代，中國古典舞的發展在繼承中國戲曲舞蹈的基礎上，吸收與借鑒了中國傳統武術、民間舞蹈及芭蕾舞等大量舞蹈的精髓，并且還汲取了劍舞的文化內涵。劍作為中國舞蹈文化的重要道具之一，體現了中華民族精神之魂。

現階段，我國步入社會轉型的關鍵時期，在這一階段我國比以往任何一個時期都要注重文化的保護與發展。一方面，現階段學術界對劍舞文化的研究成果呈噴井式增長。另一方面，相關領域越來越多的學者將劍舞文化編寫成專門的著作，如《中國古典舞劍舞教程》。不僅如此，在現代，越來越多的藝術家秉承對傳統文化的敬畏之心和對劍舞文化的喜愛之心，創作了大量的劍舞作品。其中，較為著名的有《醉劍》《垓下雄魂》。《醉劍》是《金鳳凰》中的一段劍舞，該舞蹈的創作源于創作者的民族氣節和對英雄事跡的抒發與感慨。在《醉劍》中，將軍舉起酒杯，借酒消愁，將報國無門的無奈心情體現得淋漓盡致。最重要的是，這部作品打破了傳統，將戲曲元素融入劍舞文化，通過舞姿及造型將人物的性格表現得淋漓盡致，且動作十分流暢。更值得一提的是，設計者在曲目《醉劍》的設計中尤為注重氣息的運用，將氣息與身體融為一體，符合中華傳統文化審美趨向，體現了中華民族的“精、氣、神”。劍舞《垓下雄魂》的編劇與導演是張建民，是北京舞蹈學院中國舞系表演的男子劍舞群舞作品。這部作品以“楚漢爭霸”的故事為背景，其中“垓下”為地名，位于安徽省靈璧縣，是歷史中項羽被困的地方，更是虞姬劍舞“絕唱”的地方。在劍舞作品《垓下雄魂》中，編導張建民并沒有對故事的情節進行具體的描述，而是通過動作與語言來表現男子的陽剛之美與英雄情結，在服裝造型、燈光舞美、舞蹈構圖與演員選擇上均帶給觀眾強烈的震撼。

總而言之，隨著經濟全球化進程的推進，人們對精神文化日益增長的需求已經促使人們對劍舞藝術的感受與理解不再滿足于“共通感”式的欣賞，這也在極大程度上促使審美引導的需求與作用日益凸顯，使藝術欣賞成為一種不可缺少的形式。近年來，隨著我國對文化產業發展的日益重視，劍舞逐步占據了大眾的精神生活。現階段，著名劍舞曲目《醉劍》與《駭下雄魂》的成功也為我國劍舞文化的發展確立了新范式。在新時期，劍舞文化的創新應與弘揚的主旋律相符，在場景的設置上更貼合故事，緊密根植于我國優秀傳統文化，挖掘適合的元素。此外，在新時期，劍舞的傳承與發展并不是偶然，其華麗靈動的音樂與富有節奏感的動作相融合，彰顯出巨大而深厚的藝術魅力，帶給欣賞者深刻的情感印象與極其愉悅的審美體驗，深受人們的肯定。