當代陶瓷藝術設計發展趨勢

鄭子璇

（福州外語外貿學院，福州350202）

1 前言

近些年，伴隨中國大眾民族意識的提升，陶瓷藝術設計正在面臨改革轉型的攻堅時期。隨著時代發展，人們對于傳統藝術工業的重視程度不斷加深，再加上近些年間我國不斷提出有關傳統藝術工藝技術的振興規劃，意味著像陶瓷這種具有長久歷史的藝術產業，已經迎來了振興發展的關鍵時期。想要保證陶瓷藝術設計能夠得到有效傳承，陶瓷工作者就要結合當今時代文化元素明確陶瓷藝術設計的發展趨勢，進而保證當代陶瓷藝術能夠與當今時代完美結合，確保陶瓷藝術設計工藝的有效傳承。

2 陶瓷藝術設計的內容

我國陶瓷藝術從幾千年前就具有獨特的藝術特點。陶瓷藝術品設計中，不但要求作品具有實用價值，也要求作品具有美觀性。隨著近千年文化流傳，陶瓷藝術也形成了其獨特的藝術設計理念。當今時代的陶瓷藝術設計在本質上與以往的陶瓷藝術設計內容相同，具備相同的陶瓷藝術設計理念與藝術屬性，比如設計水元素時要注重靈動性，設計火元素時要注重濃烈性，設計土元素時要注重深沉特點等等，唯一存在的差異就是當代陶瓷藝術設計是利用當今時代工藝技術為陶瓷設計提供的便利條件，將當代先進技術作為陶瓷藝術設計的輔助元素，并在陶瓷藝術設計理念創作過程中將現代的社會精神元素與審美觀念進行融合，改變了原有的陶瓷藝術設計理念，更加注重表達的是設計師的個性差異，以此為當代陶瓷藝術品注入新的靈魂[1]。

當代陶瓷藝術設計理念的發展源頭要從20 世紀80年代說起，20 世紀80 年代現代藝術運動的改革對我國傳統的陶瓷藝術設計造成了一定沖擊，時至今日陶瓷藝術設計理念也隨之不斷變革，發生轉變的元素也體現在陶瓷工藝品的用料選擇、造型設計、工藝技術等各個方面，當代陶瓷藝術設計的內容逐漸呈現多樣化發展趨勢，主導的是人性化情感表達以及當代社會精神文明的融入。

3 陶瓷藝術的發展進程

陶瓷藝術在我國擁有上千年的歷史，有歷史材料相關記載中提到，早在遠古時期的人類就開始通過青瓷、白瓷等物品進行生活碗盆或是裝飾品的制作，這也是我國目前有關陶瓷藝術記載中的發展源頭，但由于當時社會缺乏先進的工藝技術與審美觀念，與此同時藝術材料也較為稀缺，以至于遠古時期的陶瓷藝術被當時時代的設計工藝束縛了前進腳步，相對應的陶瓷藝術審美理念與設計技藝都還處于萌芽時期，陶瓷藝術品的選材以及設計靈感完全依靠大自然的給予。

隨著中華民族幾千年歷史的洗禮，到如今陶瓷藝術品已經在我國各地被廣泛普及，不同地域的陶瓷藝術品也代表了不同地域的人文特色和風土人情，這也就意味著我國各項傳統工藝在特定層面中都具有一定的共性，都擁有豐富的發展歷史背景，同時還能對我國不同時代的文明精神以及不同地域的人文特色進行表達，在現代社會隨著人們消費觀念的提升，陶瓷藝術品也逐漸被大眾喜愛的同時成為了收藏品，而且為了推動陶瓷藝術的發展，當今時代我國在陶瓷藝術產業也給予了大力支持，建立了一系列陶瓷藝術品展覽館讓群眾進行參觀，以此讓我國人民群眾更好地了解陶瓷藝術品的藝術內涵[2]。

4 當代陶瓷藝術設計的要求

4.1 當代陶瓷藝術設計要具有民族性

由于我國民族數量較多，不同民族蘊含的文化元素與風俗信仰也各不相同，因此當今時代也要求陶瓷藝術設計要具有民族特色，將不同地域的民族特色通過陶瓷藝術品展現出來，進而弘揚不同民族的優良文化，只有我國各地陶瓷藝術設計都能遵從民族性的要求，才能使我國不同地域的陶瓷藝術進行藝術碰撞，結合各個地區的優質元素，以此促使能符合當前時代我國社會文明發展的陶瓷藝術產物。

4.2 當代陶瓷藝術設計要具有多元性

由于當今社會我國文化正在呈現多元化發展趨勢，因此時代要求陶瓷藝術設計也要具備多元性，從陶瓷藝術的發展進程可以看出，不同時期的社會元素以及文化元素等多方面都會對陶瓷藝術設計產生一定的影響，為了使當代陶瓷藝術品能夠結合時代發展趨勢得到優質傳承，相關工作者也要結合當代文化、精神、社會發展等一系列元素進行陶瓷藝術設計[3]。

4.3 當代陶瓷藝術設計要具備時代精神

當代陶瓷藝術的基礎理念就是要在陶瓷產物中融入當今社會時代精神，陶瓷藝術品經過了中華民族幾千年歷史長河的洗禮，也是目前我國在中華民族歷史傳承中時間最長的藝術品，對于不同時期的陶瓷藝術產物不難看出都具有特定時代背景的文化印記，尤其是在南北朝時期的陶瓷作品上深深地印下了時代文化烙印，經過幾千年的變換才促進了當今陶瓷藝術產業源源不斷的發展，另一方面要在陶瓷發展過程中跟隨當今時代的發展趨勢，不能盲目地關注市場需求，要在陶瓷產物中體現當代文化藝術的多元化趨勢，在進行設計理念的思考過程中不能局限于固定的選材，要注重在陶瓷產物思想內容中的深度挖掘，在建造符合當今社會時代精神要求陶瓷產物的基礎上為陶瓷藝術品賦予嶄新的元素，以此達到為陶瓷藝術產業不斷注入新鮮血液元素的目的。因此當今時代陶瓷藝術工作者要時刻將“當代陶瓷藝術”的理念作為工作基礎，將“傳承創新”作為立足社會的基本理念，對符合當今時代文明產物的陶瓷作品進行設計探索，運用創新手段將當今時代精神融進入陶瓷產物中，以此達到陶瓷藝術與新時代的完美結合。

5 陶瓷藝術設計在當今時代背景下的形式發展現狀

陶瓷藝術在我國具有悠久的歷史進程，原有的陶瓷藝術理念也深刻的印在了每一位陶瓷藝術工作者的心中，但隨著時代的不斷變換，自我國進入現代化社會以來，國內外經濟大環境的提升以及國內民眾消費理念的趨勢變化也為陶瓷藝術產業帶來了很大的影響，如何科學地看待這些影響是當前時代陶瓷領域工作者最值得注意的問題，與此同時在當今時代陶瓷藝術產業的發展過程中存在的問題也漸漸暴露在大眾視野，為了保證陶瓷藝術產業能夠在當今時代健康順暢的發展，相關工作者就要對這些問題提高重視。

首先，受到傳統陶瓷產業理念的長期影響，陶瓷的發展一直具有特定的農業社會屬性，各個環節缺少聯系，這樣會導致陶瓷產業在現代社會無法經得住社會市場的考驗；其次，就是當代陶瓷產業工作者缺乏符合新時代陶瓷發展的綜合素質，從目前階段陶瓷市場的發展現狀來看，部分陶瓷工作者的時代精神底蘊還沒有達到新時代對于陶瓷產業發展趨勢的要求，與此同時當前階段的陶瓷藝術品的創作理念缺乏創新性，大部分陶瓷產業都是通過觀望市場盲目跟風的方式進行陶瓷藝術品創作。長此以往，會導致市面上的陶瓷產物過于類似，也會降低新時代人民群眾對于陶瓷藝術品的興趣，非常不利于陶瓷產業向現代化轉型工作的開展。

6 當代陶瓷藝術設計的發展趨勢

6.1 加強陶瓷隊伍建設

為了促使陶瓷藝術產業能夠更好地融入現代化社會，相關工作者就要提升對于建設陶瓷創作隊伍的重視，這也是能夠保證陶瓷藝術能夠得到有效傳承的重中之重，首先在建設陶瓷隊伍時要弘揚工匠精神，引導陶瓷工作者在陶瓷產物制作過程中充分體會其中深意，另外要提高陶瓷藝術產業隊伍的綜合素養，對陶瓷藝術產業工作者進行定期培訓，培訓內容要包括陶瓷工藝技術學習、陶瓷產物設計靈感以及陶瓷產業發展方向，通過系統的培訓提升陶瓷隊伍的專業性以及理論水平，為培養優質陶瓷設計工匠打下堅實的根基，進而促進我國陶瓷藝術產業能夠在新時代背景下明確自身的發展方向。

6.2 關于陶瓷藝術設計意境的發展

陶瓷藝術設計的內容包括材料選擇、意境設計、造型設計以及畫面設計等多方面因素，在藝術角度來說是一種將審美與實用性并存的時代產物，其中意境的發展對于陶瓷藝術設計而言至關重要。意境大多數只存在于各個藝術領域的設計過程中，是虛擬的，可以看作是藝術產品的靈魂。對于陶瓷藝術品來說，缺乏靈魂的作品是不符合設計要求的，也會隨著時間的流逝被時代淘汰，因此作為陶瓷藝術設計工作者，要重視意境的發展，在藝術設計過程中遵循傳統陶瓷藝術意境美的基礎，發展符合當今時代社會要求的意境內涵，例如在當代陶瓷藝術品中將山水元素、民族文化、書法詩歌等一系列藝術元素與設計意境相結合，賦予陶瓷制品鶯飛魚躍、活潑空靈的生命，促使當代陶瓷藝術作品的永恒美與意境美能夠充分展現出來[4]。

6.3 要注重陶瓷藝術設計的創新發展

一項藝術得以繼承和發展，重點在于創新。對于陶瓷工藝而言，創新點不僅體現在材料、形式等方面，也包括設計思維、科技工藝等，能夠突破傳統藝術創造的束縛，找出適合現代社會的藝術形式和手法。陶瓷工藝的發展，會受到社會生產力、審美需求的影響，當前在科技信息時代，新材料、新工藝層出不窮，只有不斷對設計理念進行創新，才能夠滿足社會發展需求。陶藝設計的創新重點，在于人性化的體現，能夠反映出人與自然的關系，有利于欣賞者和創作者產生情感共鳴，和現代人的生活觀念、生活方式相吻合。

6.4 要在陶瓷藝術設計過程中利用新型材料

材料的選擇對于陶瓷藝術設計的美觀性和實用性也十分重要的。在陶瓷作品原料選材階段，設計工作者可以對不同材質的陶器進行分析，對不同材料導致的陶瓷透明度、外觀光潔度等一系列數據進行調查，通過不同材料的選擇來給予自身對于陶瓷藝術的設計靈感。另外由于當前我國科學技術的飛速發展，設計工作者也要充分利用當今材料豐富的時代為陶瓷藝術設計工作帶來的便利條件，轉變原有的陶瓷藝術設計理念。對于當今時代出現的一系列新材料進行自然屬性分析，與此同時還要積極學習一系列陶瓷藝術新工藝，在設計過程中可以嘗試陶瓷與不同元素的結合，例如玻璃、金屬等等，通過工藝技術與新型材料的有機結合，促使新型陶瓷藝術作品的誕生。

6.5 要在陶瓷藝術設計過程中改變原有的技術工藝

技術工藝水平，決定了陶瓷作品的質量，采用合適的技術工藝，能夠賦予陶瓷釉色、胎質、音響等要素，并結合材料、色彩、造型等，切實體現出設計者的內心世界。具體到工藝技術上，除了傳統繼承而來的雕刻、繪畫、充填、鏤空、粘貼等工藝以外，還應該進行大膽嘗試，輔助應用現代生產設備和技術，豐富工藝形式。舉例來說，可以在計算機技術下，實現陶瓷造型的扭曲變形、質感變化、曲面過濾等，或者進行三維模擬分析，呈現出成品效果，從而為設計人員提供形象化、立體化的創造思路。

6.6 要在陶瓷藝術設計過程中巧用混搭風格

混搭是近幾年出現的新詞，最早出現于時裝的潮流中，目前在時尚界得到普遍接受。在陶瓷工藝創作領域，混搭也有著廣闊的運用空間，需要產品設計者把藝術因素與流行元素相互融合，給陶藝創作增添新鮮的生活動力。從材質的方面加以研究，一般陶藝創作材料單調，容易造成審美沉悶感，而與其他材質共同組合，則可以補充不足。比如：與水鉆之類的透明材質混搭，就可以表現出更高的透亮性，進而增加了時尚性與視覺美感，以此凸顯陶瓷藝術的多元性[5]。

7 結論

總而言之，當代陶瓷藝術設計跟隨時代的發展趨勢，無論是就弘揚藝術渲染氛圍而言，還是為創作符合當今時代社會文明發展的陶瓷藝術精品方面而言都十分重要，因此作為陶瓷設計工作者，應該充分利用當今材料種類豐富多彩的時代為陶瓷藝術工作提供的便利條件，堅持以創新理念為立足基本，以傳承藝術為立世靈魂，對現有的藝術設計理念進行改革創新，以此創造一個當代具有文化精華的陶瓷藝術世界，保證陶瓷藝術能夠在歷史長河中得到優良傳承。