試論影視產業發展與城市文化建設的交互性
——以武漢市舉辦華語青年電影周為例

程呈

（武漢紡織大學 傳媒學院，湖北武漢 430073）

“城市帶動電影，電影促進城市，城市與電影有著天然而密不可分的互動關系。‘城影互動’是電影文化產業應該秉持的一種態度理念和實踐智慧。”[1]在影視產業與城市文化的交互關系中，城市舉辦大型電影活動是一項重要舉措。早年，這些大型電影活動都集中在北京、上海、廣州等具有較大影響力的一線城市中，而近年來，越來越多的城市都開始舉辦電影展映、電影節等大型活動，進而推動本土影視產業的發展，提升城市的影響力。武漢華語青年電影周就是武漢市舉辦的一項重要的電影活動，同時它也是國家新聞出版廣電總局批準，財政部文化專項資金扶持的國家級文化品牌活動，旨在發掘新銳的華語電影人，推薦優秀的電影作品，為青年電影人提供交流和成長的平臺。華語青年電影周創辦于2006年，原名華語青年影像論壇，論壇前9 期都在北京舉辦，2015年移師武漢，2019年更名為華語青年電影周。該活動由武漢市人民政府和中國電影家協會聯合主辦，同時受到政府、電影創作行業、文化企業、高校學術界等多方的關注。這一電影盛宴激活了武漢城市與影視產業的聯動關系，構建了武漢的城市文化形象，也推進了武漢影視產業的建設與發展。

1 影像傳播構建城市文化形象

影像傳播對城市文化的構建呈現出歷史與發展的雙重屬性。一方面，影像勾勒出城市的文化記憶，記錄城市的歷史文化風貌。當影像文本與城市文化相互重合時，人們通過對影像的觀察上升到對城市文化的認知，以空間的轉換達到文化記憶的復刻。例如，報告劇《在一起》，以2020年初武漢抗擊新冠疫情的真實事件為創作原型，反映了中國人在疫情面前團結不屈的精神，也通過影像的方式勾勒出了武漢這座城市的英雄品格。另一方面，影像也能向城市傳播前沿文化，為城市發展注入全新的時尚氣息，進一步提升城市的文化形象。武漢市舉辦華語青年電影周，世界各地優秀的華語青年電影人在武漢這座具有歷史文化氣息的城市中碰撞出藝術與思想的火花，將武漢建設成為中國電影文化交流的一個重要平臺，對提升武漢的文化知名度，宣傳武漢的文化精神起到了積極的作用。

1.1 提升城市文化知名度

“現代城市競爭力的核心構成更多地表現為其與公眾在文化心理層面所建立的親和性認同聯系，而知名度正是一種賦予城市以超越地域競爭力限制的無形且強大的影響力量。”[2]城市知名度是反映城市綜合實力的表征因素之一，它作用于大眾的認知層面，促使大眾對城市形成最初的直觀印象，且這一印象很難輕易被改變。而城市又作為負載歷史變遷與文明進步的載體，城市的知名度越高，越能夠在公眾心中建立起廣泛的文化認同。因此，基于文化發展維度，城市知名度的提高也必然會與城市的文化建設及形象推廣形成有效的良性循環。

華語青年電影周是武漢舉辦的一項重大文化盛事，包括影像作品展示、導演峰會、項目創投會、新銳電影人推介、青年電影編劇扶持計劃、青年電影創作系列論壇等多項活動，邀請了海內外資深導演、制片人、演員、影評人、學者等共同參與。例如，在2019年第14 屆華語青年電影周的開幕式上，電影《南方車站的聚會》作為開幕影片進行展映。這是一部以武漢為創作原型的電影，片中的角色都操著一口濃郁的武漢方言，具有強烈的地域文化特征。在展映式上，該片的導演刁亦男及主演胡歌、桂綸鎂等主創人員也在現場用武漢話對影片進行推薦，同時與現場觀眾交流創作心得。青年演員黃軒作為該屆電影周的形象大使亮相開幕式，并在青年演員推介盛典上進行發言。提及武漢的時候，黃軒表示他小時候坐火車往返蘭州與廣州之間，途中必經武漢長江大橋和黃鶴樓，每次他都會趴在車窗上伸頭看黃鶴樓的風景，因此從小就對武漢的印象極為深刻。此外，2020年第15 屆華語青年電影周邀請了青年演員宋佳作為形象大使，同時宋佳攜帶了她的電影作品 《風平浪靜》作為展示影片亮相開幕式，并與武漢的影迷進行互動。

電影周展示期間，武漢成了各路文化明星聚集的焦點，名人效應為武漢這座城市帶來了高曝光率和關注度，同時也將影視藝術作為文化標簽與武漢聯結在了一起，引導公眾建立起對武漢的文化認知，構建武漢的城市文化形象。

1.2 傳播城市文化精神

城市由人聚集群居而成，經過歷史的發展形成了自己獨特的文化群。對于人們來說，城市不僅是一個生存與活動的場域，更是一個能夠啟迪思想、凝聚智慧的文化空間。“人類的精神思想是在城市環境中逐漸成形的，反過來，城市的形成又限定著人類的精神思想。”[3]人類將自身的智慧以及生產創造的能力傾注在城市的建設中，將歷史與人文的發展脈絡轉化為城市的文化形態，而這種文化形態又會進一步作用于人類自身，形成具有文化性、地域性特征的精神風貌。城市的文化精神就在人類生產生活與城市建設發展相互作用的關系中不斷形成與推進。武漢作為中國重要的中心城市之一，長江及其最大支流漢江在武漢中心城區交匯。武漢成了我國自古以來重要的地理交通要道，被賦予了“九省通衢”之美譽。水運的便利促進了碼頭文化的興盛，也帶來了通商貿易的便捷。碼頭文化培養了當地勞動人民吃苦耐勞、敢為人先的精神面貌，商會文化則注重人與人之間的情感維系，講規則、重情義，這些特點也在不斷發展的過程中逐漸成了武漢的城市文化精神。

從構建城市文化形象的層面來看，在擴大城市知名度的基礎之上，更進一步的目的是將城市的文化價值進行積極正面的宣傳。武漢舉辦華語青年電影周實際上就提供了一個十分有效的傳播平臺。電影周作為武漢的一個文化窗口，在向大家介紹武漢的同時，也將武漢的城市文化精神傳播到更廣闊的公眾視野當中，讓更多的人認識武漢、了解武漢、認可武漢。例如，2020年第15 屆華語青年電影周的開幕式邀請了三位在武漢抗擊疫情工作中表現突出的英雄代表接受獻花，他們分別是“武漢市公安局江岸區分局新村街派出所副所長邵玉春、長江航道測量中心黨群辦公室副主任蔡飛、武漢市江岸區大智街道銘新社區居委會主任葉德添” 。作為新冠疫情暴發之后的第一屆電影周展示，此次活動以“溫暖你的夢——致敬英雄光影未來”[4]為主題，用影像的傳播力量將武漢這座城市的英雄風貌展現出來，將武漢人同舟共濟、共克時艱的英雄精神傳遞出去，致敬英雄的城市，歌頌英雄的人民。

另外，此次電影周展映活動地址之一選在了江灘大舞臺，舞臺位于漢口江灘廣場，背靠長江而立，面向武漢擁有百年歷史建筑的沿江大道，是一處兼具武漢自然與人文文化特色的露天活動中心。電影周展示將地點選在此處，與武漢的長江、碼頭文化形成關照，將舞臺和光影的藝術與江水和城市的夜色融為一體，營造出獨具武漢江城文化氣息的風景，吸引廣大市民與游客前來觀賞，也在無形之中打造了武漢的文化品牌，推廣了城市的文化形象。

2 城市文化推進影視產業發展

美國社會哲學家劉易斯·芒福德認為，城市的價值在于其藝術化的呈現，城市“是人類最了不起的藝術創造”。城市文化的魅力源于人類在建設城市文明的過程中將其以藝術化的形態加以塑造，誕生了藝術與文化的產物，也催生了藝術形態的不斷發展。影視藝術無疑是城市所誕生的代表性文化之一。“都市生產電影,不僅陳述著電影誕生于巴黎并成長于紐約、倫敦、柏林、莫斯科以及東京、香港、上海等國際化大都市的一般歷史,而且意味著都市的物質文明和精神氛圍是催生電影實踐并涵養電影文化的溫床。”[5]城市對影視藝術的文化形態進行塑造與限定，也給予影視產業的發展充分的文化空間與吸引力。

文化依托是當一座城市具有足夠的文化底蘊與文化活力，當城市的文化藝術資源、人口密集程度、社會經濟發展都達到較高水平時，這座城市才有可能成為文化與藝術的聚集地。“正如電影節作為電影文化藝術交流的載體，它的盛大與吸引力，是以城市的‘大都會藝術’為依托。”[6]

武漢是中國歷史文化名城之一：古琴臺流傳著“高山流水覓知音”的傳奇佳話，黃鶴樓記載著“白云千載空悠悠”的千古絕唱，武昌起義推進了中國近代民族民主革命的進程，長江大橋書寫了天塹變通途的篇章。這些深厚的歷史文化底蘊為影像空間的拓展提供了豐富的文化給養，不乏一些優秀的影視作品以武漢為創作源泉。例如，在第15 屆華語青年電影周的開幕展映會上，電影《江水無聲》作為展映影片與觀眾見面。這部影片以武漢發生的真實事件為創作原型，故事主人公袁志剛的兒子因在長江救人而犧牲，為了不讓身患絕癥的妻子知道這個噩耗，袁志剛決定瞞著妻子，讓她好好治病。一次機緣巧合，袁志剛結識了小混混“泥鰍”，因為“泥鰍”的聲音和去世兒子十分相似，袁志剛決定讓“泥鰍”冒充兒子給妻子打電話，影片最后妻子懷著對兒子的美好期盼走完了人生最后一段路。電影全程在武漢取景拍攝，片中多次出現武漢江灘、長江大橋及武漢老城區小街小巷的場景，展現了濃厚的江城氛圍與煙火氣息。影片以一個善意的謊言牽扯出一段特殊的父子親情，將小人物的悲歡離合寫進城市的萬家燈火，融入江水的寂靜無聲。在展映之后，電影的主創人員與現場觀眾進行積極互動。該片的導演兼編劇姚軍是一名武漢籍的電影人，這部影片也獲得了第15 屆華語青年電影周評審會推介大獎的榮譽。

此外，華語青年電影周還積極與武漢的高校進行互動。武漢是中國重要的高等教育城市，科教綜合實力排名居全國第三，在校大學生數量超過100 萬，是全世界大學生最多的城市。華語青年電影周走進高校，充分結合武漢大學生群體數量優勢，將青年電影人的文化力量融入青年大學生的文化圈層當中，與高校形成聯動發展。例如，2017年第12 屆華語青年影像論壇（華語青年電影周前身）就與武漢大學結成合作關系。論壇邀請匈牙利著名導演貝拉·塔爾作為開幕嘉賓，在開幕式之后，論壇主辦方協同貝拉·塔爾先生一起前往武漢大學進行學術講座，在武漢大學珞珈講壇上與高校的師生進行交流互動。

3 全球化視野下影視產業與城市文化的聯動

從上述案例中可以看出，“城影互動” 的結合能夠最大化地激活二者的活力，達到相互推進、相互成就的功效，但除此之外，它們的成功還存在著一個更為顯著的共性，即立足于全球化視野。戛納電影節是競賽型非專門類國際電影節，活動設置獎項評選，面向全世界進行作品征集，不設定主題，不限制地域，只要是優質的電影作品都有競選的機會。這樣的國際化視野為全球各個地區的電影人提供了廣闊的展示空間，其中不乏優秀的華人影人和作品在戛納頻頻亮相，如1993年陳凱歌作品《霸王別姬》斬獲了戛納電影節最高獎項“金棕櫚獎”，1997年王家衛憑借《春光乍泄》問鼎戛納最佳導演等。好萊塢的全球化戰略影響則更為深遠。好萊塢許多電影公司的創始人和重要決策者就是美國的猶太移民，如環球電影公司的創始人卡爾·萊默爾，派拉蒙影業公司的奠基人阿道夫·朱科爾，哥倫比亞影業公司的創始人哈利·考恩和杰克·考恩兄弟等。他們外來者的文化身份，顯示出好萊塢在與外來文化的交流融合方面擁有更強的包容性。現如今，好萊塢儼然成為世界性的電影之城，來自全球不同文化和地區的電影人都在此聚集，將自己的創作智慧融入好萊塢的文化熔爐中，而海納百川的好萊塢生產出來的文化消費品也銷往世界各地，由此逐漸形成了文化引進與文化輸出的良性循環。

由此可見，戛納和好萊塢都是在立足全球化視野的基礎上，推進本土文化和影視產業的協同發展。從它們的雙贏互惠中可以看出，在全球化環境下，影視產業與城市文化聯動的趨勢也應從內向聯動逐漸轉型成外向循環，擴展國際化發展視野，實行“引進來”“走出去”的文化戰略，順應文化全球化的時代格局。武漢華語青年電影周也在國際化發展問題上進行了相關探索。電影周多次向世界著名的電影導演發出參會邀請，為中國青年電影人與他們近距離的溝通交流提供了平臺。在第12 屆華語青年影像論壇開幕式中，匈牙利導演貝拉·塔爾在大師論壇環節與中國青年導演劉杰和李睿珺進行深度交流。貝拉·塔爾先生分享了自己的創作經歷以及電影觀念，同時也對中國電影當下的發展狀況提出了自己的見解。第13 屆影像論壇則新設了亞洲導演峰會，邀請了日本導演深田晃司以及中國導演蔡尚君、李睿珺進行電影的文化探討，分享他們的創作經驗，也將中國電影的發展與亞洲電影的環境結合起來，共同交流與促進，從而更好地面向世界。

4 結語

結合當下全球化的時代背景，城市文化與影視產業的雙向結構也面臨著全球化發展的機遇和挑戰。立足于全球化視野成為當下應對國際文化局勢的一項重要議題。全球化讓文化之間的溝通變得更加便捷，文化傳播的也變得愈發通暢，戛納與好萊塢的成就在很大程度上就歸功于此，文化的強勢輸出必然會為它們帶來發展的先機。當下，中國的城市文化與影視產業的聯動發展已經是較為普遍的現象，且在全球化局勢下，必將迎來更廣闊的文化傳播與互動。我國的平遙國際電影展、西寧FIRST 青年電影展、“一帶一路”電影周、絲綢之路國際電影節等，都取得了較為顯著的發展成效，它們的成功在一定程度上也為武漢華語青年電影周進一步加深國際化發展提供了可借鑒的經驗。“中國人民歷來具有深厚的天下情懷，當代中國文藝要把目光投向世界、投向人類。”只有充分發揮出中國民族文化的優勢，掌握文化的話語權和主動權，依托影像傳播講好中國故事，才能更有效地順應文化全球化的發展趨勢，推進文化的交流、融合與共生。