陜西方言與美國流行音樂融合實踐觀

文/馬 巍

21世紀是多元文化交融的時代，音樂也不例外地。陜西方言與外來音樂風格融合的實踐似乎逐漸地被人們接受。而筆者通過陜西方言與美國流行融合的相關實踐，明確地感受到二者融合的確產生了特有的音樂表現力。在相互結合過程中，讓我充分感受和體會到所謂融合必須關注音樂的文化特征以及音樂本體等相關的問題，了解處理好這些關系就會實現二者結合的良好狀態。

一、不同音樂文化的個性特征

陜西方言中也有很大的區別。陜西俗稱三秦，即陜北、關中和陜南。陜北方言接近于山西，陜南方言接近于四川和湖北。本文所述的陜西方言是指其中最具代表性和主導性的地方性語言：關中方言。陜西方言音樂化的表現形式中最有代表性者莫過于秦腔。筆者認為，以秦腔聲腔與咬字吐字作為二者融合之方言要素是一個有效的選擇。著眼關注下列內容必然有助于二者的融合。

秦腔的音樂結構是板式變化體曲式，它的唱腔都在板式中進行。大體是以一個曲調為基調，通過在節拍、節奏、旋律、速度等上的一些變化而形成一系列不同的板式。以一個上、下句旋律為基礎，在同一種板式中作各種變化反復，或在各種板式間轉換和連接，形成唱腔板式結構的特征。秦腔的唱腔包括“板路”和“彩腔”兩部分，每部分均有“歡音”和“苦音”之分。兩者在旋律的進行以和情緒表現方面，腔調有著十分明顯的韻律差異。特別是苦音，旋律深沉、濃厚，時而激烈又高昂，常用于對情感的處理和表現，基本色調是悲哀和凄涼等。而歡音則用于表現歡快和爽朗的情緒，音調明快而且鏘鏘有力。秦腔的經典劇目有《火焰駒》《周仁回府》《三滴血》《血淚仇》等。

秦腔板式由六種構成。二六板是秦腔唱腔中用途廣、變化多，表現力強而又較為完整的一種基本板式。它有緊、慢之分，快二六板長于表現激情和亢進的情緒，是由慢二六板加快速度而來。慢二六則常用于敘述、對話和抒情。都屬于“一板一眼”節拍，即為2/4節拍。

“彩腔”是秦腔唱腔中很婉轉的特殊腔調，以慢板中居多。彩腔有慢板腔，二倒板腔，箭板腔，帶板腔，大起板腔。此板式亦分歡音和苦音兩類。上下句唱腔各為六板，且兩句即可成段。

弦樂、嗩吶、海笛、笙管、昆曲、套曲六類組成了秦腔的曲牌，以弦樂和嗩吶為主。秦腔的伴奏樂器有四大件，以二弦樂器為主奏。伴奏分文場和武場。文場所用的樂器有板胡、二弦子、二胡、笛、嗩吶等；武場有暴鼓、堂鼓、句鑼、梆子等。

上述要素就完全可以支撐起所謂“陜西方言”性的要素了。

美國流行音樂以當地黑人音樂見長，它的創作多為即興，充滿著生活的每一個角落。伴奏樂器是各種能敲打的物品和勞動工具。經過上百年的發展和時代的變遷，形成多種不同類型的黑人音樂風格和流派。例如：今天我們熟悉的 R & B、Hip-Hop、Rap、Soul、Jazz（爵士）、Funk、Blues等等。多是以節奏自由，將傳統音樂的重音轉移，連續的切分音，形成在音樂表現方式上的創新。

20世紀初，鄉村音樂在美國流行開來，鄉村音樂是從英國民謠小調、民間歌舞和器樂曲的基礎上產生的。節奏規律自由，演唱隨心所欲，奔放不羈，有牛仔音樂和西部音樂之稱。經典之作有《take me home,country roads》等。到了50年代，搖滾樂興起與爆發。搖滾樂是青少年的音樂，第二次世界大戰后出生的一批年輕人，沒有經歷過苦難，生活相對安逸，尋找刺激形成的一種音樂風格，是美國各種流行樂形式的大融合，不拘一格，也可稱之為發泄的音樂。代表作《don't cry》等。19世紀末20世紀初源于美國的爵士樂，來自美國南部港口城市新奧爾良，音樂基礎由布魯斯和拉格泰姆演變而來。爵士樂是一種即興的音樂形式，以具有搖擺特點的Shuffle節奏為基礎，融合了非洲黑人音樂和歐洲白人音樂文化。經典之作有《Satin Doll》等，主要伴奏樂器是鋼琴。爵士樂、鄉村音樂和搖滾樂被稱為二十世紀流行音樂的“三部曲”。這三種音樂對全球的音樂文化都產生了廣泛的影響。這里提一下RAP這種音樂形式：Rap 是黑人理語，談話的意思。它沒有明顯的旋律，是音樂類型中一種特殊的形式。很即興，把各種節奏型隨意組合，配上文字說唱出來。興起于20世紀80年代，直到目前，經久不衰，吸引著世界不少數量的年輕人。

二、調式特性的融合

陜西秦腔多以中國五聲調式為核心，也稱為民族調式，即宮、商、角、徵、羽。就是12356五個音，沒有半音，在此基礎上根據音程關系形成各種調。如e角調式、G徵調式、a羽調式、E宮調式、F宮調式……等。

歐美調式就復雜得多：常用的有兩種：大調式和小調式。大調式包含：自然大調、和聲大調、旋律大調。小調式包含：自然小調、和聲小調、旋律小調。以及中古時期的教會調式。如Ionian伊奧尼亞（自然大調音階）、Dorian 多利亞調式（自然大調2級音階）、Phrygian 弗利幾亞調式（自然大調3級音階）、Lydian利底亞調式（自然大調4級音階）、Mixolydian 混合利第亞調式（自然大調5級音階）、Aeolian愛奧利亞調式（自然小調式）、Locrian洛克利亞調式（自然大調7級音階）等。

那么怎樣才能實現兩種中西調式的融合呢？五聲調式基本都是和諧音程，那么在運用的時候，要看作品傾向于哪種風格，可以穿插使用。比如要以中國民族音樂為主色調，還要有西方元素，那么在音符的寫作上多以大小音程或純音程為多，看旋律發展引入不和諧音程，或以變化音形式出現。如果以國外流行樂的音樂特征為主色調，那么先選定所用的調式，根據樂曲或歌曲的需要，片段使用五聲音階。或者用各方的節奏特征演繹對方的旋律。總之無論那種方式融合，都需要保持旋律的流暢和易接受的試聽效果。

我在創作陜西方言歌曲《文化》系列（一）時，過門音樂用的是秦腔的五聲調式，如第一段：但節奏是中國大鼓打出的切分節奏，快板打出正拍節奏，加上貝斯用十六分音符演奏低音旋律，這樣聽起來雖一板一眼，既不混亂也不失中西結合的現代音樂感。

三、方言與節奏律動

陜西方言和當地人一樣：生猛倔冷，說話字正腔圓，一板一眼且嗓門很大。在秦腔中表現為二六板，每小節兩拍，即2/4拍，很規律，拍子的強弱關系從頭到尾基本沒有什么變化，只是在旋律上起伏波動，有大幅度的五度或八度的高音急轉。美國流行音樂節奏最復雜的應該是RAP這種說唱形式。黑人方言的發音很隨意，語齒含糊。RAP的節奏也不固定，隨心所欲，幾乎使用了所有的節奏型，無規律，如連續的四分，八分音符或十六分音符切分，前十六，后十六等無規則運用，重音也不固定，律動形式適用于街舞等自發性舞蹈。所以在節奏律動上兩者還是有很大區別的。

在創作陜西方言歌曲《文化》系列（一）時，前奏音樂中加上了陜西方言的代表語：忒色，重音放在弱拍，運用秦腔的板式結構2/4拍，說唱出它的后半拍伴奏：然后進入正拍：實現節奏上的輪換使用，這樣嘗試了方言與RAP在節奏上融合。

方言的音韻以及咬字吐字與美國音樂形式RAP的有機結合后，音樂既可以體現陜西地方化的特點，美國流行音樂的一些基本要素也為該作品增添了新的活力。

四、特色樂器互融互通

韻律不僅表現在旋律曲線上，還有唱腔和樂器的選擇。在《文化》系列（一）時，過門旋律樂器用的是秦腔的主要樂器：板胡，打擊樂器是中國大鼓、快板和句鑼。而整曲伴奏樂器則是電吉他，貝斯和架子鼓，加強曲子的動感和震撼。這樣聽起來既有民族風情，又有搖滾樂的因素，還有RAP的感覺。前奏曲調則選用秦腔中的慢板“彩腔”腔調，平緩而委婉。整曲由民族樂器的前奏突然轉換為方言西洋說唱，形成對比，融合使用，別有一番風味。在陜西方言歌曲《文化》系列（二），前奏用電聲樂器，曲中過門樂器加上了嗩吶，使此首方言歌曲韻律和曲調更加高昂、喜慶。伴奏樂器沒變總之，用戲曲樂器演奏流行歌曲是一次大膽的嘗試。

五、和聲特色

和聲是音樂實踐和音樂表現等層面不可或缺方法和手段。在我創作的陜西方言歌曲《文化》（一）為例：這是一首陜西方言與美國流行樂RAP形式相結合的實踐，根據學校所學到的專業知識以及多年歌曲創作的感悟，加上從小在西安長大所積累的對陜西方言的理解，在和聲的選擇與使用上有一下特點：

結語

通過筆者對陜西方言與美國流行音樂融合實踐，希望能對陜西方言歌曲的發展起到一定的推動作用。筆者所用到

1.引子的旋律中四五度疊置和弦，將6217和5165二度移位，使這兩個和弦相互結合和借用。

3.演唱部分的旋律主要以方言的音韻作為調式和聲的基礎。用方言的發音，對應相對的音符與和聲。

4.打擊樂與方言韻律結合形成特的音樂創作方式是陜西方言與美國RAP音樂形式的結合，后來者多用陜西方言與西洋樂R&B或搖滾音樂形式結合。色和音性和聲。實現方言與西洋打擊樂的巧妙融合。

5.特色調式核心音化的特色調式和聲。以商調式的五音為基礎排列。

6.五聲化和聲首尾呼應。實現了頗具民族調式特色的和聲編配。

上述特征是本人在該作品中有選擇地使用。需要說明的是上述和聲性的表現手段還可以有更多展現方式。我們應該堅信，音樂文化的相互融合一定會呈現出世界音樂藝術不斷發展進步的嶄新局面。