游蕩在真實與魔幻之間的少女
——嬰寧與麗貝卡形象對比品讀

◎韓美娥 浙江省衢州市衢江區杜澤中學

《聊齋志異》是清代文言短篇小說集，蒲松齡以超凡的想象力和深刻的洞察力，構筑起一個亦真亦幻、亦人亦鬼的世界。《百年孤獨》是哥倫比亞作家加西亞·馬爾克斯的長篇小說，以虛構的馬孔多小鎮百年間的變遷，用離奇怪誕的情節、含義豐富的象征，深刻地反映了哥倫比亞的悲劇歷史。

在文學批評和文學研究的語境中，“現實主義文學”是指對自然或當代生活做出準確描繪和表現的文學；“魔幻現實主義文學”是指將幻想與現實、神話與現實穿插交融，大膽借鑒隱喻、象征、暗示、意識流等文學表現技巧的文學流派。

《聊齋志異》與《百年孤獨》這兩部小說，雖說時代不同，風格迥異，但都于“現實”“魔幻”的錯綜間完成了對人物的塑造。本文試圖通過對文本中兩位重要人物嬰寧和麗貝卡形象的分析，了解“魔幻現實主義文學”的表現手法。

一、嬰寧的“笑”不同凡響

為什么說嬰寧的“笑”不同凡響？

笑，是靈長類動物表達喜悅、展現善意的表情。笑可以消解憂愁，可以融化敵意，可以掩飾尷尬，可以增添嫵媚，還可以贏得他人的喜愛。但嬰寧的笑卻與眾不同，她笑得實在夸張，既可愛，又詭異，迥異于世俗生活中的人。讓我們且來探究她的“笑”背后的含義。

（一）第一次見婆婆，嬰寧為什么笑得那么厲害？

新媳婦第一次登門，夫家人想對其有所了解甚至深入了解，都是很自然的事。可嬰寧的鬼狐身世，怎么可以讓人窺探！如何面對婆母以及他人的懷疑與詢問？“我嬰寧”山人自有妙計，她“濃笑不顧”“極力忍笑”“放聲大笑”，導致“滿室婦女，為之粲然”，于是在陣陣的哄笑聲中，其詭譎的身世之謎得以隱匿。

（二）婆婆擇吉日為他們合巹，嬰寧為什么發笑？

男女婚姻，茲事體大，一眾親朋，必然云集圍觀。新婦于眾目睽睽的場合露臉，一舉一動、一顰一笑都被聚焦；如有破綻，不僅出丑，甚至可能毀了她一生的幸福。嬰寧依然以不變應萬變，“使華妝行新婦禮，女笑極不能俯仰”，結婚“禮成”自然無望，圍觀于是作罷，演出到此結束。在這里，“笑”既是嬰寧的天性，豈不也是其保護自己的妙招？

（三）在經歷了一場風波之后，嬰寧為什么從此“終不笑”？

哭與笑都是人自然的情緒流露，可誰承想嬰寧天真爛漫的笑，卻引來登徒子的輕薄與非禮。不通人情世故的嬰寧，難以應對這種人間最復雜微妙、最難以處理的事情，她輕重失當，差點引來殺身大禍。一場官司后，摧毀了對于人間美好的幻想，她再也無法展示歡顏。這里嬰寧的不笑，是要突出塵世對她純潔心靈的摧殘。所謂悲劇是把美好的東西毀壞給人看，如山花爛漫、玉石溫潤的嬰寧，這個晶瑩剔透的靈魂，從此蒙塵黯然。喧囂繁雜的社會，哪里能比空翠爽肌、鳥語花香的山谷，嬰寧終究還是被逼著“成熟”了。

前文時時刻刻的大笑是如此滑稽，后文長年累月的不笑又多么沉重。大膽的構思，讓文本波瀾起伏；荒誕的情節，讓主題得以升華。蒲松齡刻意讓嬰寧“笑”得不同凡響，失了真，失了常，從而讓嬰寧這個形象更鮮明、更活潑。

二、麗貝卡的“吃”異乎尋常

麗貝卡的“吃土—不吃土—吃土”，這樣的情節到底意味著什么？

正常人不會去吃土，吃土者通常被認為是“異食癖”。從醫學和心理學角度看，這種病患往往帶著某種獨特的生理或心理疾病。

麗貝卡剛到布恩迪亞家的時候，只有十一歲。父母雙亡，長途跋涉，人生地疏，言語不通。在寄人籬下、情感無法交流的情況下，小姑娘的驚恐無助可想而知。可見，恐懼與焦慮就是造成麗貝卡“吃土”的直接因素。

在現實生活中，如果說許多人把酗酒嗜煙、失控咒罵、瘋狂購物、極限運動當作常見的發泄，那么麗貝卡躲在屋角沉默寡言、坐在椅子上吮吸手指、趁人不備偷食濕土，就是一種獨特怪異的隱性發泄。

但生活并未善待她，當與阿瑪蘭妲成了勢不兩立的情敵，經歷了失戀、婚變、離家、夫亡，最終在無盡的凄苦中，麗貝卡好不容易改掉的吃土惡習竟然復活，且變本加厲。晚年，她一個人幽居屋內，飽受孤獨的煎熬，日復一日，年復一年，最后悄無聲息地離開人世。她就是以這樣的病態行為，來抵御世界，抵御孤獨，抵御一步步向她逼近的冷漠無情的命運。

麗貝卡是一個縮影，她的悲慘命運、她的陰郁性格、她的永恒孤獨都不僅是個人的，而是整個布恩迪亞家族的，是整個拉丁美洲長期愚昧、落后、保守、僵化的象征。陰郁的反面是陽光，“孤獨”的反面是熱鬧，書中借麗貝卡的命運隱喻拉丁美洲的人民必須覺醒起來，團結斗爭，打破愚昧。唯其如此，才能走向文明，爭取徹底的民族獨立。

離奇怪誕的情節融入各種超自然的現象，讓麗貝卡的人物形象變得更加神秘，也更能凸顯“孤獨”主題，表達出作品雋永凝練的深層含義。這看似荒誕不經的情節，震撼了世界，讓人耳目一新，撥動著無數讀者敏感的心弦。

兩個美麗的少女，一個“笑”得不同凡響，一個“吃”得不同尋常，異曲同工的情節，塑造了兩個鮮活的人物形象，讓人過目難忘。深切的感情、熱切的期望，在這變形的夸張中得到充分的演繹，在世界文學史上塑造出兩個栩栩如生、熠熠閃光的人物典型。

三、她們在“現實”與“魔幻”間游蕩

“魔幻現實主義文學”把神奇和怪誕以及各種超自然的現象融入現實的敘事中，使現實成了既離奇又真實的情節和場面，“魔幻”而又不失其真。

但是這種人鬼共存、生死莫辨、亦真亦幻的敘事是人類幼稚期的共同心理特點，并非拉美特有，在我國古代、古希臘、古埃及以及古印度等文明中都有此類作品。如中國的志怪小說《山海經》《搜神記》《聊齋志異》，以及當代莫言的諾貝爾文學獎獲獎小說《生死疲勞》等，可謂綿延不絕、源遠流長。從細微處看各有異彩，但從廣義的角度看，也都是混淆了神話與現實邊界的“魔幻”作品，或者是“魔幻現實主義文學”的本土化。

那么，嬰寧和麗貝卡如何在“現實”與“魔幻”間游蕩？一是讓人物突破了人鬼界限；二是讓人物跨越了物種壁壘；三是讓時間改變了流動方向。細究其更具體的行文與描寫，以下的特點非常值得回味。

（一）虛無中的細節真

兩部作品中的人物形象都極有特色，都是在巨大的反差中塑造出來的。先看嬰寧，生她是狐母，養她是鬼母，但文中一筆帶過，作者著力于刻畫她的少女形象。如和王子服初次見面，“女郎攜婢，拈梅花一枝，容華絕代，笑容可掬”。相見的時間環境，少女的嬌憨細節真切可感。再看麗貝卡，相比嬰寧，麗貝卡的身世更為離奇，她從遙遠的馬諾爾村來到了馬孔多小鎮，盡管何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞始終搞不清她的身份，但有一封信，寫信人情真意切，信尾還有夫妻倆的簽名。

嬰寧、麗貝卡兩人的身世，完全稱得上無中生有；可她們的生活環境，一個是無人的山谷，一個是遙遠的鄉村，可謂影影綽綽；而當她們走近我們，兩人的衣著容貌、言談舉止，就都細致入微地呈現出來了。麗貝卡有點發綠的皮膚和圓滾、緊繃的肚子，以及她脖子上的香袋，還有香袋上的被汗水弄污的圣像，可說是細致入微。這個過程就像一個由遠而近、從模糊到清晰的電影鏡頭，徹底地征服了讀者。

（二）夸張中的情感真

狐女自然有別于人間少女，可怎樣體現其獨特之處呢？作者夸張地描繪了嬰寧的“笑”。細品前文，我們應該承認，嬰寧的笑容、笑態、笑聲，蘊含了豐富的情感。

夸張的笑，是嬰寧本色出演的美麗面具。作者說：“我嬰寧殆隱于笑者矣。”而更顯真情的“哭”，則必須出現在嚴峻的考驗之后。唯有柔弱至極的真情，才能撥動讀者柔軟的心弦。對于鬼母的感恩，必須依靠至誠君子王生；嬰寧于是“對生零涕”，懇求為母遷墳，且“撫哭哀痛”。夸張似“狐”，柔情是“女”，一笑一哭，既媚且柔，非常詭異，消除了現實與幻想的界限，讓人信以為真。

（三）荒誕中的邏輯真

對幸福的渴望，與對不可知的畏懼，使人類產生了生存的荒誕感：世界是虛無的，人生是無意義的，個體是孤獨的。于是，荒誕和異化就成為“魔幻現實主義文學”的慣常手法。

《聊齋志異》里的嬰寧，笑得可愛迷人，卻突兀詭異；其狐母、鬼母，以及與王子服的姑表之親，更是荒誕不經，在此我們不加贅述。

來看《百年孤獨》。按理，十一歲的孩子不該有一兩歲嬰兒的行為，正常人應該有饑餓感、疼痛感。可麗貝卡剛到布恩迪亞家，“她就一直坐在搖椅上吮手指”，而且，“青綠色的皮膚，圓滾緊繃如一面鼓的肚子，都顯示出她體弱多病、忍饑挨餓的歷史甚至比自身的年齡更久遠，然而食物端上來的時候她卻任憑盤子擱在腿上，嘗也不嘗”。透過荒誕的情節，可以看出身為孤兒的焦慮；長期悲慘的遭遇讓她失去了食欲和痛覺，這些生理上的缺失性體驗，導致了麗貝卡心理的扭曲與病態。所以，她不僅“吃院子里的濕土和用指甲刮下的石灰墻皮”，而且當純潔的愛受到阿瑪蘭妲屢屢瘋狂的阻攔，她終于開始陷入對變態情欲的崇拜，最終嬗變為對粗鄙野性的阿爾卡蒂奧的無盡癡迷。這一系列荒誕的描寫，透露出來的是人物性格演變的必然邏輯。

這兩個游蕩于“魔幻”與“真實”之間的少女，跨越了“現實與魔幻”的界限和尺度。于夸張荒誕之中塑造人物，而不失其真實，乃小說藝術擺脫窠臼的蹊徑。在《聊齋志異》《百年孤獨》中，真幻結合臻于水乳交融，使讀者“忘為異類”，“而又偶見鶻突，知復非人”。

從本質上說，“魔幻現實主義文學”所表現的并不是魔幻，而是現實；“魔幻”只是手法，“現實”才是目的。情節的荒誕不經、人物的亦真亦幻，取材于現實生活的幻化，都很好地塑造了兩個少女鮮明的形象，讓人物更加魅力無窮。這種創作手法上追求的“陌生化”，也讓東西方的兩部著作，跨越了時空，成了世界文學史上一脈相承且遙相呼應的經典。