電影聲音塑造出的真實與意境
——以電影《小森林》為例

程圓寧

（作者單位：四川大學文學與新聞學院）

日本系列電影《小森林》以日本東北山村為背景，講述了女主人公市子從城市回到鄉村，在耕田煮食的過程中回憶往昔、思考未來，接受自己并享受田野生活的治愈系清新故事。影片中沒有沖突性的故事情節，整部電影是輕描淡寫式的，而正是這種樸素、日常又充滿積極性的呈現方式，為觀眾打造了一個難以企及的烏托邦，但同時又讓觀眾感受到了一種得以親近的真實與美好。那么，這種可以接近的真實和難以企及的美好意境是如何被共同營造的呢？除了視覺上所能感受到的人物動作和自然美景，這種親近感和真實感更多地是由電影聲音搭建起來的，而那種難以觸及的想象則是由聲音本身的模糊感、抽象性、情感性和儀式性以及觀眾的自我理解共同建構的。因而，對于聲音的具體分析，不僅要關注電影本身是如何呈現的，也要關注受眾的特征與主觀理解。

聲音的加入不僅為電影增加了一個構成元素，為電影的視聽空間帶來了新的表現手段，同時也改變了電影的美學形態，極大地影響著一部影片的審美價值[1]。在《小森林》中，聲音的隨身性、場景化和打造沉浸感的現實特征，以及聲音對美好想象的建構，都值得對其進行著重分析。因此，基于真實與想象并存的特征，本文旨在通過兩方面分析《小森林》這一視聽作品的聲音特征。一是真實細節的突顯，即從聲音再現現實事物的角度，分析《小森林》在把握線性時間和塑造臨場化空間方面的聲音特征；二是意境的形成，即從聲音本身的抽象功能與觀眾主動理解的角度出發，分析聲音的抽象特征。通過對這兩方面的分析，闡釋聽覺元素在視聽作品中的重要性。

1 《小森林》的真實之聲

對于聲音真實性的分析，往往會基于電影聲音的三元素展開，即環境音、人聲和音樂。但是，這種分析方式是獨立且互相割裂的，三種聲音元素對電影真實和意境的構建是共同起作用的，只是表現程度不同。

1.1 聲音的伴隨性與真實構建

聲音的伴隨性是與紀實性是并存的。電影對四個季節和食物制作過程聲音的完整收錄與還原，能極大程度上增強小森林周圍環境與日常勞作生活的真實感。聚焦對四季的表達，《小森林》中的聽覺語言極具代表性，如《小森林》的夏之聲是由烈日下的鳥鳴蟬鳴和夜晚的昆蟲聲混合編織的，強烈的蟬鳴配合閃耀的陽光，畫面配合主人公市子干農活掛滿汗水的臉頰，將觀看者瞬間拉回炎炎夏日并體會到了那種聒噪煩悶的感覺。與環境聒噪聲形成對比的是瞬間靜謐下來的水流聲、風聲以及樹葉互相拍打的聲音、水稻田波動的聲音，這些同期聲的瞬時放大，讓人感受到了小森林夏天的美好與靜謐。《小森林》的秋之聲是豐收之聲，市子在樹林中找通草果、摘果子和嘗果子的聲音，腳踩落葉的聲音、松鼠啃食核桃的聲音，都在告訴觀眾秋天已至。在這一豐收的季節，市子收割水稻、利落捆綁的聲音，還有制作飯團的聲音，也使得觀眾對勞動與豐收有了深刻的體會。《小森林》的冬之聲有蕭瑟寒冷，也有平淡溫暖。最讓人記憶深刻的，是鄰居們圍坐在爐桌前與市子一起聊家常和烤土豆吃的聲音，以及市子回憶小時候媽媽為她烤圣誕節蛋糕部分的歡笑聲，這些都讓人感受到了冬日平淡的幸福。《小森林》的春之聲更多的是有互動的日常生活之聲，是在女主人公的回憶與當下現實生活的交錯中呈現的。該部分的人聲變得多了起來，這主要是因為市子的朋友與小森林周圍居民參與了進來。也正是在這段時間里，市子下定決心不再逃避，她清楚地知道小森林的美好，也不愿破壞這份美好。因而可以說，春季的聲音更多地讓觀眾看到了女主人公勇敢的一面，讓觀眾清晰地認識到了人物的性格。

1.2 聲音的現場感與真實構建

從空間塑造的角度來看，電影的生活真實感主要體現在聲音對現場的再現上。聲音不僅僅是畫面的附屬，其具有豐富的表現力和感染力，在塑造現實空間方面具有獨特優勢。《小森林》中的現場感主要是通過大量環境音響和人聲對白的運用來展現的。具體來說，《小森林》中最突出的就是對環境音的收錄，電影從夏秋篇一開場就突顯了這種環境音響的優勢。隨著夏季雨聲的開場、女主人公對小森林的介紹、騎自行車下坡的鏈條運作聲、森林中的鳥鳴聲，以及為了配合女主人公而應用的延伸的長鏡頭，讓觀眾瞬間有了臨場的感覺。另外，對環境音響的刻意放大也讓觀眾如臨其境，比較明顯的有夏季窗外聒噪的蟬鳴、林中松鼠啃食松果的聲音、冬季市子踩雪的聲音，甚至是風吹水稻葉子的聲音都格外清晰。聲音的獨特設計，使畫面變得立體起來，在環境塑造中增添了許多空間感。另外，這種現場感還來自日常生活性的人聲對白。根據聲音出現的場合、聲音的可辨識度、主客觀程度和審美元素等，可以把聲音劃分為日常生活聲音、表演性的聲音和儀式性的聲音，對真實的呈現主要源自日常生活聲音。《小森林》中的人聲對白在引入更多角色之后慢慢增多，電影中的人聲對白是一種對日常生活的記錄，尤其是當市子回憶和媽媽在一起相處的時光時，年輕市子的嬌憨可愛與生動活潑都通過聲音形象展現出來。市子和村民、朋友談論食物時的聲音，體現了對土地和食物滿滿的敬畏感，這些都給觀看者一種溫馨真實的感覺。這種日常生活的聲音并不矯揉造作，讓觀眾意識到對白出現的場景是可以真實地發生在身邊的，拉近了與觀眾之間的距離。與此同時，人聲對白還能交代故事背景，為平淡的畫面增添故事性和情感性，且不會使得畫面過于沉悶。清晰的環境音所塑造的空間感、距離感，以及日常性對話聲音的可接近性，共同打造了屬于小森林的獨特場景空間，讓觀眾能憑借聲音形象有所想象。

2 《小森林》中的意境之聲

實際上，電影中的小森林是一個選擇性的呈現，甚至可以說是一個虛構的地方，觀看者所體會到的平淡與美好是根據電影畫面和聲音想象出來的，是難以抵達的烏托邦。聲音不是單純地忠實“真實”，而是努力地向劇情需要靠攏，向觀眾欣賞靠攏，為整部影片服務[2]。那么，聲音在意境的塑造方面是如何作用的呢？這需要從電影聲音本身和觀眾對聲音的主觀解讀方面進行分析。

2.1 聲音的抽象性與意境塑造

《小森林》在呈現聲音對真實性的塑造時涉及日常生活的聲音，而另外的表演性聲音和儀式性聲音恰恰是聲音抽象功能與意境形成的重要內容。《小森林》中主人公的內心獨白也是一種表演性聲音，內心獨白是人物超越敘事時空的內心聲音，它的最大作用就是挖掘人的心理層面。“內心獨白作為人物內心視像的一種表現形式，它必須傳達的不是外部世界所能看得見和聽得到的東西，而是人物對外部世界的一種心理體驗。”[3]在《小森林》中，主人公市子的獨白聲總是那么低沉溫柔，讓人聽起來就心生喜愛，這種經過巧妙設計的表演性聲音，讓人不由得產生一種心向往之的感覺。

在對同期聲的收錄方面，《小森林》也做了特別處理。在電影中，市子做飯所產生的聲音都是干凈柔和且清晰的，給人一種平淡又神圣的感覺，仿佛整個世界都安靜了下來。市子輕柔的畫外講解音配合做飯的畫面，十分賞心悅目。電影對女主人公吃東西的聲音、各種蟲子的聲音、秋天微風吹拂白云的聲音，甚至是西紅柿發芽長大的破土聲都進行了精妙的處理，這些都是人們日常生活中難以觸及且又讓人羨慕的生活和景色。于是，觀眾會根據這些細節化的聲音呈現，在自己的腦中構造一個沒有城市煩惱、只有勞作和純粹享受食物的小森林。

《小森林》對背景音樂的巧妙運用，是其有意境、有態度的另一原因。一切藝術在本質上都是接近音樂的，音樂所表達的內容不是直接、具體的，但它在激起人的情感和情緒反應上是最準確、最細膩的。這種能力是其他任何藝術形式所不具備的，音樂表達情感的強度和直接性也超過了其他藝術形式[4]。背景音樂最重要的特征就是它與情感的緊密聯系，它不是獨立存在的，而是與畫面互相配合，產生獨具魅力的情感意義。《小森林》夏秋篇就是以一長段悠揚的純音樂引入，鋼琴、吉他、鼓點依次響起，從寧靜緩和的曲調變成頗有趣味的節奏，畫面上呈現的場景是女孩市子快速蹬著自行車穿梭在清澈明媚森林間的彎曲小路上，綠樹、田埂、溪流逐漸展現，水霧彌漫，陽光也緩緩地灑了下來，清新的音樂伴隨著周圍的鳥鳴聲和自行車鏈條摩擦的清脆聲音，從一開始就將觀眾拉入了電影畫面之中。可以說，音樂情感化的表達給了觀眾視覺和聽覺上的雙重豐富體驗，意境化表達也更深刻。

2.2 觀看者與聲音的距離感

電影具有記錄的特性，但電影不是對客觀世界1∶1的記錄，電影所營造的真實感應當是建立在觀眾的“心理真實”基礎之上的。無論是真實的小森林，還是虛構的小森林，電影所呈現的與觀眾所解讀的是大不一樣的，觀眾總會代入自己的主觀情緒和需求去進行解讀[5]。從觀眾與電影聲音的互動角度而言，這種主觀解讀主要有兩方面。從地理上看，身處日本的觀眾，以及那些與日本具有地理和文化接近性的觀眾，與遠離日本和山村生活的觀眾所感知到的聲音意義是不同的。對于日本觀眾來說，他們與電影《小森林》中的主人公是共享同一文化的，對于一些傳統性的食物料理和日常的生活都是十分熟悉的。在聽到電影中做料理的聲音、山村中的蟲聲、鳥聲、風聲和水聲等聲音時，他們并不會覺得這是一個陌生的聲音，因為這是日常可以感受到的。而國外觀眾會認為小森林這個地方是極其美好的地方，很多影迷認為《小森林》呈現的是平淡的美好，是無盡的想象，正因為那么多人都心生向往，所以這部電影才會被翻拍重映。

從心理上看，有生活經驗和缺乏生活經驗的觀眾也有著不同的感受。比如，女主人公做飯時的聲音和種水稻、收水稻、干農活的聲音等，在那些有同樣生活經歷的人聽來可能有所失真，偏離了對日常聲音的表達。但對于那些沒有相似經歷的觀眾來說，小森林的美妙景色和山林中的各種自然聲音，以及市子勞作和做飯的聲音，都如同原汁原味的聲音體驗讓人身臨其境，產生豐富的聯想。由此可見，電影意境的塑造離不開觀眾對聲音的主觀化解讀。

3 旨歸何處：聲音建構的情感世界

作為一個系列電影，《小森林》對故事的強調并不及它對視聽元素的凸顯。電影對食物、田園勞作和大自然風光的呈現是主要的，意圖在純粹的視聽呈現中為觀眾帶來一種極致的享受和沉浸感。這種沉浸感需要各種聲音元素的交織，也需要與畫面的密切配合。環境音用來擴展視頻畫面，增強觀眾對真實環境的感知，同時能帶給人無窮想象，充分刺激并調動人的視覺、嗅覺、味覺等。人聲獨白與對白的引入為畫面增加了故事性，同時也豐富了電影的情感，塑造了真實的人物形象。《小森林》對背景音樂的運用也十分巧妙，音樂獨特的表意功能帶給了觀眾無盡的想象，無疑為小森林這個山村添加了許多鮮活的情感元素。可以說，《小森林》中種種聲音元素的有機融合，不僅在聲音塑造方面具有較強的藝術性，而且在觀念塑造方面也有更加深刻的思想內涵。對于不少觀眾來說，這部電影是極為治愈和美好的，它告訴人們可以慢下來享受生活，但也要積極付出勞動，勇敢面對生活，這種情感是十分珍貴的。各種聲音元素之間的協調往往比突出某一種聲音更加重要，在電影中，聲音所起的作用不容忽視，有時甚至能超越畫面意象，產生獨立的聲音形象和意義。同時，因為觀眾的感官經驗是一體的，并不是割裂存在的，因此聲音需要與畫面緊密配合，以此使觀眾在聽覺、視覺和感覺等方面都能被調動，共同構建美好意境的想象空間。另外，因為聲音本身也具有情緒性和主觀性，只有各種聲音元素巧妙配合，才能形成一種有意義的聲音環境，從而烘托一種特定的情緒氛圍。

《小森林》冬春篇最后以日本傳統歌舞表演“神舞”為結尾，是回歸也是重啟。主人公市子勇敢地面對自己的內心，帶著自己的愛情回歸小森林，這次的回歸不是逃避，而是面對，是迎接新生活的堅定。電影最后出現的聲音是一種典型的儀式性聲音，其中出現的樂器聲、人聲和跳舞的聲音都代表著日本山村的傳統性和文化性。隨著鏡頭拉遠，片尾曲也逐漸響起，畫面上是小森林美麗的樣貌和別有風味的人物風景，音樂配合畫面充分調動起觀眾對小森林的向往。而以春為結尾，這種表達會帶給觀眾充滿希望的感覺，使故事內涵得到了升華。

4 結語

在視聽作品中，聲音作為一種藝術的存在，與視覺畫面共同構筑了無限廣闊的視聽空間，塑造了豐富多彩的視聽形象。聲音的合理運用使得視聽作品能夠自由處理真實與虛擬的關系，從而突出作品內涵，豐富感情。《小森林》對聲音細膩之處的把握和對情感聯系的重視正是其成功之處，豐富的聲音元素配合電影獨特的色彩與構圖，為觀眾呈現了極其舒適的意境。