以羅蘭·巴特的符號學理論對《脫口秀大會》的成功因素進行分析

◎郭丁銘

(東南大學外國語學院，江蘇 南京 211189)

一、選題背景、研究的目的及意義

(一)選題背景

隨著我國各類視頻平臺的快速發展，綜藝節目成為觀眾在閑暇時間的主要選擇。近年來，各種綜藝節目都得到了快速的發展，如生活體驗類的《向往的生活》《你好生活》等，偶像選拔類的《創造101》《偶像練習生》等，音樂現場類的《中國好聲音》《聲生不息》等。在這些綜藝節目中，觀眾的關注點更多地集中在視覺的享受方面，不管是優美的風景畫卷，還是賞心悅目的舞臺表演，視覺文本在其中發揮了重要的作用，而語言文本的作用并不突出。

最近幾年，語言類綜藝節目逐漸出現在人們的視野中。例如，喜劇類的《中國相聲小品大賽》、訪談類的《金星秀》、辯論類的《奇葩說》、會談類的《世界青年說》，這些節目的成功，反映出在離開吸引觀眾目光的華麗燈光和舞美之后，文本的力量也應該被重視。在此過程中，單口喜劇類競賽節目《脫口秀大會》脫穎而出，吸引了眾多年輕的觀眾群體。其間涌現出許多金句讓起源于英格蘭的小酒館、興盛于美國的“stand-up comedy”在中國被大家熟識，掀起了一波“脫口秀熱潮”。

(二)研究的目的及意義

自2017年《脫口秀大會》第一季播出以來，到2021年第四季收官，我國的單口喜劇在年輕人中得到了充分的關注。國家新聞出版廣電總局監管中心發布的《2017網絡原創節目發展分析報告》顯示，脫口秀類節目以47.69%的支持率位列最受歡迎的網綜節目類型第四名[1]。沒有明星流量加持，以素人為主的《脫口秀大會》如何吸引到年輕人的關注；沒有抓人眼球的舞臺布景，在缺失視覺文本符號的情況下，語言文本如何吸引觀眾的注意力，發揮其在符號學中體現出的價值和意義，這些問題值得分析和思考。

本文以羅蘭·巴特的符號學理論為分析結構，將《脫口秀大會》節目至于此框架下進行分析。在節目標題及舞臺、文本選題及內容兩個角度進行符號學分析，以探討此類文本類喜劇節目打破常規的綜藝節目固化類型，在一眾明星舞臺類綜藝節目中突出重圍，成功吸引年輕觀眾的符號學因素是什么，又會為未來語言類綜藝節目的發展提供何種符號學的借鑒方法和意義。

二、理論運用

自索緒爾和皮爾斯在20世紀提出了“符號的科學”后，符號學逐漸被大眾所關注。當我們看到“面包”這兩個漢語字符時，腦海中浮現的第一個具體事物應是由面團經烘烤后得到的食品。即單詞本身是“能指”，聯想到的實物是“所指”——此符號的意義。

1964年巴特 (R.Barthes)的《符號學原理》的問世，標志著符號學正式成為一門學科，符號學理論開始形成，同時也確立了巴特的符號學家的地位[2]。巴特將符號學的內容進行了補充，他認為任何事物都可以被視為文本，并從符號學的角度進行解碼，為符號學分析打開了大眾文化的大門。巴特重申符號學關注的是能指和所指之間的關系，并以用來表示愛情的玫瑰作為例子進行解釋。在索緒爾的理論里，具體的玫瑰花和抽象的愛，本身都是這兩個詞語的所指，是相互獨立存在的。但巴特認為，隨著社會的發展，玫瑰被賦予了愛的意義，花轉化為能指，愛是它的所指，這兩個術語的關聯結合，就是符號。

本文將以巴特的理論作為分析框架，對《脫口秀大會》中出現的文本和視覺符號進行分析，試圖揭示其背后的深層含義，以及此含義轉化為符號后如何吸引觀眾的注意力。

三、內容分析

(一)標題與舞臺

節目的標題和舞臺是觀眾與其接觸的直觀途徑。標題可以幫助觀眾了解節目的具體內容及信息內核；舞臺則體現了節目與觀眾的關系，也是一個綜藝節目是否能從視覺上直接吸引觀眾、留下深刻印象的關鍵。

1.節目標題

脫口秀本是英文“Talk show”的直譯，指觀眾就主持人拋出的話題進行討論的談話節目。最初以政治、經濟主題為主，后來較為著名的美國脫口秀節目如《吉米雞毛秀》《肥倫今夜秀》變為主持人對明星的訪談。在這些節目中，主持人是賦予節目靈魂的重要人物，他們掌握著節目的節奏與話題，隨機應變能力很強。在我國，相對應的標準“脫口秀”應指《魯豫有約》《藝術人生》《立場》等采訪類節目。可以發現，這些節目的標題和宣傳并未提到過“脫口秀”這一術語，雖然這些節目廣為流傳，但這一藝術節目形式暫未被廣大中國觀眾了解和接受。

而《脫口秀大會》的表演形式本是“Stand-up comedy”，由一位演員在舞臺上將自己獨創的喜劇文本表演出來，不僅需要文字創作功底，也需要具有舞臺感染力。在2017年《脫口秀大會》爆火前，單口喜劇更多以線下表演為主，表演場所觀眾較少，屬于一種小眾文化。而后，我國的電視熒幕上出現了《今晚80后》，其主創成員有的成為了后來《脫口秀大會》的領軍人物。在這一檔節目中，“Standup comedy”首次被錯誤地翻譯成“脫口秀”，但因為節目沒有很高的國民關注度，且標題更多地集中在“80后”對于生活的自嘲方面，“脫口秀”這個標簽暫未形成定式。隨著《脫口秀大會》的出圈，標題將“脫口秀”這個對我國觀眾來說稍有陌生的詞直接與節目鏈接。此時，符號產生，“能指”是脫口秀，“所指”變成了此檔節目和節目中的單口喜劇形式。雖然產生了誤譯，卻從符號學角度將這個新興的詞與節目完全相連，觀眾想解釋此較新的表演形式時，常提到《脫口秀大會》，變相增加了其大眾熱度。

可以推斷，命名為《脫口秀大會》并非《單口喜劇大會》的原因是三個字比四個字更容易形成符號，吸引注意、進行記憶。節目標題的英文翻譯也證明了這點，取名為“Rock and roast”，而沒有選擇“talk show conference”，說明制作組清楚兩種喜劇形式的區別。“Rock”一詞運用“搖滾樂”符號背后所指“反叛精神”的內涵，突出該節目的內核是年輕人對于生活困難的樂觀面對，配合“Roast”形成頭韻，表達出當下年輕人的一種樂觀選擇，與其陷入悲傷，不如“吐槽”一下，從而在其中獲得快樂。

這是節目成功的第一個因素，不僅要做領域內的開創節目，還要將此新綜藝節目形式作為自己節目的宣傳符號。但要注意，誤譯也容易讓觀眾產生誤解，若無深入的研究，容易成為思維定式，將兩種不同的表演形式完全混淆，并不利于中外文化交流，易出現文化理解偏差。

2.節目舞臺

為了致敬“單口喜劇”，節目特別使用了傳統的“單口喜劇”表演所使用的帶線的復古麥克風，以此作為“單口喜劇”的一種象征性符號[3]。從第一季開始，《脫口秀大會》只有與觀眾基本齊平的小型舞臺和簡單的一個麥克風，由鏡頭向觀眾傳達這是一個文本類節目的初心。

舞臺的設置把表演者和觀眾擺在同一水平位置，體現單口喜劇是一種“冒犯”的藝術，喜劇演員所講述的故事是每個人日常生活中都深有體會的內容。同時，在開始的幾季中堅持使用立麥和傳統的帶線麥克風，將單口喜劇同相聲、小品、評書等其他喜劇表演形式進行區分，賦予其傳統麥克風的視覺符號[4]。雖然節目沒有在名字中涉及麥克風的元素，但很多線下表演俱樂部延續了這個符號，將立麥融入標志，加深觀眾對于單口喜劇的印象。

(二)選題及文本

雖然選手的節奏把控和動作、表情等因素也對表演是否能完成有著關鍵影響，但節目的宣傳語“幽默不論資歷，好笑要有意義”從一開始便奠定了節目的基調：文本的成功大于視覺效果，故接下來要從主題選擇和選手文本兩個重要方面來分析節目成功的原因。

1.定題單口喜劇的主題選擇

由巴特的理論我們可知，有時一個能指能對應多個所指。接下來的分析將圍繞“年輕人”這一能指及其背后不同所指，對節目選題和關注度所產生的影響。

從節目選手來看，主力軍的出生年份集中在1985—1995年，平均年齡30歲。他們的文本圍繞著自己的生活，從生活中反思，提煉笑點，以一種易于讓常人接受的方式，詼諧輕松地在5分鐘內表達出來。在讓觀眾捧腹大笑的同時陷入反思：我的生活中也遇到了這樣的問題，或許我可以換個角度思考和解決這個問題。

由此可見，節目的受眾多為與單口喜劇表演演員相同年齡段的“年輕人”。作為騰訊視頻的網播綜藝節目，精準地與大部分網民的年齡重合，講其心中所想，關注其情感狀態。“年輕人”這一能指背后蘊含的所指有很多，如工作、迷茫、戀愛等等。在不同年代“年輕人”對應的所指可能會變化，但在《脫口秀大會》播出的2017—2021年間，這些詞語在相關詞條聯想搜索出現頻率最高。優秀的脫口秀演員巧妙地抓住了熱點，在文本中穿插對于常見社會問題的深入探討，引發觀眾思考。將《脫口秀大會》前四季中的定題題目進行分類，如表1所示。

表1 定題表演中主題與題目的分類

可以看出節目組巧妙的主題選擇，全部圍繞著“年輕人”這一符號的所指，使《脫口秀大會》能獲得大部分網民的關注：從現實出發，在每個人的生活經驗中提取話題。換言之，單口喜劇的藝術是大眾的藝術，人人均可參與的語言藝術[5]。從節目播出后的熱搜也可以看出，“人類觀察家”“世界上的另一個我”等關鍵詞體現了觀眾對于選手和節目主題選擇的認可。正是這樣貼近受眾的話題，結合笑點與思考，才讓這些“梗”在如今飛速發展的網絡世界得到經久不衰的傳播，使節目獲得持續不斷的討論熱度。

2.文本內容表達

選手通過對之前已設立的人物符號的重復進行扣題，拉近與觀眾之間的距離。當演員自身成為能指時，觀眾可以快速理解其所指，此時喜劇演員無做須鋪墊便可直接拋出笑點，加快文本內容的輸出節奏，增加包袱的密集程度，加深觀眾的記憶。

例如，有選手提供不同于其他選手的“理工科”職場思路和追星心路，以此打造個人特點；有曾任精算師的選手的文本具有不同于其他人的緊密邏輯，每一個“包袱”之間層層鋪墊，最后得到爆梗的效果；也有女性選手在以男性選手為主的賽制中突出重圍，從獨到的女性視角展開討論，在受到網絡惡評后反向融入文本，與曾經自己創造出的熱詞進行互文(call back)，得到了觀眾的掌聲。

除了上文提到的“共鳴”，喜劇文本能吸引觀眾的注意力、引發笑點的另一個因素是“出其不意”。可以解釋為，在文本闡述的過程中打破符號本身“所指”的意義，結合自己的經歷和感受，從新的角度進行解讀，賦予這一文本符號新的意義，即“不破不立”。

選手們擅長建立新的符號關聯，也擅長打破世俗的能指與所指的聯系，一步一步吸引觀眾順著自己的邏輯推導，得到新的所指，給人以意料外的效果。

以其中一篇談到職場甲方乙方的文本為例，選手首先打破觀眾對于甲方的固有印象，將其與“高高在上”的所指進行剝離。而后把甲方乙方的對話與生活中祖孫的對話進行類比，吸引觀眾注意其中的共同點：一方對另一方無條件地答應與順從。將甲方與新的所指“被遷就”相關聯，突破思維貫式，贏得觀眾的笑聲。同時，反諷工作上遇到的無理要求，抒發觀眾所想，也引導觀眾以新視角看待生活中難以解決的問題，學會自我開解。

四、《脫口秀大會》對于語言類喜劇綜藝節目的借鑒意義

《脫口秀大會》的成功，離不開節目組和單口喜劇演員們對于符號學的精準把握和運用，通過分析可以得出，對于今后的語言類喜劇綜藝節目有以下兩點借鑒意義。

第一，確定受眾面。《脫口秀大會》作為網絡綜藝，面向以年輕人為主的廣大網民，選取年輕人最關注的社會熱點問題、最在意的日常生活，帶領觀眾在愉快的氛圍中對生活進行觀察和反思，從一定程度上來說，對于“拒絕無效焦慮”“善待自己，學會獨立思考”等話題，在年輕人之中起到了符合社會主義核心價值觀的、向善向好的引領作用。

第二，尋找新意，打破常規。《脫口秀大會》的成功告訴廣大綜藝制作團隊，好的綜藝節目也可以有本土特色，不必照搬國外的綜藝，或不斷復制重復曾經的成功經驗。只有將節目自身做好，成為新的文化符號，才能在話題快速發展的當今網絡時代贏得一定的關注度，做出人民群眾喜聞樂見的優秀節目。