黃梅戲在西方交響樂中結合與應用研究

張紀辰

（安徽藝術學院 音樂舞蹈系，安徽 合肥 230000）

黃梅戲是我國戲曲的重要組成部分，受到了很多人的喜愛。黃梅戲起源相對較晚，在乾隆年間才得到了發展，早期的黃梅戲與其他戲曲之間的區別主要體現在聲腔方面，產生了“花鼓”等眾多花樣聲腔，從而受到歡迎，并逐漸普遍化。在長期的發展中，黃梅戲也加入了許多歷史元素，為其他戲曲的發展提供了基礎，黃梅戲最早起源安徽，也是安徽省的代表曲種。黃梅戲元素包括唱腔元素、器樂元素、念白元素等，每一種都獨具特色，給后續戲曲的創作帶來深遠的影響。改革開放后，西方交響樂與國內戲曲音樂的聯系也越來越緊密，兩種音樂呈現出的融合發展趨勢，到了21世紀，西方交響樂與黃梅戲元素相結合形成特殊音樂元素，這種音樂元素渲染力強，更具有中國特色，因此影響力越來越廣。

一、黃梅戲元素與西方交響樂結合意義

源自安徽省、湖北省民間的黃梅戲也叫作采茶調，是典型的地方戲劇種，優美、簡短的旋律搭配豐富的色彩，簡單易學。而西方交響樂擁有多種體裁，涵蓋樂隊組曲、協奏曲、交響曲等，屬于大型管弦樂隊演奏的鳴奏曲，還可能涉及舞曲、狂想曲等管弦樂曲。從表面上看，黃梅戲與西方交響樂存在本質的區別，但是隨著國際文化交流不斷深化，創遭性地將黃梅戲元素與西方交響樂相結合，對時代的發展和社會的進步都有重要的意義，也對西方交響樂的創新與中國戲曲的普及有很大影響。

（一）時代意義

黃梅戲在發展的過程中對人們有著深遠的影響，隨著經濟的發展與文化的交流，戲曲逐漸向現代化發展，增加戲曲發展的有效性也需要將其與現代化相融合，避免在音樂發展的過程中受到沖擊。在發展過程中，黃梅戲也逐漸變成了傳統的戲劇目，擁有獨特的曲味和元素，風格非常鮮明，蘊含著濃厚的民族性，但是并沒有結合時代發展需求進行創新和轉變，致使觀眾群體有限，年輕人對其毫無興趣，缺乏流行性。在我國同西方聯系日益頻繁的過程中，西方交響樂逐漸也匯入我國，這種全新的音樂形式的不斷流行，備受人們的青睞。近年來，在開展音樂創作的過程中，為了更加凸顯創新性和流行性，逐漸出現了將黃梅戲元素與西方交響樂相整合的趨勢，使創作的音樂作品更具民族意蘊，形成獨具特色的曲風，增強了音樂的感染力和影響力。此外，將其與西方交響樂進行融合，還有助于突破黃梅戲面臨的時代發展問題，積極進行創新進步，轉化成為具有流行性的融合性音樂，增加了黃梅戲在音樂市場中的競爭力。對西方交響樂來說，可以打破原有固化的發展狀態，添加具有中國歷史特色的黃梅戲元素可以增加西方交響樂的情感表達能力，促進文化融合，增加西方交響樂的影響力，對兩者的發展都有非常重要的意義。

（二）發展意義

在世界經濟文化融合的階段，一體化發展也依賴文化的融合，在藝術的變革中，傳統的音樂在不斷融合創新，發展出了許多新的藝術表達方式，因此將黃梅戲元素與西方交響樂結合還可以拓寬傳播途徑，促進音樂融合創新，增加音樂的傳播影響力，為音樂的現代化發展做貢獻。在黃梅戲元素與西方交響樂的融合過程中，還需要注重自身的核心特點，不能全部采用融合的元素，在音樂融合的過程中必須保證原有元素的文化特點，取其精華，適量進行融合，保證融合后既能增加音樂的表現力，還能保證原有樂曲的特色。除此之外，在融合中還要滿足不同樂曲的需求，不同類型交響樂的融合方式自然也不同，在兩者融合時，需要根據待融合樂曲的風格和任務需要，平衡樂曲之間的關系，保證融合后的樂曲沒有矛盾，增加樂曲融合的發展價值。黃梅戲元素與西方交響樂融合的過程中促進了交響樂創作的發展，拓寬了交響樂創作的范圍，使其不僅能在原有的基礎上進行創作，還可以加入傳統的黃梅戲元素，增加交響樂的歷史底蘊，促進交響樂的創作發展，推動情感融合及人物形象刻畫，使其在保留傳統音樂特色的同時展現了新的歷史元素。

（三）文化自信

文化對于一個國家的發展和進步有著無可替代的作用，也是一個民族進步的靈魂，文化的繁榮決定了國家的發展高度，因此在國家的發展中，必須對自身的文化有自信，并堅定地發展下去，才能保證國家的文化進步。作為我國優秀的傳統戲曲藝術文化，黃梅戲蘊含著深厚的民族文化底蘊，是推動中華文化發展和進步的關鍵載體，在傳承、振興傳統戲曲藝術的過程中發揮著一定的作用。在社會經濟不斷發展和公眾生活質量不斷提高的過程中，公眾對于精神文化的需求不斷提升，對包括黃梅戲在內的傳統戲曲也愈發重視。對于新一代青年群體，積極的引導其學習和了解黃梅戲，使其能夠充分感受到黃梅戲中所蘊含的戲曲文化價值，能夠讓青年正確的認知到自身所承擔的價值，在體會到昆曲之美的基礎上，形成較強的中華傳統文化自信心。借助將黃梅戲元素融入西方交響樂的措施，能夠更好地吸引觀眾，在全新的表達方式下深刻領悟傳統戲曲的人文精神，有助于依托黃梅戲這一傳統戲曲來向全世界展現戰果文化的魅力，提高國民的文化自信心，推動黃梅戲走出國門，邁向世界發展舞臺。在西方交響樂與黃梅戲元素融合的過程中，西方文化也在不斷借鑒中國傳統文化的優點，因此在文化進步過程，可以與國外相關領域相融合，積極推動傳統文化的發展，從新視角中促進文化的融合與創新，增加國家的文化底蘊，為國家的發展和進步做貢獻。

二、黃梅戲元素與西方交響樂融合發展

推動獨特的黃梅戲元素同西方交響樂的融合式發展，能夠形成一種全新的混搭風格音樂，合理的搭配交響樂手法及黃梅戲傳統唱腔能夠給觀眾帶來全新的聽覺享受，不僅可以賦予黃梅戲嶄新的生命力，同時也能夠使西方交響樂更加貼近受眾，而且這也將是東方和西方音樂交融發展的成功探索。

（一）黃梅戲發展背景

在黃梅戲發展的過程中沿用過很多名字，其稱謂主要與其風格、地域等因素相關，中華人民共和國成立初期，黃梅戲迎來了發展的轉折點，在華東觀摩演出后被《大公報》《文匯報》等多家報刊報道，并獲得了高度評價，受到了國內外關注。根據《安慶市志》記載，黃梅戲起源清代甚至更早，《懷寧縣志》中記載了“皖省北關外，有演唱黃梅戲者”說明黃梅戲起源安徽，已經形成了獨具特色的風格。在黃梅戲的發展過程中可以說1952年是一個轉折點，但黃梅戲在不同時期有著不同的發展特征，每個時期的特征都較鮮明，擁有自身的發展特色，也存在許多值得借鑒的發展元素。在黃梅戲發展的初期，還沒有固定化的資料學習，主要使用口傳法進行傳承，在辛亥革命前后出現了許多反映當時生活的曲目，例如《打豬草》《瞧相》等。此時的黃梅戲發展處于初步階段，尚未具有完善的發展路線，僅由部分熱愛黃梅戲的百姓自覺組合進行演出，演奏使用的樂器也較簡單，例如板鼓等，這個時代，黃梅戲主要在農村地區廣受歡迎，作為了承載婦女情感的文化表達方式。辛亥革命發展至建國過程中，出現了最早的黃梅戲框架，存在少量職業黃梅戲藝人，但在這個階段，各個地區的戲曲仍然以京劇、昆曲為主，黃梅戲仍然不是主流戲曲，表演局限性也非常大。直至中華人民共和國成立后，黃梅戲才迎來快速發展的熱潮，黨也頒布了相關的政策促進了黃梅戲的發展，此時的黃梅戲在選腔、編曲等方面都有了規范化要求，1995年，電影《天仙配》的上映更是將黃梅戲的發展推到了巔峰，在國內外都掀起了黃梅戲的研究熱潮。

（二）融入黃梅戲元素的西方交響樂

通過上文的背景，不難看出，黃梅戲的生長環境與其歷史沉淀有很大關系，其發展過程中主要受到長江文化的影響增加了獨特的柔美氣質，同樣，在發展過程中黃梅戲受徽劇的影響也很大，因此黃梅戲的某些表達方式與徽劇相似，在黃梅戲的傳承過程中，民間藝人占據了重要的地位，早期的黃梅戲就是由民間藝人發展和壯大的，在舊社會，黃梅戲的發展十分艱難，經過多個藝術者的努力才得以傳承下去，一直到改革發展后，黃梅戲的發展才越來越快，呈現出較好的發展狀態。在黃梅戲發展勢頭較好的背景下，我國戲曲也逐漸向現代化發展，改革之后，傳統的戲曲文化已經逐漸脫離了現實生活，傳統的曲目也無法反映出現代的生活特色，因此為了給傳統曲目增加時代特色，改革開放后，加劇了中西方音樂的融合，在西方交響樂的引入后，與黃梅戲元素進行了碰撞，產生了許多創新型音樂，引起了重大反響。

作為一項重要的話題，民族戲曲音樂的現代化發展涉及多方面的內容，包括樂隊編制、演奏、樂器以及作曲等，對于黃梅戲來說也是如此。改革開放后，我國的藝術創新進入了新的高峰，各式各樣的戲曲文化開始與西方交響樂碰撞融合，各個樂隊也積極引入了西方交響樂使用的相關樂器，增加了藝術表達的完整性，在音樂自由交流的過程中，各種戲曲文化與現代生活進行了碰撞融合，西方交響樂為黃梅戲等傳統戲曲提供了新的演奏樂器，也豐富了戲曲的演奏環境，為聽眾增加了新的聲音體驗。但是如果僅從表面層次上將西方交響樂的模式以及作曲技巧等生搬硬套的同黃梅戲進行整合，必然不能被受眾所接受，滿足受眾的審美需求，也不利于受眾了解黃梅戲中所蘊含的人文情感以戲曲文化底蘊。所以除了樂器的融合與交互，西方交響樂的樂隊與我國傳統的黃梅戲戲曲班子也進行了樂隊創作融合，出現了許多打擊樂、流行音樂等與眾不同的音樂表達方式，雖然在短時間內，這些音樂表達方式受到過外界的質疑，但經過發展與進步，這些創新也已逐步得到了認可。21世紀，各種各樣的交響樂戲曲橫空出世，得到了人們廣泛的喜愛，除此之外，由交響樂與黃梅戲合作的戲曲更是層出不窮，在國家戲劇大賞中均獲得了獎項，與此同時，部分西方音樂人也在不斷地將中國特色的黃梅戲元素融入西方交響樂的創造中，積極嘗試創新，開辟了中西音樂結合的新道路。在中西音樂的結合中，幾種黃梅戲的主要元素占據重要地位，第一種元素就是黃梅戲中的唱腔元素，黃梅戲的唱腔元素種類眾多，一般是根據戲曲的類型決定的，包括柔情、高亢、哀婉等，都能表達黃梅戲曲目的情感特色，可以將黃梅戲曲目中的唱腔情感融入西方交響樂的創作中，增加交響樂的情感，使交響樂能夠更好地表達音樂中的情感元素，也能夠很好的引發觀眾的情感共鳴。第二種元素就是黃梅戲元素中的器樂元素，黃梅戲在發展過程中出現了眾多器樂，包括彈撥樂器、吹奏樂器等，不同的樂器能代表不同的歷史特色烘托演奏的氛圍，增加樂曲的演奏效果，為西方交響樂增加中國黃梅戲元素的韻味，還可以將中西方樂器結合，演奏具有別樣風情的交響樂，使交響樂在融合中發展進步。第三種就是黃梅戲元素中的念白元素，這種元素被廣泛地應用在中國戲曲中的人物情感表達中，添加在西方交響樂中，可以與交響樂曲目中的情感表達元素交相輝映，降低情感表達的理解難度，使觀眾身臨其境，在西方交響樂創作過程中，適量添加念白元素，引導觀眾進入交響樂表達的情感中，進一步促進了交響樂與情感的融合，在這種背景下，黃梅戲與西方交響樂達到了融合發展的新高度。

三、黃梅戲元素與西方交響樂結合應用方式

針對黃梅戲的戲曲曲目，借助西方交響樂的伴奏形式、編配手法進行表達和展現，有效促進了現代音樂、古典戲曲藝術的有效整合，相得益彰，對中國傳統戲曲文化的傳播提供了有效的契機，也創新了西方交響樂的發展形式。在黃梅戲元素與西方交響樂結合應用的過程中，其結合方式也會隨著我國發展變化和國際交流的影響，因此在西方交響樂與黃梅戲元素的過程中，要重視創新元素的應用，發展豐富多彩的結合應用方式。

（一）黃梅戲中加入西方交響樂

傳統的黃梅戲戲曲演奏過程中一般使用的樂器較簡單，演奏的方式也比較便捷，但這種演奏方式通常對現場的氛圍渲染不利，音樂表達方式也較單一，無法滿足逐漸發展中黃梅戲的表現規則，在黃梅戲中加入西方交響樂，能有效激發情感，加大情感表達強度，豐富音樂的表達狀態。雖然西方交響樂屬于一種高雅性的藝術，然而卻無法脫離其他藝術形式所存在，將其同獨特的民間戲曲—黃梅戲進行交匯、整合，能夠探索出全新的藝術發展路徑。黃梅戲的藝術特征非常濃厚，充分發揮黃梅戲元素的優勢，有效的整合到西方交響樂中，能夠創作出更具民族意蘊的藝術作品，擴大黃梅戲的傳播空間，也能夠在文化碰撞中使西方交響樂獲得更多的房展契機。

（二）西方交響樂中添加具有黃梅戲元素的樂器

黃梅戲音樂涉及多種器樂，包括打擊樂、彈撥類以及吹奏類等，劃分為武場、文場兩類。其中武場主要應用的是打擊樂，在武戲中應用非常廣泛，也被稱作硬樂，能夠使表演者將戲曲中角色的情緒充分表達出來，也能夠對舞臺表演分為進行烘托，增強了戲劇表演的音樂性、節奏感，而對于文場來說，應用的則為管弦樂，也被稱作軟樂，可以對戲曲演唱者的唱腔進行伴奏，能夠對不同曲牌進行演奏。從整體角度來看，黃梅戲的器樂擁有非常鮮明化的節奏，韻律感較強，可以呈現出戲曲的獨特韻味。而作為西方傳統音樂形式，交響樂擁有悠久的發展歷史，多樣化的音樂層次能夠讓觀眾深刻感受到其藝術魅力，能夠流露出神秘之感，引發觀眾的心靈共鳴。西方交響樂借助音樂來傳達情感，對形體動作、畫面以及歌詞沒有較高的要求，交錯的不同聲部可以統一流露相同的樂思，但是也對觀眾的欣賞能力有一定的要求，屬于一種高雅的藝術。向西方交響樂中添加具有黃梅戲元素的樂器，實現樂器融合，在西方交響樂演奏過程中，使用西方傳統的交響樂樂器作為主演奏樂器，添加黃梅戲中使用的絲竹樂器，能在保證西方交響樂原有特點的情況下添加有中國文化特色底蘊的元素，增加了交響樂的表達能力，凸顯了交響樂的特色，還可以在西方交響樂演奏的不同時期，添加不同時長的黃梅戲樂器元素，烘托交響樂的表演氛圍，還可以在西方交響樂的創作中進行場景鋪墊，注重混合創作，重點強調人物形象的塑造，學習黃梅戲元素中對情感刻畫和表達的方式，使西方交響樂的人物情感表達方式更加細膩。西方交響樂在整合黃梅戲器樂元素之后，可以使整個音樂的曲味更強，使音樂情感更加細膩化，呈現出特有的民族意蘊，方便觀眾更好的理解音樂所蘊含的情感，使這種高雅性的藝術變得更加接地氣，這就為西方交響樂在我國的傳播和推廣起到重要的推動作用。

（三）西方交響樂與黃梅戲元素融合創作

西方交響樂的曲目創作方式較古老，在沿用的過程中也存在部分問題，因此可以向其中添加具有黃梅戲元素的樂曲創作內容，增加西方交響樂曲目編排創作的新穎性，西方交響樂使用的樂器主要有大提琴、鋼琴等，都具有不同的音色和情感表達方式，傳統的西方交響樂通常會將各種各樣的西方樂器融合，統一進行創作演奏，將西方交響樂與黃梅戲進行融合后，可以在創作過程中，向歌曲內部添加黃梅戲樂器演奏的片段，增加整個樂曲的演奏韻味，提升了交響樂的演奏特色。黃梅戲擁有較多的劇目，且具有非常濃厚的戲曲文化意蘊，審美價值極強。基于西方交響樂的視角來看，合理的融入、整合黃梅戲元素，開展新穎的創作活動，能夠使創作的音樂作品呈現出一種一見如故之感，能夠縮短音樂同受眾之間的距離，便于受眾更好的接受音樂作品。在整合黃梅戲特點的基礎上，西方交響樂的曲風可以變得更加獨特，形成獨特的地方印記，再注入黃梅戲舞臺表演元素，可以讓受眾感受到全新的交響樂，極大的充實了交響樂創作形式及手法，使交響樂的創作資源更加豐富、多樣。在創作西方交響樂的過程中，黃梅戲元素的應用使音樂意蘊更加明顯，因為獨特的曲風也更容易烘托出古典美的氣氛，合理的運用合唱、交響樂、群舞等多種不同的手段，可以使觀眾能夠深刻的感受音樂情感，在受到觀眾肯定的情況下，西方交響樂能夠更好地傳播發展。

（四）西方交響樂中添加黃梅戲元素中獨有的戲曲特色

在西方交響樂中添加黃梅戲元素中獨有的戲曲特色，增加西方交響樂中的歷史元素，在西方交響樂的演奏過程中，傳統的演奏曲目通常較華麗、蓬勃大氣，缺乏細膩的情感表達，黃梅戲元素中通常添加了較多的情感元素，在情感表達方面占據的比重高于西方交響樂，因此在西方交響樂中添加具有黃梅戲特色的歷史元素可以增加西方交響樂的情感表達能力，使西方交響樂在原有的表現形式下，增加了一抹情感韻味。黃梅戲元素同西方交響樂的整合式發展，并不單單指的是形式上的創新，還需要注重內在戲曲特色的表達，這就要求樹立起兼收并蓄的思想，有效的傳承傳統戲曲文化，提高對當下藝術作品的關注度，推陳出新，制作出更具影響力的黃梅戲交響樂。例如黃梅小調同西方交響樂的有效配合，通過高低婉轉的曲調來呈現傳統戲曲的魅力，做到了黃梅戲和交響樂的自然融合。

（五）西方交響樂與黃梅戲中的歷史戲詞的融合

將西方交響樂與黃梅戲中的歷史戲詞結合，西方交響樂在演奏過程中主要注重樂器的和諧度和整體演奏指揮的狀態，很少有西方交響樂會填入相關的歌詞，而黃梅戲主要用辭藻與腔調的結合來抒發情感，保持情緒的遞進狀態，因此在將黃梅戲元素與西方交響樂進行結合的過程中，可以應用黃梅戲的填詞特色，向西方交響樂的演奏曲譜中添加相關的元素，增加西方交響樂的共情能力，促進西方交響樂的情感遞進。黃梅戲的歷史戲詞中蘊含著獨特的歷史文化，而將其注入西方交響樂中，可以實現現實和理想的有效整合，將雄渾、激昂、低婉等多種情感交織了起來。借助西方交響樂這種全新的表達形式來展示戲曲歷史戲詞，能夠使藝術作品更有深意，更具歷史的厚重感，使其在現代重現影響力。

四、結束語

綜上所述，黃梅戲元素的發展歷史悠久，是一種具有特色的戲曲文化，在我國戲曲中占據重要地位。傳統黃梅戲同氣勢恢宏的西方交響樂進行融會貫通，在傳承傳統戲曲文化、肯定西方交響樂發展歷史的基礎上，做出了積極的創新，所創作的音樂作品更具時代化風格，真正做到了歷史和藝術的有效融合，也將現代和傳統相交匯，可以讓觀眾獲得新穎的藝術享受，更具震撼力及感染力。在黃梅戲發展的過程中，對西方音樂也有很大影響，因此本文從黃梅戲與西方交響樂的結合背景出發，研究了西方交響樂中融入具有黃梅戲元素的樂器、西方交響樂與黃梅戲元素融合創作、西方交響樂中添加黃梅戲元素中獨有的戲曲特色、西方交響樂與黃梅戲中的歷史戲詞的融合等有效的整合策略，闡述了二者結合的意義，并進行了展望。為后續黃梅戲的發展，以及西方樂曲的融合與進步做參考，對音樂的融合發展與進步也有重要價值。