木雕工藝技法發展歷史、傳承及價值探析

黃建國

木雕文化有著悠久的歷史，最早起源于唐朝，在宋代逐步走向繁榮，明清時期達到了發展巔峰。清末民國時期，豐富多樣的木雕工藝品層出不窮，除了體現當時社會的風俗習慣，還體現了當時木雕工藝技法的細膩繁復。現如今，我國的多個木雕工藝技法流派被劃入非物質文化遺產保護范圍中。因此，要想真正實現木雕工藝技法的傳承和發揚，需要對其發展歷史、傳承及價值進行深入探索和研究，以確保其得到有效傳承。

一、木雕工藝的發展歷史

木雕工藝技法與其他雕刻藝術相比，在發展歷史上高度相似，都是在產生人類社會之后形成的。最開始，木雕工藝技法是一種不自覺行為，直到人們形成審美意識，才開始將木雕工藝品當作一種藝術。在新石器時期，我國就出現了木雕藝術，其是木雕工藝技法的起源時期，如浙江余姚的河姆渡文化就出土了木雕工藝品。經過數千年的發展歷程，到了秦漢時期，木雕工藝技法的發展速度全面加快，木雕工藝技法變得越發成熟，尤其是木雕繪畫技術越發精致；發展到唐朝，木雕工藝技法大放異彩，更上一層樓，很多從唐朝留下來的木雕佛像，已成為古代工藝品中的杰出代表，其刀法較為流暢，造型較為凝練，線條較為清晰，在我國藝術市場和海外藝術市場中成為精品；發展到明清時期，木雕題材大多數是神話故事以及各地的中國風俗，如松鶴延年、五谷豐登和吉慶有余等，受到當時社會人士的青睞和喜愛。木雕種類豐富，經過上百年的發展，不同的木雕流派形成了獨具特色的風格。例如，宋朝主要以浙江東陽為代表，產生了東陽木雕流派；清朝乾隆時期，東陽地區被稱為“雕花之鄉”。可以這樣說，木雕工藝技法的發展起起伏伏、波折不斷，這種文化藝術有著非常深刻的藝術表現效果。

二、木雕工藝技法

（一）選擇材料

從本質上來說，不同地區的木雕作品，其表現風格會受到當地民情風俗和歷史文化的影響，在材料選擇上十分嚴謹。例如，在雕刻房屋建筑時，正梁的選擇十分講究，需要確保樹干的根部足夠粗，與此同時，須在夜間砍伐樹干，偷偷運回，在木雕領域這種行為被稱為“偷梁”，寓意大吉大利。而在對樹種進行選擇時，人們大多會結合當地的實際情況，保證樹木選擇的有效性。個別木雕工藝人喜歡紅杉木，寓意富貴；個別雕刻工藝者喜歡樟木和白果木，可防蚊驅蟲；個別雕刻藝術家更加喜歡松木和杉木，主要是這類木材雕刻更容易，紋理十分清晰，質地較為松軟，但是缺陷也較為明顯，即容易腐爛。目前，在我國的木雕工藝品中用到的材料都是以根雕為主。

（二）確定主題

木雕雕刻主題豐富多樣，大多數是描述老百姓的日常生活，或者介紹當地的人文風俗。一般情況下，與住宅主人的身份和社會地位密不可分。例如，如果住宅的主人因為仕途不順最終選擇經商，這種住宅主人以儒雅為主，在對這類住宅進行木雕雕刻時，其主題大多數圍繞忠孝節義。除此之外，還可以在其中設置一些裝飾紋樣，如暗八仙這種具有宗教意味的圖案。另外題材的表現形式豐富多樣、千姿百態，不會設置太多限制，紋樣雕刻百花齊放。

（三）深入技法

木雕工藝技法較為復雜、豐富，但是其雕刻內容，卻較為樸實，且十分精致。很多木雕藝術家會選擇運用簡單的雕刻技法，展現出生活細節。同時結合雕刻者的喜好，對內容進行合理構思，隨后進行木頭放樣、粗坯、細坯，保證其雕刻工序的精致。木雕的基礎工藝是平面雕刻，一般采用浮雕，浮雕難度較大，細分來說有高浮雕、淺浮雕。在裝飾雕刻中，不同的雕刻技法交相呼應，互相融合，層次較為豐富，整體又不雜亂，看起來十分有序，最終雕刻出來的木雕作品既自然又有趣，層次分明，具有一定的空間表現形態。

（四）后期裝飾

在完成木雕作品雕刻之后，還需要進行相應的后期裝飾。一般情況下，作品后期的裝飾較為簡單，不會太過復雜，但是需要加強對細節的關注和重視。尤其是針對其中的細小部分，需要進行細致打磨，并在表面涂抹蜂蠟，以半透明油脂的方式增設保護層。除此之外，還會有個別木雕雕刻者專門給木雕涂上保護漆，延長其觀賞和使用壽命。

三、木雕工藝技法的價值

（一）原材料價值

我國的木雕工藝有著較為悠久的發展歷史，用到的木材五花八門。對于莆田木雕來說，用到的材質多為紅木，紅木種類多樣，其中包括花梨木和紫檀木，共涉及三十多種不同的木材。黃花梨木紋路較為豐富多樣，靜柔變化十足，行云流水，有著淡淡的清香，紋理十分清晰，受到木雕愛好者的青睞和喜愛。而紅酸枝較為珍貴，產地是東南亞國家，紋理縱橫交錯，結構較為緊密。從本質上來說，原材料帶來的價值是雕刻工藝無法取代的，木材因其獨特的魅力、造型和散發出的自然清香，會為木雕工藝品帶來奇跡。一些珍貴的木材，除了具備一定的觀賞價值，還具備一定的藥用功效，例如沉香，在李時珍的《本草綱目》中有所提及，其具備一定的藥理功效。

（二）工藝價值

木雕工藝在我國民間有著非常悠久的傳承歷史，具備一定的地域性特征，還具有一定的傳統色彩，但是不管哪種木雕工藝流派或者哪個地區的雕刻工藝，都十分關注雕刻過程中的巧奪天工以及精雕細琢。由于其雕刻技法較為豐富，面對不同的雕刻對象，用到的雕刻技法也存在一定的差異。對一些小型的藝術品雕刻來說，用到的雕刻工藝以圓雕和半圓雕為主；一些與現實生活相關的木雕作品，要在其中融入一定的思想，則需要關注技法的虛實結合，展現出一種如夢如幻、如詩如畫的意境之美。在雕刻一些裝飾類木雕工藝品用來襯托其他事物時，用到的雕刻技法多為浮雕，以提高作品的藝術價值。

《八駿雄風》 黃建國/作

（三）收藏價值

就木雕工藝品的價值而言，除了工藝價值和材料價值外，收藏價值尤為突出。一些流傳至今的經典工藝品，受到我國藝術領域的高度關注和熱捧，尤其是一些知名的優秀雕刻藝術家的雕刻作品。通過對一些經典作品進行深入分析和觀賞，可感悟其中蘊含的古典藝術美、歷史文化美和遺留下來的古人智慧美，即便是簡單地雕刻，也會花費雕刻者的大量心血。例如，在雕刻《三十三觀音渡世》這個作品時，需綜合考量不同觀音的儀態，還需要注意觀音形態的面目慈祥、端莊秀麗，使其散發出仙氣和神性。現如今，人們在物質生活需求得到滿足之后，開始追求雅致和自由的生活，簡單的清茶，一縷熏香，結合精益求精的木雕作品，即可為人們創造出一種讓人遺世獨立的生活環境，以滿足其精神文化需求。木雕作品以木頭的形式長期陪伴在收藏者身邊可以使收藏者在木雕收藏中獲得精神上的享受。

四、木雕工藝技法的傳承與發展

（一）提高美術修養，傳承木雕技藝

隨著我國木雕藝術的發展，在21世紀涌現出很多藝術大師。對于老一輩木雕工藝品雕刻大師來說，他們年齡較大，大多數文化水平較低。而對于年輕一輩的青年雕刻師，他們沒有吃苦耐勞的精神，不愿意從事這種較為枯燥乏味且時間周期較長的手工藝。因此，可從以下幾個層面不斷調整和優化：一是進一步提高木雕工藝師的美術修養，強化其基本功。伴隨著時代的發展和進步，市場競爭越來越激烈，工藝美術行業也逐步走向了流水線式的制作模式，機械設備替代了傳統的人工操作，相關從業人員若是沒有扎實的美術功底，則無法像老一輩雕刻大師那樣了解雕刻技藝；二是需要了解藝術涵養的重要價值，加強藝術修養，從而創造出更多具備深刻藝術價值和藝術內涵的作品。三是需要相互學習，共同提升。我國的傳統木雕工藝向來以精益求精見長，在我國的雕刻行業甚至在國際上都享有盛譽。在各種條件的限制和影響下，大多數的技藝傳承都是師傅帶徒弟，無法真正地博采眾長、兼收并蓄。因此需要突破傳統的傳承模式，實現橫向、縱向、雙向學習，尤其是需要跨行業學習。基于藝術門類，在傳承工藝的同時，也可以實現雕刻工藝技法、形式、觀念的全面創新，走出一條獨具中華傳統文化藝術特色的發展之路。

（二）尋求題材內容上的創新

目前，我國的木雕作品大多數是表現當地的生活情趣、自然景觀、風土人情以及某些人物的特殊形態和造型，但是種類還不夠豐富。如果在其中融入一些宗教內容以及個性化內容，更加符合當代國人的審美需求，除了可以豐富我國的木雕工藝內容，還可以滿足不同社會階層對木雕工藝品的審美需求。藝術來自生活，生活才是藝術發展中取之不盡、用之不竭的創作源泉。因此在傳承和發展的過程中，需要以創新作為驅動力，使木雕作品聲名遠揚。因此，需要在木雕作品中融入現代化的設計理念，汲取傳統工藝精華，使其藝術表現形式更加多元化，續寫我國木雕工藝發展的新篇章。

五、結語

綜上所述，作為我國傳統文化的重要組成部分，木雕工藝對豐富我國傳統文化歷史內涵、彌補世界木雕工藝空白有著非常重要的現實意義。因此，創作者要在了解木雕技藝發展歷史的前提下，繼承木雕工藝技法，并制定針對性的傳承和發展策略，注重提高木雕雕刻者的美術修養，創新雕刻題材，取長補短，融入一些符合時代發展的元素，使已經走過七千多年歷史的木雕工藝煥發出全新的活力和生機，成為時代發展的見證者，為我國木雕事業的繁榮發展貢獻力量。