擷文質(zhì)之炳煥 求思想之精微

1942年10月28日，袁雪芬在大來劇場重新登臺演出《古廟冤魂》，開始了對越劇的改革。她博采眾長，轉(zhuǎn)益多師，將話劇、電影重視刻畫人物性格和內(nèi)心活動的寫實主義表演特點，與昆曲載歌載舞、重視形體動作美化的長處吸收到越劇中，加以融化、創(chuàng)新，形成了寫意與寫實相結(jié)合的表演形式—由此，一個起源于嵊縣的地方戲，在文化形式駁雜繁多、觀眾趣味多元多樣的國際大都市上海脫穎而出。

適逢越劇改革80周年暨越劇改革家袁雪芬誕辰100周年，這位偉大藝術(shù)家的成就至今仍在滋養(yǎng)著中國戲曲人的心靈。今天看來，孜孜矻矻為越劇尋求未來的袁雪芬不僅留下豐富的劇目，其改革方法與成就、對社會變革的實踐與意義更是為人津津樂道。洞悉歷史幽微，袁雪芬澤被之深遠(yuǎn)，正有待我們繼續(xù)發(fā)現(xiàn)，不斷光大。

“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛”。博物館萬花筒般呈現(xiàn)出自然與文明的豐富面相，引導(dǎo)我們走向?qū)Υ笄澜绲奶剿鳌？萍寂c人文的高密度融合給觀看帶來全新體驗，上海天文館通過開發(fā)、引進(jìn)、整合新興傳播媒介和技術(shù)以適配展示內(nèi)容的過程，同樣也是博物館方對傳統(tǒng)展示方式及手段補充和完善的過程。上海博物館則融匯文明精粹，以傳承精神打開21世紀(jì)的歷史視野。在新技術(shù)傳播下，博物的藝術(shù)愈發(fā)致力于調(diào)動觀眾感官，在文物與主體間建立無限可能的聯(lián)系—這是科技給“博物館文明”的饋贈。

當(dāng)下護(hù)佑傳統(tǒng)，傳統(tǒng)哺育當(dāng)下。舞劇《只此青綠》將王希孟的絕世名作《千里江山圖》徐徐展開，身體語言、繪畫語言與音樂語言勾勒出豐富的藝術(shù)圖景。民族舞劇如何獲得新生？如何在心理描寫、跨界融合與舞蹈語言創(chuàng)作中尋求默契？舞蹈批評語言如何規(guī)范與重構(gòu)？值得我們抽絲剝繭地考量。文化自信來自傳統(tǒng)的強大支撐，“百戲”唱響昆山，綿長的腔韻激活了中國戲曲藝術(shù)生態(tài)；對傳統(tǒng)工藝的再發(fā)掘，對傳統(tǒng)符號的借鑒、挪用，正推動著文化遺產(chǎn)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

黨的十九大以來，對現(xiàn)實題材創(chuàng)作的倡導(dǎo)深刻地影響了我國影視創(chuàng)作。《大山的女兒》《底線》《麓山之歌》……一部部直擊人心的作品的時代鏡像，通過藝術(shù)再現(xiàn)而廣泛傳播。動漫電影、音樂劇、廣播劇，各種表現(xiàn)形式尋找著更新的可能。藝術(shù)的公共性擴張了，上海美術(shù)館折射出城市文明的變遷，也是將藝術(shù)精神熔鑄于公共文化空間。

《上海藝術(shù)評論》將與讀者一起關(guān)注藝術(shù)的時代脈絡(luò)，擷文質(zhì)之炳煥，求思想之精微。以誠感人，以誠應(yīng)人，以美鑄魂，以文培元。