李卓瑾 何蕊
西南林業大學 云南 昆明 650000
現有紅色文創的設計大多都是在外形做文章,其設計手法無非是進行貼圖的設計——在日常用品上如馬克杯、環保袋、書簽等產品的平面上印刷設計好的圖案;或是把英雄人物或物品復刻縮小當做擺件或產品的裝飾。以上二者只是把紅色元素照搬在文創產品上進行直接引用,其設計價值尤其是產品設計方向的價值不高,在造型上也難以很好宣傳,也不易產生品牌效應被大眾接受。消費需求的不斷提升使傳統紅色文創的設計方法被替換,現有新興的紅色文創設計注入新的設計理念,融入近現代眾多設計風格與時代接軌,無論是材質、顏色還是造型等都和以往有別,漸漸地紅色文創會以一個全新的形象再次出現在眾人的視野中。
紅色文創產品的設計向符號化發展具有一定優勢,首先經濟上符號化帶來的是產品的簡化,會節省更多的資源資金。其次符號化所帶來的產品現代化、時尚化也會增加產品受眾,帶來更多的購買力帶動經濟發展的同時也會產生反作用力推動產品發展。最后在政治文化上,符號化帶來的推廣效應讓更多的人群了解紅色文化。學校的愛國教育、社會的民族自豪感都能借此推進提升,利于紅色精神的傳承。
在表層上,文創產品通過“形”“色”“質”等語意以具體的物質符號傳達紅色文化的內涵[1]。展開來講,在“形”上,設計者通過文創外型的塑造,如以具象的紅色人物、物品作為原型,提取關鍵及代表性元素進行再設計,設計雖進行了抽象重組但其外形在觀者看來依舊是可以輕易解讀的,這種具有趨于“具象”的大形態便于直觀地向大眾傳遞紅色文化。
在“色”的語意表達上,色彩依附于紅色文創的某部分或整體,與該產品共同組成色彩符號,顏色可以直觀的表現情感,便于觀者直接領會產品語意。紅色文創的“形”作為“色”的載體,給符號的解讀者提供了一個語用維度,確定了一個語境——一個解碼的大范圍。色彩語意的傳達通過“物理——生理——心理”這一反應模式使紅色文創的外延作用于觀者進行的,使觀者先是感受到第一層面[2]:通過紅色文創的造型和色彩產生一種直觀的沖擊,大略感受到想表達的情感如悲壯、熱烈等;接著第二層面進行色彩聯想,這種語意與色之間存在一種邏輯關聯,需要觀者通過對文創的色彩接收并聯想,如紅色的鮮艷似血聯想到革命、勝利等;第三個層面來自固定的社會觀念象征,擁有不同宗教信仰或文化背景的人對相同色彩的解讀也不盡相同,故對色彩符號的理解需要結合社會意識形態中約定俗成的原則,設計者在進行編碼時也應注意這點以便觀者準確接收。
在“質”的語意表達上,可以通過觸覺及視覺來傳達給觀者,不同的觸覺及視覺材質感可傳達不同的感情,觸發不同心理反應。在紅色文創中,一方面,不同的觸感和視覺材質感表達或悲壯或熱烈的不同感情:如顆粒感的粗糙表面可詮釋艱苦歲月,光滑或柔軟帶來的舒適感也可傳達勝利的喜悅;表達革命的紅色文創往往會應用較硬的材質來表現力量感等。另一方面在使用上,設計者應用不同觸感及視覺材質感進行功能的設計,使觀者對文創的使用操作具有一定指示性。三者互相依附互相詮釋和諧配合,共同創造出豐富的外延語意。
在紅色文創的設計上,除上述具象形態的塑造直接表達內涵,設計者也會進行一些更為隱晦抽象的寓意傳達,即不直接應用具象的外形的抽象形態。這種抽象形態不直接模仿現實,是根據原型的概念及意義而創造的觀念符號,使觀者無法直接辨別原始的形象及意義。設計者以純粹的幾何觀念提升的客觀意義的形態,往往是通過形狀材質色彩等外延元素,作用于觀者的視覺、觸覺、聽覺甚至嗅覺來給其一個綜合的暗示來營造一個沉浸賞析的大環境,一種意境、意向。構建意境的象征符號在傳達語意時會超越文創“物”的層面,直接作用于傳達紅色文化的內涵情感。設計者在構建象征符號時往往會用到符號的修辭手法,通過替換本體和喻體的“能指”使二者通過相似的特征聯系起來,達到“借此喻彼”的效果。
如隱喻的表現手法利用已有的、約定俗成的本身與紅色文化有關的相似事物,還可以人為創造相似性,通過設計手法巧妙的將看似毫不相關的事物與紅色文化建立起聯系,從而使觀者接受這一設定,對新事物產生新的認知。在紅色文創的設計中,設計者在進行情感表達時往往不會直述其內涵,而是用含蓄的表現手法通過對其他物體的表現來引申含義,需要觀者自行解讀,含蓄表現情感的方式往往給觀者帶來更深遠的感受,比直接表現更增添了神秘感(圖1)“紅色密碼”的密碼鎖取用了中共二大會址的建筑形象,密碼鎖的設計隱喻著黨的牢不可催,以及“鎖”的運用引申寓意著我黨帶來的安全感。同理覺醒年代文創所示(圖2):利用“鋼筆”和“拳頭”的元素象征紅色文化,二者單獨看來與紅色精神并無直接聯系,但組合到一起的那段不反抗就挨打的年代背景,就會使人聯想到“鋼筆”作為思想輸出,“拳頭”作為力量輸出。二者的符號組合使人聯想到的行為是魯迅棄醫從文悲憤行為;聯想到無數文人口誅筆伐、試圖用文字喚醒國人的斗志;聯想到為了在思想上挽救當時的國家的真摯情感。以本體鋼筆和拳頭化為抽象符號訴說喻體的反抗精神,加之代表革命的顏色符號,無聲的詮釋那段思想覺醒奮力前行的歲月。這些本體和喻體,能指和所指的替換更巧妙的傳達了紅色精神的情感,圖像所象征帶來的故事性也使紅色文創增添了感情的溫度。

圖2 覺醒年代文創
“形”即設計者通過符號化的設計手法表現出的紅色文創的抽象外延;“神”即紅色文創通過外延表現出的內在情感。紅色文創中的“形”和“態”都是通過可見的形狀發現蘊含在物體中的“精神態勢”,具體到紅色文創就是用符號化的外在形狀抽象的傳遞設計師要表達的紅色精神。紅色文創的“以形傳神”與中國古代所說的“形神兼備”類似,可見文創產品外形的塑造不能與內在的精神分裂看待?!靶巍彪x不開“神”的充實,“神”離不開“形”的詮釋。在設計紅色文創之初是從紅色精神的內在意蘊即從“神”出發,來賦予合適的外在形態及功能,而不是把紅色文化牽強的套在任何產品上。從“神”出發的紅色文創更加生動可感,謝赫六法中的“氣韻生動”也描述了作品中“神”的重要性,經過以“形”傳“神”的手法使紅色文創承載的情感得到更好的傳達,紅色文創的外在形象更富有生命力的同時,從內到外散發的產品精神面貌更能使人感同身受產生持續的共鳴。
以“神”出發亦是從情感出發,包括設計者及欣賞者的情感。從設計者的情感出發:設計者需端正對紅色文化的態度,對紅色文化擁有真摯的情感,尊重紅色文化的歷史性以及考慮到“神”的傳達帶來的社會性影響,不斷提升自己的職業素養使“神”的傳達立意更深遠、影響更持久;從欣賞者出發:欣賞者依據自己的經驗來感知“神”的內容,與設計者的情感產生共鳴。為了更好的進行“神”的傳達,設計者需要從欣賞者的角度出發,做到以人為本的設計。
紅色精神的文化品牌塑造可以充分展示紅色精神的文化內涵以及附帶的人文情感、社會責任、社會情感關懷、市場的消費需求,體現出紅色文化的愛國教育意義、繼承創新、本土設計的國際化意義。這就要求在進行紅色文化的符號設計時,一定要多角度出發,傳遞出獨特的理念。收集并分析各類文獻資料給設計者,設計者再進行文創設計的研究開發,最終生產出符號化的紅色文創產品。具有品牌效應的紅色文創能夠給人以美的享受并完美詮釋紅色文化的相關品牌的理念與價值觀。最后以生態角度出發,考慮設計的環保,文創設計以關注環保為基調進行的綠色設計,使用紅色文化的符號設計與應用研究可重復利用可循環材料,保護生態環境的同時也可以傳播綠色設計的理念。
若紅色文創設計作品華而不實,沒有實際功能,這種徒有虛表的紅色文創只停留在視覺層面的符號化設計,不能提供給消費者真實的使用需求;或是一味的追求外形符號化的簡化設計表現而忽略功能,使功能牽強附和或太過簡略,都是設計者沒有平衡好形式和內容,帶來的作品瑕疵,過于形式追隨功能只會讓產品逐漸淡出消費者視線。先輩塑造紅色文化,紅色文化產生紅色文創,進而服務于大眾,這是一個循環往復的過程。紅色文創產業不斷發展,設計手法也不斷更迭,打造出兼備美與實用的紅色文創,易于融入消費者的生活,實現紅色文化的傳播與發揚。
文創是有價值的創作活動,把源遠流長的革命紅色文化與現代產業有效結合,體現出其文化屬性,成為紅色文化發展的新形勢。優秀的紅色文創設計產品注重審美設計,并將產品的形式與內容有機統一,達到形與意的貫通融會,和諧共存。深入了解和理解傳統紅色文化,領會更深層次的精神內涵,以符號化的設計手法充分發揮其審美價值,設計者需遵循大眾的審美需求規律,結合時代審美特點,以消費者的審美價值為導向,并設計出新的產品。簡單的文化復制印刷已不再是主流,需要設計者不斷拓寬文化的開發思路,對社會審美水平及美育也具有一定推動作用。
作為傳達紅色精神的紅色文創產品,設計者在設計時需要尊重紅色文化正確的歷史,考慮紅色文創對社會的情感影響及輿論導向。在設計時也要尊重老一輩對紅色文化的記憶以及獨特情感,不可為表達符號化而歪曲紅色文化。紅色文創的情感設計注重大眾的感官體驗,設計作品的形式、色彩、圖案等都能帶來情感觸動,激發愛國情懷,合理運用大眾的感官不僅能豐富設計作品,更能豐富大眾對懷念紅色文化的情感需求。設計者在設計時要遵從大眾的情感需要,以人為本的設計精神是情感化設計的核心,只有當文創設計體現出強烈的情感共鳴,大眾在使用或者欣賞過程中達到愉悅舒適,能與作品實現文化共鳴,感受到作品背后設計者的意圖,實現以人為本的人文關懷,增強產品的附加值,達到大眾與產品的有效的情感體驗交互。
在行為的外延與情感的內涵上主體和客體之間的聯系是具有秩序與和諧的交互,無論設計者或欣賞者一旦參與了這個互動過程,他便不能被割裂的獨立看待,而是這個“共生交互范式”中的一個設計要素。二者通過紅色文創的橋梁進行緊密溝通,通過行為到外延、情感到內涵的范式營造了交互語境以便設計表現并賞析。
設計者將要表現的紅色文化及其情感,以外在物質形式即文創產品表現出來,紅色文創的外形的設計根據功能來進行,才會順理成章。在進行紅色文化的符號化傳達時,從意義出發設計的紅色文創更能觸發愛國欣賞者的共鳴。設計者在進行創作時要充分了解受眾群體的特點及能力,以便欣賞者能正確接收設計者的編碼。在作品被賞析時,設計者的情感以設計手段表達,以物質為媒介傳遞給欣賞者,在這情感轉變為實物再被解讀為情感的過程完成了紅色文創的賞析過程,觀者的情感幫助文創作品的內涵進行“再設計”,其語意在設計者與欣賞者的交互間趨于豐滿多樣。
欣賞者在賞析紅色文創產品時產生的個性化情感及喜好偏重也會反饋到設計者,反作用于日后設計者的設計行為,為進行正確的編碼解讀,欣賞者需要進行相關文化背景的了解,如若欣賞者不了解我黨的重要會議、代表圖騰、重大事件或歷史人物等,那么他無法直接賞析紅色文創中由具象外形進行的設計,理解不了造型帶來的直接感官沖擊,更不要說賞析設計者使用了符號化的設計手法后抽象的紅色文創。符號化之后的紅色文化具有很強的延展性,當欣賞者具有一定的藝術素養,可以欣賞到更多表面之下的含義,這種情感體驗雖主要來自經驗語境,但也是通過交互得來的。
交互語境的行為和情感并不是涇渭分明、彼此獨立的,再鮮明的區別都不影響他們是一個整體的和諧共生與融合均衡。紅色文創的共生交互語境是指設計者、產品與欣賞者共同構建成完美文本,也就是說紅色文創不是單獨存在的,它在擁有自己獨立且完整的意義與價值之外,還與設計者和欣賞者擁有共同創造的價值和新的意義。紅色文創需要與兩者共生的過程中,即與人參與并使用結合后才完成了它最初的創意,不完整的產品將廣闊的發揮空間留給欣賞者,幫助設計者完成所預想的甚至預想之外的完整的文本,結構組合的無限性帶來新的創意與豐富的情感。
本文通過提出紅色文創的現狀及符號化趨勢,分析紅色文創在外延及內涵符號化的語意傳達方式及影響,進一步剖析紅色文創在符號化的趨勢下對設計者與欣賞者之間的關系處理,如行為與情感的交互及二者之間的共生。上述分析旨在研究用符號化的外延更好的表達紅色文化的情感,也為從情感方面分析紅色文化的多層語意使文創以更好的外延形式呈現?,F有紅色文創存在很大的發展空間,需要設計師從更多維的出發點、更廣泛的角度分析、創造新的文創產品,為紅色精神的傳承提供有力的載體。