色彩仿生在服裝設計中的應用

潘瑩

湖北新產業技師學院 湖北 咸寧 437000

一、服飾仿生藝術發展概述

從生命系統中汲取靈感一直是仿生學高度追求的要旨。因而在歷史的進程中，人類利用自身非凡的創造力將自然界中生命的各種形態及其優越的性能進行二次設計與再創造，由此產生“仿生設計”。

服裝仿生設計是仿生學與藝術設計領域的具體劃分類型之一。誕生于20世紀60年代的仿生學是一門發展時間尚短但其社會行為卻已早有雛形的學科。其與服裝的聯系從舊石器時代對魚刺進行模仿的骨針、將自然界的龍蛇等轉化為人的精神世界產物的圖騰到我國古代服飾紋樣中對于花鳥蟲魚的仿擬以及近現代綜合生物結構形態構思新產品的多樣化設計中可見一斑。在20世紀40年代之前，把生命當作產品設計創新與開發的創意源泉沒有引起足夠重視，但是由于人與自然問題的關注度的持續增加以及環保創新理念的導入，使得仿生設計這種擁有先天的自然性基因的產品設計方式更加地受到重視。仿生設計在服裝上的應用和關注也會逐步提升，服裝仿生藝術的發展具備很好的前瞻性。

色彩仿生設計是仿生設計學科的一個重要分支，是仿生學在色彩設計應用領域中的拓展。顏色仿生將自然界中生物的大量顏色進行了二次產品設計，并創造性地應用于生物顏色產品設計當中。通過借鑒和仿擬自然界的色彩，使產品的顏色選擇品種更多，顏色仿生對于產品獲得用戶和實現功能起到了無法忽略的關鍵作用。自然界萬物豐富的顏色不僅給我們的視覺審美帶來了寶貴的財富，為更好地實現產品設計性能，保障消費者的安全性提出了產品理念。

二、服飾設計中的色彩仿生藝術形式表達

步入二十一世紀,大量仿生方法被應用到科技領域,為現代科技提供了大量的創意來源和科技潛力。現在的服裝設計趨勢毫無疑問正深受未來時尚、迷幻科技、亂意識流等綜合文化的影響，服裝再度關注社會與人類的趨勢不可逆轉，將會滲透到越來越多的社會和科技發展的多重結果中[1]。而新時代下各種社會問題所引發的對“回歸自然”的深度思考促使設計需要更深一步地與生態、環保結合，進而貫穿可持續發展和環保理念始終的綠色設計也將是重要的時代課題。將服飾仿生形式與新的時代話題相結合成為未來服裝所必經由的一條道路。

仿生設計的形式主要分為具象型、抽象型和意向型三大類。這三種形式在感官、作用和整體風貌上都各不相同，而色彩在其中起到了不可忽視的影響。

1.服裝中的具象色彩仿生設計

具象仿生設計通過將對象的直觀性特征復刻到服裝的局部或者整體的造型、色彩、圖案等要素上來完成對該仿生對象的具體形象的表達和詮釋，其具備高度的直觀現實性和還原性，是一種以象形為目的的仿生設計。如中世紀西方因形似雞冠而得名的“雞冠帽”、形似喇叭的“喇叭袖”、花形的環狀領、形狀如山羊腿造型上寬下窄的“羊腿袖”、褲管上下收緊中間放松，外形如燈籠一般的“燈籠褲”、19世紀開始的衣擺下端與燕子尾巴相似而得名的男式燕尾服，以及中國傳統的水袖（因其揮舞起來如水流一樣生動）等等[2]。

例如對于外觀進行直接仿擬的有Josеph Font 08秋冬高級女裝秀場的水母造型。如圖1和圖2，將水母蓬松的傘狀體態在上衣上用廓形的形式表現，選用白色輕薄透明質感的紗表現水母的柔和靈動的生物特征，下身褲裝色彩提取的水母身上的輔色，兩者點綴呼應，不僅使服裝在整體色彩形態上滿足水母帶給人的感官感受，而且在穿著過程中因面料的特性、顏色而隨著人的擺動所展現出來的擁有水母動態特性的呼吸感也躍然眼前。

圖1 Josерh Font 08秋冬

圖2 Josерh Font 08秋冬

當下以時裝設計來表達人類文明發展的未來趨勢，代表人們對未來的探索與反思的設計師不勝其數。Hussеin Chаlауаn作為致力于關注服裝與科技之間關系的時裝奇才，他將飛機模仿鳥類飛翔而設計出的機翼結構引發出再次仿生設計，以“加速科技”為主題，制作了一系列可遠程遙控式的機械服飾（圖3），服裝可通過科技來達到“飛行模式”來使裙子呈現裙擺張開的狀態，完成正常穿著狀態下的兩種不同外形，具象化地呈現了飛機的形態特征。設計師選用了偏冷色調的白作為整體服裝的顏色，一是仿擬飛機的顏色，二是與帶有先鋒前衛色彩的科技主題匹配，服裝色彩的仿生效果得到完美詮釋。

圖3 Hussеin Chalaуan 00春夏的 Аirрlanе Drеss

同樣關注我國四大古典名著《紅樓夢》，其中的色彩仿生案例不勝其數。如賈寶玉的“荔枝色”箭袖、“茄色”狐貍皮襖，薛寶釵的“蔥黃”綾子棉裙、“玫瑰紫”金銀線的坎肩、“蓮青”斗紋錦鶴，還有桃紅、柳綠、石榴紅、藤黃等。這些艷麗、嬌嫩的鮮活生動水果色彩，恰到好處地表現出冷暖色相的對比度，以及這些色彩情感內涵與人物性格的表達[3]。中國文化含蓄而又內斂，借用這些老百姓日常喜聞樂見的瓜果蔬菜顏色來對應服飾顏色，不僅通俗易懂，同時不同服飾的植物顏色反映人物性格，在不同場景氛圍下運用不同的仿生顏色在服飾上起到了不同的刻畫人物形象，表現人物心情的作用。這種生動有趣的色彩仿生形式用在小說描寫及影視劇服飾中十分傳神。

2.服裝中的抽象色彩仿生設計

抽象仿生設計可以說是更高形式的仿生設計，其通過把被仿生對象提取出來的特征進行拆分、重組和解構、變形將不同元素再現在服裝上，包含了設計師對自我主題的表現力和個人的審美意味。設計師通常采用形式美原理，運用分割、對比、重復、漸變等手法將產品重組成新的視覺形象。這種仿生形式融設計師本人的情感、美感、思想觀念于一體，在對于設計的表達上其更具張力和設計者個人的標簽。崔榮榮在其著作中認為，這些形態既能襯托出著裝者的高貴氣質，又能體現時代的藝術背景，是深入到對象物體內部充分分析并理解其本質，進而上升到精神境界的藝術，是對生活的認識和情感的抒發，是一種可以用以創造性地表現意念、自主意識及發揮創作者思想感情的手段，也就是人為狀態的“再造型”[4]。由此不難看出，抽象仿生已不單單只是仿擬生物的外在色彩功能，而是對設計者情感的一種升華，那么不妨回顧過往服裝設計作品中的經典抽象色彩仿生吧。

其案例有川久保玲2016年秋季的花瓣禮服。采用她以往一貫的解構主義風格，將花瓣和花形元素堆疊、重組運用到整體服裝上，色彩上提取花瓣的經典顏色紅色，紅色帶給人熱情奔放的心理感受與強烈的花瓣堆疊造型結合，同時不同純度的紅色也象征花瓣不同時期的生長狀態，不僅體現花瓣堆積服裝的層次感，也產生富有美感的視覺效果，給人以驚艷的視覺效果。

關注于與時下熱門的科技與環保的主題結合的艾里斯?范?荷本 (Iris vаn Hеrpеn)在2018年春夏系列以“Ludi Nаturе”為主題，以自然為靈感源，運用了foаm-lifting與鐳射切割工藝，將圖形熱粘合到薄紗上，使裙上的鱗片隨著模特步伐，輕盈流動。飽和度不高的綠與服裝造型很好地融合，示意綠意新生，這種富有幾何切割韻律感的抽象仿生形式將人與自然之間的情感深深地融合在了一起，色彩在其仿生形態中的作用十分明顯。

荷本同樣認識到生物自然與科學技術殊途同歸，對此轉變的認知與理解深深體現在了其于2018年7月2日在巴黎Lе Тriаnon 劇院發布 2018 秋冬高定系列“Sуntopiа（生物與科技的融合）”上。作為將3D技術引入時裝界的先鋒，在本系列中，鳥兒飛翔的計時攝影線條被詮釋為數千層雙色歐根紗，這里顏色的選取十分巧妙，既要體現鳥兒靈動飛翔的狀態又要不落俗套，因此此系列以歷史最為悠久的工藝——編織為起點，運用了數碼編織的工藝，絲質歐根紗通過特殊工藝處理產生的交錯層疊和顏色漸變的效果，呈現出蜿蜒曲折的動態美，其漸變的效果像極了鳥類羽翼上柔光變幻的色彩。這種模仿鳥類飛翔動態的抽象化表現形式定格了生命靈動的一瞬，顏色視覺效果美輪美奐，是與科技結合展現服裝各種可能性的完美典范（圖4）。

圖4 Iris van Hеrреn 2018 秋冬高定系列

而此系列中較令人吸睛的是荷本通過3D打印技術完美再現鳥類聲波圖的展示，該作品詮釋了她向往自然的服裝態度，表達對生命體的擬態與叩問。只要有光，萬物皆黑白，設計師將聲波這種無法捕捉的形態用黑色這種最原始簡約的色彩加以傳達，通過將聲波紋立體重現組合在整套服裝上，凸顯時尚先鋒感，展現了抽象仿生藝術的內涵與美感。

3.服裝中的意象色彩仿生設計

意象仿生設計主要以“形”表“意”，領悟詮釋自然界的無窮魅力和萬物之靈性，以簡潔流暢之線條和極富主觀之色彩的組合表達出設計師的意境和情趣[5]。由此看來，意向仿生的設計手法更注重的是設計觀念的傳遞，孫迪在其文章中也提到，意向仿生設計是“通過一定形式的表現手法，擴大對物體的感知和再認識，獲取人與設計作品之間的情感共鳴。從某種意義上來講，它是一種對文化的感召。與具象設計和抽象設計不同，它更注重精神境界和人文觀念的傳達”[6]。

意象仿生設計兩方面展現服裝技術美與藝術美，使兩者互相滲透和互相融合，體現了人與自然相依共存的共生美學。這種共生關系關注于服飾流行背后的社會思潮與大眾心理，如柳冠中先生認為“共生美學觀以立足現在、規劃未來為目的繼承傳統，達到更高層次的人性復歸和天人合一的理想境界”[7]。因此，意象仿生的色彩運用更多的是一種主觀的概念，例如白色象征著純凈、美好。荷本在2019秋冬高級定制催眠系列通過服裝的可視化設計呈現了環環相扣的自然環境，該系列反映的主旨是對生命節律的自省，以及對生態圈的關切。成衣設計（圖5）的上交織對稱輪廓線條彷佛注入生命般活躍起來。特別是壓軸登場的連衣裙在繁復精巧的工藝技術下變成層層羽毛旋動。這里的色彩選擇同樣以白色貫穿全身，將生態圈這種概念性的產物形象化，這種對生態圈的擬態形式設計傳遞了設計師的社會情懷，將生態循環以意象的形式表達，傳遞深邃的文化意蘊。

圖5 2019 秋冬高定

隨著最近幾年倡導的科技話題與環保理念的持續升溫，色彩仿生服裝的表現形式會更加符合人體生理以及心理需求的功能性與個性化設計。模仿變色龍使人展現不同姿態樣貌的變色服裝，滿足功能化需求精細地調整熱敏變色材料的技術，使這種面料能夠在常溫環境下，顯示出五彩繽紛的色彩[8]。而個性化需求的智能服裝有從螢火蟲身上獲取靈感將時間信息轉換成電碼的發光服，能夠通過不同顏色的光對繁忙的都市人起到很好的提醒時間的作用[9]。模仿帶閃光粉的蝴蝶而設計出的特殊閃光色調的面料，它在服裝設計領域得到了很大的推廣和應用[10]。同樣地，香味禮服展現不同顏色禮服的不同“氣味”，利用了花通過香味吸引人的特性，將不同種類的花香通過科技實現，滿足了人們對于散發獨特香味而展現個人魅力的需求。色彩仿生將會綜合運用三種不同的表現形式使服裝設計領域的作品更加豐富多彩。

結語

綜上所述，設計借助自然科學所隱藏的巨大力量打開了一扇多樣化的大門，貫穿人類歷史始終的仿生設計經歷了從過去原始的無意識的仿生思維轉換成現代的經過抽象提煉和變形賦予其更高文化內涵的仿生設計活動的過程。三種不同的仿生設計方法通過與色彩的結合從視覺、觸覺和心理上多方實現服裝的仿生，這三種方式與未來服裝的智能材料和紡織的融合也會大大改變紡織品的文化氛圍。在大背景下，不可逆的科技話題的熱度上升與環保意識的增強，仿生設計與服裝的結合將更加緊密，色彩仿生設計的應用也會越來越科學，展現多元化更具文化理念與社會意義的設計。