鎮江本土文化競爭力提升路徑研究—以鎮江文化符號在版畫創作中的應用為例

李致瑩 鎮江市高等專科學校

現以提升鎮江本土文化競爭力為研究主題，圍繞鎮江本土文化符號，以版畫創作為載體，探索文化符號建構的必要性，以鎮江本土版畫歷史、傳統版畫創作形式、守正創新的版畫趨勢以及版畫的陳設應用為例，展示版畫家是如何從創作內容、宣傳途徑、普及教育等方面切實宣傳本土文化的，以夯實文化自信之基，提振本土文化精氣神。

建構符號，塑城市形象

按照建構主義理論，國家身份及形象在很大程度上是一種話語建構。文化作為軟實力，是綜合國力的重要組成部分。文化在各國綜合國力競爭中的地位日益重要。文化符號作為話語建構的重要載體，從宏觀角度來看，它的傳播效果直接影響國家形象建構的成效；從微觀角度來看，城市的形象塑造同樣受到文化符號傳播的影響。良好的國家形象需要文化符號去傳播，文化符號作為長期留存下來的物質文化和精神文化的精華，高度凝練了一個國家、社會和民族的文化底蘊，刻下了民族歷史文化的烙印。人們通過對國家文化符號的認知，可以產生強烈的文化自信和民族自豪感[1]。對城市專屬文化符號的認可會產生歸屬感并產生文化身份認同。藝術作為文化精神力量的一種，并且作為文化符號呈現的重要途徑之一，對認識城市、塑造形象以及傳播精神有重要作用。

在意識形態領域形勢發生全局性、根本性轉變的當下，提高文化競爭力勢在必行。江蘇省委辦公廳、江蘇省政府辦公廳印發《江蘇省促進文化產業競爭力提升行動計劃（2022—2025年）》并發出通知，要求各地、各部門、各相關單位認真貫徹落實。“一個民族的復興需要強大的物質力量，也需要強大的精神力量。”鎮江作為大運河的重要流經地，以及唐代金銀器三大著名窖藏之一的歷史悠久的文化古城，需要展現自身獨特的城市魅力和豐富的文化底蘊，需要我們成為踐行者，不斷研究、傳承和創新。

追本溯源，享木刻底蘊

鴉片戰爭之后，我國的版畫藝術逐漸走向衰敗。1929年，思想家、革命家魯迅先生開始倡導復興版畫，至此新興木刻運動拉開序幕。鎮江歷史悠久，文化資源豐富，在眾多藝術家中，用犀利的刻刀賦予木頭“生命”的我國著名版畫家沙清泉獨樹一幟。鎮江版畫家沙清泉1936年投身于魯迅先生倡導的新興木刻運動，1938年與木刻界同仁在漢口成立“中華全國木刻界抗敵協會”并被選為理事。在抗戰期間，沙清泉創作了大量鼓舞民眾團結抗戰的木刻版畫作品，鎮江版畫也一直在本土藝術中占據重要地位。魯迅曾經說過：“木刻是一種作某用的工具，是不錯的，但萬不要忘記它是藝術。”單純、強烈、鮮明的表現成為木刻藝術的特征。版畫獨特的刀味與木味使它在中國文化藝術史上具有獨特的藝術價值與地位。

鎮江版畫藝術早期的版畫家除沙清泉外，還有參加過抗美援朝的老戰士王文濤、已退休的徐潤生、已故的戚偉峻等多位版畫家。鎮江于20世紀八九十年代涌現出了新一批版畫家，例如曾任江蘇省鎮江市文聯副主席的王川、鎮江市文聯原副秘書長朱再金、原鎮江畫院院長車長森、現鎮江市版畫學會主席徐銀東和副主席潘鎮鴻，鎮江日報社翟平、安裝公司王育興、江蘇大學教授沈榮以及鉆研絲網版畫的殷才云等多位版畫家。據版畫家潘鎮鴻回憶，20世紀80年代前后鎮江美術界的版畫家創作熱情高漲。每年由文化局下屬單位文化館以及總工會下屬單位工人文化宮兩個單位共同組織舉辦的展覽就有好幾場。除了鎮江本市展覽以外，還有許多影響較為廣泛的版畫展。鎮江?北京版畫展在鎮江和北京分別展出，北京的版畫家李樺、古元、宋源文、張桂林等大師參展，鎮江參展版畫家有朱再金、王川、王文濤、徐潤生、戚偉峻、潘鎮鴻等人。其中朱再金和王川還參加了江蘇省版畫院與中國香港版畫的聯展。鎮江版畫家多次和省內城市如南京、徐州、鹽城、南通、連云港等進行聯展。同一時期，鎮江本市舉辦青年五人版畫展，參展版畫家有徐銀東、潘鎮鴻、翟平、胡聲平和沈榮。版畫展覽活動熱鬧非凡、精彩紛呈。

篳路藍縷，研傳統版藝

筆者前期主要跟隨老師們學習圍繞鎮江本土題材的傳統黑白木刻以及水印木刻。學習的初始階段是臨摹，要先了解三角刀、圓口刀、平口刀等不同種類的刻刀，再在木板上進行刀痕練習。這種練習不拘泥于物體形狀或畫面形式，純粹感受刻刀與木板的“碰撞”，觀察刻刀劃過木板所留下刀痕的變化。在了解運刀手法后，便可在已拷貝完成的木板上進行練習。初始練習大多為陰刻，下刀需干脆利落，表現出抒情灑脫之感。魯迅先生曾說：“作者捏刀向木，直刻下去。”但在黑白交接處的運刀最需謹慎。刻畫時通常需要屏住呼吸，因為刻刀留在木板上的每一處痕跡都將在拓印后一目了然。這是版畫單純、樸素、黑白分明的特點，但同時也增加了刻繪的難度。刻版完成之后便是拓印。黑白木刻的拓印是用滾筒蘸取黑色油墨均勻鋪滿版面，而后用宣紙覆蓋，再用鎮紙將其固定在油墨面上防止移位錯版，用版畫工具木蘑菇在宣紙上來回摩擦按壓，最終將黑白畫面拓印至宣紙上。黨的十八大號召夯實文化自信之基，提振民族復興精氣神。筆者從版畫創作的構思畫稿至拓印完成的過程中感受到充分的文化自信，進一步學習版畫家們的刻刀技法以及畫面構圖布局，為下一步水印木刻的創作夯實基礎。

鎮江版畫家潘鎮鴻畫功扎實、刻功利落、印法溫潤。他早期的版畫風格較為傳統，后汲取中國畫及水彩畫的表現方法，將水印版畫豐富、柔和、潤澤的畫面特點表現得淋漓盡致。單色水印只需要一種顏色，比較容易理解。而套色水印木刻即兩種及以上顏色的作品，在拷貝畫稿時需要分版，且不同的顏色需要刻繪在不同的版面，顏色之間還要區分，相較于黑白木刻較為煩瑣。水印木刻與黑白油印的拓印步驟不盡相同，水印木刻拓印時需要固定覆蓋在木板上的畫紙的四角，防止拓印時移動錯位。潘鎮鴻眾多水印作品均取材于鎮江。其以西津渡戲臺、古塔、棧道等特色景點為題材創作了藏書票版畫作品，以鎮江市五峰山長江大橋（圖1）為題材創作了水印版畫作品。與精美的數碼照片相比，將鎮江文化符號充分圖像化的版畫創作是更貼近手工溫度的藝術實踐。熟悉的文化符號以純熟洗練的木刻刀法、質樸溫潤的造型、樸拙的肌理等傳統版畫技藝為觀者帶來了別樣的感受。鎮江有多處歷史文化底蘊深厚的景點，如蓮花洞、東方城、古城墻、大運河、京口閘、糧倉、西津渡、金山、焦山、北固山等。版畫家在創作時將城市文化符號以獨特的版畫語言凝固保存在空間里，文化符號一方面以文本形式存在于視覺形態中，另一方面則是觀者對文本作品的解讀和再創造構建意識形態中的編碼。

圖1 鎮江市五峰山長江大橋（圖片來源：潘振鴻提供）

守正創新，譜當代內核

如果將潘鎮鴻作品風格歸類為傳承傳統的版畫風格，那鎮江本土另一位資深版畫家徐銀東的版畫風格便是在探索中不斷創新。圖2為“2018·中國百家金陵畫展”收藏作品，圖3為全國版畫展優秀作品（最高獎）。筆者在徐銀東老師的課上，遵循在畫面語言上簡化的創作理念。創作最根本的是基于當下情緒的感知以及對所處環境或事件的情感宣泄，對畫面進行布局。表達內在情緒無須拘泥于具體物化形態，要側重畫面節奏的表達，例如版畫中黑白灰的比重表現，其表現的方式更為抽象。徐銀東熱衷于對不同的材料進行探索。在眾多入展的作品中，獨特的煙熏作品使他獲獎無數。虛無縹緲、煙霧繚繞的香燭煙竟能被捕捉到畫紙上，這是徐銀東在版畫語言創新上的實踐成果。新型媒介帶來的新的視覺呈現方式也很快被徐老師捕捉，他通過軟件前期對畫面進行布局，在多種方案中擇優選取，減少了創作中的不確定性，節約了時間。徐銀東筆耕不輟，在反思總結的同時不斷深耕版畫創新的方向，正是對版畫持續的熱情以及嚴謹的創作態度使得他在鎮江本土版畫家中獨樹一幟。

圖2 大道有痕——2018·中國百家金陵畫展（圖片來源：徐銀東提供）

圖3 《遺失的底片》綜合版 徐銀東（圖片來源：徐銀東提供）

潘鎮鴻說道：“2010年前后美術環境就好多了，徐銀東的多幅版畫作品在全國版畫展入選，極大地鼓舞了鎮江美術界。但那時鎮江版畫家就剩徐銀東和我兩人，再不帶新的版畫作者，鎮江估計就沒有人再做版畫了。”于是潘振鴻和徐銀東便利用媒體進行宣傳，請鎮江日報社的李恒發“京晚版畫培訓班”來推廣版畫，有十幾位愛好者前來報名。由于參展人數多且作品質量高，鎮江首屆版畫展廣受好評。2019年，兩位版畫家繼續推崇版畫藝術，四位教育工作者和筆者報名學習。2021年，有眾多高中美術老師來學習版畫。徐銀東和潘鎮鴻是推動鎮江版畫發展的功臣。他們的教育情懷、對版畫的熱情以及對專業的鉆研使得鎮江版畫界的隊伍日益壯大。在推廣版畫、培養人才的同時，以徐銀東、潘鎮鴻為首的版畫家在鎮江舉辦了多次版畫展覽，反響熱烈。除此以外，他們還會組織學校的學生前來觀摩，定期在藝術社區舉辦公益講座，將版畫作品應用陳設于公共空間，切實宣傳鎮江本土文化符號，積極提升文化競爭力。

賡續深耕，冀薪火相傳

傳承譜系精神

國家富強、經濟發展逐步完善了版畫藝術種類，為版畫愛好者提供了更多版畫語言拓展的可能性，不僅豐富了新興木刻獨特的黑白語言形式體系，也進一步繼承和發揚了水印版畫，為現代鎮江版畫的全面崛起創造了學術條件。新興木刻運動先驅李樺曾說：“木刻在本質上保有一種社會教育的積極性。”換言之，版畫因其藝術特點和廣泛深入的群眾基礎，借助媒體平臺可扮演“公共藝術”的角色。當代版畫的發展不僅依賴于版畫家的創作能力，還需要在社會經濟的生態系統中建立良性發展機制。魯迅曾說：“新的木刻是剛健，分明，是新的青年的藝術，是好的大眾的藝術。”作為當年喚醒國人的藝術新媒介，在如今定會通過版畫家、政府部門、展覽機構等多方配合對社會版畫藝術美育產生日益顯著的影響。

高校版畫美育

筆者秉承教師的天職，努力將中國傳統版畫藝術傳播開來，因此，開設了面向全校學生的版畫公選課，為熱愛版畫的學生創造學術條件，使版畫藝術得以延續和發展。學生在學習版畫時運用理性思維，思維嚴謹性的訓練使他們受益良多。針對高校中學習學前教育專業的學生，考慮到他們面向的群體是幼兒，傳統版畫教學難以實施，所以筆者在版畫教學的過程中，一方面引導學生練習傳統木刻版畫，感受刻刀與木頭之間的技藝“切磋”；另一方面則將更多的時間用于帶領學生學習紙版畫，紙版畫適用于學生今后的授課環境與授課群體。紙版畫用鉛筆代替刻刀，用吹塑板代替木板，經過實踐后，其能成功拓印出版畫肌理。經過對紙版畫的學習，學生能夠了解版畫原理并按照制作步驟拓印出完整形象。筆者在今后的教學中將繼續深耕版畫藝術，探索版畫教學，激發學生藝術潛能，克服種種困難，找到興趣愛好和文化傳承的結合點，將版畫藝術作為文化符號傳播鎮江城市人文精神，完善精神譜系構建，培養青年學生做文化自信的踐行者。

增強文化自信

文化是民族凝聚力和創造力的重要源泉，是綜合國力競爭的重要因素，是經濟社會發展的重要支撐。占據文化發展的制高點便擁有強大的文化軟實力。一個民族要復興，既需要強大的物質力量，也需要強大的精神力量，必須堅定文化自信，激發全民族文化創新創造活力，不斷提升國家文化軟實力，建設社會主義文化強國。鎮江毗鄰江蘇省省會南京，作為一座蘊含深厚文化底蘊的聞名古城，其需要展現本土文化競爭力，堅定本土文化自信，展現更基本、更深沉、更持久的力量。鎮江的版畫作品是思想性和藝術性的統一，立足本土文化自信，展現本土城市風貌，有筋骨、有道德、有溫度，從而夯實文化自信之基，提高文化競爭力，展現城市本土精氣神！