天音版《同心結》禮贊

李巖

1981年中國人民解放軍總政治部為志愿軍赴朝參戰30周年，歌劇《同心結》原創版誕生（當年上演并被拍成電影），以黃繼光烈士的事跡為主要線索，其一眾編劇、作曲、導演、演員，均為老資格、有實力的精兵強將；原解放軍藝術學院政委、《同心結》藝術顧問喬佩娟協調，該劇進行了復排（由文化與旅游部藝術司組織各專家、四川交響樂團、四川歌舞劇院排練、演出）。雖此復排版曾于2020年10月26日（國家大劇院）、2022年9月8日、9日（保利劇場）小范圍演出過三場，但真正于廣大觀眾前亮相，在首屆天津音樂節（2023年5月7日天津音樂學院——下稱“天音”版）及第五屆中國歌劇節（杭州2023年5月17日），至此，形成中國歌劇舞臺上的一白（《白毛女》1945）一黑（《小二黑結婚》（1953）一黃（《同心結》1981、2020、2023）奇觀。

一、英靈歸鄉

2014年3月28日首批437位中國人民志愿軍烈士遺骸從韓國仁川機場踏上回鄉之路，至2022年9月16日第九批88位烈士遺骸及837件遺物回國，九個批次，共913位烈士遺骸歸鄉，正所謂：“出征少年身，回家英雄魂，山河已無恙，英靈歸故鄉”。這一場景被凝固在《同心結》的第一個場景，載有志愿軍遺骸的運20大型運輸機降落沈陽桃仙國際機場畫面中，其震人心魄，令人動容！前期，中國人民解放軍總政治部、宣傳部，及各類文藝從業者，對此類題材（電影《上甘嶺》《英雄兒女》）的上演之宣傳效應，功莫大焉！特別不應忘懷的，是歌劇《同心結》首版創意之老一代藝術家，原解放軍總政治部文工團創作室主任、總政歌劇團團長編劇田川，原總政文工團創作室副主任任萍，原總政歌劇團副團長作曲黃慶和（均為1938年參軍的抗戰老兵），原總政歌劇團團長、總政交響樂團團長王云之，原戰友歌舞團、解放軍藝術學院、總政文工團創作員劉易民，導演韋明、指揮劉森、舞蹈編導姜誠、舞美設計李爾勉等；及復排（四川版）藝術顧問、原解放軍藝術學院政委喬佩娟，原中央軍委政治工作部歌劇團團長音樂總監王祖皆，原軍委政治工作部歌劇團國家一級編劇文學統籌馮柏銘，國防大學軍事文化學院藝術創作教研室主任、作曲家欒凱，音樂編配李文平、肖超、彭澎（國防大學軍事文化學院實驗藝術劇院主任），四川省歌舞劇院黨委書記制作人吳靈峰，四川省文旅廳、德陽市廣電文旅局；天津音樂學院版，總監制王歡（天津音樂學院黨委書記），藝術總監王宏偉，總導演彭澎，執行導演李聰、耿林濤，戲劇總監王冀原，舞美設計周丹林，指揮高嵩，燈光設計王瑞國，音響設計李來紅，化裝設計方緒玲，服裝設計王鈺寬，道具設計張耀輝、視頻設計胡紹新等一眾老領導、藝術家。此正體現出頗具中國特色的“文化接力”，其每一棒都不可或缺！

二、閃光點

舉全院之力，不計報酬，任勞任怨，在40天（2023年3月22日—4月30日）內，完成了幾近不可能完成的奇跡！打造出一部天音從未有過的民族歌劇，是王宏偉副院長心中的夢想，他說：我們建院六十五年了，雖西洋、民族、流行三種唱法專業齊全，還有舞蹈、戲劇等表演專業，但慚愧，雖做過歌劇，卻從未做過民族歌劇。作為一個大學，怎樣把學校凝聚力及士氣提振，將師生的藝術表演實踐真正在舞臺上呈現，《同心結》是天音人舞臺實踐深度體驗的絕佳契機。其內核——抗美援朝不懼悍敵、攻堅克難、一往無前的英雄氣概，是我們必須有的。因此，王宏偉與相關部門商量，把《同心結》拿到天音演。從1981年總政歌劇團版到2020年四川文旅局版之協調過程中，2023年3月19日王宏偉與天音領導班子集體商議后，依托天音自身教學優勢，聯袂中國歌劇領域知名專家，申報并主持了“中國民族歌劇表演人才培養”國家藝術基金資助項目，以此為基，加天音相關師生，并請彭澎、王冀原導演，舞美設計周丹林，燈光設計王瑞國，化裝設計方緒玲，服裝設計王鈺寬，重新設計了服裝，在一個多月的時間里，將天音303位師生（包括110名合唱隊員，73名樂隊演奏員、指揮高嵩、首席宋強，及12名教師）打造成一支鐵軍——能演大戲、聽從指揮、作風過硬！

三、完美主唱

復排版《同心結》黃繼光的八個唱段（欒凱作曲、配器）：《抬頭仰望夜黑的天》《祖國，親愛的母親》《站在燃燒的小村莊》《江河斷流情難舍》（黃繼光&樸順姬）、《千重山呀，萬里云》（黃繼光&黃媽媽）、《等我把立功喜報寄回家》《接過血染的旗幟》（黃繼光與合唱），為這部歌劇復排版增添了亮麗的色彩，其上口的旋律、靈動的節奏、豐厚的配器、張馳有度，是現實主義加革命浪漫主義的杰作，尤其優美質樸又不乏多樣性的旋律，極具感染力。原本《月亮，快快升起》（樸順姬）、《祖國在召喚》（黃繼光）兩唱段，在復排組統籌馮柏銘“刪繁就簡”原則中被拿掉，直接將黃繼光堵住敵人槍口的一幀巨幅油畫特寫投射銀幕（見圖3），使黃繼光這一壯烈的英雄行為永遠定格在觀眾心中。在贊嘆大英雄壯懷激烈、勇往無前（況雙腿已斷、血又流干）、撲向槍口的同時，觀眾淚如泉涌！這使得音樂與劇情發展的邏輯更加吻合。

樸順姬（蔣寧）、黃媽媽（張卓）、樸奶奶——哈爾莫妮（黃華麗）的演唱可圈可點，朝鮮17歲小姑娘的純樸、清新，在蔣寧的演唱中得到完美體現，其可塑性極強，中高音區尤佳，氣息沉穩、張馳有度；黃母——一個四川德陽中江的農村婦女之天生質樸，張卓以氣息寬廣、細膩悠長、深沉穩健、品質剛強的風格，表現得令人信服，其表演中，將母子情深，大局為重，舍小家為國家的情懷，表現得淋漓盡致；樸奶奶，黃華麗將老一輩的情懷——對尊貴客人毛澤東的惦念，在很高層次描繪了中朝并肩的國家決策實情，及朝鮮普通民眾對中國領導人的尊敬；而其不畏死、對偽軍的不屈服及對兒媳的擔憂，在樸奶奶唱段《紅心相連命相依》得到完美體現；承擔合唱各聲部的天音合唱團110名歌者，雖是經嚴格考試才進入天音的聲樂學生（包括美聲及民族唱法）但排練之初，十分青澀，導致聲音散亂，沒有精氣神。王宏偉、彭澎等一眾主唱、編導曾講過大量抗美援朝的故事：長津湖戰役時，有戰士一條腿被凍掉了，依然用另一條腿蹦著往前沖；在《同心結》中班長雙腿被打斷，手里依然緊握手雷，告訴戰友們一定要拿下零號（597.9）陣地，在拼盡全力爆發雄獅之吼“沖……”后壯烈犧牲……這一系列活生生的事例，絕非杜撰的故事，而是中國人民志愿軍的英烈們用生命、鮮血、靈魂筑成的路標，她指引著后人朝著既定的方位“前進、前進、前進進！”這些在課堂不曾有過的生動教育、鮮活教案，使孩子們感動了、成長了，凝聚力極大增強，形成統一協調、雄渾壯魄、振聾發瞆、極高素養的聲線，它有時像涓涓的細流，濕潤細膩，有時像波瀾壯闊的大海，氣象萬千，又有時像一股暖流蕩漾在我們的心田；樂隊情況，在當時也不容樂觀，起碼在過去三年期間，沒有開過重奏、合奏課，在短短的40天里，把樂隊訓練成一個諧和、有修養、出入有序、收放自如、個性鮮明并具爆發力的整體，除每天跟班全情投入，還要對樂隊有細致、整體、獨特的專業要求，指揮也應具極高專業素養，當然，對于一位女指揮家高嵩，首先要讓樂隊協調統一，才能聽從指揮。這部作品沒有復雜的節奏、并條塊分明，但在整部作品的情緒上，有大起大落，甚至出現合唱隊員、演奏員哭得稀里花拉的失控局面，如何把控？但更難的，在樂隊、合唱隊及演員游動（而不是固定不動）中的細微變化，聲音的收放、輕重，樂隊各聲部與合唱隊聲音、節奏的臨時變化及指揮對此的隨機應變。這對任何一位指揮，都是嚴駿的考驗。高嵩對此，是以“穩”及“速度不能太快”對策應對。

四、重在細節

該劇的點睛之物“同心結”，是日常生活中再普通不過的“物件”，卻從始至終貫穿全劇，并賦予了新意——作為劇情發展的小小道具，連接起了中朝三代人的情誼——原本是樸順姬父母的定情物，在樸母因反抗美帝國主義侵略而犧牲時，變成了留給順姬的最后“遺物”。而后，當順姬陷入敵人手中被救后，順姬感激志愿軍救命之恩又將“同心結”轉贈黃繼光（見圖4），同時也將為母親報仇之重任托付給他。黃繼光帶著這一“信物”不但消滅了偽軍，在最后“堵槍眼”的壯烈英雄行動時依然將同心結佩于胸前；以致戰友們在清理黃繼光遺物時發現了血染的“同心結”，并將它作為黃繼光烈士的隨身物品交給黃媽媽……如此曲折的經歷，以血染的“同心結”步步入深、層層勾連，小小、普通、看似尋常的“同心結”，即刻升華為中朝人民鮮血凝成的戰斗友誼之“象征物”，在內涵上得到了極大的拓展——象征中朝兩國軍民魚水情深的同時，也表達出兩國人民同仇敵愾、奮勇殺敵的決心，堪稱巧思、妙筆。

再者，大到整場布局、場面前景、中景、后景，樂隊、合唱隊站位，舞臺空間的合理利用，小到四川、朝鮮特色，謝幕各角色出場配樂，音量調置、影像投影、燈光搭配，均有妥善處置、精心設置，并均在掌握之中而絕非隨意為之。

導演彭澎在天音版《同心結》舞臺的總體設計，要讓所有因素出彩，使樂隊、合唱隊及主唱，在舞臺有限空間形成一種相互激勵、感染效應，所有參與者的激情，有時是在此境被激發出來的，此即《同心結》天音版的實際效能。而慣于在舞臺樂池暗中——不與觀眾見面的樂手，一旦亮相舞臺之上，與觀眾、演員，即刻有一種互動并要應對意想不到的臨時錯位——差拍、錯音、忘詞，及由于情緒的激動所造成的不應有閃失。繼續、不能中斷，是舞臺演出的鐵律，做到出錯而不被觀眾察覺并迅速做出補救！此隨機應變本領是必需的；《同心結》的原版、新版（四川）、天音版中，各種因素——包括朝鮮民族特色、四川地域特色以及時代特色是豐富的，特別天音版中，在劇中完整或片斷出現的《中國人民志愿軍戰歌》所標明的時代節點、作曲家欒凱為該劇量身定制的“祖國頌”主題旋律（在全劇出現五次，形成主題貫穿）、阿里郎、桔梗謠之朝鮮特色、《太陽出來喜洋洋》之“太陽出來（嘍喂）”的歌詞、一直來不及吃的德陽“中江掛面”所蘊含著的黃繼光家鄉歌調、情調，黃繼光在讀母親溫暖家信時、一會兒翹腳躺著、一會趴著的隨意放松姿態（見圖5），《英雄贊歌》《我的祖國》的標志性音調，甚至謝幕時每一角色固定音調、特有旋律型，反派角色李承德似說似唱的“敘詠調”，沒有中場休息造成的一氣呵成之觀，黃繼光在犧牲后，依然以靈魂不死的方式高喊“媽媽……”，黃母則肝膽俱裂、聲撕力竭得深情呼叫著“繼光……”仿佛他兒子依然活著，此黃媽媽把黃繼光從死神手中拽回人間場景（見圖6），怎能不令全場淚奔，并形成所有人心靈最激烈的振蕩乃至共震……這些，均在事先有所設計；上述精彩，在某種程度，必需有舞美之底色加以烘托，特別《同心結》啟始之運載志愿軍遺骸的運20大型運輸機降落場景，是舞美設計大師周丹林的創意，如此大的體量場景、并要高規格、高檔次呈現，其中既有朝鮮鄉間碧綠的田野、樹林之優美場景，也有燃燒著的村莊，還有戰場中被炸毀的橋梁及上甘嶺戰役敵軍碉堡噴出的火舌……周丹林將舞臺所有因素都變成色塊，樂隊全部是黑色塊，樂隊留出的空間，變成兩個坑道口并縱深極大，在舞臺之上前后有兩塊巨型沙幕，在合唱隊背后及前臺，均可投射動態影像，造成了一個人為的觀影空間，站在舞臺中央的女指揮家高嵩，一襲黑衣，在影像及主唱各演員穿插中的表演中，不同凡響！但總體的缺陷，是投影儀的亮度稍欠，清晰度也略顯不足，周丹林說，只要在中間、及側面各增一個投影儀，問題就解決了。

五、精誠合作

滿懷創造中國民族歌劇的理想，王宏偉來到天音。之前，學院的教學基本以網課形式，但排演一出大型民族歌劇的理想，要在一無場地、二無資金、三無大型民族歌劇演出實踐經驗的天音師生（甚至有的學生可稱“學術小白”）中實現，難度可想而知。雖王宏偉極有人緣，并演出過數百場各類音樂會、歌劇，聲譽顯赫，但從一個唱將，變成統領一眾“知識分子”的天音領導，其反差之巨，不言自明。他的絕招是什么？以身作則是必須的，既要嚴格行政管理、重訂規章制度，還要籌措資金缺口，擴大宣傳力度，爭取市領導支持！這些看似平常及必備的條件，并非一蹴而就。來院之初，為擴大學院影響，王宏偉申報并主持了多個國家級培訓、比賽、會議：國家社科基金藝術學歌劇人才培養項目（該項目將排演天音版《同心結》作為結項成果，是其最具實踐效能、社會效益、學術能量、學以致用并值得推廣的典范）；第十四屆金鐘獎：全國聲樂（民族）、小提琴選拔賽；“全國和聲學術研討會（2023）”；天音逐漸“風聲水起”，而重中之重打造《同心結》天音版，對該院更是功在當代，利在千秋的偉業！何以實現？

首先，狠抓紀律，王宏偉院長從查課開始，開除了一批長期曠課的學生，促進了教學秩序的改善，他曾親自去課堂聽課，有的學生聽課時還玩手機……從此他每天7點半去查宿舍，督促學生練琴，嚴格考勤后，不僅學生不理解，老師也有抵觸，甚至說，王宏偉要把音樂學院變成軍校，但他抓紀律毫不動搖，在某種程度講，沒有紀律的隊伍，必一盤散沙，這是第一步。自此之后，天音學生曠課率為零，堪稱奇跡，并得家長及眾微信公眾號的點贊！

其次，目光如炬，論名，王宏偉不用到天音這個小地方，論錢，他全都搭在了他想干的事兒（如《同心結》）里，他為什么這么拼呢，一種軍人的責任及拼命三郎的作風、堅韌不拔的毅力使然；《同心結》的成功非他個人的成功，而是一種由來已久為民族歌劇爭氣的意志；沒有比較就沒有鑒別，在第五屆中國歌劇節中，與《同心結》同時上演的《茶花女》固然很棒，但《同心結》在觀眾心目中的呼聲更高。說明，這個時代需要民族歌劇、革命激情及對抗美援朝打敗美國野心狼意志的由衷呼喚！同時更說明，中國有自已的優秀民族歌劇，有與西洋歌劇并駕其驅的實力，更有老百姓喜聞樂見并更勝西洋歌劇一籌的《同心結》！

再次，凝心聚力的法寶，是使所有天音人均有用武之地，實現個人價值的同時，成就集體輝煌。雖然錢是重要的，但不是主要的，因有錢能辦事，沒錢也辦事，在去外地演出時，有同學稱，只要能演《同心結》自己出錢也要去，他們“覺得穿著志愿軍的衣服站在臺上特別光榮，也愿意給學校爭這個氣。”王宏偉說：如果音樂學院沒錢，院長去賣血，我也要做這個事情。沒錢，我就去化緣，去找社會力量。最后經院領導班子研究一致同意，讓同學們都來。而王宏偉的老戰友欒凱、彭澎、周丹林、王冀原、黃華麗、李來紅等，一聽是宏偉的事，根本沒提錢，正如王瑞國（燈光設計，國家話劇院一級舞美師）所說，“宏偉，我們來是干事的，不是為了錢”王宏偉深有感觸地說：錢不能沒有，但不是主要的，是一種精氣神——為黃繼光犧牲精神所感召，使我們這些人聚合在一起”！同時，筆者驚喜地聽到，天津市委領導，在王宏偉執著精神及天音領導班子通力合作的感召下，給天音新院一期工程12個億（后續還有資金增補）及土地600畝，并同意在天音附屬朱莉亞音樂學院旁邊，建附中、附小時再給地100畝，屆時天音的建筑總面積將達700畝以上，一改現南北校區面積僅139.58畝、經費9000萬元的窘境，這可說是上任兩年的王宏偉院長及所做偉業——親自上陣并在院領導班子集體領導下，帶領全院師生、各路精英共同上演天音版《同心結》給該院帶來的最直接經濟乃至文化效益。

六、歷史擔當

作為中央音樂學院前身，建院65周年的老牌音樂學院，有沒有把中央音樂學院的至精至專學術精神傳承下來？王宏偉說：“近兩年由于各方面影響，孩子們回不了學校上課，我很揪心，也很擔心，缺少專業訓練和藝術實踐的學生如何走向社會？又如何傳承音樂技藝乃至文化？”自《同心結》上演，天音教學面貌煥然一新，一向苛刻的音樂評論家居其宏說：“天津音樂學院在全國九大音樂學院里，原來并不突出——沒有什么特點，更沒有引人注目的成就，但天音版《同心結》的亮相，徹底顛覆了我對該院的舊有認識，原對王宏偉印象，僅歌唱家、歌劇表演藝術家，現在他又增添了一重身份——高明的行政管理者，他在天津音樂學院僅上任兩年，就使天津音樂學院的整體面貌發生了翻天覆地的變化，天音《同心結》（音樂會版）在歌劇音樂會版或清唱劇版里，是最好的一版，舞臺呈現的整體水平，也沒有比這個更好的了”。中國文藝評論家協會原主席仲呈祥說：“宏偉去天津音樂學院時間不長，通過復排演出《同心結》，趟出了一條高等藝術院校怎樣立德樹人、培根筑魂的道路……這幾年，宏偉演了那么多民族歌劇，應該體會到，自從民族歌劇振興工作開始，已經改變了歌劇舞臺，不是說不演西方歌劇，但以此為主，是不正常的。《同心結》為各種民族藝術形式——戲曲、話劇、電影、電視樹立了一面旗幟，它守的是中國歌劇傳統之‘正，在這個基礎上，融進今天的時代要求（‘創新），《同心結》是民族歌劇振興的一面旗幟，它在民族歌劇的創作中，樹立了標桿！”而王宏偉打造中國民族歌劇乃至歌唱高地的設想正在其中，為此，呼吁各方，齊心協力，將《天津音樂學院學報》從季刊變為雙月刊，并積極組織創作民族歌劇新劇目等，逐漸構筑起民族歌唱藝術的新高地。

作者附言：本文寫作，承蒙天音院長王宏偉、宣傳部長趙霞、中國人民解放軍國防大學軍事文化學院作曲家欒凱、歌唱家梁召今、復排總導演彭澎、女指揮家高嵩、舞美大師周丹林等接受采訪、悉心指導，提供資料及線索；本文寫于2023年7月27日中朝美三八線板門店《朝鮮停戰協議》簽定日70周年，文中照片、相關資料，由天音宣傳部提供。在此一并致謝！

李 巖 《天津音樂學院學報》常務副主編

中國藝術研究院音樂研究所研究員

（責任編輯 崔健）