李雅蓉
(作者單位:山西師范大學)
“跨界”在《跨界》一書中的定義為:“突破原有行業慣例、通過嫁接外行業價值或全面創新而實現價值跨越的企業/品牌行為。”[1]《戲劇新生活》將小眾文化通過大眾喜聞樂見的節目形式呈現在觀眾面前,實現了小眾文化在大眾審美中的破局。
隨著互聯網技術的不斷發展,參與、互動成為社交媒體傳播的核心,受眾不再被動接收節目傳播,而是主動尋找能滿足個人需求的節目。因此,網絡綜藝的制作從創作、宣傳、播出等環節就開始重視受眾需求,紛紛下沉到垂直領域對節目進行創新及改良。
近年來,受眾審美需求的多元化使得許多小眾文化得以實現大眾化“破圈”?!稇騽⌒律睢飞钊霊騽I領域,全景式展現戲劇臺前幕后的創作過程。節目通過深度挖掘戲劇文化吸引了一部分戲劇愛好者,良好的觀看體驗使節目熱度在互聯網不斷發酵,戲劇圈層受眾又通過自身的宣傳吸引了新一批受眾。在融媒體時代,受眾的主動性大幅度提高,受眾不僅是觀看者,還是節目內容的參與者或創作者。因此,也有學者認為傳統的受眾已變為用戶或者使用者,他們不再是單純的接收主體,而是具有主動權的參與主體[2]。因此,網絡綜藝節目只有針對圈層受眾需求制定具有原創性、專業性的內容,才能真正實現小眾文化的大眾傳播。
在融媒體時代,網絡綜藝節目的生產傳播不再局限于單一媒介,而是能夠基于互聯網建立跨媒介對話關系,打破節目傳播壁壘?!稇騽⌒律睢愤\用官方微博賬號、抖音賬號進行多渠道推廣,利用“話題”打破戲劇文化的圈層限制,將“圈外”的觀眾也聯系起來。節目通過戲劇作品中的核心話題引發觀眾思考,如《養雞場的故事》借用雞的勇敢講述不想被定義的一生,引出話題“人類比動物高級嗎”;《雞兔同籠》通過父女之間普通的對話,表現當代人隱忍的情感表達,引出話題“當代人表達愛有多難”。如此一來,在觀眾與節目內容互動交流的過程中,戲劇文化也得到了更好的傳播。
戲劇這一小眾舞臺文化因其藝術性較強、專業性強的特點,較難實現快速、廣泛的傳播。《戲劇新生活》嘗試彌補在場地、傳播平臺等方面的不足,為戲劇文化帶來廣泛傳播的可能性。節目立體呈現戲劇創作的全過程,使觀眾與戲劇產生共情,從而對戲劇文化進行推廣,吸引更多非目標受眾。如在小紅書、嗶哩嗶哩、抖音等網絡用戶較活躍的平臺發布相關推文,將媒介影響繼續轉移到另一部分受眾身上,實現小眾文化向大眾審美的轉化。社交媒體為受眾提供了二次傳播的平臺,使節目的熱點在短期內不斷發酵,增加節目曝光率的同時提高受眾體驗感。節目中小眾文化的大眾傳播將被動消費者轉化為主動參與者,實現了節目與受眾的線上良性互動。
近年來,網絡綜藝節目不斷探索小眾文化領域的空白,下沉到對內容細致分類的垂直領域尋找節目創作的突破口,基于此,網絡綜藝節目開始具有互動和分眾的特征。
互動特征根據受眾需求制定節目內容,利用社交媒體的傳播特點實現廣泛傳播。在分眾式節目形態中,垂直化和專業化是節目內容的特點。分眾的分層逐漸衍生出圈層文化,而圈層中的粉絲擁有相同的收視愛好和消費屬性,很容易被節目中的議程設置所吸引,成為節目的忠實受眾,并通過口碑營銷吸引“圈外”人群收看,從而實現“破圈”效應[3]?!稇騽⌒律睢吠黄祁愋途C藝常態,以職業戲劇人的臺前幕后作為創作主線,有針對性地對目標受眾進行靶向投放,在滿足受眾需求的同時助推小眾文化傳播。
在融媒體時代,網絡綜藝將新媒體的優勢發揮到極致,紛紛推出“彈幕”技術為在線觀看節目的觀眾提供新型交流互動方式。《戲劇新生活》重視受眾與節目之間的交流互動,根據實時“彈幕”及時了解受眾需求,為受眾提供良好體驗感的同時增強受眾參與感。戲劇演員修睿也常常會在節目中與網友進行隔空互動,針對網友的“彈幕”內容作出回應,拉近節目與受眾的距離。在互聯網時代,通過“彈幕”了解受眾需求、增強受眾參與感也是節目融合發展必不可少的元素。
隨著時代的發展,受眾生活水平提高的同時精神文化需求也在不斷提高,并開始追求專業化的內容表達。《戲劇新生活》從專業角度展現戲劇創作的過程,節目在播出過程中會對表演風格及戲劇表演中的專用名詞進行科普,讓觀眾在休閑娛樂中也能感受到節目的教育意義。
受眾對網絡綜藝的需求不再停留在娛樂層面,網絡綜藝節目需要更加真實、更加有趣的價值表達和內容,才能讓受眾在節目播出之后有所收獲[4]。
《戲劇新生活》運用“戲劇+綜藝”的節目模式,使得戲劇文化得以實現大眾化傳播。在網絡綜藝“泛娛樂化”“同質化”現象普遍的今天,節目沉下心來回歸傳統小眾文化本位,也代表了一部分真誠制作網絡綜藝制作方的態度。
首先是高質量的內容與真實的情感。節目中呈現出的每個戲劇作品都是戲劇人投入全部心血創作的,在每次的排練和復盤中,戲劇人都會虛心接受別人的建議并且努力克服不足。在爭取演出場所時,每個戲劇人都會拼盡全力去找舞臺、找投資、找觀眾。
其次是名人與素人的結合。除了黃磊、喬杉,其他戲劇人幾乎全是素人。名人與素人的結合使觀眾在觀看節目時能夠全方位觀察到節目的真實細節,通過攝像機鏡頭代入第三視角,觀察每位戲劇人的表現,實現對節目的參與。
再次是收斂自我表達,強調社會責任。在賣票環節,戲劇人與現場游客交涉時沒有投機取巧,也沒有強行銷售,用的是真誠的宣傳和用心的戲劇作品來打動對方。在拉贊助環節,戲劇人找贊助時不靠流量與熱度,而是用才藝、體力以及商業談判能力進行協商。
最后是獨特的節目設置。《戲劇新生活》通過選隊長、舉手投票等做法,時刻保持節目的公平、公正,確保節目設置的每一個流程都是成員商量后的結果,滿足融媒體時代受眾對平等、真實的情感需求。主理人黃磊帶著一眾戲劇人在戲劇公社認真做戲劇作品,幫助戲劇人突破創作瓶頸,解決合作期間產生的矛盾也使觀眾眼前一亮。
盡管如此,戲劇與網絡綜藝的結合還有很多不足。首先,戲劇的鑒賞門檻高是不得不重視的問題。現如今的技術手段還無法讓屏幕前的觀眾真正沉浸在戲劇演出中,如此一來,綜藝表現形式會降低戲劇的沉浸感和互動性,導致觀眾與戲劇產生距離而喪失對節目的興趣。因此,節目呈現技術和內容形式的表達仍是網絡綜藝節目需要繼續努力的地方。其次,節目“戲劇”與“綜藝”的比例有待調整。節目雖以戲劇為主體,但在呈現戲劇作品以外,與“慢綜藝”有很多相似之處。節目前期將大量篇幅放在展現戲劇人的日常生活上,這讓被戲劇吸引的觀眾產生失望的感覺,大篇幅的素人日常很容易消耗掉觀眾對節目的興趣。
節目為了充分展現戲劇艱難的發展現狀及戲劇人在艱苦條件下繼續堅守的戲劇情懷,在資金上對戲劇人進行了限制。同時為了強調國內戲劇困境,常常會用大量的篇幅展示戲劇人如何在資金困難的條件下維持運營、完成演出創作。但這樣的節目安排反而損失很多戲劇編創、排演的過程,在無法聚焦受眾觀賞需求的同時過度消耗情懷,反而會使受眾缺乏興趣,造成節目低熱度的局面。
近年來,網絡綜藝走向多渠道傳播、多方位創新、多策略發展的道路,影響范圍也越來越廣,網絡綜藝不僅要尋求形式和內容上的融合發展,也要堅持初心把握好節目內涵意蘊的深度和廣度,滿足觀眾精神訴求?!稇騽⌒律睢纷鳛橐粰n網絡綜藝節目,雖然難免帶有一些網絡綜藝的娛樂性,但在10期節目中編排了11部大戲,也實屬網絡綜藝中的誠意之作?!稇騽⌒律睢返馁u票環節將戲劇發展的現狀真實地展現在觀眾面前,有人愿意為了小眾戲劇貢獻自己的一份力,有人一聽花錢看戲就轉身離開,展現了不同的人對于戲劇的態度,也體現出節目反劇本、重真實的原則。作為一場戲劇生存實驗,節目為觀眾探尋出小眾戲劇文化與大眾傳播的可能性,雖然在跨界融合過程中還有很多不足,但只要找到適合自身發展的路線,小眾文化也可以“破圈”傳播。
《戲劇新生活》在滿足戲劇愛好者審美需求的同時也將戲劇文化呈現在更多受眾面前。如何能使戲劇與綜藝更好地跨界融合,將更好的戲劇效果呈現給受眾,也是節目需要不斷探索的。
網絡綜藝節目要想發展,首先應該加大技術支撐,對節目制作手段進行創新升級,加入5G、人工智能等先進技術,為節目內容、視頻質量保駕護航,最大限度還原現場效果,使觀眾能更好地投入其中。
《戲劇新生活》要重視節目模式和內容的創新,要在節目創作主題上下功夫,而不是去簡單替換一些主旨元素,要把握好節目內容質量,不能只考慮商業利益而影響節目整體效果。當然,符合節目風格的趣味性口播及用心設計的小劇場也是值得借鑒的商業植入模式。《戲劇新生活》讓觀眾發現戲劇雖然是小眾文化,但作品中呈現的對人類精神文明的關注都是極為大眾化的社會話題,因此,綜藝節目內容的選擇應該從精神內涵和審美角度兩方面把握。在《戲劇新生活》中,戲劇人賣票遇到挫折時會盡己所能,奔波在烏鎮各個地方尋找觀眾,綜藝中戲劇人的表現,展現出了節目向受眾傳遞的積極的人生態度,讓觀眾在欣賞節目的同時也能獲得良好價值觀的引領。
《戲劇新生活》剛開播,豆瓣評分就達到9.3分,但高口碑卻沒換來高流量。隨著時代的發展,戲劇被貼上了小眾的標簽,戲劇文化需要打破圈層,實現更廣泛的傳播,而明星的影響力可以為戲劇的大眾傳播提供幫助。近年來,大火的網絡綜藝節目都利用了明星自身的影響力,在邀請明星作為節目嘉賓的同時,還利用嘉賓個人微博、抖音賬號來增加節目曝光度。在戲劇領域也有明星成功參與宣傳推廣的案例,比如由黃磊主演、眾多明星參演的《暗戀桃花源》在全國引起熱烈反響。由此,《戲劇新生活》未來可以考慮邀請明星嘉賓與戲劇人進行合作,創作出一部可以全國巡演的話劇作品。
融媒體時代的到來打破了網絡綜藝的傳播壁壘,互聯網的廣泛性、即時性促進了節目的推廣,于是節目制作方選擇以微博話題、抖音短視頻等形式進行節目宣傳。但要想使一個綜藝節目長久發展,傳統媒體的作用是不可忽視的,傳統媒體的公信力和權威性是互聯網平臺不可比擬的。因此,新舊媒體更應注重合作,利用各自的優勢進行互補?!稇騽⌒律睢纷鳛橐粰n網絡自制綜藝節目,也應該嘗試與傳統媒體進行合作,優化節目內容,把節目推向更多圈層的受眾,拓展收視人群范圍,增強影響力。
《戲劇新生活》通過綜藝與戲劇的跨界融合將戲劇文化呈現在大眾面前,用戲劇魅力打動著每一位觀眾,小眾戲劇文化的大眾傳播不僅是一次創新的嘗試,更讓其他小眾文化看到自身更好發展的可能性。戲劇與綜藝的跨界融合在滿足受眾多元審美需求的同時順應了融合發展的時代潮流,小眾文化還需積極尋求適應大眾傳播的表達方式,開拓跨媒介傳播渠道,深挖自身文化底蘊,從而制作出能獲得大眾認可的內容。節目制作方首先應認清網絡綜藝發展現狀,最大限度發揮互聯網優勢;其次,把握內容至上的原則,對節目形態進行改良,通過新舊媒體融合實現網絡綜藝節目的全平臺覆蓋;再次,作為網絡綜藝制作方要及時看到受眾需求,也要不斷提升自己的社會責任,制作出更多優秀的綜藝節目。
新時代受眾的文化素養在不斷提高,有效感知受眾需要、滿足受眾情感需求、實現正向價值引領成為網絡綜藝節目不斷努力的方向。一個可以延續下去的網絡綜藝節目必然是符合社會主流意識的節目,如果一味追求利益或者只投觀眾所好,那么必將失去節目本身的意義,最后只能帶來暫時的認可和短期的利益,終究是不能持續發展的[5]。