通靈寶玉與玫瑰花蕾 第八回

徐皓峰

黑澤明大玩避難法，朱天文化身林黛玉

大導演黑澤明一九八〇年《影子武士》拍古代馬戰，用馬一百匹。同時代的同行，用一千五百匹，才敢拍馬戰。影片開篇，講兩軍對壘，那得幾萬人。黑澤明腦筋急轉彎，不拍戰場，拍過道。司令部前的過道里睡滿士兵，讓一個通訊兵跑來，驚動得人頭聳動。

地方狹隘，顯得人多。

所謂睡滿，怎么也得五百個群演吧？拉片發現，似乎是大約七十個群演反復用，讓他們躺在過道的不同地段。此片是一部“省錢大全”，靠散碎枝節，拍出日本戰國氣魄，投資方感動得簡直要以死謝恩。

一九六六年蘇聯版《戰爭與和平》，投資約五億六千萬美元，以長鏡頭拍戰爭場面，絕不會輕易停下。估計激得中年黑澤明技癢，覺得“我的運鏡會更好”，晚年在《影子武士》里試水拍了一兩段，運鏡確實好，可惜鏡頭運動到哪兒，哪兒都隊伍單薄，士兵人數明顯不夠，實在尷尬，只得作罷，繼續玩碎鏡頭和腦筋急轉彎了。

《影子武士》預算接近兩千萬美元，躲開全局展示，以枝節反映全局——脂硯齋評價曹雪芹也這樣，贊為“避難法”。不是災難，是難度。

唉，這個詞起的。遇上難寫的地方，作家逃了——電影導演會形容為“以偏概全”，這個詞一出口，劇組人就明白，咱們組沒錢。但外行聽起來漂亮，有一種蛇吞象的氣魄。

《紅樓夢》第十四回，寫王熙鳳整治寧國府，在讀者感受里她做了很多事，細看，發現都是口頭交代一下，實寫的只是懲罰了一個遲到的下人，借寶玉來看熱鬧，王熙鳳陪他逗趣，轉了戲份。曹雪芹避難，不用寫王熙鳳怎么工作了。

之后的秦可卿棺材出殯，一路上得費多少筆墨？描了幾筆，曹雪芹又避難，寫王熙鳳帶寶玉脫離大部隊，去一戶農家小歇，寶玉對農家女二丫頭產生情愫，想永遠留下來——當然，寶玉還是被王熙鳳帶走，但二丫頭搶戲成功，讀者不再關心出殯行程。

出殯，是死者離家，不是埋葬，棺木運到寺廟放置，短則十幾日，長則幾十年。寺廟設有接待親屬居住的客房，餐飲娛樂齊備，有的親屬當日離開，有的會住一二年。大家怎么住寺？一一交代，費筆墨。

曹雪芹再次避難，寫唯獨王熙鳳不愿隨大家，帶寶玉、秦鐘倆小孩遷到附近的尼姑庵，筆就跟著王熙鳳走了。不能光避，沒有能搶戲的事，還是避不掉，讀者覺得作者敷衍，必抗議。

庵中老尼求王熙鳳辦事，王熙鳳欲擒故縱，說不想管，老尼激將，王熙鳳將計就計，最終要走三千兩銀子，說都會花在辦事上，實則零成本，僅是寫了封信。讀者記憶清楚，之前賈蓉獲封龍禁尉才一千二百兩，聽到三千兩會驚心動魄。

曹雪芹仍嫌不夠，繼續加重，三千兩外又搭上了兩條人命。王熙鳳辦成的事，直接造成一對男女殉情自殺。

夠重了，總算避掉。替曹雪芹舒口氣。

寶玉去看王熙鳳整治寧國府，因為遺傳里有當官基因，雖厭惡“人情練達即文章”，但天賦使然，骨子里還是對管人感興趣。北宋宰相王安石型人格吧，平素清高，見人就煩，但讓他組織個事，他又干勁十足。

世交、弟子、舊部、同學，會在送殯路上設立祭棚，獻酒、獻樂、朗誦自作祭文。賈家世交是一伙降了級的貴族，唯有一位不逐代降級的“鐵帽子王”——北靜王。他的級別，不用親臨，派一個侄子設祭棚，已是給足賈家面子。

他卻親自來了。賈家受寵若驚，確實害怕，不知背后的政治用意。見大家太緊張，北靜王拿寶玉圓場面，說自己來，是對銜玉而生的傳說好奇。

扮天真，要玉看。結果，看上寶玉的人。之前因賈政造謠，以為他兒子是個混球，不料看著是個人才。問寶玉讀什么書，曹雪芹沒寫寶玉具體回答，從北靜王的反應看，寶玉的閱讀范圍超出他意料，讀書心得不凡。

北靜王點了賈政一句“雛鳳清于老鳳聲”——你兒子比你有才華，日后必有大作為。給兒子造謠，是何居心？然后，介紹自己府上辦名士沙龍，邀請寶玉參加。

是跳過學堂，直接上成年人的書院，等于今日中學生讀博的天才班。曹雪芹寫賈政是“忙躬身答應”，并不喜悅。接著北靜王將皇帝送自己的手串轉送寶玉，皇帝的東西，過于貴重，本人不能直接戴上，得讓家長代收，寶玉將手串轉交賈政。

賈政只是接下。禍福莫測，喜不起來。

以前的藝術門類，師父收徒弟，都是一眼相中，一眼就知道這孩子能不能成就。所謂考試，只是走個過場，考不好無所謂，說：“你當然不行啦，要是行，還跟我學什么？”對看不上的，會出難題，對推薦人說：“他不行。”

北靜王對寶玉是此情況。

皇帝手串，如只是表達北靜王對寶玉的看重，一物一用，便不是曹雪芹了。電影劇作中的道具，至少要一物兩用。

十二回，林如海病危，賈璉送林黛玉回家。支開了女主林黛玉，王熙鳳女二變女一，展開三回戲。十六回，林如海病亡安葬，林黛玉歸來。

寶黛二人重逢，欣喜與淚水是讀者能想到的，便沒有戲劇性了。按照“雙歧岔路”的情節線接續原理，他倆相見，該翻臉！

太難了，怎么想都不可能翻臉——用上了皇帝手串，寶玉當最珍貴的禮物送黛玉，黛玉不要，竟然扔回，說：“什么臭男人拿過的，我不要他。”

黛玉豪邁，罵了皇權。

她也不是真對皇帝有意見，是寶玉送禮，為表示禮重，一定介紹來自于皇帝。一向清高的寶玉，幾月不見，竟然變得勢利，激怒黛玉。到底是皇帝送我東西，還是你送我東西？

女兒水清，男人土濁。男人的世界玩的是權力地位，再鄙夷這事，身為男人，仍會受影響，感慨寶玉也不能免俗。送殯路上，男人騎馬、女人乘車，王熙鳳擔心寶玉，要他棄馬，跟自己乘車，說：“好兄弟，你是個尊貴人，女孩兒一樣的人品。別學他們猴在馬上。”——男人騎馬，是耍威風、裝樣子，玩的是勢利。女兒不玩這個，看男人如笑話。

上世紀八十年代末知道朱天文，因她是侯孝賢導演的御用編劇，看了《冬冬的假期》《戀戀風塵》的錄像。看到胡蘭成，在二〇〇三年，社科院出了他的書。

胡蘭成對朱天文，如北靜王對寶玉，一眼即知，徒弟到了，這小孩是給自己后世揚名的人。他寫文，初次見面，送一枚日本包袱當見面禮，介紹這次來臺，帶了兩枚，一枚送一位政界顯要，這一枚送天文小姐。引起朱天文反感，幾日后給友人寫信：“那顯官又與我有什么相干！”

黛玉在朱天文身上復現。女子高潔，男人形穢，胡蘭成連忙道歉。

僅一筆，朱天文形象立住。

曹雪芹剎得住筆，估算讀者觀感，黛玉的再次亮相足夠震撼，可空一空再寫她，迅速轉筆，密密麻麻寫出沒有黛玉的一片事。

王熙鳳屋里的連環包袱，曹雪芹寫起《聊齋志異》

賈璉護送黛玉歸來，回房后，王熙鳳逗趣，稱他為“國舅老爺”，帶著一眾丫鬟演戲一般地恭維。寶玉的姐姐元春封為皇妃，賈璉作為她的堂兄，成了皇帝的大舅子。

逗樂賈璉。王熙鳳又扮傻，將自己描述成一個老實無能的人，被迫承擔重任，辛苦極了。辦理秦可卿葬禮，是人人稱道的漂亮手筆，王熙鳳卻說自己辦得漏洞百出，賈珍會埋怨，要賈璉去寧國府道歉。訴苦，是為了討表揚。

王熙鳳活潑成這樣，正說明跟賈璉夫妻感情好，絕不會是焦大口中的“養小叔子”。脂硯齋批為“阿鳳之弄璉兄如弄小兒，可怕可畏！若生于小戶，落在貧家，璉兄死矣”——認為王熙鳳在騙賈璉，幸好賈家不缺錢，如是貧賤夫妻，這種女人為了纖毫利益，能謀殺親夫，把賈璉害死。

脂硯齋這么說——也好，對推測他身份，有幫助。越來越像是個大學生，可能在談戀愛，還沒談成過。

第二件事，是通過陪房平兒之口，交代甄士隱女兒香菱。寫香菱是三級跳，第四回寫她是自知薄命的可憐人，第七回寫她是傻玩傻樂的無心人，給薛姨媽當丫鬟，未遭薛蟠禍害。這回寫她終未逃脫薛蟠魔爪，成了妾，新鮮了半月，便冷淡了她。

三次亮相，兩次大反差，每每震驚讀者，因而忘不了，等著還要看她。這是寫次要人物的技巧，不費筆墨而印象深刻。

第三件事，平兒向賈璉隱瞞有人給王熙鳳送錢，兩口子在財務上，既有共享也有所保留。

第四件事，賈璉的奶媽找上門來，埋怨賈璉忘恩，不安排自己倆兒子工作。王熙鳳一改主子氣派，伏低做小，哄賈母般哄奶媽，自己把事攬下，保全賈璉面子，再次強調他倆夫妻感情好。

第五件事，賈璉介紹皇妃回娘家小住的省親制度，賈家需要建省親別墅。王熙鳳接話，自曝王家家史，曾負責外賓接待和海關貿易，辦理過接御駕的事。

第六件事，要準備省親的歡迎節目，組建戲班，去南方購買培訓為伶人的女孩、戲曲用品，落在了賈薔手里，賬目水份大。賈蓉帶他來向賈璉表忠心，表示其中有賈璉的好處，請加以回護。在王熙鳳協調下，四人結為貪污同盟。

一間房，講了六件事，相互勾連，為評書“連環包袱”的又一種——在同一地點連續生出不同的事。

黛玉歸來后，轉筆寫的第七件事，是秦鐘之死。正經另起的一件事，不屬于連環包袱了。

秦鐘私會小姑姑智能兒，被父親秦業撞見，暴打秦鐘后，氣死了自己。秦鐘經此大變，病弱將死。曹雪芹寫起鬼故事：

索命判官帶鬼役已到，而秦鐘不愿死，求寬容變通。判官說人鬼是兩套規矩，人道徇私枉法，鬼道鐵面無私。

恰逢寶玉來探望，判官突然改口，說自古人鬼一理，鬼道也講人情，放秦鐘蘇醒，跟寶玉會面片刻。秦鐘臨終遺言，說以前兩人談過的那些超越世俗的思想，都是自誤，人還是要當官，成為權貴。

天才的青年時代，往往有個暴斃的哥們。威尼斯畫派代表提香，死的是師兄喬爾喬內，瘟疫而亡。畢加索死的是同室畫友卡薩尼瑪斯，開槍自殺。哥們之死，意味著純真年代結束，天才要直面現實。

喬爾喬內一死，提香對色彩開竅，接棒威尼斯畫派。卡薩尼瑪斯一死，畢加索第一次建立起個人風格，開創“藍色時期”。

哥們之死，是人生轉折標志，提香、畢加索直面現實后，名利雙收。寶玉的痛定思痛，卻是絕不混同世俗，堅持之前兩人暢談的理想。秦鐘后悔的，他不悔，寶玉真是硬漢。

鬼故事，有兩個疑點。一是——

秦鐘跟鬼糾纏，不愿死，諸多心結之一，是父親留下三四千兩銀子，還沒享用。之前秦鐘上學堂，父親給老師見面禮，二十四兩銀子湊得難，此時怎么會有巨款，難道跟今日的貪官一樣，貪污越大，越表面清廉，苦自己？

秦可卿托夢王熙鳳，建議將賈府名下資產，轉移至祠堂、墳地名下，免責免罰，已是現代信托的理念。她掌財權，要有幾筆在寧國府賬目外的錢，所謂暗賬，當家人專權使用，以備應急和特殊運作。

一般人只能接觸明賬，掌柜向東家、總經理對董事長、當家人對掌門人(一族或一房的長子長孫)，才會出現俗話說的“明賬暗賬一起算”，設立暗賬是公認的，并不是公開的。二〇〇一年劇集《大宅門》尾聲，七爺當家，大宅門瀕臨破產，上一代當家人二奶奶出山，亮出了對全族各房隱瞞、僅一位退休老會計知情的暗賬，拯救了家業。

秦業人品清廉，幫女兒守一筆暗賬，可信任。秦可卿不是暴亡，明賬暗賬都會向賈珍交代，一定賬目清楚、有增無減。賈珍痛哭自己一房絕了人才，不是憑空抒情，是給秦可卿的賬目感動的。

未寫公媳二人怎么商議，結果是秦業手里的暗賬，歸了秦家。秦鐘因而覺得自己有錢。

二是——

鬼判官為何怕寶玉，格外給面子？脂硯齋批為曹雪芹在諷刺世風，“寶、玉”代表有錢，連鬼見了錢，也改變原則。

還有另一個解釋，曹雪芹暗示賈寶玉是個高官坯子。民間習俗講法，銅錢可鎮妖驅鬼，因為刻著皇帝年號。鬼怕官威，一個窮書生，敢住鬧鬼荒宅，是自信日后有官運，妖精鬼魅不敢惹他。《聊齋志異》里，盡是這樣的故事。

京城有些胡同，總有坐墻根的老頭，一天到晚罵，對超出他們生活經驗的，都能罵出理來。是《資治通鑒》滲透民間的結果，“不公平！沒良心！勢利！無底線！還算個人嗎？”的詞，可以避開一切專業知識，評價一切事。

司馬光未能給百姓創造出一個理想社會，只給百姓留下了理想的說法。《資治通鑒》記錄的是史實，“臣光曰”的點評，卻是超越現實的道理。

司馬光偉大，也有人認為他把青年人搞糊涂了，只會講理，認不清現實。《聊齋志異》相反，寫的是鬼故事，“異史氏曰”的點評，卻很現實。

晚清文人公認，蒲松齡見識高，對學術對社會，都說得準確，聽他的沒錯。晚清報紙，熱衷揭露社會怪相，一份報紙的銷量，在于它社論的水平，寫不通時，查“異史氏曰”，常能找到思路。

明清朝通俗文學，情色場面是標配。為出版發行，《聊齋》得有，但它是文言文，比白話描寫的程度輕。晚清的讀書人家，允許青年子弟讀《聊齋》，面對社會，能頭腦清醒。沒有好的人生訓導老師，那就跟蒲先生學吧。

“臣光曰”一百十四則，“異史氏曰”一百九十四則，字數都不多。看過，便把傳統的理想主義和現實主義，攥手里了。

攥手里了——小偷的行話，好像那些已不屬于我們。

出現實的訓練

曹雪芹編的鬼故事，是導演課程之一。

編劇成手，大才小才都要練十年，二百萬字的量，不練，什么都不是。導演拿不出這個練習時間，指導編劇，常壞事。

導演強在構思能力，但最初的構思，往往是大坑。那些漂亮的故事梗概、情節大綱，是倒因為果，劇本定稿后，才總結出來的，不是先想出來的。導演的最初構思，最多是一個開始的理由。寫劇本，是一個不斷改變構思的過程。

經驗之談，導演不要管構思和初稿，在初稿完成后，面對成品，再提意見。導演在劇作技法上沒法指導編劇，技不如人，瞎交流什么？但導演往往兼任制片人，管錢，大多數編劇為了早拿到錢，會順從導演意見。

結果是影片在影院里倒了霉，觀眾會罵，為什么會出現這么愚蠢的情節？對情節演進、人物轉變，導演參與得越多，電影越愚蠢。因為您只是現在勤奮思考，而演進、轉變的技巧需要寫過十年才能掌握，編劇經歷的“去幼稚病”的痛苦，您沒經歷，還沉浸在當一個天才兒童的興奮中。

“侃劇本”是業內常用詞，不要相信這個詞，劇本是獨立一人寫出來的，侃不出來。一部好萊塢電影，會署名許多編劇，但每一階段主筆的只能有一人，定稿編劇也只是一位。劇本得靠一個人的分寸感來完成，群策群力，一定亂套。

群口討論的劇本策劃會，是個非專業的活動，一場游戲，說得熱鬧，基本不能用。

導演學的劇作課，為了能識別情節演進、人物轉變的好壞，不至于編劇已寫得很好，你卻要拿社科知識、歷史典故、當代時髦、名導新招等信息，要求人家再改，那就改壞了。

大牌的編劇、剪輯師、配樂師，簽約往往是“只做一稿”，交上一稿后，可以有少于百分之十的修改，如果導演要大改，合約自動終止。對導演的不專業，實在受不了，不陪著玩了。

導演學的劇作課，不是編劇專業的課程，情節演進、人物轉化的練習少，明知道時間不夠，練不出來，就不練了。有時間練的，是構思能力。

導演指導編劇，是畫龍點睛，因為沒有畫龍身的能力。經過推敲素材、組織情節，編劇不斷推翻、重組、升華構思，導演看到的初稿，其實是看到了一個新的構思，如能再將其升華一下，為點晴，否則別廢話。

被譽為日本戰后“第一編劇”的橋本忍，曾是黑澤明御用編劇，一九七〇年結束合作關系。他認為黑澤明晚期名片《影子武士》《亂》《七個夢》都不太行，因為是“一槍定稿”，導演拿出一個構思，編劇嚴格執行，補充情節、細節，滋潤成劇本。

一槍定稿，等于一槍斃命。構思一開始就定了，不再改變。而他和黑澤明合作《七武士》時，是先寫事，再確立構思。導演不預定要表達什么，只是對一種情況感興趣，比如“幾個武士用戰場知識，能不能對抗大量山賊？”或“受雇于諸侯的才是武士，如果受雇于農民，他們會是什么心理？”

放任好奇心，編劇先寫出一個故事，之后不斷推翻，產生新的故事，終有一天，一個獨特的構思誕生。在這個過程中，導演往往提不出指導性的意見，只會說：“離得還遠。”編劇心里要明白，自己現在辛苦寫的，并不是電影完成版的故事，兩者不是逐漸接近的關系，很可能南轅北轍。

橋本忍將這種工作方式，稱為“編劇先行”，很費時，需要四至六個月。四至六個月，在今日編劇行，可寫出四十集電視劇劇本。

黑澤明帶橋本忍入行，華人電影界傳統里，是“業師”，比如上世紀七十年代臺灣明星徐楓、石雋稱呼胡金銓，都不說導演，稱為老師。對業師，弟子只說好話，不能批評。有看法，也是私下，對至親至近的一二人說說，這是我們的倫理。

日本影壇早就歐美做派，像法國名畫家之間要打筆仗、美國拳擊比賽發布會上拳手一定吵嘴互毆，翻臉才有大眾緣。給外行看的表演，顯得行業生機勃勃。《影子武士》《亂》公映，橋本忍都在報紙上給予惡評，甚至說《七個夢》的好幾個夢是湊數。

他分析，黑澤明中年成功，是有一個成熟的編劇班底陪著他耗。晚年作品衰退，是因為精力、財力無法保障“編劇先行”的工作方式，要尋求簡化。連黑澤明都不能保障，何況是新手導演？

編劇先行，其實就是托爾斯泰的創作方法，他對一則新聞感興趣后，會編出各種故事，花八年十年來確定構思，構思完成了，全書也就完稿了。

一槍定稿，構思最先完成。編劇先行，構思最后完成。

沒有成熟編劇班底作陪，導演只能自己寫，但不能按正常劇本寫，因為您不是編劇，寫不了。所謂“畫鬼容易，畫人難”，沒本事寫正常劇本，就編幾百字的鬼故事吧，編出十幾個，也能找出構思。

這在教導演的編劇課上，叫“出現實”訓練。不受現實約束，容易寫。

比如，素材是——

一個家庭，夜里總亮著燈。因為家中五人都在寫作，母親是外國文學的翻譯家，父親擅長寫鄉間的怪談異聞，三位女兒是新銳作家——沒有構思，只能說明他家人才濟濟。

為尋找構思，先超越素材——

在一座島嶼上，父親搞純文學創作，掙不到錢。母親為補貼家用，終于答應出版社之邀，翻譯了一部外國童話，果然銷量高。家里買了彩電、冰箱。

外國童話里有桃花仙子三姊妹。母親的翻譯，招來了仙子，還是外國習性，劫掠少女，給她們仨洗衣服。三個女兒被擄走，困在一條小溪邊，整日勞作。父親想起自己在大陸的家鄉有僵尸傳說，放棄純文學寫作，寫起恐怖小說，企圖招來一個家鄉僵尸，從桃花仙子手里救出女兒。

每寫十萬字，就有一個女兒逃回家。寫到三十萬字，三個女兒都回了家。但她們愛上了寫作，很少出家門，晚上也不睡覺。許多年后，父親彌留之際，問母親，你有沒有覺得三個女兒奇怪，可能家鄉僵尸并沒有來到海島，是桃花仙子化為女兒的形象，進了咱家。

母親答，咱家的房子，是你寫的三十萬字稿酬買下的，當初寫恐怖小說，決心很難下吧，所以你編了個“救女兒”的故事，來說服自己？

父親過世后，三個女兒和母親相依為命，還住在老房子里。母親八十歲時，一位來自父親家鄉的人到訪，說父親三十萬字的書今年在大陸出版，他看到后立刻趕來，問屋里的三個女兒：“可以把人家女兒放回來嗎？”

——這種，導演還是可以寫的。原是寫家庭，寫出了離恨鄉愁。編多了，就找到了構思。構思，不是哲學，是哲學化的情節。怎么解釋這個濃度比例？特呂弗曾評價劉別謙說：“他不拍思想，拍有思想的男女。”可引申為“不要寫思考，要寫值得思考的狀況”。

找到構思后，再將其轉成一個現實故事。沒錢雇編劇，導演就自己寫成完整劇本。寫得再差，也是獨特作品，可以找投資了。

有錢了，再雇編劇重寫，只要不是投資方要親自寫，事情就還可以進行下去。

技巧型父愛，文人清氣，剪刀即匕首

十六回百忙之中，還交代了賈雨村跟賈璉混成了酒肉哥們，十七回一句話交代他跟賈政混成了詩文筆友。看來經過王子騰調教，上了道，賈政放他跟賈府漸近。

淡淡抹上一二筆，此人未斷絕，讀者之后好看他下文。

十七回，省親別墅基本完工，賈政帶一堆門客視察，遇上在園中玩的寶玉，于是讓他給各景點題名。看似偶然，實際在賈政謀劃中，如果沒碰上，也會讓人把寶玉喊來。

十八回揭秘，寶玉三四歲，已能背書三四千字，是姐姐元春當開蒙老師，親自教的。元春入宮日久，回娘家省親，聽說景點由寶玉措辭，是園丁看到草木結果的欣喜。為讓女兒高興，賈政煞費苦心。

父女見面，賈政一直以臣下自居，不談父女之情，說出好長一段官樣套話，卻說得元春十分感動。父女之間隔著簾，一群太監、護衛監督。有宮里人在場，就不是父親見女兒了，是五品官見皇妃，只能說套話。拉家常，會被檢舉違背禮節。

但套話也可說出真情，詞匯表達不了，還有語氣聲調。以下是我高中學美術時的聽聞，電影明星趙丹，晚年入了畫家圈，上世紀七十年代末的事，一位畫家問，傳說您年輕的時候，讀一份菜譜能把人讀哭了，真的假的？

趙丹表示他現在也可以，手邊沒菜譜，拿了張報紙，讀“生活小知識”欄目。“如何洗毛毯、被貓抓了要不要去醫院”的詞，讀出了《哈姆雷特》的悲愴，在場畫家深受感動，日后回憶說是“無法形容，有幸得見”。

賈政也如此。隔簾談的唯一家常話，是最后一句，說得不合適，現場的太監侍衛也來不及管了，說的是園中景點是寶玉題詞，畫龍點睛，一語將女兒逗笑。高度技巧的父愛，賈政形象立住。

十七回，寶玉題詞，顯示出他就是個高官坯子，門客們考慮如何配合景色，他考慮的是如何配合皇妃的身份，想出了一堆俗詞。

賈政有文人的一面，聽到寶玉創意，想的是“還是寶玉嗎？這孩子怎么比我還官場？”文人情懷使然，竟有些不高興。

十八回元春回家，看不上寶玉的詞，一路走一路修改。脂硯齋看到這，以作者熟人的身份，批評曹雪芹本人詩詞不好，寫不出彩來，連累了寶玉。

對于別墅里諸多景點，賈政最愛一處農村茅舍。北宋的審美，從唐朝的濃烈華麗轉向素雅，到元明之際，文人審美定調，以“枯寂冷清”為上品，代表是倪瓚、董其昌、漸江一脈山水畫，山孤水寒，萬象凋零，樹上沒幾片葉子。

不以繁華為美，是賈政口中的“清幽”。賈氏是戰功起家，原本血勇，三代繁華，終于熏陶出了賈政，搞懂了文人宗旨。這是三代成果，賈政一時興起，要點化寶玉。

不料惹寶玉反感，指出別墅明明是人為景觀，弄巧就行了，偏要偽裝天然，這個農舍虛假做作。惹得賈政怒吼“叉出去”，說明隨行的家奴持著軍棍——軍營、衙門、豪門共用的一種前段扁平的棍子，用于懲罰打屁股，兩條棍子交叉，可攔人驅人。

寶玉還是人生淺了，認為天然和人工是截然兩物，不知在政治里玩出山野之趣、在勢利里洗出一身清白，才是文人宗旨。王羲之、謝安、曹植、阮籍、米芾、倪瓚都以“矯情”著稱，活在俗世里，正是要做作，做作到極點，就是天然。

寶玉被叉走后，賈政不甘心，又讓叉回來，重新題詞。寶玉還是官氣俗詞，賈政做罷，感嘆寶玉今天無緣“清幽”，只能怪祖宗遺傳爆發。

何為清幽？

元春歸來，一路改寶玉題詞，那是賈政心目中的正解。

賈政說，讓寶玉題詞，不是考文采，是考清濁。清氣上升，濁氣下降。明清的官場經驗，一人有“清幽”之氣，不是離群索居，恰恰有大眾緣，可為人上人，成一時翹楚。日本“二戰”后的棋壇，坂田榮男是厲鬼相、藤澤庫之助血勇、木谷實富貴、雁金準一高傲、橋本宇太郎威嚴——獨吳清源是一股文人的清幽之氣，所以他是王中王，擊敗所有棋豪。

晚清頹敗，朝廷在報紙上公布皇帝照片，用光緒的文人清氣，穩定民心。慈禧國際聲譽壞，一九〇四年聘外國畫師，隱去本人霸相，畫成一副文人清氣，拿到美國圣路易斯國際博覽會展覽。她是以本土經驗，應對洋人，不料真的造成歐美報人改觀，壞話頓減。

老舊中華，早不是“以貌取人”了，以氣質取人。相信個人氣質，能改觀現實。寶玉遺傳顯現，此時還是濁的。

游園之后，賈政回書房。沒讓走，寶玉只好跟隨。賈政又當眾訓斥他，叫他走人。官宦人家，父親不會當眾訓斥兒子。迎接官場身份高過自己家的客人，要在客人進入地界的船碼頭、火車站、大路口，為表示隆重，由作為家族繼承人的長子去迎接，此時父親沒有長子尊貴，因為長子代表祖宗。

寶玉的哥哥死了，他等于是長子。傳統的父子關系，是麻稈打狼兩頭怕——狼怕白色，一根白色的稻谷桿可以嚇住狼，但不敢真打，一打就斷。父親不批評兒子，讓媽媽批評，自己不教兒子讀書，委托外人教，完全屏蔽掉父子沖突的點，保證兒子對自己全然好感，忠心耿耿。

所謂“多年父子成兄弟”，全家人里，父子倆感情最好，父親不沖兒子擺架子，從小客客氣氣，這是官宦人家、書香門第的常態。父親壓迫兒子，萬一激出個逆子，影響家族繼承，就對不起祖宗了。

賈政一見寶玉就罵，極為反常。曹雪芹為表示賈政別有用心，小說要以非常之事，設立懸念。

寶玉挨罵走了，碰上幾個奴才討賞，不要錢，扯走飾物，更值錢。寶玉少了一身東西地回來，黛玉見了，以為自己送給他的荷包皮也讓他送了人，登時惱火，把正給他做的香囊給鉸了。

京城婚禮，混有草原遺俗。新娘邁火盆，表示跟以前的所有男朋友斷絕關系，即便新娘沒交往過任何男友，假定女孩婚前都很開放。還要在馬鞍上蹭蹭身子，表示她是被新郎騎馬搶來的。

新娘上轎子前，媽媽會送上把剪刀讓揣懷里，說是吉祥物。本意是，如果被掀開蓋頭后，看不上新郎，就一剪刀攮死他。清朝和民國，京城女孩剪刀不離身，等于匕首。媽媽要教給女兒，用剪刀怎么殺人和自殺，很快，一二秒辦成。

京城混混見到女孩都客氣，因為她們真敢殺人，調戲她們，等于把喉嚨往剪刀上送。因為京城是這習俗，看到黛玉鉸香囊，我的反應，她的心態不是“這個不給你”，而是將香囊當寶玉，要一刀給殺了。

所以寶玉來氣，揭開外衣，表示荷包皮藏在里面，并不曾給下人搶走。顯示自己有理后，把荷包皮扔給黛玉，耍脾氣說不要了。作為京城豪邁大妞，黛玉怎么可能服軟？下剪刀再剪荷包皮。

結果是寶玉服軟，賣笑臉求饒過。

這就是我從小看到的大人吵架，女方百戰百勝，因為女人急了，真敢做絕事，男人玩不起。

黛玉從南方歸來，兩次露面，一次比一次厲害。第一次拋狠話，第二次辦狠事。元春歸家省親，請賈府同輩作詩，寶玉不行，黛玉脫穎而出，又顯才華。

楔子至十八回，為“發生段落”，全書各條線索鋪陳完畢，構圖已成，將要上濃墨重彩。十九回開始為“發展段落”，發生、發展交界處，黛玉形象突出，讀者后面要看她。