論宋瓷之美——以五窯為例

趙學昌 吳培影

長春大學 美術學院 吉林長春 130022

1 宋瓷初成背景

中國的瓷器發展到宋朝時可謂是各地名窯林立，制瓷技術水平顯著提高，色彩也突破了傳統的以單色釉為主的表現形式進而成了彩瓷的天下。這一切所帶來的質的提升與宋朝的經濟、政治、文化面貌緊密聯系在一起。首先從經濟上分析以宋神宗熙寧十年為例，北宋稅賦總收入為7070萬貫，農業稅占30%，為2162萬貫，而工商稅占到了驚人的70%，為4911萬貫。中國自古以來作為一個小農國家，重農抑商也是傳統情況，也是在宋朝中國最早出現了資本主義萌芽，這一重大變化在宋朝的改變為宋瓷乃至各行各業的發展提供了經濟基礎。

文化上宋代政治氛圍寬松，文化管理開放，宋朝在思想文化方面有了極大的創新，這也是繼戰國時期的百家爭鳴之后第二次有了思想大繁榮。“重文抑武”的治理國策對文化藝術發展起了極大推進作用，也使宋瓷的審美達到了傳世高度。瓷器在宋朝得到有力發展的一項重要因素是宋朝開放的海貿政策使得泉州、廣州、明州等港口城市的發展更加順應出口貿易。而瓷器作為貿易順差遠銷海外，這對瓷器產生了兩種積極作用，首先，港口城市自發性發展制瓷業，窯口成規模集聚產量和質量美觀度都得到提升；其次，通過中外貿易上的往來，外國人對瓷器的瓷型做出了專門的定制，這更為宋代瓷器增添了異樣的瑰麗。宋瓷得以在歷史上留下濃墨一章與皇家宮廷對它的渴求分不開，而五大窯之一的官窯便應運而生。

2 五窯之名

有關宋朝五大窯說法的提出，始見于明皇室收藏目錄《宣德鼎彝譜》：“內庫所藏柴、汝、官、個、鈞、定名窯器皿，款式典雅者，寫圖進呈。”清代許之衡《飲流齋說瓷》中說：“吾華制瓷可分三大時期，曰宋、曰明、曰清。宋最有名之有五，所謂柴、汝、官、哥、定是也。更有鈞窯，亦甚可貴。”由于柴窯至今未發現窯址，又無實物，因此通常將鈞窯列入，與汝、官、哥、定并稱為“宋代五大名窯”。

2.1 傳世汝窯

汝窯，五大名窯之一，因產于汝州而得名，窯址在今河南省寶豐縣大營鎮清涼寺村，汝瓷位居宋代汝、官、哥、鈞、定“五大名窯”之首，在中國陶瓷史上素有“汝窯為魁”之稱。現如今傳世汝窯僅存67件，臺北故宮就藏有21件，由此可見其珍貴。汝窯之美可分為四：其一釉色青而潤澤；其二開創了青瓷印花的特殊風格；其三整個釉面敷之以細紋，似冰裂，似蟹爪，但也有裂紋的；其四在于器底可見細小釘狀燒痕。若要把清而潤這兩種視覺和觸覺要素具體為一種顏色名稱，那無疑天青色是最適合不過的。天清如雨過初晴的恬淡，并不是秋高氣爽的通透，也不是烏云籠罩的拙境，它甚至不能在第一時間吸引你的目光，朦朧含蓄似有若無。當你想要在調色板上調出相同的顏色時你會發現無論調千萬次終究離它失之毫厘。不必細究這種顏色，因為在它誕生的千年時光里大自然早已給他安排了最好的歸宿，它既存在于現實之間，也沉浸在夢的田野。這種天青色不僅受到后世歷代文人墨客的青睞，即使是皇帝也對它深深著迷。徐渭的《墨芍藥》一詩是如此描述：“花是揚州種，瓶是汝州窯。注以江東水，春風鎖二喬。”

關于汝窯最盛行的便是宋徽宗題詩：“雨過天晴云破處，這般顏色做將來。”臣子們和手下的農工巧匠經過數不清的摸索最終創造出了奇跡。陶瓷史上的每種新顏色的出現不僅伴隨著匠人們在前人基礎上的不懈努力，更伴隨著偶然和意外，所以天青色必然在未來譜寫好了他的篇章。印花并不是汝窯的首創，汝窯的生產借鑒了定窯的印花技術，同時發揮了隋唐釉下刻劃和堆雕工藝的傳統，集眾家所長創造了獨樹一幟的汝窯印花青瓷，其印花題材多以花卉、海水游魚、禽鳥為題材在民間備受歡迎，各地競相仿治。汝窯底部的釘狀燒痕則是為了燒制時使釉覆蓋泥胚底部，因此便用墊圈和支釘墊起，這在器物底部可以見到大概三、五、七個小凹點。可以說汝窯之美真正代表了中國文人士大夫階層的審美情趣。

2.2 想象中的官窯

北宋官窯也稱汴京官窯。相傳北宋大觀、政和年間，在汴京附近設立窯場，專燒宮廷用瓷器，即北宋官窯。南宋顧文薦《負暄雜錄》記載：“宋宣政間（宣和、政和即公元1111－1125年）京師自置窯燒造，名曰‘官窯’。”南宋葉在其《垣齋筆衡》中對北京官窯亦有記載：“政和京師自置窯燒造，名曰‘官窯'。”宋代官窯以燒制青瓷為主，傳世品鳳毛麟角，其器物主要有碗、瓶、冼等。釉色主要為粉青、天青、月白等，窯變出深淺不同的青綠釉色，把青瓷的美感盡顯出來，不但蘊藏著出水芙蓉的自然美，又含中庸、溫和的儒家文化。要說官窯最能體現“官”這個字的地方是其在原料選用上奢華到了極點。上好的原料經過歲月洗禮后碾壓磨碎，篩后成粉，放入池中待澄清從中提煉瓷泥，重復搓攆；另外還選取上等翡翠瑪瑙等玉石磨成粉入釉，使釉面溫潤如玉，純凈如水。宋官窯另外聞名于世的地方莫過于它的“紫口鐵足”了。瓷器足部無釉，燒成后是鐵黑色，口部釉薄，微顯胎骨，即通常所說的“紫口鐵足”，這是北宋官窯瓷器的典型特征。

2.3 鈞窯“窯變”

鈞窯的窯址在河南省禹縣城關釣臺，也稱“釣臺窯”，其地與汝窯所在地連壤，隔山相望。鈞瓷的主要特點是釉色在天青色基礎上出現變化，具有絢麗多彩效果，并且鈞瓷釉采用氧化銅為著色劑，在還原焰中燒出窯變銅紅釉，并衍生出茄皮紫、海棠紅、丁香紫、朱砂紅、玫瑰紫等多種窯變色彩，宛若晴空中一片彩霞交相輝映。“入窯一色，出窯萬彩”“夕陽紫翠忽成嵐”等皆是前人對這一瑰麗的贊嘆。鈞瓷表面沒有紋飾，因瓷釉層厚，在燒制過程中釉料在表面流淌補足裂紋，等出窯后形成自然的流動線條，這與蚯蚓在大地中行走的痕跡十分相似，所以“泥鰍走泥紋”也由此而來。

2.4 哥窯

哥窯確切的窯址現如今還沒發現。嘉靖四十五年刊刻的《七修類稿續稿》稱：“哥窯與龍泉窯皆出處州龍泉縣；南宋時有章生一、章生二弟兄各主一窯，生一所陶者為哥窯，以名故也，章生二所陶者為龍泉，以地名也。其色皆青，濃淡不一；其足皆鐵色，亦濃淡不一。舊聞紫足，今少見焉，惟土脈細，釉色純粹者最貴；哥窯則多斷紋，號曰百極碎。”這也是哥窯由來傳說。哥窯瓷器有四個特點：哥窯釉屬無光釉、“金絲鐵線”的紋樣、“攢珠聚球”般的釉中氣泡、“紫口鐵足”的風致。哥窯最大的特點，就是“金絲鐵線”的紋樣——開片，這是發生在釉面上的一種自然開裂現象，它是由于瓷器冷卻時，胎釉收縮率不同而造成的一種缺陷，后來人們掌握了開裂的規律，有意識地讓它產生開片，從而產生了一種獨特的美感。宋代哥釉瓷釉質瑩潤，通體釉面被粗深或者細淺的兩種紋線交織切割，術語叫作“冰裂紋”，俗稱“金絲鐵線”。但具有獨特的裝飾效果。哥窯以優美的開片而聞名，有“金絲鐵線”之稱，其大開片中套小開片，大開片顏色發黑閃藍，稱“鐵線”，小開片顏色發金黃，稱“金絲”。

2.5 定窯

定窯為宋代民窯。始建于唐，興盛于北宋，終于元代，燒造時間近七百余年。窯址分布于河北曲陽縣磁澗、燕川以及靈山諸村鎮，這里在唐代屬定州，故稱為定窯。定窯可以說是中國陶瓷史的轉折點——以“五大名窯”為代表的北方瓷器無比繁榮，而到了定窯時期，北宋滅亡以后，定窯藝人也開始南遷，中國的瓷器鍛造格局也向南方傾斜。定窯以燒白瓷為自主，不僅有釉質之美，還有紋飾之美，裝飾方法有劃花、刻花、印花和捏塑等。有器皿因覆燒，有芒口及因釉下垂而形成淚痕之特點。定窯白瓷能列入五大名窯之列，與其典雅素麗的氣質外形有很大關系，其胎質潔白細膩，釉色勻凈，薄而堅硬，被贊曰：“白如玉、薄如紙、聲如磬”，同時輔以簡淡、疏闊的優美紋飾，有很高的藝術欣賞價值。蘇軾有詩為證：“定州花瓷甌，顏色天下白。”定窯之美是淡泊寂寥、意韻悠遠的，就像名句“非寧靜以致遠、非淡泊以明志”一樣，定窯之美，美在精神，美在心靈，美在文化意蘊之中。

3 五窯的美學價值

宋瓷之美，美在線條，美在器型，更美在瓷器骨子里那份宋文化積淀。宋朝在藝術領域的發展使得宋瓷含有中國古代繪畫的精髓，形神兼備，功巧齊具。宋瓷之美，美在溫潤、內斂、含蓄，美在它氣質樸素無華卻依然氣韻十足，宛若大家閨秀，它只靜靜立在那里無需過分張揚，便能讓你時刻感受到它素雅沉穩的美感。宋瓷之美，美在釉色。可以直觀望見但卻無法一次看透，宋瓷的釉體現出的是氣度、淳真、自然，是真正使瓷器的科技含量與鑒賞價值都達到了中國陶瓷史的巔峰。宋瓷之美，美在胎骨。宋瓷已不再對金銀器皿極力模仿，而是去探求胎骨端莊、中正淳厚的典雅風格。即使拿日常用品看，也因受整個宋朝文化風氣熏染，有著不俗的氣韻和風姿。這是賞盡人間繁華和世態炎涼之后的一種淡遠、內秀、持久的美。從生活中走來的宋瓷，端莊雋永。以典雅多彩的造型、情景交融的意蘊，將其與自然萬物緊緊融合在一起。它典雅靜謐，猶如“清水出芙蓉，天然去雕飾”，真正集前人之大成，又為后世之經典。輕輕撫摸微涼的瓷身，近距離賞析瓷中那些猶如冬天江河里破碎冰塊的紋片時，便會沉醉于這天人和諧、獨特審美情境之中，“雖自人工，宛如天開。”