從去精英化到數字重塑:非遺融合科技藝術傳承進路

王嘉奇

一、引言

非物質文化遺產(以下簡稱非遺)作為我國碩果僅存的寶貴活態文明,歷經時代更迭、社會變遷,在數字化的技術變革下,仍在持續散發生命力。自《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》實施至今,數字化已然滲透入非遺保護的各項環節。非遺數據的采集、儲存、分析等復雜任務,在國家政策支持下緊鑼密鼓地展開。基于大數據、人工智能數字技術,非遺技藝的儲存手段得到了前所未有的提升,而非遺保護中,一面是留存,另一面是傳承。即在爭取信息完整性的基礎上,還需繼續挖掘文化符號,發揮其文化價值。科技藝術的出現,將幫助非遺文化與現代社會發展的內涵、需求、方式由外及里相并軌。

二、非遺數字化現狀

非遺傳承是集體記憶、群體生活習性、情感審美等多維度抽象的描畫[1]。相應的,非遺傳承也不單是追求將技藝法世代相傳,而應是多維度地、深入地認知和轉化。在傳統記錄保存方式逐漸式微的境況下,非遺數字化趁勢發展出新生態。科技滲透入非遺傳承與保護每一環節,尤其在信息存儲、分析和歸納方面展現絕佳效果。數字技術的應用相對于傳統產業,具有高效率、高靈活性、低門檻且針對面更廣闊的長處[2]。然而,目前數字技術的東風尚未吹遍非遺每一處領域,即非遺數字化程度仍舊不高。諸如數字技術與非遺傳承的適配度不佳,非遺數字轉化創作的應用程度不高等問題層出不窮。也正因如此,當前仍遺留有大量與數字技術交叉互融的創新空間。

在層出不窮的數字技術海洋中,科技藝術基于海量數據庫,以人工智能(Artificial Intelligence)為創作者生成藝術作品,以其獨特的創作方式自成一派[3]。科技藝術作品飽含了豐富的數據、創作者的自覺以及人工智能的不可測度[4],集新媒體藝術、生成藝術、實驗藝術和數字藝術為一體,在創作方式、表現方式、呈現路徑等方面,與傳統藝術相比,擁有得天獨厚的優勢。

科技藝術優越的機制和性能為非遺的發展提供新的路徑。一方面,順應時代發展,將技能與現代生活緊密聯結。科技藝術創作不僅能夠很好地保存傳統抽象元素,還能在此基礎上以當下的審美開辟虛擬交互體驗,搭建在虛擬世界的藝術形象[5]。非遺以非物質的形態,如履薄冰得以活態傳承至今。同時面臨著實用技術被淘汰,且傳播渠道受限重重的僵局。但在科技藝術的賦能下,非遺以數字形態登入網絡世界,在理論上達到永不磨滅。另一方面,科技藝術具有未來性,不僅是技術的領先,更在藝術的各個層面展現超前的影響力。在百花齊放的現代藝術界,已然不存在絕對的“主流”風格。而科技藝術的出現,正在顛覆常規藝術創作路徑[6]。反觀非遺轉化仍然囿于傳統方式,在有限的條件內有限的創新。借用科技藝術的前瞻性,指導非遺在向著未知的方向,在形式、渠道上不斷動態更新、創新。再者,科技藝術的符號吸引力更強,擁有的受眾基礎更為廣泛[7]。更容易與大眾產生同一維度的感知,在信息傳達和理解上更勝一籌,幫助非遺在生活場景中自然地融入。

三、非遺民間藝術逐步“精英化”

大眾慣于以雅俗分類藝術,將高雅藝術與民間藝術相對立,認為藝術的“層級”實則來自于觀賞者本身。由于學習或追逐高雅藝術,往往需要一定資本。因而人們在潛意識中,將高雅與昂貴、高貴、高級畫等號。相反,民間藝術則以一種難以察覺的方式融入日常生活、地方風俗中。這部分未經歷藝術訓練且尚無接觸藝術經驗的群體,沉浸在傳統藝術中卻不自知。但究其根本,二者并無高低貴賤之分,而大眾受此稱謂迷惑實屬謬誤。反觀非物質文化遺產,系由鄉村生產生活經驗培植和塑造而成,也是傳統文化在民間默默流淌千百年的文化基因。雖隸屬民間藝術,但受眾面狹窄,致使其境遇徘徊游離于主流人群之外。逐漸消耗了大眾對于非遺的親近感,加深非遺融入現代社會的鴻溝。分解造成非遺“精英化”現象的原因,主要有以下三點。

其一,社會大眾的參與是非遺保護可持續發展的重點。然而大眾在概念認知上出現的偏差,在將非遺推離人們的視野。非遺技藝雖包含技術、藝術雙重屬性,但農產業以實用、效率為重,藝術價值則不足道。相較于現今普及的大機器批量化加工,非遺手工藝卻兀然擁有極其低下的生產效率。甚至一度被本土視作“過時”“老舊”,而近乎招致淘汰。非物質文化遺產傳播范疇極為有限,傳播成本高昂,其古老而復雜的形式又與現代生活疏離。正因非遺在傳播中嚴苛的目標群體條件,對環境等條件有極高的要求。又因其稀少的藝術屬性而被大眾奉為“高雅”的民間藝術。本應與大眾親近的藝術形式卻令人敬而遠之。呈現出脫離群眾生活的“精英化”趨勢,導致非物質文化遺產傳承雪上加霜、舉步維艱。

其二,與現實審美和需求相匹配是非遺走向未來千家萬戶的階梯。非遺作為古老技藝,本真地保留了舊時生活生產狀態。通過經年累月的搶救性保護,在先進技術支持下,越來越多非遺技藝被合理且完好地保存下來。而非遺傳承的責任則與保護不同,從非遺保護的視角來看,采集、儲存、記錄、分析等任務,是一項嚴肅、枯燥的、需要嚴肅對待的理性行為。而從非遺傳承角度出發,則是通過合理的方法途徑滿足甚至引領現代審美。將非遺這一特色文化普及到更遠的地方,引發更多人的關注。二者目標不同,對應的做法也不應混為一談。在非遺實用價值失效的當下,其藝術價值的傳承則顯得尤為重要。如果沒有從現代需求出發,仍延續老方法,將謹慎、規整的記錄材料作為傳播創作素材,那么這種復雜、乏味、艱難的形象將與現代關注點截然不同。無法打動觀看者,更無法滿足現代觀眾需求,反而加速非遺淡出大眾視野。

其三,傳播的內容與載體是非遺走進大眾生活的橋梁。不恰當的內容與不適宜的載體,極大地削減了非遺的受眾群體。非遺保護與傳承的目的在于強化文化自信,同時啟發文化自知。文化自信是整個國家、民族對自身文化給予充分且一致的肯定,是積極主動投身其中的信心。因此,文化自信并非小部分人的認同,而是無數文化信念者的集合體。然而,在非物質文化遺產的相關宣發內容中,周而復始強調非遺高昂的經濟價值、稀有的藝術價值、艱苦的制作過程,借以指出非遺傳承的意義。反而為觀眾樹立了非物質文化遺產拒人于千里之外的形象,挫傷大眾的參與積極性,讓不少有興趣了解非物質文化遺產的群體望而卻步。除此之外,非遺宣傳載體,目前以國家、政府、行業等嚴肅媒體為主。主流媒體在大眾眼中擁有極高的專業性和信譽度,但交互性不足,說教性強于知識科普。相較于其他簡短、有新意、互動強的內容來說,形式過于平淡,無法聚集流量。而大眾被動與主動接觸到非遺文化的部分格外有限,因而受到主流大眾的放逐。

四、非遺“精英化”的祛魅與數字重塑

簡而言之,非遺的“精英化”的根源并非人們對非遺文化的主動忽視,而是從概念根源開始,到傳播內容、載體選擇,再到創作方法、呈現形式與現代審美和需求格格不入。使得本已在現代文明中艱難求生的非遺文化更難以為繼。為掃清非物質文化遺產技藝在傳播中的障礙,使其更好地融入現代生活,非物質文化遺產的“精英化”祛魅勢在必行。祛魅并非將其拉下神壇,而是通過紓解大眾對非遺的誤解,引導大眾正確認識非遺的藝術價值,將非遺與日常生活融合,拉近非遺與大眾的距離。挖掘一種新的姿態,重塑這一被束之高閣的技藝。而科技藝術的出現,或可憑借其優越的功能和效果補充傳統傳承方式的不足,自問題源頭化解非遺傳播的“精英化”。結合科技藝術的優勢,數字重塑非遺傳承新進路。

第一,科技藝術能夠在非遺轉化過程中,強化非遺無可比擬的藝術價值,擺正大眾對于非遺的認知偏差。非物質文化遺產是來源于民間的藝術,技藝傳承歷來以來受限于地域,且被極少的群體所掌握。在大眾接觸非遺不多的時間里,通常以技藝的科普和實踐為主,而鮮有對藝術價值的思考和展示。在非遺進校園、非遺進社區、非遺進景區等活動中,多沿用傳統的師徒制模式,邀請非遺傳承人進行技藝的表演展示和示范操作。此方法固然能在極短的時間內通過講解和嘗試將非遺文化普及到更廣闊的區域,但非遺技藝本身存在復雜性,雖在實踐中習得皮毛,卻不足以深入體會其藝術性。長此以往,技能培訓多于藝術培養。而藝術教育的缺失致使大眾藝術感知不足,趨于以功能性、實用性作為評判標準,將非遺劃歸為低效率的原始技藝。細究非遺藝術價值的展現,往往存在于非遺轉化的過程中。科技藝術的嵌入,是以透徹的認知、充實的數據庫和強烈的藝術感知為前提,恰可補充過程中的思維缺失。啟動科技藝術創作的生成器,需飼喂大量經過分析和歸納的素材,輸入精準的關鍵詞進行反復訓練,才能逐步雕刻創作。看似以人工智能為主導的藝術創作,實則在很大程度上仍然依靠人的理性思考。這也就要求創作者需深入了解非遺文化的歷史故事,熟悉文化的來龍去脈。分析每一項元素的含義,了解其象征隱喻。強化創作過程,將最終成果交于未知,為非遺的傳承指明重點。

第二,科技藝術豐富非遺轉化的呈現形式,為傳統形式賦予現代審美,并與現代生活需求相匹配。在非遺文化衍生內容中,對非遺技藝繁復的技術要求作出大量細致刻畫。大眾敬畏非遺藝術,也由此產生強烈的距離感。但非遺傳承的目的并非要求全民深度鉆研。對于普羅大眾來說,了解非遺技藝的意義在于學習傳統文化,以滿足他們的審美需求。真正會投身于非遺傳承事業的僅限于已具備相關專業知識且對非遺文化抱有熱忱之心的少部分人群。然而,當下的傳統的非遺作品從創作方法、創作形式、呈現方式上與現代審美脫離。而科技藝術的賦能為非遺藝術重塑了數字生命。一方面,舊有的載體與現代生活習性不相適應。非遺通過口耳相傳延續至今,在新媒體擠占傳統媒體市場的情況下,需要與數字化傳播渠道相適配。結合非遺創作展現形式,科技藝術創作的過程和成果,能夠適應每一種新媒體平臺。大眾可不受限制,參與到非遺傳承活動中。另一方面,科技藝術融入非遺,是傳統內核與現代審美的融合體。降低了公眾參與的門檻,用戶可自主進行內容生產,并不斷增添新內容,共同探索非遺可持續發展之路。將每一個受眾轉化為信息資源,從信息的接受方轉化為內容的生產者。此外,利用人工智能生成器進行科技藝術創作,能夠基于豐富的非遺資料數據庫,創作出更多不曾有過的作品,為非遺藝術創新發展奠基。

第三,科技藝術的融合拓展了非遺傳承的渠道與載體,增強了非遺與受眾的關聯。在嚴肅媒體所發布非遺課程、新聞報道中,非遺總是以艱難存活的形象示人,以學習和延續技藝的坎坷為主線,講述非遺保護的困境和意義,借以打動大眾,激發自覺守護非遺文化的愿望。在社交平臺上發布的短視頻、長視頻、公眾號文章等也都以科普為目的。雖然技術發展、載體更新,但仍舊一如既往套用傳統內容與方法。科技藝術作為當前人工智能在藝術領域滲透的產物,能夠充當傳統藝術與現代生活的橋梁。以現代化的手段啟發受眾文化自覺,把每個觀者發展為非遺信息傳播的載體和起點。科技藝術賦力非遺,幫助藝術轉化實現從二維到三維,從真實參與到虛擬身臨其境,從具象到抽象凝練。同時,信息傳播的渠道和方式更迭能夠做到與各平臺人機交互融合。如藝術家林琨皓發動的“虛擬顯生宙”中,通過算法生成虛擬蝴蝶,并邀請觀眾“認養”。在投送到用戶電子設備之后,將該蝴蝶編碼刪除。在非遺轉化中融合科技藝術不僅能將現實行為抽象化,更增強內容交互性,在大眾與非遺之間更建立起對話、互動新渠道。以吸引大眾主動了解參與,替代傳統的單方向信息輸出。

五、結語

隨著非物質文化遺產數字化進程進一步深入,傳統的內容、載體、渠道、途徑將持續增加非遺與現代生活之間的阻礙。但也呈現出借以科技藝術為橋梁,打破非遺與受眾之間的層層壁壘,驅除非遺精英化的趨向。通過賦能交互設計降低接觸門檻,消減空間束縛,鼓勵用戶參與。轉變呈現形式、創作方式,看齊甚至超越現代審美。在潛移默化中融入日常生活,滿足大眾文化審美需求。立足人工智能技術在藝術領域的應用,給予非遺數字生命。指引非遺數字化發展方向,同時也將傳統文化以嶄新的形式重新播種在新時代的土壤里。