《重生之林》

《重生之林》

創作者 | 歐鵬

魯迅美術學院

作品闡釋：這是一組結合了數字影像的繪畫作品。任何事物都擁有著千變萬化的屬性，不同的人對待不同的事物也有著不同的看法和觀點，如果將一個物品拋開其本身所要表達的意義，并通過調整，變換，用獨特的手法讓其展現出自己的“新角度”，那么就能賦予它一個新的生命。

我將自己拍攝的圖片進行二次創作，通過圖片數值更改、繪畫、形變等方法來改變它原本特有的形狀，使其狀態變成一種無序性，畫面變得豐富，以此來讓一張照片獲得“重生”。

對話

歐鵬

FOTO：為什么會將《重生之林》作品作為自己的畢業創作？而在展覽現場，你用了怎樣的展現方式？

歐鵬： 首先， 我十分喜歡景觀攝影，而作為一名美術學院的學生，我也十分喜歡繪畫， 于是和導師溝通后，最終確定用攝影與繪畫相結合的方式來進行創作。《重生之林》這組作品不僅表達了自己對攝影及其繪畫能力的一個展現，同時也突破了藝術表達的形式局限。

在展覽現場，我最終使用了透明亞克力板的形式來裝裱，并將六幅作品依次裝訂到了墻上——以簡潔且清晰的方式來表現這組作品。

FOTO：攝影與繪畫是一種怎樣的關系？在將兩者融合后，《重生之林》作品顯現出了怎樣的特性？

歐鵬：攝影與繪畫都是藝術表達的語言形式，都是視覺藝術的一種，都是以二維平面的形式去構建造型語言里的各個元素。將兩種手法結合后，《重生之林》作品既有了攝影照片的透視關系和構圖形式，同時也有了繪畫的顏色、圖案、線條等特點，由此形成了豐富的形色結合的特性。

FOTO： 經過4 年的學習， 你覺得“攝影”是什么？此外，促使你進行攝影的動力是什么？

歐鵬：我認為“攝影”不只是按下快門的那個瞬間，它是一門語言，是我們去表達的一種語言形式——無論是對光圈、快門數值的掌握，還是對鏡頭語言的各種把控……促使自己進行攝影的動力？可能是在暗房配完藥水，等待膠片出現影像的那一瞬間；可能是這個五彩斑斕的世界里還有太多的景色等著自己去拍攝；也可能就是單單按下快門的那個瞬間……

FOTO：在創作《重生之林》這組作品的過程中，你與自己的老師進行了怎樣的溝通？

歐鵬：在創作的過程中，我最初嘗試只用照片的形式來創作，但在兩個方案接連不滿意后，在與導師的溝通下，我選擇將繪畫與數字影像相結合的方式來創作——這不僅找到了自己擅長的創作方式，其效果也得到了老師的認可。

FOTO：畢業后，你未來的方向是什么？

歐鵬：畢業之后，我選擇先考研，之后也會選擇從事與攝影或者繪畫相關的行業，用藝術來書寫自己對于生活的愛與熱情。