

《自我:新紀(jì)實(shí)攝影》
至 2023 . 07 . 29
展覽機(jī)構(gòu): 上海攝影藝術(shù)中心 地址: 上海市徐匯區(qū)龍騰大道2555 號(hào)-1
本次展覽的作品來自五位中國(guó)青年藝術(shù)家——陳榮輝、廖逸君、馬海倫、許海峰和張博原。展覽通過他們創(chuàng)作的46件作品帶領(lǐng)觀眾重新思考“紀(jì)實(shí)攝影”在藝術(shù)領(lǐng)域的定義和用法——在這里,時(shí)代的特性,一種人與人,人與環(huán)境之間的觸覺在拍攝對(duì)象的情緒中得到了表達(dá),并且這不僅僅只是某件作品的特點(diǎn),而是體現(xiàn)在了大量作品當(dāng)中。
《(芬芳一生) 記憶影像藝術(shù)展》
展覽機(jī)構(gòu): 愛馬思藝術(shù)中心
地址: 北京市朝陽區(qū)三里屯西五街5 號(hào)院
青年創(chuàng)作者吳為用影像和文學(xué)雙重媒介,擁抱遠(yuǎn)去的至親之人。照片與文字相輔相成,凝視與述說相伴而行。愛的表達(dá)讓吳為自由地駕馭兩種不同的媒介形式。她的作品帶著我們沉浸到時(shí)間的過往之中,觸摸并感受老人存留之物的質(zhì)地與溫度,從而建立起生命消亡和永恒之愛的顯性鏈接。其可貴之處不僅是真切的親情傾述,更有家國(guó)情懷的代際解讀與相承。作者從追溯老一代人的個(gè)體生命歷程,進(jìn)一步認(rèn)知中國(guó)社會(huì)波瀾壯闊的歷史進(jìn)程。吳為接受了老人們毫無保留的、滿滿的愛,也接納了他們時(shí)代的遺留物,貧瘠、悲涼與富有、歡樂的復(fù)雜交織。創(chuàng)作者由此從“小我”走向“大我”,作品真誠(chéng)感人卻又不濫情。
《平視——老安攝影展》
展覽機(jī)構(gòu): 壹美美術(shù)館
地址: 北京市海淀區(qū)北清路中關(guān)村壹號(hào)D4
從1981年來華開始,安德烈·卡瓦祖緹(Andrea Cavazzuti)便與這片廣袤土地結(jié)下不解之緣。憑借他的好奇心和強(qiáng)烈探索欲,他帶著一臺(tái)相機(jī)云游四方,記錄下一個(gè)廣闊多元、彼時(shí)還鮮為人知的中國(guó)。四十余年后的今天,安德烈被親切地稱呼為“老安”,他的相機(jī)也已留存了二十世紀(jì)八、九十年代各式各樣的鮮活片段。
《延展與隱匿: 俊朗之徑》
展覽機(jī)構(gòu): 成都藍(lán)頂美術(shù)館
地址: 四川天府新區(qū)新興街道廟山社區(qū)三組166 號(hào)藍(lán)頂美術(shù)館1 號(hào)廳
展覽共展出藝術(shù)家黎朗、李俊近50件(系列)作品,其中不乏極具時(shí)間概念且大體量的作品,通過“延展”與“隱匿”的探討方向,藝術(shù)家表達(dá)出個(gè)人對(duì)于時(shí)間空間的自覺意識(shí),體現(xiàn)出在成都當(dāng)代攝影家群體中的典型性,也具有樣板價(jià)值。他們基于對(duì)攝影本體的思考,從最早的“決定性的瞬間”朝自己思考的方向進(jìn)發(fā),且已卓有成就。
人人都是藝術(shù)家
約瑟夫·博伊斯
至 2023 . 06 . 30
展覽機(jī)構(gòu): 海上世界文化藝術(shù)藝術(shù)中心 地址: 深圳市南山區(qū)望海路1187 號(hào)
本次展覽通過“ 人人都是藝術(shù)家” “ 社會(huì)雕塑”“擴(kuò)展的藝術(shù)概念”“激浪與偶發(fā)”四大篇章,梳理其跨越四十年的創(chuàng)作生涯,其中不乏《如何向死兔子講解繪畫》(1965)《我愛美國(guó),美國(guó)也愛我》(1974)《7000棵橡樹》(1982)等藝術(shù)史上極具代表性的作品。展覽在藝術(shù)家百年誕辰之后,再度聚焦其豐富的文化遺產(chǎn)和藝術(shù)貢獻(xiàn),力圖呈現(xiàn)一個(gè)多面而立體的博伊斯。