基層博物館服飾類文物考察與保護利用對策研究

摘 要：服飾文物是館藏文物的重要組成，但未成為一個單獨門類，特別是受材質、保存條件等因素的影響，其保護利用工作未能引起足夠的重視。文章以鄒城博物館為例，通過對館藏服飾文物來源、品類、保存現狀進行考察，分析服飾文物的價值意義，梳理其保護利用現狀問題，提出了“加強管理養護，實施專項保護修復”“創新理念方式，提高展示利用效率”“深化研究宣傳，提高文化品牌影響力”“加強隊伍建設，提高專業技術能力”四項對策建議，以期對基層博物館服飾文物保護利用、優秀傳統文化傳承發展有所裨益。

關鍵詞：基層博物館；服飾文物；展示利用；研究宣傳；品牌

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2023.23.005

作為館藏文物品類之一，古代服飾是歷史文化發展、經濟社會變遷的實物見證，也是博物館藏品管理、保護與研究工作的重要內容，更是新時代形勢下推出特色展覽、實現讓文物“活”起來的重要著眼點。但因自身材質、保存環境等因素的影響，古代服飾能夠保存下來且完整面世的數量相對較少，特別是出土服飾文物更是難得一見的國之珍寶。

如何讓服飾文物從沉寂的庫房走向社會大眾，更好地展起來、用起來、活起來，無疑是時代與社會之問，更是基層文博工作者的必答之題。茲以鄒城博物館為例，對基層館藏服飾文物提出幾點對策建議，以期能為服飾文物保護利用提供些許裨益，更期待更多專家學者和社會各界關注支持基層博物館，共同保護、利用、傳承和發展好國之瑰寶，讓古代服輿之美再譜時代華章。

1 服飾之名與品類

服飾與人類歷史和生活息息相關。《新華字典》中將“服”釋為“衣服，衣裳”，將“飾”釋為“修飾，裝飾”①。《辭海》中將“服飾”一詞解釋為“衣著裝飾”②。簡單地說，服飾就是衣著和裝飾，這是廣義的服飾之意；而單指衣著，即狹義的服飾之意。

因材質、工藝的不同，服飾在歷史發展中也相應地出現了分類，形成了各自時代的服章制度。高春明在《中國服飾名物考》中根據所用位置，將服飾分為：發飾、首飾、冠飾、妝飾、耳飾、頸飾、手飾、服飾、腰飾、足飾等10大類，并從時代、考古等視角進行了名物分類與考證，其中在“服飾”一類中，又將衣著分為深衣、襜褕、衫、襦襖、半袖、褻衣、披肩、披帛、裳、裙、褲子等11種小類③，為認識和研習服飾文物提供了較為系統和實用的參考。

在全國第一次可移動文物普查時（以下簡稱“一普”），國家文物部門將館藏文物分為35個門類，從質地上又分為單一、復合（或組合）2個大類，并細分為有機質、無機質2個具體小類。其中服飾類文物未能單獨成一類，實際主要涵蓋織繡、玉石、皮革、骨牙角4大類別，具體包括毛、絲、棉麻、皮革、骨角牙等有機質及寶玉石等無機質。

2 鄒城博物館館藏服飾類文物概況

根據“一普”成果統計，鄒城博物館現藏服飾類文物212件/套（實際數量426件），其中一級文物6件、二級文物1件、三級文物1件。

2.1 藏品來源

鄒城博物館館藏服飾類文物主要來自考古發掘、征集收購、捐贈、孟府舊藏，時代有新石器時代、周、漢、魏晉、南北朝、宋、元、明、清、民國。其中，具有特色的有1970年發掘的新石器時代野店遺址出土玉（石）環10件，1975年3月發掘的元李裕庵墓出土服飾文物28件/套（實際單體數量38件）、孟府舊藏清代服飾文物16件/套（實際單體數量33件）。按時代劃分，鄒城博物館館藏服飾類文物概況統計如表1所示。

2.2 藏品類型

鄒城博物館館藏服飾類文物，從材質上可分為皮革、絲、棉麻、玉石及部分復合材質；從織繡工藝看，有綢、羅、繡及復合類文物；從部位看，有首飾、冠飾、耳飾、手飾、服飾、腰飾、足飾等。

按部位用途劃分，鄒城博物館館藏服飾類文物主要分類如表2所示。

2.3 保存狀況

經“一普”統計，鄒城博物館館藏服飾主要材質為玉石、絲綢、棉麻，主要來源于考古發掘、捐贈、征購、舊藏，受材質自身及歷史等因素影響，其保存狀況主要分為完整、基本完整、殘缺、嚴重殘缺四大類，有近2/3完整或基本完善、1/3殘缺及嚴重殘缺。

以館藏絲綢、棉麻材質服飾文物為考察對象，共計館藏元、清絲綢及棉麻類文物44件套（實際數量70件），其中基本完整14件、殘缺28件、嚴重殘缺2件。其具體保存狀況統計如表3所示，部分藏品代表如圖1～圖3所示。

3 從鄒城博物館館藏服飾類文物看服飾的價值意義

3.1 服飾是社會文明進步的重要標志

鄒城博物館館藏服飾類文物自新石器時代到民國時期，都體現著時人從對蔽體、御寒等簡單、實用性需求，逐漸向裝飾、審美性追求的衍變，并影響著社會對服飾材料的選擇、對服飾形制審美的不斷重視和變革。特別是由于自身材質、歷史環境、保存條件的影響，像元代李裕庵墓葬出土服飾能完好保存下來的僅為鳳毛麟角，其重要性自然不言而喻。服飾文物裝飾于體、服務于人、契合于事，對禮儀建立、制度確立、文明進步起到直接的推動作用，同時還體現了時代社會的思想意識、現實生活與精神文化等多種需求，因此對研究當時的社會發展、風俗習慣與精神文化具有重要價值。

3.2 服飾是社會經濟發展階段的集中體現

服飾是階層分化、家庭財力狀況的集中體現。隨著勞動分工的差異化，在從原始社會到奴隸制、封建制社會發展進程中，社會財富掌握在中上層人群手中，其間便產生了用于規范禮儀、區分等級的服輿制度。鄒城博物館館藏服飾類文物的制作材料有玉石、金銀、銅、絲綢/棉麻、皮革、玻璃等，形制有衣、袍、襖、裙、褲等，制作工藝有縫、織、繡、挑等，這些都是經濟發展、勞動分工、技術變革、產業發展的實證，反過來，也是考量社會文明、經濟發展、身份地位、家庭財力的重要依據。如漢代、明代之時，地方藩國實力雄厚，王室貴族多擁有玉帶、玉衣，官宦豪士多有金銀翠飾、綾羅綢緞。

3.3 服飾是極具時代與地方特色的藝術品

古代服飾從家庭的個體需求過渡到社會需求，同時，服飾生產、制作也從家庭式制作，過渡到批量化的產業作坊，甚至有專門為皇帝服務的御工、御坊。從最初的原材料選擇到加工縫制再到成品面世，既是一個產品制造的過程，也是一個創意設計、審美傳播、藝術升華的過程，都凝聚著能工巧匠的構思創意，體現了鮮明的時代與地方特色。如鄒城博物館館藏元李裕庵墓出土服飾，“男袍右衽，女袍左衽”“通領對襟”“男女綿褲都是開檔”④等形式都富有魯南地方特色，裙帶、鑲邊、鞋面等刺繡工藝都是典型的魯繡特點⑤，對于研究元代服輿制度、魯繡制作工藝、魯南地區文化習俗等具有重要價值。

3.4 服飾是傳承優秀傳統文化的重要載體

首先是材料上，館藏服飾從玉石、銅、金銀到絲綢、棉麻、玻璃等都有涉及，顯示了服飾與服章制度及社會審美密切相關。其中玉石多為皇室貴族所用，而絲綢、皮革等在古代后期也流向了知識分子等中產階層，尤其是民國時期的銀簪多刻有某商行名稱，顯示了大眾化流通趨勢。其次是功用上，從發、頭、臉到頸、身、腰、手、足等部位都有服飾，兼具實用和裝飾，基本滿足社會階層對服飾的最大化需求。像鄒城博物館館藏元李裕庵墓方巾⑥，既有人物、動物圖案，又有喜慶祝辭，凝聚著社會對服飾實用、美觀和深層的精神文化需求。再次，從工藝形制上，各式材料經由縫制、帶串、編織、針繡等方式制作，成為冠、帽、靴，衣、袍、襖，環、帶、佩等一個個鮮活的服飾產品和藝術品，都展現了服飾審美、式樣的多樣化。最后，服飾具有一定的市場導向。古代服輿制度規定了帝王及文武官吏甚至平民百姓的服飾材質、顏色、樣式，與之相呼應的是出現了針對各階層生產制作的工匠、部門、產業，進一步推動了服飾的規模化生產、精細化制作和便利化流通，這對當今讓文物“活”起來、推動文創研發、助力文旅高質量發展都具有重要的啟示作用。

4 關于做好基層博物館服飾文物保護利用的對策建議

以鄒城博物館為代表的基層博物館，因條件、技術等限制，館藏服飾文物仍存在部分病害現象，研究宣傳不夠，整體展示利用不足，亟須采取強有力的措施加以改進。

4.1 加強管理養護，實施專項保護修復

立足藏品特質實施科學管理與保護。根據《中華人民共和國文物保護法》《博物館條例》及庫房文物養護規范，落實安全管理責任，進一步建立健全文物管理制度，對館藏服飾文物進行經常性的檢測、養護，定期開展調查評估；針對病害現象，及時編制保護方案、實施專項保護修復。特別是館藏元代絲綢、棉麻等材質服飾，應在調查研究的基礎上，本著“保持服飾的完整性、真實性”原則，著眼“款式的復原修復”“破裂破洞、殘缺、脫線部分的加固修復”兩個方面實施重點修復⑦；通過對服飾文物進行高清照片拍攝、三維數據采集和加工、紋樣提取等實施館藏服飾文物數字化保護⑧。

4.2 創新理念方式，提高展示利用效率

第一，增強策展意識。一方面由重“服”輕“飾”到“服”“飾”并重，加大服飾類文物藏品征集力度，進一步充實服飾文物體系和主題內容，充分利用館藏資源及場館空間積極策劃原創性展覽；另一方面通過“走出去、引進來”，積極探索開展藏品借展、聯合辦展、跨界合作等方式的主題展覽，讓更多的服飾文物收藏、展示、設計、銷售等關聯場館、產業企業參與其中，不斷推動服飾資源共享、展覽跨界。

第二，創新服務意識。從“在館里等觀眾”，轉變為“千方百計引觀眾”，讓服飾文物走出庫房櫥柜，走向大眾，甚至借鑒“文物進商場”等成功經驗，與商場經營方聯合開展服飾類主題展覽，來一次“古今服飾的對比”“文物與時尚的會話”，激起人們對館藏服飾文物的興趣，必然會進一步增加博物館潛在的游客量，積極推動文物走近觀眾。

第三，創新展示手段。打破傳統的實物展陳方式，積極利用數字化、多媒體、互聯網等現代科技手段，對館藏服飾文物進行數字化處理，搭建數字化傳播體系，強化數字化傳播技術⑨，開設網上服飾主題展覽，開辟游客互動專區。對服飾設計、生產流程或流通、使用過程，甚至服飾所屬墓葬的發現、發掘過程進行虛擬展示，讓服飾文物貫通古今，插上會飛的翅膀，實現不分時間、跨越空間的云在展、不打烊。

4.3 深化研究宣傳，提高文化品牌影響力

加大館藏服飾價值和歷史、墓葬、人物的考古及關聯研究，進一步豐富服飾文化內涵，增強服飾文物吸引力，為社會認識服飾、了解服飾歷史與文化提供堅實的知識儲備和理論支撐；加強對緙絲、棉紡等歷代生產、工藝技術的研究，開展館藏清代《養蠶新論》《中國蠶絲業會報》及民國《郯城蠶業學校日記》《濟南瑞蚨祥核對欠款賬目單》等古籍檔案與服飾生產、制作、流通等方面的關聯研究，進一步擴大服飾的跨界研討，利用各類平臺和會議，積極開展服飾歷史文化、技術保護與傳承發展等主題研究，進一步激活服飾文物活化傳承原動力。

圍繞文化觀覽與生活實用之需，立足服飾材料、形制、紋樣、工藝等實際，通過多種方式與專業團隊合作開展文創設計與研發，既“繼承和發揚中國傳統文化”，又“將更多審美特征和寓意的文化表達方式融入服裝作品”⑩，進而提高服飾類文創研發效率和產業市場占有率。如參照原形制、內容、大小，對服飾文物進行仿制，原材料、原工藝地復制再現，也可以是幾種材料、工藝、內容的“混搭”，既能增加館藏文物的現實影響力、社會效益及經濟效益，又能為館藏文物保護利用提供一定的資金保障。

圍繞服飾設計、生產流程及內在價值、時代意義等內容，針對青少年學生和社會各界不同群體，開設服飾歷史文化、時代精神等多種主題的教育實踐和研學課程，增加中小學研學教育、文旅體驗路線和產業扶持重點推介內容，進一步講活服飾文物故事，吸引更多的觀眾參與服飾文物保護、研究和教育、傳承中來；利用國際博物館日、文化遺產日等主題節日，舉辦“我們的節日文化與服飾”主題講座、公眾體驗等特色活動，同時充分利用流動博物館及各類網絡平臺和數字宣傳手段，進一步擴大服飾文物的價值及藝術品牌影響力。

4.4 加強隊伍建設，提高專業技術能力

針對基層博物館“招人難、留人更難”的突出問題，地方政府和行業主管部門首先必須牢固樹立“保護文物也是政績”的理念，進一步強化黨性自覺，提高政治站位，切實將文博專業人才招引、培養作為一項政治任務，認真研究并解決問題，出臺強有力的政策和舉措。其次要加大人員培訓，在完善藏品、展陳、宣教等相應部室人員配備的基礎上，通過多種方式舉辦服飾文物學術講座、培訓班，開展研學旅行、文化交流等活動及聯合辦展，進一步提高從業人員專業素質，切實增強館藏文物保護管理與研究利用能力。最后要壯大文博隊伍，著眼服飾文物價值傳播，堅持產、學、研相結合理念，通過舉辦服飾設計創意大賽、合作開發、館校共建等多種方式，推動“專業院校主導、博物館共同參與的創意研發”“創新成果的商品化、市場化”k，吸引服裝專業院校、企業和社會各界參與館藏服飾文物保護利用各環節工作，進一步擴大社會參與力度，切實提高服飾文物保護利用的專業化、社會傳播的高效率、成果共享的大眾化；立足館藏服飾文物宣傳推廣，進一步培育文博志愿者隊伍，讓“服飾（文物）代言人”成為博物館社教工作的明星，讓流動的文博志愿隊伍成為扮靚城市的一道文化風景線。

5 結語

古有服輿之志，實為帝王之制，唯服飾之美譽滿華夏，服飾之工流淌千年，遂有當今服飾之文物、服飾之產業。

當歷史進入新時代，“文物保護也是政績”的理念不斷深入人心，“保護第一、加強管理、挖掘價值、有效利用、讓文物活起來”的新時代文物工作方針正式施行，文化傳承發展的新時代使命在肩。作為工藝獨特而儀美壯觀的館藏品類，服飾文物不應該沉寂在庫房的角落里，而應該讓其“出深閨”“現真容”，美與共、廣于眾。作為一項系統性工程，服飾文物的保護利用和文化傳承發展不僅是基層博物館人的職責所在，也是廣大服飾文化愛好者、創意設計者不容推卸的社會責任，更需要政府、企業及社會各界大力支持和廣泛參與，讓服飾文物真正成為記憶歷史文明、講好時代故事、點亮美好生活、宣傳城市形象的鮮活名片。

注釋

①中國社會科學院語言研究所.新華字典[M].北京：商務印書館，2003：136，443.

②辭海編輯委員會.辭海[M].上海：上海辭書出版社，2009：0637.

③高春明.中國服飾名物考[M].上海：上海文化出版社，2001：522-631.

④⑥王軒.鄒縣元代李裕庵墓清理簡報[J].文物，1978（4）：17-18.

⑤王軒.談李裕庵墓中的幾件刺繡衣物[J].文物，1978（4）：21，89.

⑦王晨.破損絲綢服飾文物的保護與修復研究[J].文物保護與考古科學，2005，17（1）：56.

⑧朱仲華，周坤.服飾類文物數字化保護利用的創新探索：以“衣冠大成—明代服飾文化展”為例[J].文物天地，2020（12）：35.

⑨趙海榮，趙建峰，周世菊.服飾文化遺產數字化與傳播研究[J].棉紡織技術，2022，50（11）：93.

⑩魏迎凱.基于數字化技術的傳統服飾呈現與保護研究[J].皮革制作與環保科技，2022，3（22）：38.

k王英翔，張璐，沈欣寧.從杭州工藝美術博物館的實踐看館校共建的有效模式[J].博物館，2018（1）：128.