梁朝偉

伯曼曼）

第二十屆中國香港電影金像獎特輯

封面? 梁朝偉醉態(tài)稱帝

2001年，坐在中國香港電影金像獎頒獎禮堂里的梁朝偉可能是有些緊張的。雖然他此前兩次拿到金像獎最佳男主角，且已經(jīng)憑借《花樣年華》摘得戛納影帝，但面對剛剛摘得中國臺灣電影金馬獎最佳男主角的吳鎮(zhèn)宇等強勁對手，頒獎典禮前，他帶了一瓶酒藏在座位下，小酌微醺。當聽到自己獲獎時，他激動的張大嘴歡呼，一反其穩(wěn)重作風，“梁朝偉醉態(tài)稱帝”的傳說由此流傳至今。《中國銀幕》選擇梁朝偉作為這屆中國香港電影金像獎的代表人物，登上雜志封面。彼時39歲的他風華正茂，以標志性眼神面對鏡頭微微淺笑，自信、魅力、風頭無兩，和金像獎、中國香港電影一起在大眾范圍內(nèi)聲譽達到頂峰。

鼓勵本土影像

歷屆擁有最多金像獎最佳男主角的演員是誰？答案是梁朝偉，他五次封帝（《重慶森林》《春光乍泄》《花樣年華》《無間道》《2046》）。巧合的是，作為金像獎的“同齡人”，都是1982年“出道”的他們一起在不斷演變的銀幕文化中確立著自己的存在地位，見證了中國香港電影的變遷，記錄了中國香港社會的風貌，展現(xiàn)了中國香港人的創(chuàng)意、情懷。

金像獎的誕生，與中國香港電影新浪潮密不可分。自1979年起，以徐克、許鞍華、譚家明等為代表的“學院派”從海外留學回港，短短幾年間拍出《蝶變》《投奔怒海》《烈火青春》等制作精良的作品，在業(yè)內(nèi)受到廣泛關(guān)注。與之應(yīng)運而生的是，關(guān)于電影藝術(shù)的權(quán)威鑒定逐漸被擺上日程。1982年，香港電影雜志《電影雙周刊》乘勢推出第一屆中國香港電影金像獎，香港電影自此具有了自身的精神象征。金像獎的設(shè)立大大鼓舞了本土電影人的創(chuàng)作，讓中國香港電影佳片涌現(xiàn)，這些電影真實、大膽，帶有濃厚的地方色彩。不論是方育平的《半邊人》，還是譚家明的《烈火青春》，抑或是許鞍華的《投奔怒海》《非法移民》等等，都揭示香港人的真實生活圖景。

誕生于香港的金像獎，對不少反映本土文化的影片似乎有較為優(yōu)惠的待遇，比如《打擂臺》《老笠》《天水圍的日與夜》《踏血尋梅》《一念無明》等等，為本土電影留下了一道亮麗的色彩。過去四十年，中國香港電影起起伏伏，但是每一屆金像獎，幾乎都有得獎人不忘對中國香港電影示愛。六獲金像獎最佳導演的許鞍華，每一次對香港社會的關(guān)注與探察，似乎都能觸摸到金像獎的喜好與傾向。王家衛(wèi)、杜琪峰等同樣多次奪得金像獎最佳導演榮譽，他們共同撐起了金像獎的門面。金像獎將自身的生命力建立于中國香港電影之上，將枝蔓伸進香港電影行業(yè)的各方面，乃至社會各界，最終推動香港電影凝結(jié)出自身的精神文化象征。

融合內(nèi)地

2003年，CEPA協(xié)議簽訂，在內(nèi)地電影市場的召喚下，香港導演紛紛“北上”掘金，“合拍片”給彼時處在迷茫期的香港電影帶來一條新出路。金像獎不再固守本土，而是更加包容開放，內(nèi)地演員開始頻繁出現(xiàn)在金像獎的領(lǐng)獎臺上，出現(xiàn)了第24屆至第27屆連續(xù)四屆由內(nèi)地演員摘走影后桂冠的局面。斯琴高娃是內(nèi)地第一位獲“金像獎”的女演員，她憑借1985年的《似水流年》及2008年的《姨媽的后現(xiàn)代生活》，兩次榮獲金像獎最佳女主角。同樣“兩度封后”的還有章子怡，2005年的《2046》，2014年的《一代宗師》都讓她登上金像獎的最高舞臺。2006年，主演《如果·愛》的周迅；2007年，主演《滿城盡帶黃金甲》的鞏俐；2019年的曾美慧孜；2020年主演《少年的你》的周冬雨；2022年，主演《智齒》的劉雅瑟等等，據(jù)統(tǒng)計時至今日依然約有四分之一的金像影后來自內(nèi)地。

2010年，陳可辛談第29屆金像獎最佳影片《十月圍城》，作為最早北上踏入合拍片大勢的中國香港導演，他的話具有代表性也有一定份量：“我覺得現(xiàn)在已經(jīng)沒有什么香港電影、內(nèi)地電影甚至合拍片的概念了，電影只有好看不好看，看不看得懂。你們可以把它歸結(jié)為‘香港電影’，但對我來說，這四個字沒有必要。”2018年，《明月幾時有》拿獎，博納董事長于冬說：“5部提名，4部博納都有參與”，內(nèi)地電影公司在金像獎上有著十足的參與感。2020年，陳可辛的“弟子”曾國祥憑借《少年的你》12提8中，橫掃金像獎。這一年，易烊千璽成為第一個拿到金像獎最佳新人的內(nèi)地男演員，頗具象征意義。這些似乎意味著，金像獎試圖用更開放的視野、更包容的姿態(tài)，面對已經(jīng)到來的新時代。

結(jié)語

金像獎是華語電影圈最具影響力的獎項之一，也是華語電影人渴望獲得的榮譽。41年間，它參與過中國香港電影的巔峰時刻，經(jīng)歷了中國香港電影的“轉(zhuǎn)型陣痛”，目睹中國香港電影以合拍片的方式“重生”，逐漸找到了自己的定位，即鼓勵本土電影的初衷不變，但也擁抱更多可能性。以金像獎為旗幟，中國香港電影或許找到了未來的方向。