華茂聽松祗修自勤 聞道寓奇文質昂揚
——聞林先生書印詩賞析

文_翟貴明 寒月

文字賦予語言以形象，書法賦予文字以美。中國書法以漢字為書寫對象，用獨特的形式，有意無意地彰顯出書家的文化素養和審美情感，創造出無與倫比的視覺藝術。歷代書家在追求實用與審美并存的過程中，不斷探索，使漢字在簡單表意之外，又具有悅目怡情的功能，被賦予形而上的價值。聞林先生認為，那是“聽松無俗韻，鬧市享幽廬”的境界，是“不虞五斗米，直面秦漢風”的格局。

一、聞道寓奇 積點為雄

聞林先生的父親是知識分子，1950年畢業于山西平定師范，是很早的師范生。受家庭影響，聞林自幼喜愛看書寫字，上學期間深得老師的喜愛。1979年，剛剛18歲的他懷著對書法的特殊熱愛，報名參加陽泉市工人文化宮首屆書法班。老師從唐碑教起，后傳授懸腕執筆的方法。在三個月的學習中，他猛下功夫，受到老師的夸贊和鼓勵。培訓班結束后，他回到家繼續苦練唐碑，臨摹柳公權書。

聞林 聽松閣主金石書畫之記3cm×1.5cm2011

聞林 北山書屋1.5cm×1.5cm2010

聞林 聽松信璽2cm×2cm2022

聞林 周敦頤《愛蓮說》35cm×45cm×1222018

之后的幾年，他日日臨池不輟，但對筆法、形質仍無真知。1984年，受陽泉市書法家協會委派，他去北京拜訪書壇名家沈鵬、歐陽中石二位先生，商談題寫匾額諸事宜。二位先生得知來意，揮毫題字。沈鵬先生化碑為體，以意出之，神采盎然。中石先生楷書取自歐陽詢，行書法“二王”，筆力遒勁，筆法精到。年輕的聞林屏氣靜聲，凝神細看，深恐漏過一筆一毫。中石先生邊寫邊講解：“學書貴在用筆，觀古人下筆處，悟其使轉方可領會運筆之道。”又以王羲之的《圣教序》為例告訴聞林：“古人重實處，尤重虛處，所謂計白當黑就是這個道理。”先生的幾句話使聞林茅塞頓開，長期以來積壓在心底的疑惑豁然化解。得大師真傳后，他由柳公權轉學歐陽詢，一練就是七年。這七年，他心摹手追，進一步理解了書法的奧妙，掌握了歐楷筆法的細微變化。1991年，他小試牛刀，以歐楷入國展，躋身書壇新人之列。

1993年，聞林又一次赴京，進入中國書法家協會培訓中心高級書法班，師從張旭光先生研習行草書，并受教于沈鵬、歐陽中石、文懷沙、孫伯翔、林岫、劉文華等名家教授。求學期間，諸先生或傳用筆、用墨之道，或授詩文詞曲之方，或解書學理論之奧。這兩年，可謂木受繩墨，水流渠引，聞林書法技藝大增，學書之道，日漸清晰。

此后，他遍尋名帖佳碑，潛心研習，先唐而魏，由魏而晉而漢，轉宋元，入明清，于《玄秘塔碑》《九成宮醴泉銘》《張猛龍碑》《爨寶子碑》《蘭亭集序》《淳化秘閣法帖》，以及張旭、懷素的狂草，東漢的《張遷碑》《曹全碑》《孔宙碑》，還有宋之米芾、元之趙孟、明之董其昌，以及明末清初之王鐸、傅山等名家名帖，用功精臨，走出了一條自己的書法之路。

二、古意蹁躚 書可達言

聞林先生的正書雅勁，行書俊美，草書昂揚，篆刻古樸。

其楷書平中寓奇，工穩中亦見跌宕之勢。點畫之間，多有異趣，時而古拙，時而勁健。筆畫方圓并用，極盡變化；橫畫、豎畫有曲有直；起筆、收筆變化多端，氣象萬千；字形有時橫扁敦厚，有時狹長秀麗，有時方正豐潤，體現出自然輕松、雅致流美、平和溫潤之象。尤其是遍臨名碑名帖之后，他積極求變求古，其作品血、肉、筋、骨俱全，洋溢著瑰麗的爛漫之美。

聞林的行書亦如楷書，“變”是最大特征。王羲之的內斂含蓄書風、王獻之的外拓率性書風，以及米芾、董其昌、趙孟的典雅清新書風，都雜糅在其作品中。筆畫或點到為止，或夸張揮就，或絲縷留白，或筆斷意連。結體多追求欹側取正，力求通過險勢之間的均衡，達到整體態勢的平正。他強調自然的書寫狀態，彰顯出達觀、適意的價值觀和人生態度。

相比其他書體，草書更能體現書家的人文素養和文化內涵，最能表達書寫者的內在情感。聞林先生的草書植根于“二王”，擴展于張芝的《冠軍帖》、張旭的《草書四帖》和懷素的《自敘帖》，尤其鐘情于《大觀太清樓帖》。其作品靈動瀟灑，清新雅致，有難得的意境之美。其行草書骨格剛勁，如壁坼路，追求點畫與局部結構的精細變化，感性與理性高度結合，達到渾然天成的境界。狂草作品筆勢激蕩，如錐畫沙，筆法堅實遒勁，墨法枯潤相合，字形大小錯落有致，字間距時而疏朗、時而密集，體勢疏放，筋骨縱肆，高華之氣灌注于字里行間，體現出狂草書法的藝術魅力。

聞林 李白《將進酒》138cm×34.5cm×22020

聞林 周永福詩二首180m×49m2018

聞林 明人游藏山詩180m×49m2018

聞林先生書法的最大特點是篆籀筆法明顯，用筆之勢藏于鋒內，內勁充盈，氣韻流溢。無論條幅、對聯，還是扇面、冊頁、橫披、手卷以及大草榜書，都展現出不凡的功力。其書勁健中透著清雅，敦實中藏著變通，結字穩健，章法自然，深得古人用筆之妙，表現出豐富的空間意識。

“書從印入，印從書出。”聞林先生也善篆刻。在他看來，書法和篆刻是姐妺藝術，一幅完成的書法作品，必須有與之貼切的印章來彰顯藝術情懷和藝術感染力。他自學篆刻，從流派印入門，于文彭、鄧石如、吳昌碩、齊白石、趙之謙、吳讓之、沙孟海等名家作品，仔細研習，認真揣摩，后上追秦璽漢印。他將自己的感悟融入篆刻創作，有時仿漢印，有時從流派，有時呈古璽，有時兼具漢印與流派的風格。《持默》為古璽印，有邊欄，朱文，字少，平分印面，“持”字上半部左右兩邊有一點粘連，呈現出動態，“默”字安靜肅穆，不做變化，整個印章在白底的襯托下，給人一種寂然安詳之感。《一日千載》為流派印，白文，印邊光潔，“一”“千”在靠上三分之一處，“日”“載”占據余下三分之二的印面，“日”采用異體字，豐富印面，“千”和“載”用秦篆。整個布局大疏大密，深得“疏可走馬，密不容針”之精髓。《北山書屋》也是流派印，有漢印跡象，白文，細邊，四字均分空間，“山”在篆字的基礎上做了一些變化，有象形之意，邊欄的四個角向內延伸，與文字銜接，使得文字與邊欄渾然一體。

三、風神閑逸 韻度清雅

論人才能，先文而后墨。文與墨，或者說文學與書法，雖是兩種截然不同的藝術形式，卻相生相伴，不可分離。歷史上好多文學家同時也是書法家，而具有一定文學素養的書法家往往對漢文字與漢文學有更為深刻的體驗和認知，有自己的審美結構，進而將這些體驗和認知化為獨特的書法藝術表達。聞林先生的書法獨樹一幟，與他的文學修養分不開。受父親的影響，他一直堅持讀書，幾十年如一日，哲學、文學、藝術理論等都會涉及。讀書使他學養深厚，格調高雅。

他讀過很多書，還寫了很多詩。寫詩跟當年在中國書法家協會培訓中心高級書法班進修有極大關系。培訓班的老師除了教授書法，還教詩詞曲賦，增加學員的文學修養，以促進書法創作。聞林先生主要寫五言和七言詩。他的詩源于生活，又高于生活，對仗工整，讀起來抑揚頓挫，隨性自然，韻味十足。

清晨，他漫步于小區，金色的陽光穿過枝葉，樹上好鳥相鳴，嚶嚶成韻，他詩興大發，寫了一首又一首《聽松晨吟》：“半山七載好時光，雖小園林足徜徉。鳥語花香詩意美，叢林深處漫馨香。”“獨來亭榭坐，幽靜蟬蟲鳴。林鳥飛檐過，野花傍水生。朝霞紅日遠，曲徑回廊平。心愜無歸意，白云天際橫。”“花圃園丁植百科，嫣紅姹紫競誰多。春來錦簇人言美，秋盡凋零鳥語苛。江海孤舟驚暴雨，高天云浪畏風波。凡塵一笑離將去，倚石聽松漫自歌。”“雨后樓臺梧葉稀，高山原野白云飛。漾泉桃水沙江岸，十里清流映翠微。”詩中的“半山”是他居住的小區，“漾泉”是“陽泉”的別稱，“桃水”是橫穿陽泉東西的一條季節河。眼中所見，耳邊所聞，心里所想，都是他筆底的煙霞。同一題材，不同感受，常寫常新，直抒胸臆。

聞林 自作詩一首138cm×69cm2020

聞林 于端詩一首180m×49m2018

他與自然對話，與人對話，與自己對話，與書法對話，得心應手，游刃有余。他遇見友人，請其家中小坐，便有數首《聽松寄友人》：“涼風晨曦起，初日照疏林。陋室能隨意，微塵不染心。投緣情互至，識趣志相臨。舊事生新感，珍藏記憶深。”“松閣依山環碧苔，雙扉南北自由開。書房恰是清涼境，舊友新朋可常來。”為朋友治印，他寫：“自視閑身非等閑，孤齋鐵筆仿前賢。西泠四老謙君子，海上一翁傲大仙。急就將軍封李廣，朱文古璽佩苻堅。躬耕藝事桃源里，魏晉漢秦天外天。”（《壬寅立秋為友人治印有感》）感慨人生不易，他嘆：“半百余生不勝寒，微軀尚好己知難。曾經滄海同誰憶，共此夕陽霞滿天。”有時他也安慰自己諸事隨緣皆自然：“外物盈身幾度愁，凡塵淪落一生憂。唯心化解千般慮，世事沉浮莫妄求。”有時他又很孤傲：“半山街角隱孤亭，立世無言有影形。不屑隨風雜樹擺，直昂五柱對雷霆。”

聞林先生還喜歡圍棋，在北京金融學院就讀時就經常跟同學下圍棋，現在年過半百，仍然時不時翻翻棋譜：“河山一派霧茫茫，窗外叢林出短墻。無事圍棋書古譜，黑白云子散長廊。”對下棋，他有自己的理解：“善圍棋，曉棋理。不爭局部之勝負，只享通盤之和諧。不參賽事，偶打古譜。亭臺樓榭，獨自手談。此間妙趣，詩可以記。”

詩書涵養胸襟，文氣涵養性情，文學修養與書法修養相得益彰，升華了聞林先生的藝術境界，產生出不一樣的書法筆畫美、結體美、章法美和意境美。

四、群壑縱風 微塵不染

聞林先生是視書法為生命的人，對書法的熱愛和癡迷到不可一日荒廢的程度。他每天臨帖、創作、讀書、作詩，過著隱士般的生活，不為外界俗事所干擾。其中，父母和妻子給了他最大的鼓勵和包容。婚前，父母給他提供全部的經濟支持和精神支持；婚后，妻子包攬了所有的家務，成為最堅強的后盾。

對于書法的學習，聞林先生最欣賞李可染先生那句名言：“用最大的功力打進去，用最大的勇氣打出來。”在他看來，“最大的功力打進去”就是傳承，就是用最飽滿的熱情和最多的精力、時間去研習古代的經典；“最大的勇氣打出來”就是創新，就是融百家之長而形成自己獨有的風格。他認為學書法既要“打進去”，又要“打出來”，有傳承有創新，才能有獨到的見解和個性，形成自己的特色。

經過幾十年的磨煉，盡管他已經筆法精熟，氣脈貫連，在書法中表現出高超的藝術水準，但他仍不滿足。他說：“學習書法就和我們的人生一樣，始終在路上，始終在向前走。”他認為自己遠遠沒有達到朝思暮想的那個點，現在取得的一些成就，只是老師、同道的一點鼓勵。而他朝思暮想的那個“點”，就是王國維在《人間詞話》中提到的“人生第三境界”：“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”他希望通過努力，獲得“驀然回首”時“一剎那間”的美好。他現在唯一欣慰的是，當回頭看的時候，他發現原來自己也有可圈可點的地方。書法作品中洋溢出的生氣，那種年輕的、蓬勃的生機，讓他有一絲絲“驀然回首”的驚喜。

寫書法者蕓蕓，成為書法家者寥寥。能在書法中取得如此成就，是聞林先生多姿多彩生命的折射，也是他不斷追求的結果。他是典型的將“帖血碑心深入骨髓”的書寫者，書法幾乎成為他生活的全部。如今的聞林先生雖已到耳順之年，卻仍舊日日臨帖、讀書、作詩。陽泉當地報紙推出他的書法作品專版，他介紹自己的學書經歷和取得的成就，謙遜地說：“書藝之道，成亦難矣……所學雖勤，所得甚微。”繼而他對自己提出了更高要求：“少而學藝，老有所成，唯臨池不輟，思辨不滯，讀書不止方可。”他深知，不讀書、不思考，書法創作就會缺少內涵，缺少韻味，缺少創造力。聞林先生是一位被書香浸潤的、有自覺意識和獨立意識的書法家，他的不斷探索和思辨會使他對書法的理解達到更高的境界。