中國古典舞基礎訓練中的身韻元素的運用

孫藝萌

摘 要：作為中國傳統的舞蹈類型，中國古典舞獨具美感和韻味，又飽含中國民族文化特色和情感。中國古典舞的基礎訓練重要且關鍵。身韻元素在基礎訓練當中的運用，不僅有助于提升舞者舞蹈動作的標準性，幫助舞者達到動作要求，還能夠將中國古典舞獨有的特色和意韻更完美地呈現出來。本文簡要闡述了對舞蹈中身韻的理解，同時又分析了在中國古典舞基礎訓練中身韻元素的價值和作用，最后具體介紹了身韻元素在中國古典舞基礎訓練中的應用，旨在為相關研究工作提供有價值的參考。

關鍵詞：中國古典舞；基礎訓練；身韻元素；運用

舞蹈是一種身體語言。人類在出現的早期，就已會通過“舞蹈”來進行交流和表達情緒。在當今時代，舞蹈是一種獨具表現力和傳播價值的藝術形式。作為中國傳統舞蹈，古典舞具有特殊美感。想要更完美地掌握中國古典舞的動作要領和精髓，通過中國古典舞傳播中國傳統文化，不僅要強化學習者在基本功上的練習，還要注重身韻元素的融入，進一步協調身體動作，保持意和形的統一，通過身體語言完美詮釋劇目情感和精神，最大程度上保證中國古典舞的訓練效果。

一、關于身韻的理解

身韻的字面意思就是“身法”和“韻律”，“身法”屬于外部技法，“韻律”屬于內部神韻。所以，身韻是形和神的結合體。在身韻中，外部技法和內部神采相得益彰，相互滲透和補充，身韻能更形象地將中國古典舞的形態和精髓體現出來。中國古典舞要求“外化于身，內化于形，內外交融并濟”。換言之，在身韻中，所有的動作都應該是內發于心、外行于體的。所有動作元素都做到位需要由心意引領呼吸，用呼吸來控制身體部位。這種動作方法適用于所有的古典舞動作。在中國技法當中，身韻從元素到短句是有一套完整訓練方法的。但在當前的中國古典舞基礎訓練當中，身韻的融入程度還不夠，身韻與古典舞之間還是存在“兩張皮”的問題，聯系緊密度不夠。中國古典舞的基礎訓練當中，舞蹈老師應該明確身韻訓練的地位和作用，將身韻元素真正地融入舞姿和舞步當中。在古典舞基礎訓練的過程當中，既要重視自始至終身韻元素的貫穿，又要重視用身韻元素來推動舞蹈訓練進步，提升身體藝術的表現力，彰顯民族舞蹈的技巧性。身韻元素在中國古典舞基礎訓練當中的應用有助于進一步地優化和完善中國古典舞的訓練體系。[1]

二、身韻元素在中國古典舞基礎訓練當中運用的

作用和價值

身韻是“形”和“神”的結合，是動作和情感的結合，也是舞蹈演員的身體能力和舞蹈基本素質之間的結合。所以，身韻在中國古典舞蹈基礎訓練應用當中的價值和作用也應該是兩方面的：一方面是在基本功和能力方面的價值；另一方面是在舞蹈意境和神韻，也就是“舞蹈語言”方面的價值。

（一）身韻訓練是中國古典舞基礎訓練體系當中的一個重要組成部分

身體機能是絕大部分的舞臺藝術首先需要訓練的基礎。中國古典舞較高的舞臺表現力和影響力是建立在舞者身體的高技能水平上的。不同的表演藝術對身體機能的需求也是不一樣的。對于一個專業的舞者來說，最忌諱的就是在表達情感的時候自身對身體肌肉的控制達不到理想的狀態和需求。身韻訓練是一種“內外結合”的訓練，通過呼吸的調整和內外融合程度的提升，既可以提升舞者身體對小肌肉群的控制能力，又可以將內在的“氣運”轉化成外在的形。舞者就可以根據身韻的快慢、大小、松緊來快速控制和調節運動。舞蹈課堂往往會對同一個動作進行反復訓練和練習，如果只是機械操作，沒有身韻，那課堂教學就會顯得沒有生命力。比如在中國古典舞的基礎訓練當中，舞蹈教師會對訓練流程和內容進行精心編排。在編排體系當中是一套完整的組合，而非單純的腿部運動、手臂運動，也不是腿操作到什么高度即可，而是要融合呼吸、身韻等來實現操作，完成動作控制。基本動作是提升整體動作效果的基礎，也能整體提升中國古典舞的舞臺表現力。[2]

（二）衡量中國古典舞基礎訓練效果，包括內涵訓練和表現力的探索

身韻的訓練，能使觀眾借助視覺功能看到舞者身體本身的“語言”，進一步完善舞者舞蹈藝術的語言表現體系。身韻是身體機能的進一步運用和淬煉。可視的“語言”將中國古典舞教學中的基本功訓練升級成了舞蹈肢體“語言”，就如中國的戲劇和中國的武術一樣有著一定象征性的語言特征。身韻元素、身韻組合和身韻訓練又逐漸形成了一套完整的肢體語言表達體系。如果說中國古典舞中的身體動作是人的肢體，那身韻就是人的血與肉，沒有身韻，肢體動作就只是機械動作，缺少美感和靈魂。身韻訓練與基礎動作訓練之間應該是相輔相成、相互促進的關系。身韻能夠對中國古典舞的基礎訓練效果進行評估和衡量，因此，舞蹈教師可以利用身韻元素來分析學生對舞蹈基本功的掌握程度。同時，身韻衡量的結果也可以作為舞蹈教師進一步優化和調整舞蹈基本功訓練內容的依據，對提升教學效果也有非常大的幫助。

三、中國古典舞基礎訓練中身韻元素的具體運用

（一）手臂訓練中身韻元素的運用

中國古典舞的藝術美主要體現在眼神、身段和形體線條上。手臂是最能體現古典舞的力量和美感的身體部位。從人體生理結構學來講，手臂的靈活度是最高的，也是人體發力和系列動作的重要支撐點。所以，在古典舞的基礎訓練當中，手臂訓練是非常關鍵的。從專業角度講，手臂是最具可塑性的一個身體部位。但是在中國古典舞的基本功訓練當中，手臂訓練要領和動作也是學生最難把握的。因此，在手臂訓練方面，舞蹈教師一般會進行分解教學。單一的手臂訓練會涉及手指、手腕、手肘、肩關節的分解訓練，在細化的分解訓練當中學生也會逐漸掌握各個部位在整體手臂動作中的作用。身韻元素在手臂訓練中的應用，不僅有助于提升手臂動作的標準性和美感，還能輔助舞者更好地完成手臂系列動作，從而提升舞蹈質量和效果。例如：進行按掌訓練時，基本要求是手要按于身體的前面，臂所呈現的弧形稍低于胸部，手指微微向上，手心前斜向下，從肩部到手整體呈弧形。身韻講求“提、沉、沖、靠、含、腆、橫移、旁提”。按掌動作重點應用的就是身韻元素的“沉”，在按掌訓練當中，學生在做動作的同時要進行氣息調整，讓氣息逐漸下沉，并放松身心，讓身體跟隨著手臂動作自然彎曲、移動。如此操作，整體的舞蹈動作就會更加圓潤、自然、流暢，線條也更柔美，舞蹈的舞臺表現力和美感自然上升。只有打好手臂訓練基礎，學生才能在后期的舞蹈學習當中更完美地完成舞姿造型。在中國古典舞中，女同學的手臂線條、動作、造型是非常關鍵的，因為手的動作與眼神、身體與步伐是協調配合的，手發揮著重要的引領和協調作用，所以，關于手的基礎訓練也要同時關注造型、神情、韻律等等，最大限度地提升訓練效果。[3]

（二）腰部訓練中身韻元素的運用

如果說手臂是人體最為靈活和最具可塑性的部位，那人體的腰部就是人體的主要支撐點和發力部位。腰在整體的舞蹈系列動作當中起著重要的支撐和協調作用，所以腰部訓練也是中國古典舞基礎訓練當中重要的一環。也正因為腰部在人體當中起著承上啟下的作用，所以人體每個部位的舞蹈動作訓練都可能關系到腰部，關于腰的訓練往往要與其他部位的訓練一起進行。從專業角度講，中國古典舞基礎訓練要以腰部訓練為軸線，腰法訓練要與其他部位的訓練搭配進行。在中國古典舞的腰部訓練當中，身韻元素的應用也有著非常積極的作用。例如在基礎訓練當中，腰與頭的協調和動作練習要求腰的抖動線條和頭的運動線條一定要保持協調，否則就會影響整體動作的順暢度和美感，這個就要應用到身韻當中的“沖、靠、含、橫移”等。弓箭步和掃堂旋子這類動作需要腰和膝蓋的協調配合，要運用到身韻當中的“含、腆”等元素，實現身體拉伸，背闊肌的不斷強化和身韻元素的反復使用，對動作的流暢性和標準性有著非常積極的作用。另外，在腰和腿的協調動作當中，做“踏步”“點步”“探海”“串翻身”這樣的動作，都需要用到身韻的“擰、傾、仰、俯”等元素，提升動作的美感和標準性，同時增加舞蹈的身韻和氣質，使舞蹈更具感染力，更精彩。再比如，關于手的“三圓”訓練，舞者的腰也發揮著重要的作用。完成“三圓”動作，每一個手的基本訓練都需要腰的支撐和協調。常見的腰手協調動作還有“風火輪”“雙晃手”“三倒手”“探海翻身”等等。腰與腳的協調，基本上每一個腳的基本位置和步法操作都需要腰的支撐和配合。像“掰扣手”“圓場”這類舞蹈動作，將腰與腳的協調體現得淋漓盡致。舞蹈生的身韻課教材就是以腰部運動為主線進行編排的。以腰為主軸的系列舞蹈動作，不僅抓住了動作韻律的精髓，而且使中國古典舞在身形、體態和運動線路上更具中國的民族特色。例如“風火輪”的三個基本動作“擰、傾、圓”，反復練習有助于提升腰和肩的靈活度，該動作本身幅度和技術難度都較大，速度變幻多端，對提升舞者身體整體的協調性也有著非常大的作用。學生只有熟練地掌握了身韻元素要領，才能更完美地完成腰部系列動作。[4]

（三）提沉訓練中身韻元素的運用

提沉訓練也是中國古典舞基礎訓練項目之一。合理的提沉訓練和反復練習，有助于調節表演的幅度，也可以實現“順氣”“通心”，達到心神相通一致的效果。同時，合理、反復的提沉訓練可以幫助舞者緩解焦慮，放松身體的僵硬感，提升肢體的協調能力。在中國古典舞的基礎訓練當中，身韻元素的應用是無處不在的，同時熟練掌握和應用身韻的基本運動規律一直都是基礎訓練的重點和難點。身韻元素也始終貫穿在一套完整的舞蹈動作當中。提沉訓練直接影響舞者的性格和舞臺神韻，對舞者情感和情緒的表達有著非常重要的價值和作用。[5]

（四）語言性訓練中身韻元素的運用

小學生學習漢字之前，首先學的是字母和拼音，然后開始學習漢字和詞組，掌握一定的語法之后才能將字和詞組成完整的句子和文章。[6]學習中國古典舞也一樣，最開始學的是一些基本功動作，例如下叉、劈腿，然后才接觸各種身韻元素。身韻練習與身體基本功共同構成了中國古典舞訓練組合。組合與組合又碰撞出了不同內容、不同形式的中國古典舞劇目。在“字—詞—句—段”的循序漸進的“成長”當中，身韻的語言性功能練習是功不可沒的，也是非常重要的一環。在進行基礎訓練的同時也可以將身韻融合其中，身韻元素能夠讓中國古典舞作品完成從抒情到敘事的升級。中國古典舞劇目大多都是以敘事為主的，每個完整的劇目或多或少、或繁或簡都會包含一些故事。必須要有身韻元素的加持和輔助，故事情節和情感才能被更完美地展現出來。學生學習中國古典舞也是一個由簡到繁的過程，身韻元素的融入不僅可以幫助學生調節呼吸，提升身體的協調性和動作的線條感，還能幫助學生完成從簡單的階段性訓練到編排出成品劇目的過渡。上世紀八十年代的《海浪》之所以能夠獲得巨大的成功，是因為舞者獨具創造性地用手臂來模仿、演示海燕的飛翔動作和海浪的翻滾動作，整個作品以完整而流暢的內容將所要表達的情感和精神用舞蹈語言體現得淋漓盡致。這也是身韻元素在舞蹈劇目的語言性表達中一次完美的嘗試。[7]

四、結 語

綜上所述，中國古典舞的基礎訓練是非常必要和關鍵的。身韻元素在古典舞基礎訓練當中的運用，不僅可以協助舞者更好地完成基本舞蹈動作，達到訓練標準和要求，還能有效地解決傳統訓練模式當中動作和練習過于機械化和功能化的問題。身韻的融入能提升舞者自身對于舞蹈動作和舞蹈連貫性的把控能力，同時保障和提高中國古典舞基礎訓練效果。過于技巧性的基礎訓練不僅會提高舞蹈學習者的學習難度，還會使舞蹈喪失本應有的活力和生命力。通過身韻元素對舞蹈動作幅度和力度進行優化和調節，既能提升舞蹈動作的美感，又能借助舞蹈完美詮釋作品的精神和內涵。

（沈陽音樂學院舞蹈學院）

課題項目：2022年度沈陽音樂學院個人一般項目課題《論重心對中國古典舞動作協調性的影響》（課題編號：2021—2022WY11）。

參考文獻

[1] 王鵬程，汪怡瀟．同祖同根，相得益彰：談中國古典舞身韻在基礎訓練中的運用[J]．藝術大觀，2021（30）：93-95.

[2] 李洪墨．中國古典舞基訓發展探索路徑研究[D]．沈陽：沈陽師范大學，2020.

[3] 黃蕊．“形神”理論視域下的中國古典舞教學實踐與研究[D]．西安：西安音樂學院，2018.

[4] 陳晨．淺談中國古典舞基礎訓練教學中的身韻訓練[J]．大眾文藝，2015（21）：238.

[5] 蔡霞．身韻元素在古典舞基礎訓練中的應用分析[J]．齊齊哈爾師范高等專科學校學報，2015（4）：124-125.

[6] 宋慧穎．論中國古典舞身韻在古典舞中的重要作用[J]．戲劇之家，2022（33）：141-143.

[7] 史展，李瀟．高校古典舞身韻教學創新研究：關于“詩樂舞”一體化教學模式的實踐調查[J]．戲劇之家，2022（33）：130-133.