遵循生活的水彩藝術(shù)

劉飛燕（以下簡(jiǎn)稱(chēng)劉）：對(duì)于中國(guó)繪畫(huà)來(lái)講，水彩畫(huà)是外來(lái)藝術(shù)，經(jīng)過(guò)文化的碰撞及思維上的更迭，已有了全新的發(fā)展空間和方向，其題材、形式也經(jīng)歷了相應(yīng)的轉(zhuǎn)變。但與同樣是舶來(lái)品的油畫(huà)相比，雖然水彩畫(huà)的創(chuàng)作群體很大，但在學(xué)術(shù)圈仍被認(rèn)為是“小畫(huà)種”，這讓水彩畫(huà)家常處于一種尷尬的處境。請(qǐng)問(wèn)您是什么時(shí)候開(kāi)始畫(huà)水彩畫(huà)的？是什么原因讓您選擇水彩作為藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)形式？

張有財(cái)（以下簡(jiǎn)稱(chēng)張）：水彩畫(huà)只是藝術(shù)領(lǐng)域的冰山一角，在西方傳統(tǒng)繪畫(huà)中水彩畫(huà)有一席之地，但在國(guó)內(nèi)藝術(shù)圈卻被認(rèn)為是“小畫(huà)種”。水彩畫(huà)在清朝后期傳入中國(guó)，在一百多年的發(fā)展中，得到了空前的發(fā)展，尤其是與中國(guó)水墨畫(huà)的深度融合，大大地豐富了水彩畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言。從藝術(shù)的角度看，在各種繪畫(huà)形式語(yǔ)言共同融合的今天，水彩畫(huà)作為繪畫(huà)藝術(shù)的一分子，以自己獨(dú)特的個(gè)性發(fā)展起來(lái)。水彩畫(huà)的藝術(shù)生命在國(guó)內(nèi)還很年輕，具有廣闊的發(fā)展空間。水彩獨(dú)特的個(gè)性及語(yǔ)言魅力深深地吸引著我，大學(xué)時(shí)我得益于恩師的指導(dǎo)和提點(diǎn)，使自己慢慢從迷茫中走出來(lái)，從此踏上了探索水彩的藝術(shù)之路。

劉：從繪畫(huà)題材來(lái)看，水彩畫(huà)具有色彩鮮明的特點(diǎn)，其在風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作中具有較大優(yōu)勢(shì)，因此很多藝術(shù)家都會(huì)選擇風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作。而我注意到您的繪畫(huà)題材囊括了風(fēng)景、人物、靜物，其中的“客家童帽系列”是您近期的代表作品。請(qǐng)您談?wù)剟?chuàng)作“客家童帽系列”的緣由及創(chuàng)作思考。

張：贛南是客家民系的發(fā)祥地，是客家人主要聚居地之一，有著“客家搖籃”的美譽(yù)，其客家文化歷史底蘊(yùn)深厚、源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)絢麗多彩?？图曳俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)作為歷史的產(chǎn)物，通過(guò)表現(xiàn)客家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的藝術(shù)作品，我們還可以形象地看到當(dāng)時(shí)的歷史事件、生產(chǎn)生活方式，不同族群的生活習(xí)俗及其思想、情感、藝術(shù)特點(diǎn)等。

作為一名藝術(shù)工作者，應(yīng)遵循生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉這一亙古法則，到生活中去尋覓，去發(fā)現(xiàn)，去體驗(yàn)，去積淀。

贛南客家文化內(nèi)容豐富，尤其是服飾文化表現(xiàn)出鮮明的地域文化特色，其中客家童帽是最具典型的研究對(duì)象。但從當(dāng)前的美術(shù)創(chuàng)作角度看，針對(duì)贛南客家童帽的研究、創(chuàng)作尚少。要了解和傳承客家童帽的藝術(shù)之美，必須深入了解客家童帽的文化之源，并將客家童帽文化應(yīng)用于美術(shù)創(chuàng)作，將贛南客家服飾及童帽文化傳播出去，也讓大家進(jìn)一步了解客家文化，從而起到傳承的作用。

劉：純手工制作的“客家童帽”現(xiàn)已逐漸成為“客家人”的記憶。在您的“客家童帽系列”作品中所呈現(xiàn)出的畫(huà)面氣氛、形式、造型及色彩等，讓人感受到了時(shí)光中的愛(ài)與溫暖。請(qǐng)問(wèn)您對(duì)畫(huà)面中造型和色彩處理方式的運(yùn)用是如何考慮的？

張：我在表現(xiàn)客家題材的作品時(shí)主要是通過(guò)組合和單獨(dú)的造型方法來(lái)組織畫(huà)面，使畫(huà)面既富有生活氣息又具有裝飾效果，在組合靜物的時(shí)候要考慮主次關(guān)系，畫(huà)面中可適當(dāng)添加一些物體來(lái)烘托主體。同樣光線在畫(huà)面造型中也起到了至關(guān)重要的作用，我在創(chuàng)作每一幅作品時(shí)會(huì)先進(jìn)行光線設(shè)計(jì)，對(duì)不同時(shí)間和場(chǎng)景的光線進(jìn)行反復(fù)比較。合理利用光線的強(qiáng)弱，即有效地利用柔光及硬光的特點(diǎn)來(lái)實(shí)現(xiàn)畫(huà)面所需要的效果。

至于畫(huà)面中色彩的處理，很多時(shí)候色彩的處理對(duì)畫(huà)面造型的影響會(huì)多于光線、構(gòu)圖等，因?yàn)樯蕰?huì)直接影響觀眾的情緒，喚醒人們的潛意識(shí)認(rèn)知和聯(lián)想。如紅色代表生命，積極向上，藍(lán)色代表冷酷等?？图彝敝泻芏嘣氐挠蒙灿衅涮厥獾暮x，代表著客家人的勤勞和智慧?？图胰嗽诜椃矫嬷v究樸素實(shí)用，寬松簡(jiǎn)便，普遍喜歡素色，尤其藍(lán)黑最為流行。而客家童帽色彩卻比較豐富，圖案精致，透露出客家人對(duì)生活特有的審美情感。色彩能力對(duì)于一個(gè)水彩畫(huà)家來(lái)說(shuō)是相當(dāng)重要的。無(wú)論是風(fēng)景、靜物還是人物畫(huà)創(chuàng)作，必須要有敏銳的色彩感知力和創(chuàng)造力。

我在創(chuàng)作客家童帽題材的作品時(shí)，色彩主要是從以下幾個(gè)方面去處理的：一是從光色的關(guān)系上掌握色彩的基本規(guī)律。有光才有色，合理利用光的作用來(lái)實(shí)現(xiàn)畫(huà)面的構(gòu)成美感。二是從色彩的冷暖對(duì)比觀察對(duì)象，冷暖對(duì)比不能機(jī)械化、概念化，重要的是要學(xué)會(huì)比較，冷中有暖，暖中有冷，使畫(huà)面產(chǎn)生豐富的色彩變化。客家童帽上的色彩以暖色為主，畫(huà)面背景卻是客家人常用的藍(lán)黑色。三是合理處理畫(huà)面中色彩的明暗對(duì)比，畫(huà)面中的明暗關(guān)系直接影響到畫(huà)面的效果。畫(huà)面中大的形體關(guān)系、大的色彩關(guān)系要從整體上把握好。我的“客家童帽系列”背景選取基本都是藏青色為主，既從色彩上考慮到了明暗關(guān)系，又體現(xiàn)出了客家傳統(tǒng)色彩—“客家藍(lán)”在畫(huà)面中的作用。

劉：有沒(méi)有哪些藝術(shù)家對(duì)您產(chǎn)生過(guò)大的影響，他（她）對(duì)您的影響主要體現(xiàn)在哪些方面？

張：對(duì)于水彩畫(huà)我還是喜歡寫(xiě)生中的那種現(xiàn)場(chǎng)感，我喜歡酣暢淋漓的水色效果，喜歡畫(huà)面用筆的書(shū)寫(xiě)性，喜歡用暢快的勾勒來(lái)傳達(dá)我的思想感情。在寫(xiě)生中成長(zhǎng)是我現(xiàn)階段的主要追求。從西方繪畫(huà)發(fā)展史來(lái)看，面對(duì)自然直接寫(xiě)生，這種創(chuàng)作方法經(jīng)久不衰，從達(dá)·芬奇、安格爾、庫(kù)爾貝到后來(lái)的印象派等諸多畫(huà)家，都是利用寫(xiě)生進(jìn)行創(chuàng)作并為人類(lèi)留下了大量的藝術(shù)珍寶。我喜歡的國(guó)外水彩畫(huà)家薩金特是首屈一指的，他的水彩畫(huà)刷新了我對(duì)水彩的理解。那種光色的酣暢感，寬松而富有表現(xiàn)力的筆觸，透明而富有張力的色彩，無(wú)不吸引著我。

國(guó)內(nèi)水彩畫(huà)家中對(duì)我影響較大的是大學(xué)時(shí)的水彩老師趙云龍教授，無(wú)論是他的繪畫(huà)風(fēng)格還是繪畫(huà)理論對(duì)我影響都很大。我最初的水彩畫(huà)就是受到他早期作品的影響，如他的《初春的陽(yáng)光》《秋韻》《暮歸時(shí)斜陽(yáng)正濃》等作品。那些作品畫(huà)面的真實(shí)感和濃濃的鄉(xiāng)土氣息刷新了我對(duì)水彩的認(rèn)識(shí)，也使我下定決心學(xué)習(xí)水彩。從傳統(tǒng)技法到后來(lái)觀念上的轉(zhuǎn)變，很大程度上我都受到他的影響。當(dāng)然，通過(guò)多年的工作和學(xué)習(xí)，我也形成了自己的繪畫(huà)語(yǔ)言和風(fēng)格，但他的教學(xué)觀念、寫(xiě)生及創(chuàng)作思想一直影響著我。

劉：您認(rèn)為一名成熟的水彩畫(huà)家需要具備哪些條件？

張：畫(huà)畫(huà)是許多人的愛(ài)好，有些人認(rèn)為要想成為一個(gè)優(yōu)秀的畫(huà)家，只需要會(huì)畫(huà)畫(huà)就行了。事實(shí)上成為一名優(yōu)秀的畫(huà)家并不是一件容易的事情，成為一名成熟的水彩畫(huà)家更是難上加難。這不僅需要水彩畫(huà)家有高超的繪畫(huà)技巧，還需要具備很多其他的條件和能力，比如感受力和審美能力。對(duì)于一個(gè)畫(huà)家來(lái)說(shuō)，感受力非常重要。審美能力也是一個(gè)優(yōu)秀的水彩畫(huà)家所應(yīng)具備的一項(xiàng)技能，這跟他的學(xué)識(shí)、閱歷及文化底蘊(yùn)息息相關(guān)。創(chuàng)造力也是非常重要的，一個(gè)優(yōu)秀的水彩畫(huà)家必須要有創(chuàng)造力和創(chuàng)新能力，形成自己的風(fēng)格，才能創(chuàng)作有新意的作品。

劉：在材質(zhì)語(yǔ)言上，水彩畫(huà)主要是用水調(diào)和透明顏料進(jìn)行作畫(huà)的一種繪畫(huà)語(yǔ)言，在水與色彩相碰撞的過(guò)程中會(huì)形成極具特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式，這與我國(guó)傳統(tǒng)的水墨畫(huà)極為相似。現(xiàn)在很多水彩畫(huà)家也開(kāi)始嘗試水彩與其他媒介的融滲，力圖打破水彩畫(huà)水性色彩語(yǔ)言的特性。請(qǐng)問(wèn)您如何看待水彩與其他媒介的融合？

張：我個(gè)人并不排斥水彩與其他媒介的融合，在國(guó)內(nèi)外也有不少成功的例子。藝術(shù)是一個(gè)不斷創(chuàng)新發(fā)展的過(guò)程，只有注入新的血液，才能有新的生機(jī)和活力。水彩畫(huà)在材料運(yùn)用上是非常有包容性的，這為水彩畫(huà)家探求新的媒介材料提供了基礎(chǔ)，隨著水彩媒介材料的運(yùn)用與創(chuàng)新，水彩畫(huà)也創(chuàng)造出了很多新的藝術(shù)語(yǔ)言。水彩畫(huà)作為西方的一種繪畫(huà)形式，與中國(guó)的水墨畫(huà)極為相似卻也有著明顯的差異。比如在使用具體的材料上，在構(gòu)圖、技法與觀念上都有差異，但這并不妨礙兩者的融合。自從水彩傳入中國(guó)，與水墨畫(huà)就有一種天然的親近感，二者相互借鑒和融合，形成了中國(guó)水彩的獨(dú)特面貌。

劉：相較于油畫(huà)在中國(guó)的發(fā)展，水彩畫(huà)的發(fā)展仍有較大的空間。您如何看待水彩畫(huà)與油畫(huà)、國(guó)畫(huà)等“大畫(huà)種”之間的發(fā)展差異？您認(rèn)為制約水彩畫(huà)發(fā)展的主要因素是什么？

張：在眾多畫(huà)種里，水彩畫(huà)是一個(gè)極為活躍且適合展示于各類(lèi)公共場(chǎng)所的一個(gè)畫(huà)種，有著良好的群眾基礎(chǔ)，也符合中國(guó)人的審美。中國(guó)的水彩當(dāng)下進(jìn)入一個(gè)發(fā)展的階段，越來(lái)越具有當(dāng)代性的藝術(shù)特征。除了對(duì)于媒介的綜合關(guān)注以外，中國(guó)水彩還要大大地提升創(chuàng)作隊(duì)伍自身的藝術(shù)水準(zhǔn)，包括藝術(shù)家的胸懷、眼界、學(xué)識(shí)及觀念等。我認(rèn)為畫(huà)種之間本無(wú)大小，最重要的應(yīng)該是藝術(shù)作品品質(zhì)的優(yōu)劣。不同的群體有不同的審美傾向，水彩畫(huà)藝術(shù)水準(zhǔn)的高低取決于藝術(shù)家本身，而非畫(huà)種。

劉：藝術(shù)當(dāng)隨時(shí)代，于水彩藝術(shù)創(chuàng)作而言，與時(shí)代同呼吸、共進(jìn)步也是其使命和功能。您對(duì)水彩藝術(shù)的當(dāng)代性是否做過(guò)思考與探索，您認(rèn)為水彩畫(huà)融入當(dāng)代藝術(shù)最大的問(wèn)題是什么？

張：其實(shí)作為高校老師遇到最多的問(wèn)題就是怎樣才能使自己的畫(huà)更具當(dāng)代性，畫(huà)友之間也常談及此問(wèn)題。有人從哲學(xué)的角度談及，有人從時(shí)代精神的角度談及，有的則在油畫(huà)和國(guó)畫(huà)等畫(huà)種之間進(jìn)行比較。我認(rèn)為當(dāng)代的藝術(shù)家創(chuàng)作的作品就應(yīng)具有當(dāng)代性。我們常說(shuō)“外師造化，中得心源”，隨著社會(huì)的發(fā)展，新的藝術(shù)形式和創(chuàng)作觀念必然產(chǎn)生，藝術(shù)作品也會(huì)潛移默化地植入新的思想觀念。所以水彩藝術(shù)的當(dāng)代性并不是刻意追求來(lái)的。2022年暑假我參加了“抗疫精神”為主題的國(guó)家藝術(shù)基金藝術(shù)人才培養(yǎng)資助項(xiàng)目的學(xué)習(xí)，也曾對(duì)主題性美術(shù)創(chuàng)作的當(dāng)代性進(jìn)行過(guò)探討。主題性美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展和實(shí)踐的過(guò)程實(shí)際上就是一個(gè)探討新時(shí)代美術(shù)當(dāng)代性的問(wèn)題。當(dāng)下進(jìn)行的主題性美術(shù)創(chuàng)作被賦予了當(dāng)代文化的審美特征。一個(gè)時(shí)代有一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)，一個(gè)時(shí)代有一個(gè)時(shí)代的審美特征，任何一個(gè)時(shí)代的經(jīng)典作品都離不開(kāi)這個(gè)時(shí)代所賦予的使命。

（作者單位：張有財(cái)，贛南師范大學(xué)科技學(xué)院；劉飛燕，江西省文聯(lián)）