王慧媛

傳統戲曲是我國傳統文化的重要組成部分,其中,傳統戲曲的服飾在色彩元素、造型元素、紋樣元素等元素的點綴下更為出彩,并且表現出形態美、藝術美、文化美等審美特征。這鑄就了傳統戲曲服飾元素的重要價值,因此對其進行傳承具有重要意義。而在構建傳承之策時,既要大力弘揚傳統戲曲,通過傳承戲曲文化來為戲曲服飾元素的生存發展提供載體,也要將戲曲服飾元素引入現代服飾設計中,促使其向其他領域拓展延伸,進而為傳統戲曲服飾元素在新時代更好地發展作出貢獻。
傳統戲曲服飾包括衣、冠、帽、鞋、襪、飾品等,每一件都有其獨特的意義和象征。從唐宋時期的華麗錦繡,到明清時期的樸素大方,再到近現代的復古風尚,每一個時代的戲曲服飾都反映了當時的社會風貌和文化氛圍。戲曲服飾元素還具有很高的美學價值,在劇場上,演員們穿著色彩斑斕、款式各異的服飾,以反映角色的性格、身份和時代背景,產生了視覺上的沖擊和美感。在現代時尚領域,戲曲服飾元素也成了設計師們創新的靈感來源。從文化傳承方面分析,研究戲曲服飾元素有利于更好地傳承和弘揚中國傳統文化,讓更多人了解和認識戲曲文化,還能使其了解傳統文化的歷史發展和演變。
傳統戲曲中服飾元素的類型
色彩元素
傳統戲曲服飾的色彩元素豐富多彩,幾乎涵蓋了所有的顏色,但每個顏色都有其特定的象征意義與運用規則。紅色是最常用的顏色,代表喜慶和幸福,通常用在正面角色的服裝上,如主角或者正義的人物;黑色象征著神秘和潛力,通常用在反派角色的服裝上,如皇帝的心腹大臣、刺客等人物都會穿著黑色服裝,增加神秘感;藍色代表悠遠和高貴,通常用在王公大臣的服裝上,代表著高貴的身份和威嚴的氣質;綠色代表自然和靜謐,通常用在性格溫和角色的服裝上;黃色寓意著財富和權力,通常出現在官僚或有權者的服裝上,另外,黃色也有神圣的意味,因此在一些貴族的服裝上或在祭祀中也能看到黃色;紫色被視為皇家專用的顏色,象征著尊貴與華麗,它出現得較少,通常用在皇帝或公主等人物的服裝上,比起其他顏色,紫色并沒有太多規律可言,一般就是用在皇家角色的服裝中。總的來說,傳統戲曲服飾色彩元素的使用是符合一定規律的,并且顏色不只具有裝飾作用,還能深化角色的性格特征,烘托場景氣氛,強調故事情節。
紋樣元素
戲曲是中國傳統文化的重要表現形式之一,其服飾則是戲曲表演的重要組成部分。傳統戲曲服飾不僅在造型、顏色上有豐富的變化,紋樣元素也豐富多樣,具有鮮明的地域、民族、時代特征。戲曲服飾的圖案紋樣有很多種,如龍鳳、百花、崖花、蝴蝶等,其中龍鳳是戲曲服飾中最常見和最重要的紋樣之一,因為龍鳳在中國傳統文化中代表皇家的權貴和榮耀,因此皇宮劇、宮廷戲所使用的服飾中經常會用到龍鳳紋。花草紋是戲曲服飾的常用紋飾之一,包括牡丹、菊花、荷花、梅花等。這些花草紋樣不僅具有裝飾作用,還能體現出不同地區、不同角色的特征。戲曲服飾中的動物紋樣有很多種,如麒麟、鳳凰、獅子、豹子等。這些動物紋樣具有吉祥、美好的寓意,能夠體現出角色的氣質和特點,如鳳凰通常用來裝飾女性角色的衣裙。幾何圖案也是戲曲服飾中比較常用的紋飾之一,常見的有對稱的八卦圖紋、太極圖紋、游絲圖紋等。這些幾何圖案與漢文化中的哲學思想相結合,通過裝飾戲服表現出角色的個性與氣質。傳統戲曲服飾的紋樣元素多種多樣,其文化內涵和意義也十分深刻,這些紋樣元素不僅展示了中國文化的博大精深,也為戲曲表演增添了一份獨特的魅力。
造型元素
傳統戲曲服飾是戲曲文化的重要組成部分,具有豐富的造型元素。其中包括很多裝飾技巧和手法,如用色、裝飾、線條等。首先是用色,傳統戲曲服飾的用色很重要。一般來說,顏色越艷麗,代表的寓意就越深遠,在中國傳統文化中,其是一種蘊含著豐富象征意義的特殊語言。其次是裝飾,傳統戲曲服飾的裝飾元素也很豐富,比如服飾上的花紋往往代表了角色的身份和性格,如龍、鳳、麒麟等,寓意吉祥。同時,頭飾和鞋子也是傳統戲曲服飾的重要組成部分,其不僅起到美化服飾的作用,還承載著人物角色的內涵。最后是線條,傳統戲曲服飾的線條設計也很重要,其能夠凸顯角色的氣勢和性格,比如明顯的分界線、起伏的曲線和交錯的直線等都可以體現角色的內在性格和情感。傳統戲曲服飾的造型元素十分獨特,色彩、裝飾和線條的設計非常精妙,每一項都包含著深刻的寓意,不僅能夠被觀眾欣賞,還能展示角色的性格特征和情感,這種獨特的語言使得傳統戲曲服飾造型成為我國傳統戲曲文化中的瑰寶。
傳統戲曲中服飾元素的審美特征分析
形態美
傳統戲曲服飾是中國文化的寶貴遺產,有著悠久的歷史和深遠的藝術淵源。其形態美表現在多個方面,包括顏色、圖案、線條、細節等。首先,傳統戲曲服飾多用鮮艷的色彩,能夠產生極強的視覺沖擊力。不同角色的服飾顏色有著明顯的區別,如黃袍加身的皇帝、紅袍披掛的將軍、青袍佩劍的俠客等,服飾顏色不僅能夠體現角色的性格特征,還能容易讓觀眾分辨角色身份。其次,傳統戲曲服飾的圖案和線條是其形態美的重要表現。戲曲服飾上的圖案密密麻麻、錯落有致,這些圖案有的來自古代的紋樣、神話傳說和歷代的名畫,比如龍鳳、琉璃、云煙等,不僅增加了服飾的裝飾性,更展現了傳統文化的魅力。最后,傳統戲曲服飾的細節也是其形態美的重要表現,如絲綢的光澤、細膩的手工繡花、不同的綴飾等,這些細節不僅能給觀眾帶來美的享受,同時也反映了傳統文化對細節的極致追求。傳統戲曲服飾依靠豐富的顏色、獨特的圖案、精美的細節等展現形態美,塑造了獨樹一幟的文化特征。
藝術美
傳統戲曲服飾是中華文化寶庫中的一朵奇葩,它不僅是我國戲曲文化的重要組成部分,也是我國古代服飾文化的重要代表。傳統戲曲服飾以其精美的設計和豐富的文化內涵,成為一種獨特的藝術形式,贏得了世人的矚目和贊嘆。傳統戲曲服飾的設計十分精美,采用了許多復雜的手工技藝,如繡花、描金、織錦、緙絲等,使服飾更加生動、華麗、富有立體感。精美的服飾可以很好地襯托出演員的形象,增強劇作的藝術感染力。傳統戲曲服飾的文化內涵也是一個迷人之處,比如服飾的色彩和款式,既有歷史和地域特點,也有吉祥的寓意和深刻的象征意義,其中紅色代表喜慶,黃色則寓意富貴,有些服飾的特色圖案還具有特殊的寓意,這些豐富的文化內涵有利于豐富觀眾對中國傳統文化的認識。如今,傳統戲曲服飾的美受到了人們的喜愛,它不僅代表一種藝術形式,也代表了一種獨特的文化內涵。隨著我國傳統文化的復興,傳統戲曲服飾也繼續展現著其魅力和價值,成為人們獲得審美體驗的重要途徑。
文化美
中國傳統戲曲服飾不論在造型設計還是色彩搭配上,都充分展現了其深刻的文化內涵與美學價值。戲曲服飾在保持簡約、古樸的基礎上,以線條流暢且剛柔并濟的造型設計表現人物形態,既強調人物個性,又注重其整體形象的和諧統一。這些服飾蘊含著深刻的哲學思想和寓意,反映出古人對人性、道德和社會問題的深刻思考和認識。在演出中,演員穿上這樣的服飾來表現角色的性格特點和精神內涵,從而達到向觀眾傳遞思想和情感的目的。戲曲服飾的色彩搭配展現出中國傳統色彩的豐富與細膩,戲曲服飾的顏色不是一味地追求艷麗奪目,而是注重傳統文化內涵和色彩特點。比如紅色代表喜慶和祥瑞,黑色代表悲痛和厄運,藍色代表寧靜和清新,黃色代表光明和神圣,這樣的顏色特質,不僅傳遞了人們對美好事物的向往和追求,也表達了人們對現實問題的關注和思考。演員通過穿著戲曲服飾,表現角色的光彩和風度,提高了觀眾觀看戲曲的藝術體驗。戲曲服飾的文化美體現了中國傳統文化的深厚底蘊,向人們傳遞了道德規范、美學價值和中國文化氣質,在戲曲文化傳承與發展的過程中具有重要的作用和價值。
傳統戲曲中服飾元素傳承對策
大力弘揚傳統戲曲
中國傳統戲曲是中華民族獨具特色的藝術之一,自古就以其精湛的技藝、優美動聽的唱腔、精致的服飾等著稱于世,深受人們的喜愛與追捧。然而,隨著現代化和國際化進程的加快,戲曲藝術面臨嚴峻的挑戰和困境,其中傳統戲曲服飾更面臨著被淘汰和遺忘的危機。因此,我們要通過大力弘揚傳統戲曲來傳承傳統戲曲服飾元素,以保護和傳承中國傳統文化。傳統戲曲服飾是戲曲藝術不可或缺的一部分,其以我國古代的民族服裝為基礎,豐富多彩、極具地方特色,不僅是演員的裝扮,更是對角色性格與身份地位的明示,具有較強的文化內涵和審美價值。但是,傳統戲曲服飾很容易被新的服飾文化代替,戲曲演員尤其是新晉演員的服飾多是一些花哨的品牌服裝,無法體現出傳統戲曲的文化內涵和精神。為了傳承傳統戲曲服飾元素,我們需要加強戲曲藝術的教育和傳承。應將戲曲服飾與角色、場景、唱腔等緊密結合在一起,讓觀眾感受到傳統戲曲的美感和文化價值。比如通過在學校、社區、鄉村等舉辦合唱、合演等群眾文化活動,增強人們對傳統戲曲的認識和了解。同時要探索適當的商業化手段,讓傳統戲曲服飾進行商業化發展,以打造更多、更具有市場價值的傳統服飾品牌,讓傳統服飾成為人們的日常裝扮。傳統戲曲服飾是中華民族的文化遺產,傳承和弘揚傳統戲曲服飾元素是我們每個人應盡的責任。我們應該注重傳統文化的保護與傳承,讓其在現代社會中繼續發揚光大。只有大力弘揚傳統戲曲藝術,讓觀眾更好地了解、認識和體驗傳統文化,才能讓中國傳統文化在現代化和國際化的進程中走得更遠。
應用于現代服飾設計
首先,傳統戲曲服飾的基本造型可以應用于現代服飾設計中,比如戲曲服飾中常見的花鳥圖案、走線、刺繡等元素如果能巧妙地融入現代服飾的設計之中,則可以形成獨具特色的時尚風格。同時,戲曲服飾中流行的寬袖、掛帶、立領等造型也能被現代設計師廣泛利用,以提升服飾的舒適度和美觀度。其次,傳統戲曲服飾所蘊含的文化內涵也能在現代服飾中得到充分展示。現代服飾設計師在借鑒傳統戲曲服飾造型的同時,要注重將其中的文化元素和所代表的精神融入現代服飾設計中。不僅如此,傳統戲曲服飾元素還能給現代服飾設計師帶來更多的靈感。設計師能深入探索戲曲服飾的材質特性,如從傳統絲綢、絹等材料中發掘出新的可能性,而后將其與現代材料相結合,設計出更具時代感和創新性的服飾。比如傳統龍袍所采用的鱗甲、寶珠等元素可以融入現代男裝中,構成全新的服飾設計,讓人耳目一新。傳統戲曲服飾元素在現代服飾設計中的運用已成為一種越來越流行的趨勢,這種趨勢不僅是兩種文化交流的產物,同時也代表了現代審美觀念的演進。希望在未來,設計師能夠不斷地汲取傳統文化的營養,為現代服飾設計注入更多具有特色和魅力的元素。
向其他領域延伸拓展
傳統戲曲服飾已經不再局限于在戲曲表演中使用,而是被廣泛應用到其他領域中,如時尚設計、商業廣告、電影電視等。首先,傳統戲曲服飾元素可以應用于時尚設計領域。設計師在時裝設計中融入傳統戲曲服飾的元素,如立領、對襟和大袖等,可以使服裝更具中華文化的內涵。同時傳統戲曲服飾的配色也是時尚設計的重要參考,比如紅色、金色和黑色等傳統戲曲服飾中的經典配色,被廣泛應用于現代時尚設計中,成為時尚設計中的經典色彩。其次,傳統戲曲服飾元素可以應用于商業廣告中。許多知名品牌廣告在傳統戲曲服飾元素的襯托下,既彰顯了品牌的中華文化底蘊,又為產品營銷提供了新的視覺元素,比如知名茶飲品牌廣告中使用的桃花扇等元素就來自傳統戲曲服飾。最后,傳統戲曲服飾元素還能應用于電影電視領域。在許多電影電視作品中,主人公的服裝造型融入了傳統戲曲服飾的元素,使角色更具歷史感和文化底蘊,還能使影片更具古典美。傳統戲曲服飾元素的應用不僅豐富了現代時尚設計、商業廣告和電影電視等領域的文化內涵,也成為中華文化傳承和傳播的重要方式。同時,這也要求我們保護和傳承好傳統文化,讓更多人認識、了解和愛上中華文化。
遼寧省教育廳2021年度科學研究經費項目:民俗學視域下傳統京劇服飾去“程式化”數字資料應用,編號LJKR0744。
(作者單位:大連藝術學院服裝學院)