樊香辰?張雨馨

演藝新空間是指在專(zhuān)業(yè)劇場(chǎng)之外,適合舉行演藝活動(dòng)的公共文化空間,是在文化發(fā)展中產(chǎn)生的新業(yè)態(tài)。演藝新空間非常靈活,出現(xiàn)在建筑群或商業(yè)場(chǎng)所中,是專(zhuān)業(yè)劇場(chǎng)的補(bǔ)充。澳門(mén)作為文化藝術(shù)活動(dòng)活躍的城市,其在演藝領(lǐng)域的探索已有一定歷史。隨著傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型,文化產(chǎn)業(yè)與旅游產(chǎn)業(yè)的融合更受矚目,澳門(mén)以環(huán)境劇場(chǎng)為基礎(chǔ),逐步推進(jìn)了演藝新空間探索。現(xiàn)結(jié)合澳門(mén)環(huán)境劇場(chǎng)的歷史與演藝空間的現(xiàn)狀,基于場(chǎng)景構(gòu)建觀點(diǎn)及互動(dòng)儀式鏈理論,分析澳門(mén)演藝新空間的發(fā)展,從而提出有參考性的建議。
自2015年起,推動(dòng)演藝產(chǎn)業(yè)發(fā)展的政策密集出臺(tái),上海2017年發(fā)布的政策文件中首次明確提出要開(kāi)拓新型演藝空間。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平的提高,受眾的精神文化需求也逐漸增加,戲劇表演、音樂(lè)演出、脫口秀、沉浸式魔術(shù)等舞臺(tái)演藝的表現(xiàn)形式進(jìn)入大眾視野,成為當(dāng)下文化消費(fèi)市場(chǎng)的重要組成部分。近幾年來(lái),傳統(tǒng)的室內(nèi)封閉劇場(chǎng)演出在執(zhí)行和落地上具有不穩(wěn)定性,再加之新型演出形式層出不窮,各地文化演藝市場(chǎng)都逐步開(kāi)啟了對(duì)演藝新空間的開(kāi)發(fā)、探索與利用。
澳門(mén)作為文化藝術(shù)活動(dòng)非常活躍的城市,其在文化演藝領(lǐng)域內(nèi)的探索已有一定的歷史。隨著澳門(mén)本地傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型,文化產(chǎn)業(yè)與旅游產(chǎn)業(yè)的融合更受矚目,受眾市場(chǎng)對(duì)演藝活動(dòng)始終抱有期待。澳門(mén)本土具有東西方藝術(shù)風(fēng)格交融的文化背景,城市結(jié)構(gòu)也呈現(xiàn)出歷史風(fēng)情與現(xiàn)代魅力結(jié)合的特點(diǎn),因此澳門(mén)具有開(kāi)發(fā)演藝空間的豐富條件。本文結(jié)合澳門(mén)環(huán)境劇場(chǎng)的歷史溯源與演藝空間的當(dāng)代嘗試,對(duì)實(shí)際案例進(jìn)行梳理,探討澳門(mén)地區(qū)在其獨(dú)特的歷史文化背景和城市場(chǎng)景結(jié)構(gòu)下所開(kāi)展的有關(guān)演藝新空間的開(kāi)發(fā)與利用,基于場(chǎng)景理論中的場(chǎng)景構(gòu)建觀點(diǎn)以及互動(dòng)儀式鏈的效用生成理論,對(duì)澳門(mén)演藝新空間的發(fā)展策略進(jìn)行分析,從而提出有參考性的發(fā)展建議。
環(huán)境劇場(chǎng):澳門(mén)演藝新空間開(kāi)發(fā)的歷史溯源
澳門(mén)演藝空間的開(kāi)發(fā)嘗試較內(nèi)地更早,在澳門(mén)開(kāi)展的走出傳統(tǒng)劇場(chǎng)的嘗試是由環(huán)境劇場(chǎng)展開(kāi)的。“環(huán)境劇場(chǎng)”的概念由紐約大學(xué)教授、戲劇導(dǎo)演和學(xué)者理查·謝克納所建構(gòu),1968年他在論文《環(huán)境戲劇的六項(xiàng)原則》中首次提出“環(huán)境劇場(chǎng)”的概念,強(qiáng)調(diào)劇場(chǎng)環(huán)境因素的重要性,他認(rèn)為所有的空間,包括觀眾席皆是表演空間,強(qiáng)調(diào)所有空間元素皆平等,致力于打破傳統(tǒng)鏡框及受舞臺(tái)限制的劇場(chǎng)。由此可見(jiàn),環(huán)境劇場(chǎng)之核心理念在于建造演員、觀眾以及演出空間之間的全新互動(dòng)關(guān)系。澳門(mén)曉角話劇研進(jìn)社劇團(tuán)副主席鄭繼生提出,作為東西方文化交融的城市,澳門(mén)具有發(fā)展環(huán)境劇場(chǎng)的先天優(yōu)勢(shì),其歷史城區(qū)已被聯(lián)合國(guó)教科文組織列入《世界遺產(chǎn)名錄》,“環(huán)境劇場(chǎng)”已成澳門(mén)戲劇的特色。
澳門(mén)的環(huán)境劇場(chǎng)可追溯至1937年,在當(dāng)時(shí)的“澳門(mén)四界救災(zāi)會(huì)”活動(dòng)中,澳門(mén)民間戲劇社團(tuán)為抗戰(zhàn)籌資,在人流密集的商業(yè)街上演環(huán)境短劇《放下你的鞭子》,演員與觀眾一起融入戶(hù)外空間,打破傳統(tǒng)的觀演關(guān)系,觀眾被一并納入戲劇演出場(chǎng)域中。1995年,澳門(mén)話劇團(tuán)體石頭公社在大三巴和議事廳前地上演《一則沉淪啟示》,演員通過(guò)步行經(jīng)過(guò)不同場(chǎng)景來(lái)完成表演。除此之外,澳門(mén)本地還誕生了很多匠心獨(dú)運(yùn)的環(huán)境戲劇作品,例如利用澳門(mén)文化中心外立面布景的《拾遺記》、在大三巴牌坊前上演的《俄狄浦斯王》、在巴士?jī)?nèi)實(shí)景上演的《巴士奇遇結(jié)良緣》等戲劇作品,都屬于打破傳統(tǒng)戲劇演出空間,創(chuàng)新演出場(chǎng)景,將空間與情節(jié)相結(jié)合,改變觀演關(guān)系的新空間開(kāi)發(fā)案例。
澳門(mén)作為東西方文化不斷碰撞交流的窗口,在歷史發(fā)展過(guò)程中形成了中西風(fēng)格融合的城市空間結(jié)構(gòu)和建筑樣式,多樣的城市構(gòu)造為環(huán)境劇場(chǎng)的發(fā)展提供了豐厚的基礎(chǔ)條件,再加上人口密集、流動(dòng)性大以及受西方藝術(shù)表現(xiàn)形式影響明顯的特點(diǎn),促使澳門(mén)戲劇演出走向了對(duì)環(huán)境劇場(chǎng)的嘗試,突破了傳統(tǒng)演藝場(chǎng)所的限制,為日后對(duì)澳門(mén)演藝新空間的進(jìn)一步開(kāi)發(fā)奠定了基礎(chǔ)。
澳門(mén)演藝空間創(chuàng)新的當(dāng)代嘗試
環(huán)境劇場(chǎng)體現(xiàn)了澳門(mén)在演藝新空間上的先鋒性探索,在澳門(mén)形成了一定的受眾基礎(chǔ),一直到今天也依然富有生命力。2000年開(kāi)幕的澳門(mén)藝穗節(jié)至2022年已成功舉辦二十余屆,在歷屆藝穗節(jié)的藝術(shù)作品中,環(huán)境戲劇始終是不可忽略的重要組成部分。由拍板視覺(jué)藝術(shù)團(tuán)和其他劇社合作的《看得見(jiàn)的城市》系列是澳門(mén)藝穗節(jié)環(huán)境戲劇的開(kāi)山之作,此系列屬于全景式劇場(chǎng),通過(guò)暗示手法把觀眾帶入預(yù)定的景點(diǎn),其中加入影像、圖解等手法,將婆仔屋、舊廉政公署、望德堂區(qū)建筑群等文化景觀納入劇場(chǎng)視野;2003年藝穗節(jié),慈藝話劇社在氹仔湖畔花園、越南難民營(yíng)遺址演出《禁葬—安蒂岡妮》;2004年藝穗節(jié)在澳門(mén)CAR地窖酒吧演出的《酒神樂(lè)與怒》,將澳門(mén)人較為熟悉的日常酒吧作為演出場(chǎng)所。除了本地戲劇團(tuán)體外,在藝穗節(jié)中上演環(huán)境戲劇的藝術(shù)工作者分別來(lái)自英、美、法、德等各個(gè)國(guó)家,澳門(mén)藝穗節(jié)一直以來(lái)秉持的“全城舞臺(tái)、處處觀眾、人人藝術(shù)家”的理念也推動(dòng)了演藝新空間在這一文化藝術(shù)節(jié)慶活動(dòng)中被持續(xù)探索、開(kāi)發(fā)與利用。
2022年國(guó)慶節(jié)期間,由澳門(mén)中聯(lián)辦宣文部指導(dǎo),澳門(mén)特區(qū)政府文化局、旅游局支持的沉浸式戲劇《鄭家夜宴》在鄭家大屋古建筑群上演,鄭家大屋在2005年被列入《世界遺產(chǎn)名錄》,該作品充分利用了鄭家大屋的空間,選用了四個(gè)點(diǎn)位上演四幕沉浸劇,觀眾通過(guò)沉浸交互式的表演場(chǎng)景,帶著角色和任務(wù)穿梭在演出中,真切體驗(yàn)當(dāng)年鄭觀應(yīng)隱居澳門(mén)的生活。《鄭家夜宴》的創(chuàng)排是澳門(mén)演藝新空間開(kāi)發(fā)利用的新嘗試,將戲劇演出與世界遺產(chǎn)建筑進(jìn)行結(jié)合,不僅拓寬了文化藝術(shù)演出的展現(xiàn)空間,也促使古建筑煥發(fā)了新活力。
除了在戲劇演出中延續(xù)環(huán)境劇場(chǎng)的優(yōu)勢(shì)來(lái)開(kāi)發(fā)演藝新空間之外,創(chuàng)作者也在不斷嘗試將藝術(shù)內(nèi)容、現(xiàn)場(chǎng)表演與城市空間、歷史建筑相結(jié)合的其他藝術(shù)表演形式。例如在2022年11月到2023年3月期間,每周六晚演出的“樂(lè)韻悠揚(yáng)”露天音樂(lè)會(huì)中,管弦樂(lè)隊(duì)在世界遺產(chǎn)建筑大三巴牌坊前進(jìn)行演出,廣場(chǎng)臺(tái)階成為觀眾席,露天的半圓形演出場(chǎng)域則形成了天然聲場(chǎng),將古典音樂(lè)演藝完美融入西洋經(jīng)典建筑遺址的做法吸引了大量居民與游客。澳門(mén)演藝活動(dòng)的創(chuàng)新發(fā)展繼承了環(huán)境劇場(chǎng)的思路,在當(dāng)代,繼續(xù)將文化藝術(shù)活動(dòng)融入演藝新空間,能夠不斷激發(fā)文化藝術(shù)和城市建筑的當(dāng)代生命力。
場(chǎng)域構(gòu)建與互動(dòng)儀式鏈在澳門(mén)演藝新空間中的體現(xiàn)
不論是在戲劇領(lǐng)域的嘗試,還是在音樂(lè)演出中的思路延伸,澳門(mén)在演藝新空間上的探索都卓有成效,對(duì)環(huán)境因素的充分利用不僅是一種新穎的表達(dá)形式,更打破了橫亙?cè)谟^眾與表演內(nèi)容之間的“第四堵墻”,拉近了欣賞者與內(nèi)容之間的距離。
在傳統(tǒng)戲劇演出中,室內(nèi)劇場(chǎng)往往會(huì)搭建鏡框式的舞臺(tái),舞臺(tái)三面環(huán)繞形成物理空間的隔斷,而在舞臺(tái)正面,觀眾席與演員之間則存在“第四堵墻”。法國(guó)劇作家狄德羅首先提出“第四堵墻”的概念,他在《論戲劇詩(shī)》里說(shuō):“無(wú)論你寫(xiě)作還是表演,不要去想到觀眾,只當(dāng)他們不存在好了。只當(dāng)在舞臺(tái)的邊緣有一堵墻把你和池座的觀眾隔開(kāi),表演吧,只當(dāng)幕布沒(méi)有拉開(kāi)。”這意味著舞臺(tái)前沿是劇場(chǎng)內(nèi)的“第四堵墻”,它對(duì)觀眾是透明的,對(duì)演員卻不透明。隨著后現(xiàn)代戲劇的發(fā)展,20世紀(jì)下半葉的戲劇舞臺(tái)上開(kāi)始出現(xiàn)演員與觀眾對(duì)話,根據(jù)觀眾反應(yīng)即興改動(dòng)情節(jié)等做法,這些新方法無(wú)一例外都在試圖打破“第四堵墻”。演藝新空間的探索顯然以打破“第四堵墻”為基礎(chǔ),利用環(huán)境因素突破傳統(tǒng)鏡框式舞臺(tái)所存在的觀演關(guān)系隔斷,在物理空間上構(gòu)建新的場(chǎng)域,在受眾心理層面發(fā)揮互動(dòng)儀式鏈的聯(lián)結(jié)作用。
19世紀(jì)中葉,庫(kù)爾特·考夫卡提出場(chǎng)域的概念,他指出人的每一個(gè)行動(dòng)均被行動(dòng)發(fā)生的場(chǎng)域影響,而場(chǎng)域并非單指物理環(huán)境,也包括他人行為以及與此相連的許多因素。將戲劇演出場(chǎng)景置于戶(hù)外空間或建筑群中,是在重構(gòu)文藝演出發(fā)生的場(chǎng)域,觀演者與演員一起成為場(chǎng)景要素,表演影響劇情走向、場(chǎng)域氛圍和觀眾狀態(tài),觀眾狀態(tài)受沉浸式場(chǎng)景影響再反作用于表演行為的發(fā)生。演藝新空間的開(kāi)發(fā)拉近了觀眾與表演者的物理距離,增進(jìn)二者的互動(dòng)關(guān)系,這種互動(dòng)關(guān)系又再度構(gòu)建了場(chǎng)域形象。米克·巴爾認(rèn)為,空間的作用主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面:“一方面作為框架,即行動(dòng)的地點(diǎn);另一方面,空間也可以留在背景中,被進(jìn)行主題化處理,這樣空間本身便成為被描述的對(duì)象,不是行動(dòng)的地點(diǎn),而是行動(dòng)著的地點(diǎn)。”表演藝術(shù)作品上演的場(chǎng)所絕不僅僅是一個(gè)框架,一個(gè)物理意義的行動(dòng)場(chǎng)所,在場(chǎng)域關(guān)系的生產(chǎn)實(shí)踐中,它還是創(chuàng)作者在藝術(shù)處理中形成的主題化產(chǎn)物,作為一種力量,悄然影響著觀演者的情感體驗(yàn)與內(nèi)容認(rèn)知的意義建構(gòu)。
美國(guó)社會(huì)學(xué)家蘭德?tīng)枴た铝炙固岢觯恳粋€(gè)個(gè)體在社會(huì)中所呈現(xiàn)的形象是在與他人的社會(huì)互動(dòng)中逐漸形成的,情感能量是人類(lèi)交流互動(dòng)的核心要素,互動(dòng)儀式的參與者在關(guān)注點(diǎn)與情感的相互連帶中產(chǎn)生一種共享的情感體驗(yàn)與身份認(rèn)同,進(jìn)而形成新的社會(huì)定位與社會(huì)形象。在學(xué)界對(duì)互動(dòng)儀式鏈的討論中可以發(fā)現(xiàn),使互動(dòng)儀式鏈形成效果的要素包括四點(diǎn),即聚集人數(shù)大于等于兩人且位于同一場(chǎng)所,對(duì)局外人設(shè)定一定界限,人們將注意力集中在共同的對(duì)象或活動(dòng)上以及在場(chǎng)者分享共同的情感體驗(yàn)。上述四點(diǎn)構(gòu)成要素在澳門(mén)地區(qū)演藝新空間中均有天然的形成基礎(chǔ),觀演人數(shù)的豐富性以及觀演環(huán)境范圍的確定性構(gòu)成了穩(wěn)定的場(chǎng)域,為互動(dòng)儀式鏈的產(chǎn)生構(gòu)建了先天條件,對(duì)新空間的利用促使演出與環(huán)境發(fā)生交互,更提高了觀眾在演出過(guò)程中可感受到的情緒濃度,使其與在場(chǎng)其他觀眾和演員分享情感體驗(yàn),從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的專(zhuān)注意識(shí)、情感體驗(yàn)與身份認(rèn)同。
由此,演藝新空間構(gòu)建的場(chǎng)域觸發(fā)互動(dòng)儀式鏈產(chǎn)生作用,在表演者與觀演者之間形成情感能量,使受眾在觀演過(guò)程中產(chǎn)生身份認(rèn)同,形成了有別于傳統(tǒng)劇場(chǎng)演出的新型觀演關(guān)系。
總結(jié)與思辨
結(jié)合上述案例與理論觀點(diǎn)可知,在澳門(mén)獨(dú)特的城市構(gòu)造與產(chǎn)業(yè)背景下,其對(duì)演藝新空間的開(kāi)發(fā)初見(jiàn)成效,對(duì)可利用的城市空間、建筑群或商業(yè)場(chǎng)所進(jìn)行了有效的探索。一方面,在藝術(shù)展現(xiàn)空間中展開(kāi)了舞美設(shè)計(jì)、劇情設(shè)置的創(chuàng)新;另一方面,拉近了戲劇藝術(shù)與廣大觀眾,尤其是年輕觀眾之間的距離,擴(kuò)大了觀眾范圍。同時(shí),在對(duì)受眾市場(chǎng)的考察中發(fā)現(xiàn),當(dāng)下澳門(mén)演藝新空間的探索與開(kāi)發(fā)中仍存在融合較生硬、宣傳不到位等問(wèn)題,在場(chǎng)景構(gòu)建中對(duì)互動(dòng)環(huán)節(jié)的設(shè)置仍顯薄弱,在一定程度上使得開(kāi)放城市空間中的受眾沉浸感受到了影響,由此出發(fā)結(jié)合相關(guān)學(xué)科理論,提出以下措施。
緊隨城市規(guī)劃方向,結(jié)合文旅融合視角
澳門(mén)演藝新空間的開(kāi)發(fā)與城市空間的建筑結(jié)構(gòu)、商業(yè)場(chǎng)所有著緊密的聯(lián)系,建筑群或商業(yè)場(chǎng)所作為專(zhuān)業(yè)劇場(chǎng)在其他演出場(chǎng)域內(nèi)的補(bǔ)充,承擔(dān)著展現(xiàn)藝術(shù)演出的職責(zé)。另外,澳門(mén)的建筑風(fēng)格和城市結(jié)構(gòu)具有典型的中西交融的特點(diǎn),因此對(duì)演藝新空間的探索應(yīng)始終與城市發(fā)展策略及當(dāng)?shù)卣呔o密關(guān)聯(lián),文化機(jī)構(gòu)對(duì)熟悉城市空間布局,緊跟城市空間布局變化的腳步,首先了解空間狀態(tài),而后洞悉環(huán)境氛圍,再進(jìn)一步融合藝術(shù)演出。
眾所周知,澳門(mén)將旅游產(chǎn)業(yè)作為支柱性產(chǎn)業(yè),在文化藝術(shù)活動(dòng)與旅游產(chǎn)業(yè)高度融合的當(dāng)下,文化藝術(shù)與空間的結(jié)合也應(yīng)盡可能順應(yīng)文旅融合的趨勢(shì),主動(dòng)與旅游產(chǎn)業(yè)構(gòu)建內(nèi)容及形式上的聯(lián)系,改變傳統(tǒng)的觀光旅游方式,采用城市特色文化展演、在游覽空間內(nèi)融入表演藝術(shù)元素等方式,在旅游產(chǎn)業(yè)中加入現(xiàn)場(chǎng)演出的文化性、體驗(yàn)性、欣賞性與教育性,使得演藝新空間巧借文旅融合的東風(fēng),進(jìn)一步擴(kuò)大傳播效應(yīng)。
依托社交媒體平臺(tái),擴(kuò)大宣傳推廣范圍
澳門(mén)回歸后與祖國(guó)內(nèi)地的溝通更加密切,雖然存在一定的文化差異,但隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展,內(nèi)地文化消費(fèi)者的貢獻(xiàn)對(duì)澳門(mén)文化市場(chǎng)而言更顯關(guān)鍵。2022年底,澳門(mén)進(jìn)一步放開(kāi)內(nèi)地游客往來(lái)政策,演藝新空間上的探索是創(chuàng)新之舉,也是符合當(dāng)下市場(chǎng)新需求的做法。在這樣的趨勢(shì)下,文化機(jī)構(gòu)更應(yīng)該借助大眾媒體及社交平臺(tái)的力量,搭建官方媒體矩陣,在互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境下向潛在受眾展開(kāi)營(yíng)銷(xiāo),從而擴(kuò)大觀眾范圍。可以利用打造澳門(mén)演藝新空間體驗(yàn)的觀演交流平臺(tái),在社交媒體上推送最新的演藝新空間開(kāi)發(fā)資訊,與旅游平臺(tái)合作開(kāi)通線上抽獎(jiǎng)贈(zèng)票、解謎入場(chǎng)游戲等互動(dòng)方式,拉近與觀眾之間的距離,樹(shù)立“文化澳門(mén)”的形象,進(jìn)一步擴(kuò)大文化藝術(shù)活動(dòng)的受眾市場(chǎng)。
借助高新技術(shù),完善場(chǎng)景構(gòu)建,鞏固互動(dòng)效果
結(jié)合當(dāng)下受眾特點(diǎn)與上述場(chǎng)景構(gòu)建、互動(dòng)儀式鏈構(gòu)建等理論,澳門(mén)演藝新空間的場(chǎng)景構(gòu)建應(yīng)進(jìn)一步打開(kāi)思路,將高新技術(shù)運(yùn)用在表演空間當(dāng)中,增強(qiáng)觀眾的沉浸感與參與感。例如將動(dòng)作識(shí)別和捕捉反應(yīng)系統(tǒng)與演出多媒體投影結(jié)合,改變過(guò)去觀眾僅僅在視聽(tīng)層面進(jìn)行觀演的模式,使觀眾更加深入地參與到演出當(dāng)中。除此之外,VR技術(shù)等高新技術(shù)的日益成熟也可以為演藝新空間的場(chǎng)景構(gòu)建提供更多可能。文化藝術(shù)與旅游產(chǎn)業(yè)、信息技術(shù)的融合發(fā)展是必要的,也是必然的。
(作者單位:1.澳門(mén)城市大學(xué)人文社會(huì)科學(xué)學(xué)院;2.上海戲劇學(xué)院創(chuàng)意學(xué)院)