南宋劉松年《四景山水圖》

邱俊霖

宋代，中國書畫藝術發展繁榮。宋朝的宮廷中還建立了完整周密的畫院制度，強調“寫實”的院體繪畫正是在宋代走向成熟。

劉松年，號清波，浙江金華人。擅長山水人物，畫風筆精墨妙，水墨青綠兼工，著色妍麗典雅。是南宋四大家代表人物之一。收藏于北京故宮博物院的《四景山水圖》，正是劉松年的代表作之一。

《四景山水圖》是一組絹本設色畫，由四幅畫組成，分別繪制了春、夏、秋、冬四景。其中的第一幅是踏青圖，圖中春花爛漫，楊柳蔥翠，遠山迷蒙，給人以春意盎然、心情舒展的美好感受。堤頭二人牽馬攜盒走向小橋，像是春游歸來的樣子，而過了小橋的庭院門口，童仆們正在忙碌著。第二幅是納涼圖。圖中夏木濃蔭，碧荷點點，湖邊庭院前花木叢生，并以湖石點綴，水閣則伸向湖中，主人則端坐于庭院納涼觀景。第三幅是秋景圖。圖中老樹經霜，但庭院卻以樹石圍墻，還有小橋曲徑通幽，似乎與外部湖山景觀相隔離，仿佛有擋秋之意。庭中一老者獨坐養神，有侍童汲水煮茶，一派閑情逸趣。最后一幅是賞雪圖。圖中山裹銀裝，地面屋頂，都鋪滿積雪，而遠山近石，萬籟俱寂，顯得茫茫一片，湖邊的四合院旁，高松挺拔，小橋上一老翁在侍者的導引下騎驢張傘，似乎是去踏雪尋梅、尋詩覓句。

《四景山水圖》全卷以精致的筆法，描繪出了南宋士大夫們優裕閑適的生活。畫中的背景有山有水，山石多用小斧劈皴，筆墨蒼逸勁健，行筆設色嚴謹，構圖疏密有致，畫面感不會雷同。總之，整組作品風格古樸卻又不失高雅，季節渲染十分得體，創造了對應不同季節特征的不同意境，極富南宋畫院作品的特色。

在《四景山水圖》中，各幅圖畫中的庭院建筑規模皆不小，且位置都在近處，占有較大比重，畫里的庭院樓臺工整精巧，或富麗，或古樸，人物雖小卻形神完備。這也說明劉松年的立意不僅僅是描寫四季的風光，更在于突出人物與自然的和諧關系。

從《四景山水圖》我們可以看出，劉松年善于構建畫面氛圍，能夠寄情于畫，用畫作體現情懷，表現了人文關懷的現實意義，極大地拓展了寫實繪畫的現實主義內涵。因此，劉松年的作品對后世繪畫有著深遠影響。

在《四景山水圖》畫后，有明代李東陽的跋：“劉松年畫考之小說，平生不滿十幅，人亦難得。此圖四幅，寫作數年遒成。今觀筆力細密，用心精巧，可謂畫之圣者。”對劉松年的畫作給予了極高的評價。而明代的書畫收藏家張丑也稱劉松年為南宋四大家之中的佼佼者：“南宋劉松年為冠，李唐、馬遠、夏圭次之。”