青年小提琴演奏家羅詩琦的藝術之路

柳蘇凌

羅詩琦，旅美青年小提琴演奏家，畢業于紐約曼哈頓音樂學院，取得碩士研究生學位及演奏家文憑；美國Paulus Hook音樂基金會簽約演奏家。

2014年，她考入紐約曼哈頓音樂學院，并獲得獎學金。師從美國當代著名小提琴教育家Lucie Robert教授和Malkin Iscca教授。跟隨美國弦樂四重奏小提琴演奏家Peter Wingrad、Laurie Carney、曼哈頓音樂學院大提琴David Geber教授學習室內樂。曾受邀參加法國MusicAlp International Academy音樂節及北京國際音樂節等重大音樂活動。

2021年畢業后，羅詩琦成為美國Paulus Hook音樂基金會簽約演奏家，并在紐約以及新澤西地區開展小提琴啟蒙教學工作。她對中、美兩國的小提琴啟蒙教育有著深入研究與實踐，憑借多年的教學經驗，曾指導二位小琴童順利考入上海上樂學院附屬小學。扎實靈動的教學方法，深受小朋友們與家長的喜愛。

2018年羅詩琦在聯合國量子醫學健康產業和環保峰會演出，大獲好評。同年，作為被力捧的青年古典音樂演奏新星，她受邀回到故鄉寧波參加以“慈孝先行、音樂傳承、歸來故鄉、共謀發展”為主題的大型音樂會“歸來”。2020年，在哥倫比亞大學音樂廳，與著名歌唱家Ruston Ropac演繹青年作曲家Keyin Lou為女高音與小提琴創作的現代作品《Thinking for solo voice and Two Poems of Li Bai》。在校期間，曾擔任紐約Skill man音樂錄音室總監助理。

曼哈頓音樂學院小提琴教授Isaac Malkin曾經稱贊：她是我見過該領域最優秀的小提琴家之一，也是極具天賦的一位演奏者，作為獨奏演奏家和室內樂演奏家，深厚的音樂背景能在未來留下很多有價值的演奏及教育知識。

日本東京弦樂四重奏的創始人Koichiro Harada對羅詩琦的藝術贊賞有加：她對小提琴的熱愛和執著，在舞臺上展示得淋漓盡致。超高的才華和對音樂的理解，現在以及未來會讓她在古典音樂領域建立卓越的成就。

羅詩琦4歲開始學琴，曾啟蒙于張國英、王百紅兩位老師，后考進上海音樂學院附小及附中，師從著名小提琴演奏家、教育家俞麗拿教授。11歲在上海大劇院舞臺演出，與俞麗拿、王之炅、黃蒙拉等演奏家同臺演出《梁祝》。在校期間，以優異的成績榮獲“人民獎學金”以及“唐氏獎學金”。其演奏的《格里格第三小提琴奏鳴曲》，被收錄進《上海音樂學院慶祝建院50周年校慶紀念版》音樂專輯中。同時，她多次受邀參加上海星期廣播音樂會的演出。

受到全球疫情影響，2022年金秋十月，羅詩琦終于等來了“重返舞臺”的機會。受美國紐約古典音樂家與藝術家協會的邀請，在美國國家歌劇中心，她與海倫鋼琴藝術家黃念一，大提琴家劉千慈，共同演出了肖斯塔克維奇《雙提琴二重奏》、莫扎特《第五號小提琴協奏曲》等作品。羅詩琦當天的演奏十分成功，從現場觀眾熱烈的掌聲中就可以看出她自然流暢的運弓、輕松活潑的演奏。演出后，羅詩琦感慨地說道，三年的疫情身邊發生了太多的故事，如今生活回歸常態，亦如往昔，感恩生活她會更加珍惜未來的生活。

她是中國小提琴名家俞麗拿先生的高徒

幾乎每一位留學海外的華人音樂家，都有一段精彩的求學故事，羅詩琦同樣如此。華人都熟悉《梁祝》小提琴協奏曲，這首作品的首演者、我國著名小提琴演奏家俞麗拿教授，就是羅詩琦在中國的老師之一。9歲時，她考入了上海音樂學院附小，俞麗拿教授一直把她帶在身邊直到去美國留學前。

能成為小提琴名家的學生，本來就是一件極其幸運的事情。在俞麗拿教授教學45周年音樂會上，羅詩琦作為最小的學生，站在俞先生身邊演奏了《梁祝》小提琴協奏曲的片段，成為當晚上海大劇院最受矚目的“一顆新星”，這次舞臺上的經歷和如潮的鮮花、掌聲，成為羅詩琦心中難以忘懷的場景。

站在巨人的肩膀上，羅詩琦一下子就觸到了小提琴藝術的“天花板”。她愈發享受弦樂世界的一切。“我從附小一直到高中畢業，跟俞先生學習了10年，她不僅僅是我的老師，她也成為了我的親人。老藝術家的身上，除了藝術還有好多寶貴的品質，她總是強調要我做德藝雙馨的音樂家，她說未來你自己也要做老師，德在前，藝在后。她的話注定會影響我一輩子。”

作為俞麗拿教授一手“調教”的得意弟子，羅詩琦有著過硬的演奏技術，有目共睹的藝術天賦。在上海音樂學院校慶60周年活動中，羅詩琦作為學院小提琴專業的代表，演奏了《格里格小提琴協奏曲》，收錄進了上海音樂學院校慶60周年的紀念CD，她當年的琴聲永遠被留存在上海音樂學院建院60周年的專輯中，代表了上海音樂學院弦樂教學成果，并寫入歷史。

選擇留學選擇自我學習之路

少年成名的羅詩琦注定會是一位不走平凡路的小提琴演奏家。高中畢業前夕，羅詩琦很想到海外感受西方的音樂教育。如果按照她的演奏，被保送到國內一流音樂學院是沒有問題的，但她卻不想毫無懸念地進入自己的大學生活，希望在平淡的生活中做一些挑戰和不一樣。

她說道：“俞先生看出了我的心思，尊重了我的選擇，于是她主動給我寫了推薦信，我到了曼哈頓音樂學院參加了考試。巧合的是在美國遇到的教授正好是我在北京國際音樂節遇到的教授，考入美國曼哈頓音樂學院后，我就跟隨Lucie Robert教授和Malkin Iscca教授學習。”

羅詩琦說道：“中外的音樂教育我都體驗過了，的確有很大的不同。坦率地說，我在美國學習到了很好的室內樂方面的知識，也跟到了很好的室內樂老師。室內樂是現在古典音樂教育中很重要的一塊。我曾跟隨美國弦樂四重奏一提、二提Peter Wingrad、Laurie Carney兩位演奏家學習，跟他們同臺演出，或者觀看他們的舞臺演出和排練，在西方目前最頂級的室內樂環境中耳濡目染；在把握音樂風格方面，我有很多體會。尤其是對印象派的作品我有特別深刻的體會。我到了美國大都會博物館，看到了莫奈的真跡畫作，我曾經在網上看過他的畫，只有真正走進博物館看到這幅畫的真跡，才能感受到印象派大師的震撼。我被色彩的變化和對比震撼到了，把這種體會運用到了音樂上是很奇妙的感受。因為我們都知道莫奈和德彪西都屬于印象派藝術領域的大師，他們兩個人都有《大海》，一個把大海畫成了畫，一個把大海譜寫成了音樂，如果你不到現場去看，是完全體會不到什么是印象派的。德彪西的《大海》這部作品在演奏時，要求弓尖連續不斷地演奏，使用手腕的演奏，運用不同的技術表現不同的色彩光影變化，而這個技術實現的前提是由畫面感來指引的。那時候我經常一個人一個下午一直做在那幅畫前面，一直想，該如何演奏自己的作品。”

東方人對西方古典音樂事業的追求

少年學成的羅詩琦，逐漸在古典樂壇嶄露頭角。2018年，羅詩琦作為寧波政府邀請的學子回鄉演出，為大型音樂會《歸來》助陣。這次演出她跟家鄉的交響樂隊合作，演出了維瓦爾第的《冬》，還有《思鄉曲》。現場錄音后制作了CD，收錄進國內古典音樂平臺庫克音樂。

一路付出，一路收獲。在中國有無數個“羅詩琦”似的從小接受西方古典音樂教育的琴童，在高雅藝術的熏染下，中國，乃至東方世界有越來越多的年輕人都以追求古典音樂為終身事業。羅詩琦4歲開始學琴，離不開媽媽采取的“愛的教育”。

羅詩琦趕上了上世紀80年代后，改革開放政策使得中國經濟飛速發展，中外文化交流頻繁，當她還是一個4、5歲的小孩子，就在國內聽到了國外頂級樂團的現場演出，還和著名的小提琴家黃蒙拉合影，那個美好的記憶讓她至今難忘。在最初的學琴道路上，媽媽充當了羅詩琦的眼、耳、心、手、腦等等，只要對孩子學琴有任何幫助，媽媽都會不余遺力地幫助她、陪伴她。在老師悉心的教導，媽媽無私呵護下，羅詩琦對于那時候的學琴回憶，是一段充滿快樂的回憶，之所以她現在對古典音樂事業如此堅定，這背后源于媽媽對她的愛與支持，還有老師們對她的期望。

從教育入手在中國傳播古典音樂事業

在羅詩琦的音樂之路上，給她最大的感受就是教育的重要性。碩士畢業后，她還想學得更多，目前在紐約大學攻讀藝術管理專業學位，未來她想從古典音樂市場和運營方面格更深入地從事古典音樂事業，也為更多有理想有抱負的青年音樂家提供更多的機會。

傳播古典音樂的另一個途徑就是教育行業。擁有國內外的音樂教育經歷，使她本人對中、美兩國的幼兒小提琴教育事業很感興趣，并想以此為未來的事業板塊，進行發展。她曾經寫過一篇關于幼兒小提琴教學的文章《三言兩語》。應該說，這是羅詩琦學有所成，雙向的輸入和輸出。我們也經常講一句話是，教學相長。在教學中，她對自己的學習經驗和老師的教學進行再一次的咀嚼和新的發展。

她說道：“我認為，幼兒教學最重要的就是語言。8、9歲孩子有語言理解力，但是3～5歲的語言環境，要以孩子的角度才能理解。以孩子的能力來教學，幼兒的專注力很短，一兩分鐘一個，要找到孩子的點，不斷找到孩子的關注點，才可以循序漸進地學習，這個年紀的孩子不能逼迫。作為老師一定要有一個好示范，尤其對小提琴的音準樹立。音樂都需要后天引導的。在2023年，我有歸國巡演和舉辦講座的計劃，希望能在中外幼兒提琴教學方面，搭建交流教學方法的平臺。”

羅詩琦的優秀不需要太多的證明，僅僅從她的老師們和藝術家對她毫不吝嗇的評價和褒獎中，足以看出她擁有的藝術才華未來可期。古典音樂市場和環境在東方迅速崛起，她滿腔熱情，在這條路上默默耕耘。祝愿這位青年的古典音樂家，能為中外音樂文化交流做出自己的貢獻，特別在中、外弦樂文化藝術交流事業中，做出自己的特色和有長遠意義的項目，讓更多的中國琴童享受高雅藝術，讓我們的生活更加美麗！