基于神圣幾何圖形的益陽紙影帽紋飾創新設計研究

陳姝 劉雨佳 Norfarizah Mohd Bakhir

摘要： 作為湖南省非物質文化遺產項目的益陽紙影戲數百年來扎根于華夏文化中，具有濃厚的南方地域特征。對益陽紙影紋飾幾何化設計的研究與創新既是對中華傳統文化的保護與發揚，也是對現代設計方法的創新。文章以益陽現存紙影為研究對象，通過文獻研究、實地考察與實物分析、非遺傳承人探訪，對益陽紙影帽紋飾的結構組成和紋飾構成規律進行分析與總結，提取了裝飾紋樣因子、間隔紋樣、附件紋樣因子和色彩體系等，并探究了其內在規律與理念。然后，借鑒神圣幾何圖案與理念，提出了基于神圣幾何的益陽紙影帽紋飾圖案設計方法?；谏袷缀螆D案的藝術特征，提出了“移形重構法”“寓意新構法”和“派生另構法”三類益陽紙影帽紋飾圖案設計方法并演繹了圖案推導方式，為其他中國傳統紋樣的創新設計與應用提供新的思路與啟示。

關鍵詞： 益陽紙影;帽紋飾;紋飾設計;幾何圖形;神圣幾何;傳統紋樣創新

中圖分類號： TS941.2;J528.3

文獻標志碼： A

文章編號： 1001-7003（2023）04-0113-07

引用頁碼：

041203

DOI： 10.3969/j.issn.1001-7003.2023.04.015（篇序）

益陽紙影紋飾是中國湘中民間具有典型代表的傳統藝術圖案，具有較高的民俗價值和文化研究價值。自列入非物質文化遺產項目后，已經有一些研究者開始關注起來。楊頤珠［1］對益陽紙影的文化背景、工藝特征進行了簡要論述，并介紹了人物的造型特征、影戲的表演流程。劉媛［2］支持對益陽紙影這一非遺文化在產品中進行傳承與創新，認為找到和文創產品創作的聯系點是關鍵之處。雖然益陽紙影已經獲得一些關注，但是大都集中在對此民間藝術工藝的介紹，而在傳承與創新的方法的論述上較少涉及。

紋飾藝術設計相關研究領域已有相當多的工作，絕大部分是從符號學角度出發，來研究平面設計的圖形構成及視覺傳達規律［3］。肖愛民等［4］通過對艾列切克女帽形制的解構，對帽內外層的構成方法、配飾紋樣及材質進行研究分析。蔣瑩等［5］提取出曲曼花帽紋飾核心設計因子，運用牛頓迭代函數將紋飾與數字圖形相結合，提出曲曼花帽分形圖案設計模型。王教慶等［6］對分型圖案的生成原理、造型表達、構圖方式及形式美感進行梳理與分析，并探析其設計方法及應用。李葉紅等［7］分析了傳統“八達暈”圖案的形、色風格，從“形變”“移色”“新意”三個角度進行設計創新。綜上所述，目前已有研究開始從幾何圖案中借鑒探索紋飾藝術設計，但絕大部分集中在分形幾何圖案，未來研究范圍仍有很大的空間。

基于當前幾何化創新方法研究較少的現狀，本文從益陽紙影帽紋飾的結構組成和紋飾構成切入，提取了裝飾紋樣因子、間隔紋樣、附件紋樣因子和色彩體系等，并分析其內在規律與理念。并且，從神圣幾何學探尋對紋飾創新設計的解決思路，將圖案格律引入設計創作過程，提出益陽紙影帽紋飾圖案設計方法，形成了能夠體現兼具傳統藝術價值和幾何美感的圖案。

1 益陽紙影概述

作為中國傳統戲曲藝術的影戲，歷史悠久，距今已有千余年歷史［2］。影戲具有豐富的藝術表現形式，包括雕刻、繪畫、音樂及表演等。燈影的投射，鮮艷多彩的人偶，富含濃郁的地方唱腔，都賦予這一藝術形式獨一無二的魅力［8］。早有南宋吳自牧的《夢粱錄》等古籍中對紙影有所記載：“有弄影戲者，元汴京初以素紙雕鏃，自后人巧工精，以羊皮雕形，用以色彩妝飾，不致損壞?！保?］由此可以看出，紙影為素紙雕鏃而成，后有人將其演變成皮影。

益陽地處湖南中北部，自古以來歌舞戲劇活動發達，民俗活動豐富，益陽紙影戲便成為滿足湘中人民知識傳遞、民眾教化、娛人娛神、祈福消災等需求的重要傳承活動之一［1］。據記載，益陽影戲發展有二百多年歷史，影戲藝人是因為宋代金兵入侵后擄掠至南方。至今，湖南諸多地區仍在使用厚紙制作紙影［10］，從社會發展來看，是因為湖南多為農耕之地，耕牛為重要生產勞力，自然不適宜成為影戲的主要材料。益陽紙影傳承至今已至第六代，傳承人朱龍在以往紙影粗獷樸拙的基礎上，又增加了更多技法的運用、細節的造型，使之更具精細、優美、生動的韻味。益陽紙影現已成為非物質文化遺產項目，這一傳統技藝得到了國家政策的保護與扶持，這既為歷史發展的原因，又為古代藝術遺留的緣故。

2 益陽紙影帽紋飾藝術解析

益陽紙影紋飾融入了剪紙、繪畫、雕刻等多種藝術形式，常選用中國傳統吉祥圖案，寓意豐富。為研究益陽紙影帽紋

飾的藝術特點，本文結合對益陽紙影戲文獻的分析與整理，通過多次前往湖南省益陽市對益陽紙影進行調研，以及對第四代益陽紙影戲傳承人朱龍的訪談，探究益陽紙影帽紋飾藝術，提取出代表性的裝飾紋樣、間隔紋樣和附件紋樣因子及色彩因子，并分析其背后的藝術與文化內涵，為益陽紙影帽紋飾進行幾何化重塑提供設計基礎要素。

2.1 帽飾組成分析

紙影戲中的影偶由多個部件組成，大致分為兩大部分：頭茬和身段。頭茬包括帽飾與臉譜，身段包括雙臂、胸部、腹部、雙腿等，與真實人體構造相似，只是比例有所夸張。其中，頭茬是重要變化造型識別身體的部件，據藝人介紹，民間戲班所攜帶的整箱影偶中，身段大約五六十個，頭茬則近千余個，臉譜、帽飾、身段互換互通［1］。

益陽紙影戲的人物帽子分為冠、盔、帽和巾四種類型（圖1），是各類人物體現身份和地位的象征。冠，有身份的人物才能佩戴，如圖1（a）所示九龍冠便是皇帝所屬，在上朝時使用，是鄭重的禮帽，裝飾體現相對比較奢華?？?，武將在戰爭時佩戴用來保護頭部，如圖1（b）所示霸王盔就是元帥的帽子，裝飾上也體現了一些戰爭的元素。帽，范圍廣泛適合更多的人物角色，有帝王的黃帽，也有百官的烏紗帽，有武士所佩戴的羅帽（益陽方言也稱砣帽），也有窮人的氈帽，如圖1（c）所示羅帽是民間英雄武松的帽子。巾，更為家常的便帽，員外、書生、公子等文生巾多為常見，有一些帽子也為特定人物使用，如圖1（d）所示子牙巾是姜子牙在封相后所使用的，具有人物的獨特性。

紙影戲中巾、冠、盔和帽四種類型的帽飾雖因人物各異而各有其形態，但從組成結構可概括為三個部分：帽身、帽翅和其他帽附件（圖2）［11］。帽身，是所有帽飾最主要、面積最大的部分，也是所有類型所必備部分。通常，帽身既有方形也有圓形形態，大多遵循上小下大的規律，下方較大是用于佩戴在人物的頭部，上方較小用于隱藏人物頭發，最主要的裝飾紋樣便體現在帽身上。帽翅，是官的特征，長帽翅通過銅絲制成的軟彈簧連接在帽子左右兩端，經久耐用。當操縱紙影時，帽翅會隨著動作進行搖擺，增加人物的動態感。剩下的即為其他帽附件，包括花翎、金交翅、耳罩（益陽方言也稱耳料）、英雄結、荷葉盔等，為體現個人物身份和性格特點不一而足。如圖1（b）所示帽飾左右下方的耳不聞用途為保護武將的耳朵在戰場上免受傷害，而后上方的荷葉盔和戰戟則充分體現了作戰的氛圍。

2.2 紋飾構成分析

益陽紙影帽紋飾豐富多樣，根據表達角色身份的不同而不同，且因傳承人的創新在不斷形成新的譜式，但總體上遵循一定的程式化規律。因紙影戲二維平面的表現特性，影偶頭茬多為“七分相”，即半側面，故此，帽飾也多為半側面繪制與雕刻。帽飾的造型遵循紙影戲整體“外簡內繁”的特點，內部紋飾“雕繪并重”。

根據帽飾組成特性［4］，本文對益陽紙影帽紋飾進行解構分析，可以分為裝飾紋樣、間隔紋樣和附件紋樣。帽紋飾中絕大部分都是裝飾紋樣，位于占據面積最大的帽身中，起到絕大部分填充的作用。裝飾紋樣多為龍紋、錢幣紋、絨球紋、珍珠紋、銅錢葵

花紋和如意紋等紋樣組合而成，或旋轉排列在間隔紋樣周圍，或變換填充在帽身之中，又或在轉折關鍵處點綴。間隔紋樣，顧名思義即是通過紋樣將不同部位的區域劃分開來，增加帽紋飾的整體豐富度，或者勾勒修飾出帽輪廓，定位出帽子的形狀。常見的間隔紋飾有單線型間隔紋樣、T線型間隔紋樣和復線型間隔紋樣等，這類紋飾具有無限延長并分割整體與局部的特點。附件紋樣，形態多變，根據角色人物身份地位的不同而有不同樣式，如金交翅、英雄結、耳料、長翎、花翎、荷葉盔和戰戟等。這類紋飾通常附著在帽身各方位周圍，以增加帽飾的豐富度和整體感。

2.3 紋飾組成因子提取

益陽紙影帽紋飾中的裝飾紋樣是上述三類紋飾中數量、種類最多的一種，因其起主要裝飾紙影帽的作用。從填充排布的角度可以將其分為兩類：散點式與復排式（表1）。散點式裝飾紋樣為了使畫面具有視覺重心，絕大多數位于帽飾的中心或轉折角處。從平面構成的角度來看，點類裝飾在線、面類裝飾中更為突出，引人注目。紋樣類型以圓潤形狀居多，通常有仿照真實帽飾上絨球的絨球紋、體現金錢地位的錢幣紋、彰顯顯貴的珍珠紋、錢幣與自然界花朵融合的銅花葵紋等。同一類紋樣也有多種表現形態，本文提取其中代表性的一種。

復排式紋樣則紋樣本身或者排列方式更為復雜。典型的復排式紋樣龍紋常以“二龍戲珠”的形式出現，盤踞在帽身中，因龍紋的長度通常過長，而帽飾多為半側面，無法窺見其全貌，因而龍紋多是按照龍彎曲的形態解構成多個部位，如龍頭、龍身和龍尾等。與此類似的還有鳳紋運用在鳳冠中，鳥紋運用在天官帽中。這種含有中國元素的典型紋樣代表了在傳統文化中的權力與地位。如意紋、花紋、葉紋等其他復排式紋樣多沿著間隔式紋樣旋轉、對稱、重復、縮放等方式放置，組合成新的復合圖案。自然界的紋樣在貴族和民間都有很廣泛的運用，寄托人們對祥和如意、喜氣臨門、花開富貴的美好意愿［11］。

益陽紙影間隔紋樣是對帽飾的邊緣和內部結構進行分割的紋樣，從特征上來看，具有可以無限延伸的特點。在帽飾外部起著修飾的一般是單線型間隔紋樣（圖3（a）），使用長線段組合延伸，通常是使用刻刀對紙直接鏤刻而成，制作便捷，光影出來的效果比單純的雕刻線條邊緣美觀很多。T線型間隔紋樣多用于區分帽飾內部結構（圖3（b）），如分隔帽身的束發與頭戴，對不同的裝飾紋樣進行過渡。這種紋樣是對T字型圖案上下顛倒錯落擺放，以此進行無限延伸。復線型間隔紋樣從形式上是三重單線型間隔紋樣的疊加，為了使形式不至于單調，中間的線型使用不同顏色區分（圖3（c））。此類紋樣通常運用在帽身內部，不同的是，它不是分割結構，而是分割不同的裝飾紋樣，增加整體的構圖形式。

益陽紙影附件紋樣沒有固定的章法，因特征場合、人物而佩戴不同的飾物。圖4列舉了益陽紙影中一些常見的附件紋樣，如金交翅常見于皇帝、宰相的冠、盔中，對帽飾起著尊貴的象征作用。英雄結使用在平民英雄的帽飾中，從帽后方延伸出去，彰顯人物斗志昂揚，意氣風發的特點。耳料，遮住人物耳朵，塑造人物威武的形象。長翎，武將征戰所佩戴，與之相對的花翎一般在百官在上朝時佩戴。類似的，荷葉盔和戰戟都是為了突出武將在征戰時的形象，渲染戰爭的氛圍。

2.4 色彩提取

從益陽紙影帽飾中可以看出，紙影的色彩對比強烈，用色大膽，偏好使用紅與綠、紅與黃等濃郁艷麗的色相。因顏料多取自礦石，因此明度高，歷經百年而不易褪色。色彩的搭配跟人物角色、帽飾類型息息相關（圖5），具有強烈的等級性。為了讓色彩整體效果和諧，如使用補色，可以將兩種顏色配比為“一主一輔”“一明一暗”［11］。除此以外，為了進一步協調色彩，配色時使用黑、白等中性色作為間隔過渡。

皇帝佩戴的九龍冠主色為黃色，輔以朱紅、玫紅、綠色和藍色等進行搭配。自古以來黃色代表至高無上的皇權，是奢華、尊貴的象征，只有皇帝才能使用。紅色是中國人民最常使用的顏色，象征吉祥喜慶。故宮的墻壁也著紅色，身份高貴的官員多以紅色為主。因此，在益陽紙影中，朝中有地位的大臣的盔、帽主色為紅色，常用補色綠色搭配，用黃色、玫紅等進行點綴。在上述兩類色系中，均使用綠色作為點綴色，戲曲中常用的綠為深綠，色澤深暗穩重，用在蟒袍上，適合性格剛毅、品質忠貞的老將［11］。一些平頭百姓用青、藍，使用綠進行搭配，用紅色進行強調。這是因為在戲曲中藍、紫等不如紅、黃顏色尊貴。除此以外，一些特定的人物有專用的配色，如張飛常使用黑色，關羽使用紅色，趙云使用白色等，貼合人們對這些特定人物的認知。因紙影以透光陰影來表現顏色，不透光的則直接使用黑色或深褐色，用來勾勒輪廓，透光或鏤空的則為白色，增加紙影透光率以更大程度地展示色彩。

3 基于神圣幾何的益陽紙影帽紋飾圖案設計方法

結合前文對益陽紙影帽紋飾帽飾組成、紋飾構成、組成紋樣、用色分析，本文基于神圣幾何圖形這一包含數字語言的藝術形式的內涵，提出了“移形重構法”“寓意新構法”和“派生另構法”三類益陽紙影帽紋飾圖案設計方法。

3.1 神圣幾何

神圣幾何學指以幾何形狀為符號傳遞神圣智慧的藝術。斯蒂芬·斯金納［12］編寫的《神圣幾何》揭示了自然界（包括動植物界、天文等）和人造物（包括建筑、景觀等）蘊含的數學幾何屬性和隱藏著的比例完美的結構與模式。神圣幾何圖形可以被分解為一種數字語言，如著名的黃金螺旋（Golden spiral）就屬于神圣幾何的圖形之一，它蘊含黃金比例的完美數學模型，且以斐波那契整數數列的方式來呈現，是數學與藝術的完美統一。從松果到鸚鵡螺殼，從人體到DNA，在比例之中處處彰顯數字魅力，這一切表明符號具有力量。

正三角形是神圣幾何學中最簡單的多邊形，象征“完善”，是許多圖形的底，代表力量與穩定。正方形代表物質和地球，古有“天圓地方”之說。圓圈無始無終，象征未知、延續和生命的原理。方圓為圓與正方形疊加，代表精神和物質的融合與和諧。五角星形與人伸展四肢類似，象征著原型人類，包含人類的五種感官。

如今，在許多文化中都暗含了這種隱而不彰的藝術形式，被認為是人類與自然和諧共存的宇宙法則的明證，因此，在世界各地中，這些幾何概念仍然經常應用于各種藝術當中［12］。作為解謎游戲標桿之作的《紀念碑谷》，里面的迷宮就是各式各樣的神圣幾何圖案及其變體。通過等軸測投影呈現的迷宮地圖，鮮艷明麗的色彩，結合人眼視錯覺的規律，精巧的關卡設計，營造了令人心向往之、藝術享受的趣味體驗。正是因為游戲借助神圣幾何圖案的高藝術審美、幾何構造和文化寓意，才能令游戲內容豐富并上升至更高水平的文化造詣。

神圣幾何圖案利用各種基礎組合形狀進行重構，變化出具有數理美與形式美的形態。在對益陽紙影帽紋飾進行重構時，提取能與之產生相互聯系的方法，可以使設計創作變得有章可循，表現出和諧、均衡的美感和藝術審美［13］。

3.2 移形重構法

移形重構指的是利用神圣幾何圖案的骨架，加入益陽紙影帽紋樣，以達到構建新圖案的目的。移形重構出的圖案與原神圣幾何圖案整體形似，而內部細節完全不同。移形重構法構建的整體呈現結構相似性，結構可以按內外、方位等拆解，需要體察圖形構成規律。在整體布局上遵從“重全局、輕局部”的概念，抽取核心框架，并界定圖形結構的功能。

抽取的核心框架再進一步視為圓、線、點的組合，在前文當中，已經對益陽紙影帽紋樣的組成因子進行了分析，因此可以根據抽取后的核心框架來選擇相應的紋樣。然后，通過置換相同功能（裝飾、間隔和附件等）的紋樣來構成統一、和諧的圖案。由于這類方法依賴于原圖形的直觀結構美感，因此在拆分結構和替換重構時注重形式美法則，達到統一秩序感。

3.3 寓意新構法

圖案的吉祥寓意是藝術靈魂的寄托，其背后的文化內涵和象征寓意是人們內心所追求的［13］。寓意新構指的是在原有圖案的寓意上構建新式圖案。相較于移形重構法追求形式，寓意新構更注意內涵的契合。首先需要調查與理解神圣幾何圖形的形成寓意，如有的強調生命的創生過程，有的體現黃金比例的秩序美感，還有的是人類心靈或精神的地圖等。在分析完圖形的寓意后，利用益陽紙影帽紋飾中有類似意象的紋樣或提取紋樣的局部，進行意、形的融合。這種建構方法充分運用了益陽紙影帽紋飾的文化內涵，而不單追求形式的整體統一，很好地對傳統文化進行繼承與創新。

3.4 派生另構法

神圣幾何圖案意義在于不僅依靠簡單圖案就能變化出具有形式美感的圖案，而更在于它揭示了宇宙運行的法則，具備哲學與神性的意味。與數學計算這種確定性的喪失相比，神圣幾何是一種想象與延伸，一種隱而不彰的符合表達。派生另構法是運用神圣幾何中的數學屬性及隱藏的比例完美的模式。借鑒這種數字藝術的思想，體會自然運行的規則來創造，如從人類的美感到植物的生長再到生物的繁衍規律的黃金分割，“大無其外，小無其內”的分形。創造時則可以忽略形似的局限，從最本質的規則上對紋樣進行演變，體會這類圖形所帶來的數字藝術啟發。

4 實例論證

基于前文提出的益陽紙影帽紋飾圖案設計方法，本文對其進行再創新設計，構建基于神圣幾何圖案的益陽紙影帽紋飾設計圖案，賦予益陽紙影文化新的藝術活力［14］。數學藝術的構合使具備某些相同屬性的紋飾進行排列結合，表現出圖案呈現勻稱、均衡的視覺感受。

4.1 移形重構法實例

移形重構法是結合運用神圣幾何圖案的骨架和益陽紙影紋樣的內容，創作新的圖案設計。本文以圖案“梅塔特隆魔方”為例（圖6（a）），先拆分出主要的結構，分為外部的六邊形與六個分別在其頂點的圖形和內部七個圓形相切的圖形，六個圖形兩兩相切，一個在當中（圖6（b））?？此茝碗s的圖案經過拆分后就能得到組合的思路。外部的六個圓形使用散點式裝飾紋樣的銅花葵紋，六邊形的線框使用復線型間隔紋樣。內部的相切的六個圓可以視作某個紋樣通過中心旋轉復制六

次得到，這里使用復排式裝飾紋樣的云紋來組合，中間的圓使用散點式裝飾紋樣的絨球紋（圖6（c）），由此可以重構出新的圖案（圖6（d））。在色彩的搭配上，由上述提取的藍色系來裝飾（圖6（e）），最終構建出新的圖案（圖6（f））。這類方法構建的圖案最大程度地保留了益陽紙影帽紋樣的本來面貌，通過融入全新優美的圖案來煥發生機。在紋樣因子的選取上，以圖案的功能屬性（紋飾構成類別、組成紋樣因子類別）做參考，如點綴的圖形可以使用散點式裝飾紋樣，陣列的圖形可以參考復排式裝飾紋樣，而線框可以使用復線型間隔紋樣等。

4.2 寓意新構法實例

對美好事物賦予深刻的含義能加深圖案的意蘊與引起人們的思考。圖案“生命的種子”（圖7（a））的內核雖然在平面看來是一連串的圓形相交，但其實是在表達三維空間球與球

變化的過程，因此圖案很像人體細胞的減數分裂，也讓“生命的種子”成為自然創生過程的幾何象征。因此，在創作新圖案時，可以將其抽象為花朵盛開的樣式來表達生生不息、流動圓融的特征（圖7（b））。從益陽紙影帽紋樣中提取珍珠紋的花瓣因子和葉紋的輪廓因子可以很好地表達這一生命的主題（圖7（c）），再經過形式的組合得到新式圖案（圖7（d））。融入益陽紙影帽紋飾提取的紅色系色彩（圖7（e）），得到最終的組合圖案（圖7（f））。通過寓意新構的方法創造圖案，可以讓原本具有象征意義的圖案發生創新，從而帶來新的意蘊和文化內涵。

4.3 派生另構法實例

派生另構法挖掘具有清晰秩序和呈現幾何結構的圖形。“生命之花”（圖8（a））中的內核就是通過使用級聯的圓形結構，過程重復7次，同時向外旋轉，創造出“細胞”圖案（圖8（b））。而每到第8次分裂就是一次新的向外旋轉，如此重復下去，直到無限次，創造出母體，生成了生命之花，它代表神圣幾何學的符號?！捌摺痹谌藗冃闹幸灿兄厥獾脑⒁?，一周是七天，人有七竅，人的基本情感在心理學被認為是七種，還有北斗七星，彩虹是七種顏色，七種色光混合成白光，這一切似乎都與這個圖案息息相關，因此，在創造新的圖案時，可以借鑒生命之花的七次疊加規律（圖8（c））。通過使用益陽紙影帽紋樣因子，進行了七重從內向外的擴散，得到了疊加后的圖案（圖8（d））。最后融入提取的黃色系色彩（圖8（e）），制成派生的另構圖案（圖8（f））。派生另構法擺脫了形似的局限，注重神圣幾何學的特殊規律，帶來了更多的圖案創新啟迪思路。

5 結 論

益陽紙影戲是中國地方特色藝術形式和非物質文化遺產，對它的紋飾進行設計傳承與創新具有深遠的文化價值。本文從益陽紙影帽紋飾的結構組成和紋飾構成切入，提取了裝飾紋樣因子、間隔紋樣、附件紋樣因子色彩體系等，并分析其內在規律與理念。然后，借鑒神圣幾何圖案與理念，提出了基于神圣幾何的益陽紙影帽紋飾圖案設計方法，包括“移形重構法”“寓意新構法”和“派生另構法”，帶來了更多的紋樣創新啟迪思路。立足中國傳統文化創新，發揚特色文化，本文研究成果可為其他中國傳統紋樣的創新設計與應用提供新的思路與啟示。

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Research on the innovative design of Yiyang paper shadow hat patterns based on sacred geometry

CHEN Shu1，2， LIU Yujia3， Norfarizah Mohd Bakhir1

（1.School of the Arts， Universiti Sains Malaysia， Penang 11800， Malaysia; 2.College of Digital Arts， Hunan Arts and Crafts Vocational College，Yiyang 413000， China; 3.College of Design and Innovation， Tongji University， Shanghai 200092， China）

Abstract：

As an intangible cultural heritage project of Hunan province， Yiyang Paper Shadow Play has been rooted in Chinese culture for hundreds of years and has strong regional characteristics in the south. The Yiyang paper shadow pattern is a typically representative traditional art pattern among the folks in central Hunan， and it has high folk value and cultural research value. Most of the current literature focuses on the introduction of this folk art craft and seldom researches the methods of inheritance and innovation. In terms of the ornamental art design， most of the research is carried out from the perspective of semiotics to study the graphic composition and visual communication rules of graphic design. Few studies have begun to borrow from geometric patterns to explore ornamental art design and they mainly focus on fractal geometric patterns. So， there is still a lot of room for future research. The research and innovation of the geometric design of the Yiyang paper shadow pattern is not only the protection and development of traditional Chinese culture， but also the innovation of modern design methods.

Based on the existing paper shadows in Yiyang， we used such methods as literature research， field inspection， and in-depth interviews with non-genetic inheritance. Then， we analyzed and summarized the structure and composition of the Yiyang paper shadow hat pattern， extracted the decoration pattern， interval pattern， and accessory pattern factors， and summarized the color system to analyze its internal laws and ideas. We summarized them into three parts from the composition structure： the hat body， the hat wings， and other hat accessories. The decorative patterns for Yiyang paper shadow hats are the most numerous and varied among the above three decorations because they play a key role in decoration. The interval pattern is a pattern that divides the edge and internal structure of the hat. From the characteristic point of view， it has the characteristic of infinite extension. This type of pattern is usually used inside the hat body. There is no fixed style for the accessory pattern， and people wear different ornaments on different characteristic occasions. Then， referring to sacred geometry patterns and concepts， we proposed a design method of the Yiyang paper shadow hat pattern based on sacred geometry.

Finally， based on the artistic characteristics of sacred geometric patterns， three types of pattern design methods were proposed： displacement reconstruction， reconstructed meaning， and derivative reconstruction methods. The displacement reconstruction method refers to combining the skeleton of the sacred geometry pattern with the Yiyang paper shadow hat pattern to construct a new pattern. The reconstructed meaning method refers to the construction of new patterns based on the meaning of the original patterns. Compared with the pursuit of form in the way of the displacement reconstruction method， the reconstructed meaning method pays more attention to the fit of connotation. The derivative reconstruction method refers to the use of the mathematical properties of sacred geometry and hidden patterns with perfect proportion. We can learn from the ideas of this digital art and experience the rules of natural operation to create. This paper helps to provide new ideas and inspiration for the innovative design and applications of other traditional Chinese patterns.

Key words：

Yiyang paper shadow; hat decoration; decoration design; geometric figures; sacred geometry; traditional pattern innovation

收稿日期：

2022-07-27;

修回日期：

2023-03-07

基金項目：

湖南省教育廳科學研究優秀青年項目（21B0869）;湖南省教育科學研究工作者協會“十四五”規劃項目（XJKX21B041）;益陽市哲學社會科學課題重大項目（2022YS010）

作者簡介：

陳姝（1991），女，博士研究生，研究方向為非物質文化遺產數字化設計。通信作者：Norfarizah Mohd Bakhir，Senior Lecturer，farizah@usm.my。