刊林擷思

創意寫作作為學科在中國發展的十余年中，復旦大學以其獨特的培養優秀作者、讀者，開拓新的文學教育探索著稱，形成了“復旦大學模式”。張怡微立足于復旦大學創意寫作課程的教學經驗、創作經驗開展的研究，主要有兩個重要特點，其一是在文學創作的層面探求創意寫作的更廣闊的內涵；其二是在跨學科、本土化語境中尋求對話，以期明確創意寫作的合法性。張怡微創意寫作探索的主要論點總體上包括三個方面：第一是將創意寫作視為一種廣義的文學教育，這是后續提出的創意寫作的跨學科交叉的基礎。第二是將散文、詩歌、戲劇、小說課程的設計與中國傳統的文學資源接續，該部分研究充分發揮了作者的創作經驗優勢。第三是將創意寫作作為一種創造性的藝術教育、情感教育，不斷提出新的觀點。

第一，張怡微明確指出創意寫作是一種廣義的文學教育，這是一種越出語言學、修辭學、文章學以及文學知識教育為重心的，對既有文學教育理念的拓展。張怡微提出創意寫作是一種廣義的文學教育，認為相對于成為作家，更重要的是“我們能夠經由文學成為更好的人，更好的父母、學生、鄰居、同事。我們也能不斷克服自己，超越自己，從尖銳和痛苦中淬煉出真正有質量的生命感悟、智慧和愛”。考慮到中國創意寫作興起的重要現實語境之一就是文學教育的改革，這些觀點與中國文學教育不斷追求突破、課程改革的目標是一致的。或者按照劉海玲的觀點，它追求的是一種更為完整的中文教育，而不是為了顛覆既有的中文教育。在這些教學和研究中，逐漸導向了一種以實踐為中心的文學教育，寫作的類型和文學的運用都與社會文化生產靠得更近，文學的創意化與創意的文學化不斷交融共生，由此培養的“新一代的年輕人關注的文學，可能是電競小說，可能是網劇，我們有的畢業生畢業之后是去游戲公司寫劇本，成為游戲行業的創作者，而不是從學校畢業以后成為一個編輯、一個教師。”（中略）

第二，張怡微對中國創意寫作研究的本土化方向進行了探究，提出小說、散文、戲劇三個方向的接續和拓展問題，并對創意寫作的學科理論交互進行了勘察。她的《潛在的與缺席的：談“創意寫作”本土化研究的兩個方向》對這個背景已經有清晰的確認，指出“‘創意寫作本土化/中國化的研究業已成為寫作學界討論的焦點。”這在某種程度上正是對將創意寫作視為廣義文學教育的理念的進一步拓進。張怡微首先回溯了中國文學史上的寫作實踐，從作品的原創與接續層面指出，“從寫作意圖和策略上來看，明清小說續書可看作中國‘創意寫作的前身。”在梳理中國文學史上的寫作現象基礎上，她談到“中國小說的續衍，是一種‘大語言‘大文本的集體現象，它不僅僅應該放置在文學史的框架上加以文學定位，更應該與寫作學合流，從創作發生方法的研討上取得新的突破，這是‘創意寫作中國化教育教學的潛在動能。”（中略）

第三，在此基礎上張怡微提出，將創意寫作作為一種創造性的藝術教育、情感教育，轉向尋求“創意寫作學科的理論交互與實踐創新”，這是對既有教學和研究的進一步總結和拓展。她對當前創意寫作教育和研究中的癥結看得很清楚，“遺憾的是，高校的‘創意寫作專業，幾乎從未與它們產生從教學到實踐的交際與聯結。那些寶貴的原創、改編經驗，至今沒有經過學院理論化、知識化的高度概括，形成本土化藝術創作的脈絡。現有的‘創意寫作理論視野是狹窄的，受制于英美框架，僅將‘創意寫作技巧局限于西方視域下的戲劇沖突、小說懸念等規律的爬梳。”雖然這有可能簡化了西方創意寫作的現狀，但對當前本土創意寫作教學和研究的現象評估卻大體是合理的。張怡微的研究隱含了兩個重要的問題，即創意寫作與藝術實踐的跨學科融合，以及創意寫作如何在傳統的文學資源中尋求新的整合，并引入新的理論資源。前者表現在她對戲劇、表演藝術的納入，后者則體現在她立足于自身創作，從傳統文學資源中發現新的資源的同時，引入了“情感教育”的概念，以此觀照散文寫作的可能意涵。（略）

——摘自劉衛東、易永誼《創意寫作研究的多元路徑：知識生產、多維續衍、潛能激發與游戲敘事》，《黃岡師范學院學報》2023年第2期

（一）“自我的迷失”——視覺感知取代身體參與

兒童自身擁有較強的感知能力，在新媒介面前展現出了極強的適應能力。隨著短視頻的興起，成長中的兒童是以識別圖像符號來認知世界的，可以說他們在圖像中完成了成長與社會化。德國哲學家韓炳哲在《他者的消失》中寫道：如今，感知本身呈現出一種“狂看”的形式，即“毫無節制地呆視”。海量信息以短視頻內容朝我們涌來，以至于觀者只能被動地接受視覺的單一感知，從而排除了身體參與的可能性。

身體作為個體生存之基，是主體性的現實基礎。符號形象直接作用于人的視覺，壓制了其它感官的靈敏度，兒童容易沉浸在數字環境而忽略現實，身體參與的缺席使得兒童難以完成自我意識的認知，從而難以把握外部世界。在觀看短視頻的過程中，兒童長時間處于單一、靜態的感知模式，被短視頻營造的虛擬景觀所規訓，個體思維容易固化，久而久之，會削弱自身的思考能力。兒童的成長需要經過知識教育的階段，短視頻通過大量圖像符號的展現刺激了兒童的信息需求，在降低了信息獲取難度的同時滿足了兒童的媒介需求，這一過程模糊了信息與知識的本質與意涵，將信息的繁榮營造成一種快樂的假象。例如，“狂看”的奇觀引導著大批兒童被類型化，這種引導在一定程度上阻礙了個體之間的差異化發展，容易造成兒童主體性缺失問題，從而顛覆了“兒童”的天然狀態與哲學意味。

（二）“自我的反叛”——數字化生存下的個體映照

主體性缺失問題產生的原因，不僅在于“狂看”的視覺行為會導致自我迷失，算法邏輯誘發的自我“反叛”也是原因之一。福柯認為，凝視的建構性權力是暴力性地將事物納入視覺體系，并按照目光凝視的框定架構來塑造體系中的形象。兒童作為短視頻用戶，其每一個消費行為及算法下的個體特征都被量化為個性數據。短視頻平臺數據的生成本就基于個體的觀看行為，除了平臺的數據掌管者對用戶畫像進行“他者凝視”，對個體自身而言，固定時間內短視頻的觀看行為，一開始就意味著個體“自我凝視”的開啟。歸納整合下的個性數據的最終呈現依賴于個體持續性的點贊、評論、轉發等互動，數據的變動基于互動行為的動態化結果，個體在已有的用戶歸類基礎上，通過一輪又一輪新的消費行為，其偏好也得以更新，愈加偏狹的視頻類型獲得了流量的青睞推送至特定用戶。

兒童用戶的價值觀、世界觀、人生觀尚未成熟，還處于廣泛獲取知識以健全自身觀念的人生階段，而觀看行為的同一化，以及社群傳播擴散下的同質化內容，使得兒童對現實環境的接觸較為匱乏，而是更加傾向于虛擬空間里的自我探索。從這個層面來講，兒童的網絡行為反饋通過數據進行呈現，偏好與需求也進行明確的類型化標注，數據捆綁下的用戶開始重新審視與定義自身，他們依托于平臺與算法邏輯，完成了“自我凝視”的整體過程。

當前，由短視頻媒介所構建的圖像景觀與兒童群體正上演著激烈地碰撞，兒童的天性被隱藏，“純真”狀態消失，從前的童年正在被解構。現實環境中，由于兒童的媒介活動缺乏身體參與，在學校課業壓力與過度媒介沉浸的共同作用下，極易削弱兒童的自由發展空間。現代媒介在技術的推動中更新迭代，工具理性壓制了交往理性，視覺調動僭越了身體參與，使大眾對“人本主義”思想產生反叛。長期以來，成人文化因其神秘性而被置于隱蔽之位，兒童被迫置于“他者”的地位，話語權的不平等在一定程度上限制了兒童的自主性發展，而成人化兒童意味著兒童在主體的呈現上與成人類似，這蘊含著一種潛在觀念即是——成人是兒童的終點。

短視頻的火爆造成了一批“成人化兒童”，媒介化社會使得兒童與成人所接收的社會信息與文化是相同的，越來越多的“新新兒童”得以出現，特別在媒介使用方面，由于兒童對新事物高度的接受與領悟能力，在短視頻平臺出現了“文化反哺”的現象。無論是成人化的兒童亦或是兒童化的出現，都在暗示著一種新的觀念，同時，也在一定程度上對“成人本位”的思想進行了顛覆。

——摘自景晨《解構與重塑：短視頻熱潮下童年的消逝》，《今傳媒》2022年第11期