雪中踐行佳且吉兮

張紅春

雪是北方的精靈。大雪紛飛，落雪之美，無論撒鹽還是柳絮，任何比喻都遜色于雪本身。如果真遇到『一冬無雪天藏玉』，那真是一種任何語言都難以表達的遺憾。

終是因為雪之愛，我的第二本詩詞書畫作品集定名為《雪履集》，是《雪漱集》的姊妹篇。之所以用『雪漱』『雪履』，是覺得自己的藝術水平進步緩慢，偶爾的靈感與收獲，像零星小雪時發梢凝成的冰晶，離渴慕的大雪紛揚還很遠?！阂员┑木?，去為人、寫字、寫詩』。蒙朱良志老師錯愛，說出了我思而不能言的話。

前段時間，《書法報》『書家近況』欄目征稿，正好借機重檢自己。入職長安大學數月來，常常陷入對書法教學及美育的思考，梳理近年詩詞書畫作品的念頭就十分迫切了。終于，按時間順序，輯選了百余首拙作，并將詩詞書法作品也予以重選，有的是日記手稿，有的是彼時書法，有的是舊作新抄，還增添了幾幅繪畫習作，以求有些新意，算是對生命體驗的記錄和鞭策吧。盼望能接近朱良志老師說的：『以樸素的情懷，堅實地行走于大地上，寫出人生的至性文章?！?/p>

書法與詩詞，是我生命旅程中的兩個伴侶。沉浸在書法和詩詞的世界中，是我與生活周旋并能自得其樂的幸運。

初學詩詞，亦步亦趨嚴格按格律堆砌，基本是在『解』字上下功夫。稍稍熟練起來，就能有幾許『言志』的意思，每能吟出好詞好句，都會興奮一陣子。后來漸漸擴大閱讀面，又吁然嗟嘆，好詞好句幾乎已被前賢寫遍。舊體創作，首重詩性，其次才是文本上的功夫。越學越寫，越寫越怯，越來越認知到自己的膚淺，但生活中有了感觸時，還是會立即動筆自遣。

書法亦然。從年幼時在父親書桌上不經意玩耍筆墨引發的興致，到規范的基礎訓練，再到后來的自覺學習，及至熟練用筆自然書寫，偶爾能『達性情』，寫出當時較為滿意的作品，可過不久再看，又覺『今是而昨非』。欣賞古人筆畫的精湛，常有『縱一葦之所如，凌萬頃之茫然』之感，每每慨嘆和自愧，幾十年來心摹手追，依然不能讓自己滿意。每每臨帖、讀帖，總有一種沖動和激情，覺得還能更加貼近自己心中隨時日、認知、審美的變化而不斷變化著的書法的模樣，而心手總不能合一，心總比手跑得快些。所以，手一直在追，其實心本來跑得并沒有多快，只是手更慢些，目前所謂的創作狀態，還是處于非創作狀態。臨帖、讀書是日課，至于『創作』，是在臨帖的當下或臨帖之后，感悟、體驗到古人書寫時的用筆、意趣，或讀書時受到某些靈感點化，興之所至，會馬上臨池揮毫。

竊以為，學習書法詩詞，都是『師父領進門，修行在個人』。技法的掌握也許是三五年，也許得十年八年，天分不同、功夫不同，進境自然不同。而書法之美、詩詞之雅的體會，需窮盡一生來涵養，甚至終生亦不得自由。因為，書法的藝術指向多受審美影響，而審美受文化條件的影響，并且會隨著時間、綜合修養的變化而變化。

單就書法而言，古代書論和法帖幾乎涵蓋了所有與書法相關的技法、內涵和外延，涉及字內字外一切要素。汲古出新，必須去感悟古人用筆之奧妙，并化為己有，結合自己的心性、審美、情懷、襟抱等，走出自己的路。就像顏真卿、蘇軾等人的書法作品一樣，都源于王羲之，但他們分別是顏真卿、蘇軾。而生活，是這一切的載體。

古人云『至法無法』。書法與詩詞同樣迷人的，還有它們審美的不可解析和不可言傳，以及它們審美活動、審美愉悅的不可替代。書法與詩詞的創作、表達，都以『悟』為入，而『悟』的前提是大量的熟練書寫和熟讀細品。姚鼐《與石甫侄孫書》中說：『凡詩文事與禪家相似，須由悟入，非語言所能傳。然既悟后，則反觀昔人所論文章之事，極是明了也。欲悟亦無他法，熟讀精思而已?！淮酥^詩、書之通理。

蒙父親教識書法，算是幼承庭訓。及長，又得恩師面命、道友幫助，皆屬恩緣。囿于才情，詩書畫雖未得前賢一二，但悅己悅人也是快樂。年過半百，對人生有更多感悟。大道自然，敬畏生命，或可心無掛礙，一任清風送白云。天地無涯，人生渺渺，有書法與詩詞相伴，足矣。