當代中國民族音樂傳播的理論梳理和實踐建議

馬金成

中華民族音樂是中國傳統文化的重要組成部分，它不僅是中華民族智慧和文化的結晶，也是中華民族的精神象征。在長達幾千年的歷史演進中，中華民族音樂經歷了許多不同的時期和風格，其音樂形式、曲式、演奏技巧、樂器、節奏等方面也經歷過多次的演變。如今的中華民族音樂經過漫長的傳承和演變，具有濃郁的民族特色，展現了中華文化的深厚底蘊和豐富內涵，反映了中華民族的歷史、思想、情感和生活方式，是中華民族的文化瑰寶。自2016年起，數字技術和智能化終端技術的崛起，催生新型媒介迅速發展，成為當今時代信息傳播和文化傳播的主要途徑。在這樣的傳媒環境之下，中華民族音樂如何在新時代發展的“東風”中得到更為廣泛的傳播，讓中華民族獨有的音樂文化得到有效傳承，是從業者必須重視和面對的問題。由李小瑩主編的《音樂與媒介：新時代中華民族音樂傳播研究》一書，結合音樂傳播理論與音樂傳播的實踐研究，為中華民族音樂在新時代的傳播和發展提出了建設性的理論指導和實踐建議。

本書結構清晰、內容詳實。全書共分為三個部分，分別以歷史與現狀、中華民族音樂的傳播理念與實踐以及中華民族音樂文化的傳播對策和建議三個不同的層面分析當今中華民族音樂的傳播。全書統觀理論與實踐，從理論研究上為業界發展提供堅實、科學的理論基礎，剖析當今民族音樂文化面臨的危機與破題思路，促使中華民族音樂文化在當今傳媒環境中更好地傳播和推廣，實現并創造更多價值；在實踐意義上，對新時代下的文化傳播路線提出可行性的對策和建議，將中華民族音樂文化所蘊含的精神和理念轉化成實踐中的具體行為，體現出新時代對民族音樂文化的創造性轉化。書中通過六章三大部分的篇幅，試圖推動中華民族音樂傳播的發展和創新，使其在新時代得到更廣泛地傳播和應用，更好地繼承民族音樂文化，為中華民族的文化事業和國家軟實力發展作出貢獻。

歷史長河中找尋中華民族音樂的身影。想要梳理新時代中華民族音樂文化的傳播思路和推廣策略，就必須站在歷史發展的視角下，理解中華民族音樂的本質，而民族音樂的本質特性，是在歷史的沉淀和發展中緩慢形成的。在本書的第一章，作者帶著讀者一起回溯中華民族音樂文化的歷史發展脈絡。站在歷史長河之上，作者帶著深情回望民族音樂與中華民族文化發展，通過對民族音樂傳播的歷史溯源，帶領讀者看到了中華民族音樂可考的文明歷史。早在八千余年前，河南舞陽就已經擁有以口語為傳播媒介的華夏音樂文明，這樣的民族音樂以口傳心授的方式原始地傳播著。隨后，早期中華民族音樂文化又通過民間藝人、人口遷移、商貿活動等多種早期社會活動形態進行融合傳播，最后以固定流派師承的方式保留了下來。在漫長的歷史發展中，華夏音樂文明吸收了眾多的社會文化要素，一步一步形成了具有社會性、地域文化性以及藝術性的中華民族音樂，其中眾多的傳統音樂流派也就此形成，如京劇中的四大名旦（梅、程、荀、尚）、蘇州彈詞早期的“陳調”“馬調”“俞調”三大流派等，每個藝術流派中都產生了杰出的藝術大師。

通過作者對中華民族音樂的歷史溯源，讀者看到了中華民族對于音樂藝術的感知起源很早，在歷史的發展中也極其重視音樂文化的發展和傳承，早在唐朝或者更早期，不同風格音樂演奏形式就已為人感知，音樂與詩歌、散文等藝術形式融合發展，形成了中華民族對審美境界的追求，構成了中華民族文化的瑰麗圖景。正如作者在書中所言：中國傳統音樂歷史長河能夠長流不息，得益于藝術的傳承，在一代又一代的傳承中縱橫捭闔，終成萬千氣象！如今，站在新時代的歷史節點，回望中華民族音樂文化的傳承之路，作者在本書的字里行間透露著對民族音樂傳承的歷史厚重感，也體現著作者對于中華民族音樂文化傳承的責任與決心。

中華民族音樂傳播演變的新節點。在歷史性回顧了中華民族音樂的發展之后，針對當今中華民族音樂傳播途徑的課題，作者以媒介和傳播方式為著眼點，著重梳理中華民族音樂文化傳播的歷史改革節點。作者在中華民族音樂文化發展的歷史中看出，中華民族音樂傳播的演變和社會生產力以及科學技術的提升有密切的關聯，音樂傳播方式的變革是以生產技術革命為基礎而進行的。音樂的傳播方式和傳播路徑的變化，不僅推進了政治、經濟、科技的深刻變革，也使文化的傳承展現出了新的時代特征。作者指出，從古至今，中華民族音樂傳播大致經歷了“口頭媒介傳播”“樂譜媒介傳播”“電子媒介傳播”以及“網絡媒介傳播”這四種傳播方式的變革。如今，以互聯網為大眾傳播媒介的21世紀，在歷經了信息技術的萌芽、發展和爆發，第四次傳播革命已經呼嘯而來。中華民族音樂也將在這次全新的傳播革命中轉變和發展，增添新的文化和社會內涵。

想要抓住新時代中華民族音樂傳播的關鍵，就需要明確認識到以網絡為傳播媒介的第四次傳播變革的節點已經來臨，音樂傳播必須在新的時代里順應網絡傳播的特點，讓開放、包容、無限的互聯網為中華民族的音樂傳播注入動力。互聯網以綜合性的巨大優勢打破了口語、紙張、電子媒介等過往媒介的互動性局限，更大限度地突破時間與空間的限制，在全球范圍內有效傳播中華民族音樂，增大傳播效率；與此同時，互聯網的開放性與包容性有利于民族音樂的二次創作，如電子音樂和傳統民族音樂的結合、西洋樂器與民族樂器的結合，等等。這種趨勢逐漸形成全民創作民族音樂的創作氛圍，不斷推動中華民族音樂文化的創新與發展。

立足于現實困境尋求創新傳播之道。在對中華民族音樂傳播歷史的回溯和傳播方式的轉變節點有了清晰的認識之后，作者將研究視角轉回到中華民族音樂傳播所面臨的現狀上。在本書的第二部分，作者分析了當代中華民族音樂傳播面臨的現實困境。這些困境包括民族音樂文化的傳承危機、全球化背景之下文化的趨同化，新媒體平臺的復雜性和維權的困難性，等等。

這些困境基于中華民族音樂文化傳統的傳播渠道越來越狹窄。在傳統媒體環境中，中華民族音樂主要通過音像和電視、廣播等傳播，但如今，隨著新媒體的發展，音像、電視等傳統媒體不可避免地走向了式微，在新的媒介環境下，中華民族音樂在社會層面的傳播大多以學校教育、節日活動、演出活動的方式進行。

在眾多的民族音樂傳播中，民族音樂主要依托地方各級部門、企事業單位、社會團體的宣傳與組織，而民間組織的體量相對較小。因此，針對中華民族音樂傳播途徑的現狀，作者指出：社會層面的民族音樂傳播可以抓住民間組織和非政府組織這個突破點，進行公益性的會演，與大眾增加接觸，擴大傳播的廣度。此外，學校教學也是中華民族音樂社會性傳播的重要途徑。國務院曾多次頒發關于我國非物質文化遺產、音樂文化遺產的保護法與工作意見，在學校教育中可以最直接地落實這些文化保護和繼承原則，學校可以積極利用當地文化資源，開展中華民族音樂文化的體驗與展覽、演出等文娛活動，對學生進行文化熏陶和音樂教育，將保護、傳承優秀音樂文化的觀念根植于青少年心中。

面對新時代中華民族音樂傳播所面臨的發展困境，作者站在文化建設的宏觀視角上，建議建設中華民族音樂文化傳播的總體工程。作者指出，中華民族音樂傳播要依托中華優秀傳統文化傳承發展工程，在保留本身特色之上，突出亮點、融入創新，在傳播環節上整合社會資源，在形式上多元創新，體現時代精神。這些建議和對策分為十二個不同角度，涵蓋了民族音樂發掘和傳播的各個環節，在理論上形成了新時代中華民族音樂的創新傳播之路，為中華民族音樂的文化傳播提供了重要的理論指導。

從哲學基礎和文化理念解析民族音樂發展之路。本書還具有一個鮮明的特征，就是體現著作者對于中華民族音樂文化的深刻理解。在對中華民族音樂文化傳播的研究中，作者深刻地分析了古代哲學在中華民族音樂文化中的體現，以及中華民族音樂文化對社會文化思想的互動機制。作者指出，一個民族若是沒有自己的思想理論就失去了民族靈魂。中國古典哲學在中國文化系統中一直起著主導作用，對中華民族音樂文化的呈現、傳播有著深刻的影響。其中，將《樂》奉為六經之一的儒家一直注重音樂的理論研究，講究音樂是“發乎情”，音樂是人的本性與自然情感的抒發，而音樂對人們的社會生活也具有道德情感的疏導與教化作用，這也正是中華民族音樂文化的本質特征之一。除去以提倡“樂感文化”的儒家，崇尚道法自然、天人合一的道家、東漢時傳入我國的佛教等思想都對中華民族音樂文化產生了巨大的影響，如《二泉映月》中大氣灑脫的音樂氣度與樂動心靜的音樂境界追求等。數千年來，儒家、道家和佛學思想深刻影響著中華民族音樂文化，在紛亂漫長的歷史進程中共同助力，形成了獨具特色的中華民族音樂文化。

全書從中華民族音樂的歷史發展開篇，梳理民族音樂的發展歷程與演變路徑，在歷史發展之中找尋民族音樂傳播發展的重要節點。本書內容貫穿古今，以歷史對照現實，以創新突破困境，從哲學思想上理解中華民族音樂文化，從現實困境中探析中華民族音樂文化的創新傳播之路。在新媒介技術勢不可擋的當下，中華民族音樂文化傳播面臨諸多挑戰，本書針對這一課題，為實踐者指出了中華民族音樂文化未來發展的可操作性應對策略，也指出了宏觀視角下文化傳播的整體方案建議。本書從理論到實踐、從歷史到現實對中華民族音樂傳播進行了全方面解析，邏輯清晰、內容豐富，字里行間可以窺見作者對中華傳統音樂文化的至深感情，是一本具有學術價值和文化意義的專業讀物。

作者單位 韓國京畿大學

【編輯：李棟】