提升小學二胡教學中學生的藝術實踐能力的方法探究

曹葉葉

（吉林藝術學院 藝術教育學院，吉林 長春 130000）

二胡作為典型的中國弓弦樂器之一，始于我國唐朝時期，被稱為“嵆琴”和“奚琴”，是體現了民族文化色彩的一種樂器。小學生的各項能力正處于發展階段，審美能力欠佳，因此，老師們在進行小學二胡教學的過程中，除了要讓學生掌握二胡表演技巧和有關理論知識之外，還必須讓學生對二胡發展的歷史有更多的認識，并體會二胡特有的風格和魅力，進而在提高二胡教學質量的同時，讓小學生的藝術素養得到提高，為他們在藝術之路上走得更遠打下堅實的基礎。

一、小學二胡教學中藝術實踐能力的體現

（一）舞臺掌控能力

在舞臺表演開始之前，學生要清楚舞臺的布局，對于道具、燈光、走位、布景等要素要有所了解。對于自己與同行表演者的出場位置、順序都要提前了解。舞臺上的情況復雜多變，表演過程中的實際情況與彩排會有所出入，這對一個學生的實踐能力是很大的檢驗，若事先準備充分，能夠精準把控舞臺，學生便可冷靜處理，確保表演順利進行。因此，對舞臺的把控能力及程度就是學生實踐能力的最好體現。

（二）舞臺表現能力

對于表演者而言，舞臺表現能力就是表現自己對所演奏樂曲最深層次的感悟，包括表情、動作以及投入程度都可看作學生舞臺表現力的體現，尤其是在舞臺上的注意力、適應力以及表現力。學生舞臺表現的效果、所渲染的情感等也是學生舞臺表現力的體現，能吸引觀眾的注意，抓住觀眾的眼球，就是學習二胡表演的學生具有良好的藝術實踐能力的表現，表演者要通過改變樂器的音調、音色展示樂曲所蘊含的情感，發揮讓觀眾與樂曲產生共鳴的橋梁作用。

二、小學二胡教學中存在的問題

（一）教師對學生二胡基本功的練習不夠重視

小學生幾乎都是剛剛接觸二胡，而二胡構造特殊，在教學過程中往往會出現使用或練習不到位的情況。例如：琴弦出現松、斷問題，弓子擦琴弦時發不出聲音等。因為一個班上的人數比較多，所以，老師們進行二胡教學的時候基本上都是采取集體授課的方式，盡管這種方式受到廣泛的歡迎，但是，也會出現一些問題。第一，老師們因為要承擔更多的工作，所以不會注意到每位同學的基本功訓練情況，老師會對全班同學的二胡基本功的掌握情況有一個大致的認識。而學生不可能完全理解相關知識，肯定會有一些學生對課程的理解不夠深刻。第二，對于剛開始學習二胡的人來說，基礎知識的訓練非常重要，而且難度也比較大；學員在學習二胡時往往會出現不能按教師所說的方式進行演奏的情況。第三，因為小學生的自我控制能力比較弱，所以，有些學生存在上課時注意力不集中的情況，他們不能專心地記錄老師所講解的知識，造成二胡基礎知識掌握不扎實。另外，學生在學習二胡的時候，在最初的練習中必然會奏出一些奇怪的曲子，這種曲子在最初的練習中是無法避免的，而且是一個必要過程，學生無法在第一次練習時就演奏出優美的曲子；因此，在學習二胡之前，學生必須有一個明確目標，那就是要在基礎訓練上下功夫，不要急于一時，這樣才能把二胡這個樂器的演奏基礎打好。

（二）培養學生實踐能力的方式單一

目前，我國的小學二胡課教學以“一對多”為主。一對多目前已廣泛應用于各學校的二胡課程，使用一對多的授課方式有如下幾個問題：首先，教師不能長久維持高度專注，這很可能會讓學生感到疲倦，從而大大影響到學生的學習熱情，從而造成學習無法達到所期望的效果。第二，老師會浪費更多的時間講一些簡單易懂的東西，只為了讓大部分人都能聽得懂。這種單一而單調的授課方式對于學生的學習效果提升非常不利，因此，二胡的授課方式必須多樣化。但是，當前大多數學校仍然使用“一對多”的個性化教學方式，該方式依賴于嚴格的訓練、教師的教學經驗、學生的二胡基本知識等，而當前我國的二胡師資短缺，學生的綜合素質逐漸下滑，個性化教學方式過于注重專業性，很難與二胡教學的發展相匹配，也不符合學生的需求，使學生的學習積極性受到了較大影響，這就制約了學生的創造力的發展。因此，在進行教學的時候，老師不應該只采用單調死板的教學模式，應該更多地進行啟發和指導，對單一的教學內容進行改變。

（三）教師隊伍的教學水平不高

目前，我國小學音樂教師大部分都是從各個音樂類大學畢業的，一般都是鋼琴和聲樂類的，他們的學習是系統的、專業的，但在小學校園里，專業水準較高的二胡教師并不多見，雖然也有一些鋼琴和聲樂專業的教師曾經有學習二胡的經歷，但他們的專業知識還不足以勝任課堂教學工作，并且，教師的素質也會對學生的學習產生很大影響，這就很可能導致學生在學習鋼琴的時候失去興趣。而有些具有教學經驗、專業水平較高的老師卻對二胡教學不感興趣。二胡教師整體素養偏差的主要原因是二胡專業教學研究活動偏少，專業交流偏少，且缺少校際交流的機會；師生之間缺乏有效的交流，導致老師對新時期的教育方式反應遲鈍，無法積極地理解學生的心態與個性，導致“悶頭教學”現象普遍存在。

三、提升小學二胡教學中學生的藝術實踐能力的建議

（一）注重學生二胡基本功的練習

二胡屬于一種有一定技術含量和難度的樂器，對于小學生來說，必須要重視基本功和視唱練耳方面的訓練。基本功是學習二胡的根本，二胡基本功包含兩點：第一是右手拉弓的技術，二胡的弓不是豎著拉的，而是橫著拉的，拉弓的時候，弓的筆尖被兩根琴弦夾住，所以，沒有小提琴那么靈活，也沒有那么容易拉弓。這就要求學生把握運弓的速度、力度，掌握換弦的技巧，準確的運弓可以讓二胡的音色更加純凈、明亮、悅耳，并且，在弓子左右移動的時候，要保持筆直，也就是人們常說的“弓拉一條線”。第二是“按”弦技術，“按”是二胡指功技術的根本，它要求正確的力量、位置和按弦的長度。只有正確運用手指技巧和運弓技巧才能產生優美的樂聲。例如，教師可利用《D大調指法教學》鍛煉學生的基本技巧，主要目標是讓學生掌握D 大調的一把位音階指法，由于小學生剛開始接觸二胡，正確推拉弓、熟練掌握指間距等有一定難度，所以，教師要給學生詳細講解左手手型，比如左手要成斜弧形、手心朝下，幫助學生形成正確的習慣，帶領學生在二胡上找到1、2、3 指對應的音，注意指距對音準的影響，必要時給學生貼上指法標簽，幫助學生養成正確的用指習慣，并反復練習。

（二）構建多元化的教學方式，提高學生的藝術實踐能力

二胡一對多的授課方式使得教師無法兼顧每一位學員的具體表現，無法在第一時間找到學生存在的問題并給予正確的指導，因此，有條件的學校可以采取“一對一”的授課模式，教師針對每位學員的具體狀況及時、精確地進行輔導。有了一定的基礎后，老師可以對這些知識進行測驗，并對每個人的優點和不足作出評論，讓大家相互指正，糾正自己存在的問題。比如，甲同學有持弓、握弓、拉弓方面的錯誤，而乙同學這方面做得比較好，教師就可以要求他們相互督促，糾正錯誤。這一方面是為了檢查他們的學習成果，讓他們了解自己的長處和短處，另一方面，因為人人都有自己的長處和短處，每個學生都有成為“小老師”的可能，這樣，他們就有了更強烈的學習動機，也就有了更多的交流機會，更多的時候，學生也可以通過交流來解決自己的問題。“小老師”的表率效應好，就能取得明顯的成效，而眾人共同學習的氣氛也會對學生產生一定的影響。若教學方法單一且陳舊，學生會感到乏味，對二胡的學習失去熱情，其教學效果也就可想而知了。因此，老師要以學生的反應為依據，及時發現他們的問題，而不能盲目地教授知識點，要運用傳統和現代化的教學方法，適當為他們播放一些輕松愉快的音樂；使同學們平淡的情緒得到激發，并適時開展活動，使同學們在“玩”之中學習知識。老師要盡可能用平實的語言授課，這樣才能生動地傳達思想；在教學中，教師要恰當地使用詼諧的語言增加學生的興趣，例如，在教學《空山鳥語》二胡獨奏時，由于室內空間的局限性，小學生的生活經驗不夠豐富，缺乏想象力，難以想象出樂曲中的景色，所以，教師可以帶著學生去山腳下感受山中鳥語花香的氣息，讓學生直接接觸大自然，將視覺和聽覺相結合，真正體會《空山鳥語》的樂曲情境。讓學生用耳朵聆聽山林中鳥兒的叫聲，從而更好地演奏樂曲中模仿鳥叫的片段。

（三）加強師資力量，提高教師隊伍專業水平

教師的專業水平直接決定著教學質量，而教學質量直接影響學生的藝術實踐能力。教師在開展教學活動前要根據實際教學情況準備教案，在教學過程中不斷優化完善教案，使教學過程變得科學而有效率。教師是二胡課堂的引領者和組織者，是教育事業發展的主體和核心，因此，教師必須樹立正確的價值觀念、道德觀念、學術觀念，不斷提高教學水平。二胡演奏需要較高的技巧才能達到完美的效果，只有具備扎實的音樂基礎知識，熟悉作品風格及特色，并具備良好的演奏藝術修養與審美品位，才能夠將二胡曲目演繹得出神入化。同時，教師也要注重培養個人的藝術鑒賞能力。隨著時代的變遷和社會對專業人才的要求的提升，教師應該不失時機地學習和研究其他方面的知識和技能，以便更好地適應市場經濟的發展需要。在學琴的過程當中，首先應該掌握一定的基礎知識，然后再結合自己的興趣和特點進行相關的練習，這樣就可以穩步提升自己的二胡演奏水平，從而滿足市場的需求，讓更多觀眾聽到二胡這門古老又年輕的樂器的聲音。另外，教師要尊重每個學生，充分考慮每個學生的興趣愛好、身心特點，積極創造條件讓學生自由參與到課堂活動之中。堅持面向全體學生，促進學生各方面綜合能力的提升，使每個孩子的潛力都得到最大限度的發揮，不斷提高學生的文化素質，學校要不斷加強教師隊伍建設，提高教師的整體素質，增強教師的責任感和榮譽感，為教師營造良好的工作氛圍，激勵教師勇于創新，為小學生二胡藝術實踐能力的提升打下堅實的基礎。

四、結語

總而言之，二胡是我國傳統民族樂器，而小學階段是培養學生的藝術能力的重要時期，教師不僅要在課堂上傳授理論知識，還要正確引導學生利用所學技能將優美的作品呈現在人們眼前，但不可為刻意追求華麗的舞臺表演效果而喪失中國傳統民族器樂的內在文化精神。小學二胡教師應以提升學生的藝術實踐能力為前提，以提高學生音樂素養為基礎，正確引導學生弘揚、傳承中華優秀傳統文化，使其在藝術道路上穩步前進。