戲劇演出中舞臺燈光的氛圍營造作用

◎張棟怡

戲劇具有較強的表演性，是一種傳情達意的藝術形式，它能夠向觀眾傳達一定的情感思想和精神內(nèi)涵，能夠滿足現(xiàn)代觀眾的文化娛樂需求。在戲劇表演的過程中，舞臺燈光效果是重要的輔助工具之一，通過舞臺燈光效果的營造能夠讓戲劇表現(xiàn)力更上一層樓，也能夠讓現(xiàn)場的氛圍感得到烘托，舞臺燈光的使用可以包含各種類型的燈具和不同的表現(xiàn)手法，如果對舞臺燈光展開系統(tǒng)化的布局和運用，能夠使戲劇表演和戲劇現(xiàn)場的實際氛圍感得到彰顯。本文主要圍繞戲劇演出中舞臺燈光的氛圍營造作用展開論述。

一、舞臺燈光概述

無論舞臺設置和服裝設計多么精美，如果沒有良好的舞臺燈光作為映襯就彰顯不出它的華麗，如果要在舞臺上營造出惟妙惟肖的效果，就要在打光上加以操作，燈光師要使舞臺上的物體、人物和景物給人以美的感受，創(chuàng)造出生動的光感。[1]不僅僅在視覺藝術中起到照明的效果，在環(huán)境布置和舞臺展示中，舞臺燈光本身就是一種藝術呈現(xiàn)形式，甚至可以獨立運用。舞臺燈光的設計和表現(xiàn)與科技含量有一定的關系，隨著時代的發(fā)展，舞臺燈光相關設備更加齊全，也能為戲劇演出營造更好的氛圍，給觀眾帶來美的視覺享受。

從概念的角度上解析，舞臺燈光是一種視覺詞匯，它的運用能夠讓舞臺觀賞性不斷增強，并且舞臺燈光的使用可以圍繞著戲劇演出的內(nèi)容加以創(chuàng)作，體現(xiàn)出戲劇的主題思想和敘事性，并且起到一定的強調(diào)效果，因此我們對舞臺燈光的認識也要與時俱進，不能總是用傳統(tǒng)的眼光來定義現(xiàn)代的舞臺燈光藝術。舞臺燈光的使用能夠更好地表現(xiàn)出戲劇的內(nèi)涵和主題，在如今戲劇創(chuàng)作效果不斷增強和觀念不斷更新的過程中，必須加強對舞臺燈光藝術效果的深入認知，充分了解舞臺燈光的作用和價值。

戲劇藝術是由不同元素組成的藝術表現(xiàn)類型，尤其是戲劇現(xiàn)場演出，它是表演、劇本、布景、燈光相結合的產(chǎn)物，能夠把演員的動作、語言、現(xiàn)場的色彩、線條以及旋律的節(jié)奏融合在一起，因此，舞臺燈光是戲劇演出不可替代的一部分。燈光伴著節(jié)奏轉(zhuǎn)換，陪襯著戲劇情節(jié)的起承轉(zhuǎn)合，二者在不斷磨合與交流的過程中更加凸顯戲劇舞臺的表現(xiàn)張力。舞臺燈光的專業(yè)術語也叫打光，現(xiàn)代舞臺藝術造型中燈光作為主要的布景手段能夠推動情節(jié)發(fā)展，打光師可以利用打光設備和現(xiàn)代科技渲染空間環(huán)境和氣氛，有些燈光形狀較為特殊，還能夠?qū)θ宋镄愿褚约爱敃r的場景起到描繪的效果，輔助戲劇舞臺效果的呈現(xiàn)。

現(xiàn)代戲劇表演藝術中對舞臺空間的處理呈現(xiàn)出全新的發(fā)展趨勢，會用到多種類型的舞臺布景和設計手法，比如暗示方法、抽象方法和中心化專場，因此經(jīng)常在舞臺上呈現(xiàn)出空洞和黑色的畫面，這些空洞和黑色有一定的布局空間，這些布局空間就是燈光的發(fā)揮舞臺。在現(xiàn)代化設備的加持下，光源是具有可控性和可塑性的，能夠表現(xiàn)出復雜多變的空間氛圍，滿足造型的需求。傳統(tǒng)的舞臺布景和現(xiàn)代燈光造型相比變化速度不快，而燈光則不然，能夠創(chuàng)造自由的戲劇空間和時間相度，具有很大的表現(xiàn)自由度。因此，當代戲劇表演大多數(shù)都借用燈光的可塑性作為主要的布景手段。

二、戲劇演出中舞臺燈光的氛圍營造作用

（一）直接作用

從直接作用的角度看，燈光能對特定的戲劇氛圍起到渲染的效果，同時還可以更好地襯托演員的語言表演。[2]為了使燈光的烘托效果在戲劇表演中能夠得到充分的展現(xiàn)，導演和打光師都在追求燈光的盡善盡美。如今我國科學技術快速發(fā)展，舞臺燈光技術在多媒體的加持之下變得更加強大，已經(jīng)成為戲劇舞臺演出中不可或缺的一種存在，由于其生命力和存在感較強，因此燈光藝術對戲劇演出來說具有強烈的直接作用，能夠把戲劇演出本身和舞臺燈光結合在一起，讓演出效果更好。

具體而言，舞臺燈光一個最明顯的作用體現(xiàn)在對場內(nèi)的照明上，能夠讓演出順利進行，最基本的就是能夠讓觀眾看清演員在演什么，因此要確保觀眾席的視覺效果達標，若要做到這一點就要加強對舞臺燈光的利用。相對于其他的舞臺形式，戲劇表演的燈光本來就比較暗，因此燈光最明顯的直接作用就是把舞臺照亮，能夠讓演出順利推進。另一個作用體現(xiàn)在，舞臺燈光通過閃爍能夠吸引觀眾的視線，讓觀眾把目光集聚在演員身上。凸顯舞臺環(huán)境本身就是一種現(xiàn)代的舞臺打光手法，它包括但不限于營造特定的場地氣氛，同時還能夠再現(xiàn)戲劇舞臺所表現(xiàn)出的時間、空間和地點，無論是風雨交加還是晴空萬里，都可以在舞臺上通過燈光來實現(xiàn)，給觀眾更好的藝術享受。以春晚節(jié)目為例，燈光的運用也經(jīng)過了一個傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過渡，通過程序編排和電腦展示，觀眾能夠清楚地看到燈光所打造的光影效果，仿佛一堵透明的墻，使觀眾感受到舞臺的變化，給人更加深層的現(xiàn)場體驗感。

（二）間接作用

一方面，舞臺燈光有利于人物形象的塑造，優(yōu)秀的燈光設計能夠讓戲劇人物變得靈活生動，更能打動觀眾。除了在舞臺上，即便是在現(xiàn)實生活中，色調(diào)的冷暖、光線的強弱都可能會影響到人的心情，也會影響人對外界事物的認知。比如，戲劇作品想表達的是戰(zhàn)亂年代的愛情，那么在打光處理上就要表現(xiàn)出男女青年心中對愛情既渴望又擔憂的心境。在燈光處理方面，燈光師可以在前區(qū)切出一條光路，做好流動平行對打光，形成暢通的光道，仿佛讓男女演員在光道里穿梭，在屏風中可以投射出更加不規(guī)則的條狀影子，這種點綴的形式能夠表現(xiàn)出戰(zhàn)亂年代愛情的真實處境，幫助演員在舞臺上展現(xiàn)出復雜的心情，對愛情既擔憂又害怕，同時又不愿意向命運屈服，使演員的表演更好地吸引觀眾的眼球，呈現(xiàn)給觀眾更好的劇情效果，也能夠吸引觀眾對接下來劇情走向的好奇心，讓演出效果更加完美。因此，在燈光效果的使用過程中要深刻地理解戲劇內(nèi)涵，燈光師也要對戲劇產(chǎn)生一定的思考才能更好地把戲劇和燈光藝術相互結合，產(chǎn)生更加強烈的沖突和更加強烈的反差感，更好地表現(xiàn)出戲劇本身的內(nèi)涵。

另一方面，通過舞臺燈光的使用能夠使戲劇氛圍得到渲染，在現(xiàn)場演出戲劇要通過舞臺燈光把現(xiàn)場的情感和氣氛推向一個高潮，也能拉近觀眾和演員之間的距離，使二者產(chǎn)生情感共鳴。如果戲劇情節(jié)是波瀾壯闊、跌宕起伏的，則它的舞臺燈光也要相應做出一定的調(diào)整，起到鋪墊的效果。如果演員需要表現(xiàn)出角色人物低沉的情緒，那么舞臺燈光也要相應地調(diào)暗，表現(xiàn)出沉悶的色彩，這樣一來能夠讓觀眾更好地入戲，和劇中人物產(chǎn)生共鳴，凸顯舞臺現(xiàn)場表演的燈光魅力。舞臺燈光在具體運用中是一種藝術化的手段，它能夠通過選擇不同類型的燈光道具，定義視覺角度，做好色彩處理，營造舞臺環(huán)境氛圍。在燈光藝術經(jīng)過一定的加工和處理之后可以表現(xiàn)出戲劇情節(jié)和意境的交融，使觀眾的注意力和情緒集中在舞臺之上，使觀眾獲得更好的視覺觀感。除此之外，舞臺燈光的變換還需要隨著情節(jié)的推動做出一定的調(diào)整，這樣才能夠使演出順利進行。舞臺燈光師要隨時切換燈光類型和燈光顏色，調(diào)整燈光的明暗度，順利地完成整場表演，讓燈光和背景相互配合，使觀眾直觀地理解該場戲劇所需要傳達的情感。

三、戲劇演出中舞臺燈光的氛圍營造路徑

（一）利用舞臺燈光，打造良好的表演氛圍

舞臺氛圍有利于推動戲劇情節(jié)的開展，同時能夠推動觀眾情緒的變化，使觀眾更好地融入戲劇情節(jié)之中，領略戲劇作品的表演魅力。在戲劇演出中通過對燈光的控制可以營造各種不同類型的表演氛圍和表演環(huán)境，燈光控制人員可以按照劇情走向和劇情需要聽從導演安排，對燈光進行控制和調(diào)節(jié)，讓不同色彩、不同明度和不同角度的燈光能夠組合在一起并協(xié)調(diào)分布，這可以在很大程度上對舞臺氣氛進行渲染，也能夠彰顯演員自身的特色和舞臺劇自身的特點。

為了達到烘托環(huán)境的目的，在舞臺燈光的使用過程中，燈光調(diào)節(jié)人員要注意以下幾個方面的要素：一是在調(diào)整舞臺燈光時，調(diào)控方式要符合當前以及接下來的劇情，同時要配合后期劇情的走向，還要考慮到燈光可能會對觀眾情緒和心理活動產(chǎn)生怎樣的影響。二是舞臺打光時要根據(jù)具體的燈光要素注重對燈光色彩角度的調(diào)節(jié)和設計，燈光角度和色彩要符合人們的接受程度和既往認知，不要有太大幅度的跨越。如果當下演出的是喜劇，就要盡可能采用暖色調(diào)的燈光，營造出溫暖祥和的情境，如果演出的是悲劇，則要盡可能地使用冷色系燈光，這樣能夠讓觀眾更好地投入演員的表演之中。三是要注重對不同類型燈光的組合使用，要做到舞臺環(huán)境和燈光之間的相互協(xié)調(diào)，這樣才能營造更好的表演氣氛，讓戲劇表演與燈光的配合更加和諧。

（二）對特殊場景的時空形態(tài)加以考量

在調(diào)配和設計舞臺燈光時，要凸顯場景的形態(tài)，為戲劇舞臺表演提供更加充足的空間和時間場域。一般來說，為了順利完成舞臺場景的不同布景，燈光師會選擇不同顏色的彩光，按照不同的路徑展開排練。燈光師可以通過燈光之間的組合和搭配營造出各種類型的舞臺表演場景，比如黃昏、夜晚、星空，這樣的燈光表現(xiàn)形式能夠讓舞臺環(huán)境得到更加戲劇化的展現(xiàn)，烘托劇本的真實性。另外，利用燈光藝術還能夠?qū)騽∥枧_的空間立體性進行調(diào)節(jié)。比如，在應用燈光時，如果只讓燈光起到照明的功效，雖然能夠讓觀眾看清舞臺，但不免會讓舞臺環(huán)境顯得過于枯燥和死板，并且僅限于照明功能的燈光也不利于戲劇場景的切換。隨著舞臺和燈光科技的不斷發(fā)展，燈光的組合運用變得更加靈活，能提高控場能力，更好地彰顯舞臺人物、事物和環(huán)境的關系，使不同場景的戲劇可以分隔開來，也能不斷提高戲劇的表現(xiàn)張力，給觀眾帶來更加美好的視覺體驗。

（三）不斷調(diào)整燈光以調(diào)動觀眾情緒

舞臺燈光的重要的作用還包括引起觀眾的注意以及調(diào)節(jié)觀眾情緒。如果劇場的面積較大，那么后排觀眾會離舞臺較遠，這部分觀眾可能會受到距離的影響，觀賞效果大大下降。針對這樣的情況要在合理的范圍之內(nèi)對舞臺燈光展開調(diào)節(jié)，讓舞臺清晰度不斷增加，清晰的舞臺表演能夠為觀眾觀看戲劇打造有利條件。在燈光的輔助作用下，觀眾能夠更加清晰地欣賞到人物的表情、動作等。把燈光集中照射在某一個物體或事物上，可以彰顯該人物或事物的重要地位。比如當主角或某個重要人物登場的時候，燈光師會在主角的周圍進行集中打光，這一片亮區(qū)就是主角區(qū)，而主角之外的非重點區(qū)域可以使用暗光進行烘托，或者也可以不使用燈光。這樣的燈光調(diào)動和搭配能夠和劇中人物相互襯托，體現(xiàn)出多層次變化。除此之外，在戲劇表演中調(diào)節(jié)燈光角度、燈光的明度都有利于對觀眾情緒進行調(diào)動，使舞臺表演更加具有感染力。

（四）立體化地塑造舞臺形象

在戲劇舞臺表演中，人物塑造是其重中之重，人物塑造的效果會關系到舞臺劇的演出效果，同時，對人物形象的塑造有利于對戲劇情感的集中傳遞。在舞臺演出過程中需要在短時間之內(nèi)完成觀眾對人物形象第一印象的打造，奠定感情基調(diào)，更加清楚地交代戲劇情節(jié)和每個角色的基本定位。在戲劇表演中，如果沒有其他道具的幫助直接觀看，觀眾將會很難理解劇中人物的行為，容易對戲劇的劇情出現(xiàn)認知錯誤。通過燈光的輔助就能夠有效規(guī)避這一現(xiàn)象，在燈光對氛圍的烘托和渲染之下能夠成功地進行人物形象的塑造。

具體而言，戲劇表演中利用燈光的明暗對比和強弱變化，觀眾能夠更加清晰地看到表演者臉上的表情變化，同時舞臺燈光一般來說會處在持續(xù)變化的狀態(tài)，燈光的變化能夠映射戲劇人物角色的內(nèi)心，把人物的心理狀態(tài)展現(xiàn)得淋漓盡致，讓觀眾可以非常準確地捕捉到。這樣一來，觀眾就可以對戲劇中人物的相關形象有更加深刻的認知，在情感上也能夠有更加深刻的共鳴。比如在經(jīng)典戲劇《竇娥冤》的表演中，在竇娥含冤奔赴刑場的時候調(diào)光師采用了大片紅色燈光，表現(xiàn)出竇娥即將走向生命的終點，通過燈光的呈現(xiàn)，其情狀之悲慘能夠被觀眾感知到。當然不同的燈光師在人物形象的塑造上會有不同的理解，同樣一個場景有些燈光師會采用大片藍色燈光，帶給觀眾巨大的視覺沖擊感，白色和藍色燈光相互交織，使竇娥悲慘的形象無形中被放大，引起觀眾的憐憫和思考。

四、結語

綜上所述，在戲劇演出中運用燈光能夠更好地對氛圍展開營造和烘托。舞臺上燈光的使用具有不可替代的重要性，燈光師要加強學習，根據(jù)劇情的推動和演員的表演合理地運用燈光組合，彰顯舞臺表演效果。