論元宇宙視域下數字虛擬人在國產科幻電影中的社會需求與現代表達

唐卓陽 于苗 金禹含 左亞男 楚辭

摘要：在元宇宙視域下，人們在虛擬世界的生活方式成為當下諸多產業的研究重心。數字虛擬人以其高度的數字化，逐漸在影視領域取得了不俗的成績，其已然成為國產科幻電影創作的重要元素。數字虛擬人在科幻電影中的出現不僅是技術進步的表現，還是人類對虛擬空間的探索，更是未來科技發展的必然趨勢。數字虛擬人作為一種新事物，既可以給電影敘事帶來新的人物類型，又可以在技術層面有效彌補我國科幻電影的不足，還可以在內容層面通過對主題、內容、形式等多方面的探索，拓展我國科幻電影的文化內涵和表達深度，為我國科幻電影的進一步發展提供更多可能。文章基于元宇宙視域探究數字虛擬人在國產科幻電影中的社會需求與現代表達，并進一步分析其在國產科幻電影中的具體應用模式。在數字虛擬人技術與元宇宙概念逐漸融合的當下，國產科幻電影要想更好應用數字虛擬人技術，就要立足于中國特色、時代特征，為國產科幻電影提供一定的借鑒和參考，從而更好地滿足觀眾的情感訴求和精神需求，推動國產科幻電影行業不斷進步。

關鍵詞：元宇宙；數字虛擬人；科幻電影；社會需求；現代表達

中圖分類號：J943；TP391.9 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）16-0-03

電影作為一門藝術語言，不僅以“產品”的形式保存文化，還能持續向國際傳播文化。數字化的今天，元宇宙（Metaverse）的出現讓虛擬世界與現實世界連接到了一起，物理世界對人際交往的阻隔將被打破。“虛擬和真實的互通之門已經開啟，虛虛實實之間，只為讓用戶體驗到更加真實的感覺”［1］，無論是電影產業的迭代轉型、電影網絡的構建，還是“多樣化、多品種、多類型”電影創作模式及不同代際導演所打造的精品力作，“均是為了達到向內承載起國產科幻電影的文化職責和使命，向外輸出中國文化并傳達中國價值觀”［2］。

1 共通：元宇宙與科幻電影的內涵與關聯

1.1 元宇宙的內涵

元宇宙熱潮正在席卷人們的日常生活，數字人、Web3.0、數字藏品、ChatGPT等科技熱詞已成為業界“風口”。元宇宙概念由尼爾·斯蒂芬森提出，“其代表的是一個不同于現實世界，又源于現實，兩者相互作用，互為表里，并且一直保持在線狀態的一個虛擬世界”［3］。如今，基于互聯網的發展和技術迭代發展的支撐，以沉浸感、體驗度、延續性等特性為核心，各產業對元宇宙提出了更高的需求，尤其是國產科幻電影，它需要一種比電影更接近現實的視覺、聽覺、觸覺等感官體驗，而這個“現實”其實就是大腦的反應。

1.2 科幻電影的“迷影效應”

“虛擬現實極有可能推動電影出現繼無聲到有聲、黑白到彩色、平面到立體、模擬到數字之后的又一次重大轉變”［4］。在數字虛擬人的創作中，人物形象是核心部分，通過角色塑造，發揮其表演和敘事功能。作為影視產業的“領頭羊”，電影在元宇宙沖擊下出現了巨大改革，元宇宙與科幻電影在感知、視覺與技術上是高度契合的，可以作為一種藝術表現形式，讓“夢”變成現實，從而引發“迷影效應”，從一定意義上來說，可以帶給觀眾一種異常“真實”的體驗。

1.3 元宇宙與科幻電影的關聯

首先，科幻電影和元宇宙是兩種看上去截然不同的媒介，但它們卻在某些方面具有一致性，“從人的感知角度出發，大熒幕上刺激的電影畫面以及生動的音頻都對觀眾產生了非常大的影響，使其在唯一的光源中激發多感官多感知的記憶和情緒”［5］9，促使荷爾蒙的分泌，最終形成一種超出視覺與聽覺的感知體驗。元宇宙技術將電影對人們的感官刺激直接模擬到現實世界中。

其次，在視覺文化層面，二者有共同的設計模式和美學理念。電影被認為是二維視覺藝術，而虛擬現實被認為是基于“雙眼視覺差”理論的三維視覺設備產生的體驗，無論人類感知到的內容在形式上如何豐富，眼球和內容之間總是隔著液晶顯示器，會對視覺效果產生一定的影響。

最后，科幻電影能和元宇宙融合的直接因素是兩者在底層技術架構上存在共通性。一是機械組織結構，不論電影形式如何多樣，依舊保持著基礎機械組織結構——“銀幕+放映機”，虛擬現實/增強現實同樣是由兩部分構成——“主機+頭戴顯示器”。二是與信息結構有關，元宇宙的數字化程度是毋庸置疑的，它為人們提供了一種新的審美方法與藝術手段。

2 元宇宙視域下數字虛擬人在科幻電影中的社會需求

2.1 良性循環：中國科技加快科幻電影與數字虛擬人的融合

近幾年，生產力和科技力的強勁發展為我國的科技產業奠定了堅實的基礎，數字虛擬人隨之誕生。數字虛擬人是指利用數字技術構建以數字形式運行并具有“人”的外觀等多重特征的，在視覺層面呈現為接近真人的可交互的虛擬化形象，其打破物理界限，提供擬人服務與體驗，超寫實、工具化、強交互是其發展趨勢。

“虛擬人、虛擬環境技術的引進，使技術融合早已實現，電影發展的局限以及視覺感官上的統一性，和元宇宙以及其背后的技術手段、生產消費模式、視覺文化結合。就電影來說，電影與數字虛擬人、虛擬環境的融合會進一步加劇”［5］4。2001年在美國上映的科幻電影《指環王》中的角色咕嚕就是完全由動作捕捉技術和CG技術制作，當時前所未有的視覺效果讓整個世界為之震撼。不過，隨著中國科技的不斷更新迭代，基于動作捕捉的3D熒幕形象也趨向普遍化，在我國科幻電影《獨行月球》《三體》等優秀作品中繼續被應用與創新，至此成為科幻、奇幻、魔幻等類型電影中不可或缺的一個元素。

2.2 情感滿足：科幻電影借助數字虛擬人反襯人類本性

隨著數字虛擬人技術的發展，電影的設定將會變得越來越多樣化。電影行業的推波助瀾、科技公司的支持、電影公司的資金投入，許多從業人員的加入，都在推動它的不斷發展［5］10。“科幻風”起始于2019年，如電影《流浪地球》從產業和文化這兩個層面展現了科幻電影的獨特魅力。在此之前，中國科幻電影普遍采用“軟科幻”的策略，在日常生活中融入對未來的憧憬，使其對現實生活產生一定程度的“沖擊”。而《流浪地球》運用虛擬現實/增強現實技術，以重工業風的視覺奇觀和冷峻的科幻內核構筑宏闊的科幻世界。他們用動作－圖像的界面特性來改造“人”與事物之間的關系，以三維視覺、沉浸式體驗以及交互形式，使人深入事物的“內在”，從而擁有更多的觀看、行動自由，并與作品中的內容交互。

“數字虛擬人在元宇宙電影中的故事發生更像是‘替身，他們依靠數字代碼或劇本設置獲得了意識上的獨立從而踏上了史詩般的冒險之旅。其中部分角色在經過大量的學習得到了成長，意識發展的最初階段表現出人性的本質”［6］154。《流浪地球2》中，男主角將女兒的意識上傳到550A計算機上，因受到電腦性能的局限，女兒意識數字化后只能在兩分鐘視頻里不斷重復，當女兒的意識轉移到550W后開始擁有自主意識，說出對父親的思念及自己的思考。電影作為產品不僅帶給觀眾視覺享受，而且引發思考：數字虛擬人究竟能否成為人？答案——這既不是原型的真實“副本”，又不是“非人”體現，“這主要是因為創作者在創作過程中的表達對象是超現實、潛意識以及夢境，而不是數字世界”［6］152。至于未來發展，我們也期待在“數字人”達到“千人千面”的程度時，它的理念和“人”的意義會更加契合。

3 話語：元宇宙視域下虛擬數字人在科幻電影中的現代表達

3.1 數字虛擬人結合中國美學在科幻電影中的現代表達

隨著計算機的普及程度持續提高，以及虛擬現實技術的日益成熟，它可以對現實或幻想的場景進行逼真的還原，甚至還能超越幻想，表現出各類匪夷所思的影像，大大拓展了影片的創作方式和表達空間［7］。自新時期以來，中國科幻電影創作從文化內核到視聽表達，都呈現出更加多元的美學風格。從早期對技術與科學幻想的描述到現在對未來科技的暢想，逐漸突破傳統科幻片限制，不斷探索數字虛擬人與現實世界融合的方式。在這種融合之下，電影從業人員能更加了解影片美學構建的全新的敘事表達。

3.2 數字虛擬人結合中國國情在科幻電影中的現代表達

中國科幻電影發展的未來展望依靠的力量正是中國的強大，“感知為真且客觀為假型數字虛擬人主要以理想化的超人數字虛擬人為代表”［8］，建構國家文化形象，傳達共同體價值觀，承載著中國人對理想形態的美好幻想。正如科幻作家劉慈欣所言：“如果放到30年前，《流浪地球2》是拍不成的，因為投資人會認為電影不可信。他們會覺得，中國怎么會有宇宙飛船、太空電梯呢？但我們現在不會有這種感覺，因為中國每時每刻都在發生巨大變化。這種變化讓中國的未來充滿吸引力，這是科幻文學、科幻電影存在的最肥沃的土壤。”

3.3 數字虛擬人在科幻電影中表達的路線探索

黨的二十大報告著重強調了文化建設的重要性，對如今和未來的文化建設作出了戰略性的規劃，特別指出要不斷增強自身的文化自信，在新時期為社會主義文化建設積極奉獻，并指出社會主義文化強國的路線及當代背景下中國電影的發展方向。如今中國科幻電影的前路仍然困難重重，但在《流浪地球》這樣一部優秀的本土科幻片面前，我們不應該對中國科幻電影的前景喪失信心。我國科幻電影的創作模式也不應該一味向歐美靠攏，應對自身發展道路進行合理規劃與前瞻性思考：一是在劇本創作階段把握好文學與科技的融合，提升劇本質量，講述中國故事；二是在拍攝階段以嚴謹的標準衡量拍攝技術與場景設置，組建高水平拍攝團隊；三是挖掘并滿足觀眾的需求，為電影市場提供優秀的科幻影片；四是注重走好電影制作單位與其他行業企業的合作、資本的經營（融資）、商品的開拓（周邊）以及電影制片業走向多元化生產經營的道路。

無論是從早期的“硬科幻”到“軟科幻”再到“新科幻”，還是從“新科幻”到“新媒介”再到“新技術”，都體現了中國觀眾對數字虛擬人這種新興藝術形式越來越青睞的趨勢。在未來，數字虛擬人將以其獨特的優勢為電影創作帶來更多可能。

4 結語

在全球化的背景下，國產科幻電影應當有自信、有膽量走向世界。要想使國產“硬科幻”不斷發展成“華萊塢”，如何在技術層面為科幻電影注入新活力、創造新價值？如何實現創造性轉化？這些問題都需要我們進一步思考和探索。展望未來，在元宇宙時代，中國科幻電影將有更多新的機遇。但同時值得注意的是，由于技術的發展日新月異，中國科幻電影也面臨著更多的挑戰和風險，因此只有不斷創新和探索，才能找到與元宇宙相適應的發展方向。

參考文獻：

［1］ 宋守山. 2020年傳媒觀點［J］.青年記者，2020（36）：21-22.

［2］ 于苗.傳統文化價值觀在中國動畫電影中的現代表達［J］.當代電影，2018（9）：168-170.

［3］ 山旭，馮春.分層模型描述的“元宇宙”及下一代互聯網［J］.中國傳媒科技，2022（1）：15-18.

［4］ 陳黨.成本、影院與盈利模式：虛擬現實技術對電影產業的再造［J］.當代電影，2022（1）：90-95.

［5］ 趙立諾.元宇宙與未來電影：語境、技術與可能［J］.中國電影市場，2022（11）：4-12.

［6］ 宋雷雨.從“替身”到“獨化”：元宇宙電影中數字人的類型與美學轉向［J］.當代電影，2023（2）：151-157.

［7］ 郭天毅.虛擬現實技術在現當代電影中的應用及其影響分析［J］.明日風尚，2021（24）：13-15.

［8］ 段嶸.堅持以人民為中心的創作導向 為全面建設電影強國貢獻力量［J］.旗幟，2022（11）：43.

作者簡介：唐卓陽（2002—），女，遼寧沈陽人，本科在讀，研究方向：傳播學。

于苗（1980—），男，遼寧大連人，碩士，副教授，系本文通訊作者，研究方向：藝術教育。

金禹含（2002—），女，遼寧大連人，本科在讀，研究方

向：數字與應用數學。

左亞男（1979—），女，遼寧大連人，博士，教授，研究方

向：影視評論。

楚辭（2002—），女，安徽淮北人，本科在讀，研究方向：傳播學。