一次愛國之情的交響化表達
——大型交響音詩《我愛你，中國》在京演出盛況所引發的思考

文/馮乙歷

由作曲家張千一擔任藝術總監的大型交響音詩《我愛你，中國》，作為成都交響樂團2022-2023 音樂季北京巡演的第二場演出曲目，于2023 年4 月13 日在北京音樂廳成功上演，獲得了北京觀眾的極大關注和熱烈歡迎。門票在開演前早早售罄，掌聲在音樂會結束之后經久不息。詞作者瞿琮專程從廣州飛抵北京，在演出現場“突然”出現，為這部作品的首演帶來了意外的驚喜，音樂廳頓時沸騰。來自現場觀眾和各大媒體對這部作品此次的演出盛況贊賞有加：“熱淚奪眶而出，身體止不住地顫抖”，“好久沒有被一場音樂會感動到熱血沸騰”……一部愛國主義題材的交響樂作品能夠為現場觀眾帶來如此強烈的觸動，其背后的緣由值得深思和借鑒。

抒家國情懷·展交響風采

大型交響音詩《我愛你，中國》是在歌曲《我愛你，中國》的基礎上，由作曲家張千一改編為交響樂隊與合唱、領唱與交響合唱兩首大型交響樂核心作品，同時還加入了作曲家姜萬通、劉力、文子洋、阿說阿木、具本哲圍繞“我愛你，中國”這一愛國主題所創作的聲樂、器樂作品。

歌曲《我愛你，中國》誕生于1979 年，作為電影《海外赤子》的主題曲在海內外華人世界廣泛傳唱，其知名度和美譽度讓一首歌成為持續半個世紀的現象級文化符號。之所以選擇這首歌曲作為切入點，進而創作出這部氣勢磅礴的愛國主義題材的交響音詩，最直接的原因在于作品主創團隊的創作理念和人生價值。作為該作品藝術總監的軍旅作曲家張千一對自我的定位首先是一名軍人，而后才是一位作曲家。保家愛國，是軍人刻在骨子里的責任和使命。縱觀張千一目前創作的同類交響樂作品，如大型交響套曲《長征》《我的祖國》，民族管弦交響曲《大河之北》……他的確是一名鐵骨錚錚、心系祖國的軍人；再看張千一曾經寫下的那些令人感懷的歌曲《青藏高原》《在那東山頂上》《相逢是首歌》……他也是一位深情款款、心懷浪漫和美好的作曲家。

為了將這部表達愛國之情的大型交響樂作品以近乎完美的狀態呈現給北京音樂廳的現場觀眾們，張千一與這部作品的藝術策劃、總導演、成都交響樂團團長肖鷹在排練現場對各聲部音量關系和聲場效果分別從各自的專業角度進行調控。特別是作曲家張千一對歌唱家與話筒之間的距離都有自己的要求。排練現場進行的錄音將會是一部值得反復聆聽的唱片，而演出現場為觀眾們呈現出的音響效果完美彰顯了這部作品壯闊寬廣、氣勢磅礴的中正之氣，成都童聲合唱團的天籟之音和石倚潔、張怡、韓蓬、趙麗麗、張宇等幾位實力唱將發自肺腑的歌聲直抵人心。

莊子有云：“不精不誠，不能動人，故強哭者雖悲不哀，強怒者雖嚴不威，強親者雖笑不和。……真有內者，神動于外，是所以貴真也。”現場觀眾被震撼、被感動到熱淚盈眶、渾身顫抖，不僅是因為主創團隊家國情懷的真實表達，還有作品在呈現過程中，以音樂作品“交響化”最本真、最極致的表現力和感染力的精心設計。我們可以將這場音樂會的成功稱之為一次家國情懷和交響藝術的完美合作。

譜時代華章·樹文化自信

如果說具有藝術高度、人文價值、社會責任感的作品主題和本真、極致的現場呈現方式決定了一部作品外在的華美質感，那么這部作品在孕育時期所處的時代風貌和文化環境，則決定了其內在藝術基因的結構和優勢。換言之，什么樣的時代孕育什么樣的作品，何種文化環境也將催生出與之內外呼應的藝術作品。

當《我愛你，中國》這首歌在1979 年隨著電影《海外赤子》的熱播，而成為海內外華人愛國情緒最精準的表達。藝術作品得以廣為傳播的底層原因是一種恰如其分的表達，特別是能夠表達一種集體的情緒和渴望，隨之而來的傳播速度和傳播范圍將呈現出一種分子裂變的效果。這首音域寬廣遼闊、情緒飽滿豐沛、歌詞意境深遠的聲樂作品，是上世紀中國人對祖國的眷戀和愛。海內外華人將這首歌傳唱了近半個世紀，時至今日依然有眾多歌唱家和熱愛歌唱的人們競相傳唱。其根本原因是在于這首歌所代表的是一種全體中國人的集體愛國主義情緒，這首歌記錄的是上世紀的中國處于騰飛崛起之前的時代，她展現出蓄勢待發和奮力拼搏的時代精神。

大型交響音詩《我愛你，中國》誕生在21 世紀的中國，誕生在這個千年文明古國的新時代。當下的中國，山河無恙、國富民強，人民安居樂業，一派大國氣象。我們深情回望革命先輩所走過的崢嶸歲月，感恩中國共產黨的偉大壯舉，我們也為新時代的壯舉縱情歌唱。在這個時代，人人都有接受教育的平等機會，人人都有實現自我價值和夢想的可能；在這個時代，我們親眼目睹了中國在經濟、科技、文化、體育、藝術等方方面面不斷突破、不斷進步，成為令世界矚目并公認的強國；我們親身經歷了中國的物質條件、文化藝術、基礎建設、國際地位等各方面跨越式提升。作為新時代的中國人，我們切身感受到了一個強大的國家所給予我們的安全感、幸福感、榮譽感。今天，大型交響音詩《我愛你，中國》記錄和描繪了新時代中國滕飛崛起的模樣，恢宏的配器和龐大的交響樂團全方位展現了新時代中國的大國氣象。這種對祖國的贊美和歌頌不再僅僅是海外赤子對祖國的眷戀和思念，如今已是全世界華人對強大的中國無限的贊賞和自豪。

你聽第一章“百年暢響”的序曲，樂隊與合唱《我愛你，中國》，以及第三章“新的征程”中最后一部壓軸之作，領唱與交響合唱《我愛你，中國》，二者看似同名，實則有著由淺入深的遞進關系。作曲家張千一在配器和表現形式上側重不同，前者重在表現厚重悠遠的歷史感回顧，成都童聲合唱團清澈純凈的天籟之音和中央音樂學院合唱團氣勢磅礴的人聲在“百年暢響”中與成都交響樂團的合作，將歷史的進程和中國的成長以音樂的形式緩緩呈現。“新的征程”中領唱與交響合唱《我愛你，中國》將這句人民對祖國的深情告白，以四位領唱反復詠嘆高歌，將愛國情緒一步步推向高潮。音樂溫暖處如春雨潤物，獨唱者的聲音是春雨，交響樂團的演奏是承接春雨的肥沃土地；旋律高昂處似泰山聳立，合唱團與領唱者的嗓音交織在一起，成為巍峨雄壯的崇山峻嶺。

這是一部可以被稱為時代華章的交響樂作品，同時也是體現當下文化環境的交響樂作品。新時代中國所倡導的文化自信在這部作品中熠熠生輝。這部作品此次在北京音樂廳的亮相，也是成都交響樂團2022-2023 音樂季的組成部分，其主創團隊、演出團隊以成都交響樂團為主體。這支于2021年完成改制重建的職業交響樂團，以成都樂團的悠久歷史為積淀，在短時間內迅速成長，以高起點開展具有鮮明中國風格的音樂藝術創作，以高效率推進自身職業化建設的進程。這支具有成都氣質的職業交響樂團用不到兩年的時間成功與國內外一線音樂家攜手合作，打造出一系列品質內容俱佳的音樂作品和交響音樂會，得到了廣大觀眾和業界專業人士的贊賞和認可。這支交響樂團在這部作品的現場演奏中，各聲部精純到位的聲音和朝氣蓬勃的演奏風格，體現出新時代職業交響樂團的精神風貌——理性且熱情、秩序感與溫情兼具。

整部作品以贊頌新時代中國的繁榮和富強為主線，同時也加入了這支來自天府之國的交響樂團對中國千年文明和蜀文化特色的交響化詮釋。青年作曲家文子洋創作的管弦樂作品《千年文明·長江之源》之《金面》便是對上世紀在成都出土，隨即震驚世界的三星堆遺址的刻畫。據悉，《金面》之后，還有更為精彩的三星堆系列作品將陸續推出。這個作品對于交響音詩《我愛你，中國》而言，是一種愛國情緒的內斂表達，同時也是一種文化自信的外在體現。我們擁有如此神秘絢爛的遠古文明，我們與這具有數千年歷史的遺跡共同生活在新時代的中國，多么自豪，多么幸運！

懷赤子之心·聚愛國之情

從1979 到2023，從歌曲《我愛你，中國》到大型交響音詩《我愛你，中國》，同樣的主旋律，同樣的歌詞，在不同的時代，以不同的篇幅，用不同的音樂表現形式，通過不同的音樂家，歷經半個世紀的歲月洗禮，震撼的卻是同一顆赤子之心，凝聚的依然是同一種愛國之情。

1979 年，中國奏響了改革開放的序曲，中國人用了不到半個世紀的時間造就了人類歷史的重大奇跡之一。半個世紀說長不長，說短不短，但對于進入改革開放進程的中國來說，高速發展所帶來的翻天覆地的變化如此神奇。歌曲《我愛你，中國》誕生的這一年，無論是身在海外的華人，還是生活在神州大地上的中國人，都只能感受這份赤子之心對祖國的贊美和眷戀，尚且無法想象這首歌在傳唱的半個世紀中，中國人的生活將發生什么樣的改變，中國的綜合實力將以何種速度達到何種強大的程度。時代在進步，國家在發展，中國人的幸福感以肉眼可見的形態不斷生長，但這首歌的存在證明了肉眼所不能直觀的赤子之心從未褪色。這便是一首歌曲所創造的奇跡。

2023 年，中國已然以大國風范屹立于世，文明古國光輝燦爛歷史和現代化強國的光輝形象令今時今日的中國人無比自豪。這個神奇而偉大的國度，不僅僅是中國人安居樂業的樂土，更是各國友人向往的幸福之地。當我們在北京音樂廳欣賞到這部大型交響音詩的時刻，觀眾席熱淚盈眶、歡呼鼓掌的中國人，還有來自其他國家的國際友人，他們和我們一樣，因這個國家的繁榮昌盛而享受幸福生活，他們和我們一樣，為這個值得深愛、值得贊美的國家鼓掌致意。

愛國之情是一種復雜而純粹的情感，就像父母與兒女之間與生俱來的情感一般深厚而自然。這種情感在這部作品的演出現場得以酣暢淋漓地釋放，如同火山爆發一般，噴涌而出。從清澈甘甜的童聲到寬廣激昂的合唱，從聲振林樾、直抵人心的獨唱詠嘆到金石和鳴、管弦交響的樂隊演奏，集合人間大愛與大美的藝術光芒，為成都交響樂團這只充滿活力和底氣的職業樂團帶來了一次足以載入編年史的演出盛況。因為這支樂團將大型交響音詩《我愛你，中國》所飽含的家國情懷、赤子之心、愛國之情感染了老中青三代國人，橫跨了不同行業的觀眾，超越了國家和種族的限制，奏響在首都北京的上空。