水彩畫作為舶來(lái)品,因其表現(xiàn)形式與中國(guó)畫有著異曲同工之妙,普遍為中國(guó)畫家所接受。水彩畫家們吸收西洋技法,又融入中國(guó)美學(xué)觀念,表現(xiàn)出具有東方韻味與意境的獨(dú)特之美。
在風(fēng)景畫領(lǐng)域受西方自然寫實(shí)主義藝術(shù)家們觀念的影響,中國(guó)水彩風(fēng)景畫家同樣“搜盡奇峰打草稿”,以人文風(fēng)景畫的形式去追求看得見(jiàn)的美和“眼睛的享受”,常以風(fēng)景寫生的方式捕捉大自然所特有的美。又受中國(guó)獨(dú)有的地理、人文環(huán)境的影響,中國(guó)的水彩藝術(shù)有著十分鮮明的地方特色,這種地方特色在一定程度上促成了不同風(fēng)格作品的誕生,讓水彩藝術(shù)朝著不同的方向蓬勃發(fā)展,水彩在荊楚大地上綻放出獨(dú)特的光輝。兩湖水彩畫家受傳統(tǒng)文化熏染,風(fēng)景畫以水和顏料于紙面上追求光色變化和筆致情趣的形式,體現(xiàn)著人與自然之間的密切關(guān)系。1976年,“湖南水彩四老”張舉毅、黃鐵山、朱輝、殷保康四人舉辦水彩畫展,拉開(kāi)了湖南水彩畫藝術(shù)舞臺(tái)的序幕,涌現(xiàn)出了一批具有創(chuàng)新意識(shí)的水彩畫家。黃鐵山作為中國(guó)水彩畫的代表人物,在后現(xiàn)代主義紛繁復(fù)雜形式的沖擊下,保留內(nèi)心的美好與純凈,不驕不躁,立足于腳下的土地,創(chuàng)作出一幅幅感人至深的風(fēng)景畫,無(wú)不彰顯著作者對(duì)大自然所抱有的敬畏之心。
一、黃鐵山與水彩風(fēng)景畫
黃鐵山(1939—)是湖南省洞口縣人,1959年畢業(yè)于湖北藝術(shù)學(xué)院,曾任湖南省美協(xié)主席,第一屆中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)水彩畫藝委會(huì)副主任及第二屆主任、湖南省文聯(lián)副主席。[1]
黃鐵山堅(jiān)信,“水彩畫的魅力在于真實(shí)和真誠(chéng),只有完美地表現(xiàn)了作者對(duì)自然、對(duì)生活真情實(shí)意,才能引起觀眾的共鳴”。他1964年創(chuàng)作的《洞庭湖組畫》被中國(guó)美術(shù)館收藏;1984年創(chuàng)作的《金色伴晚秋》獲“第六屆全國(guó)美展”銅獎(jiǎng);2002年湖南美術(shù)出版社出版《黃鐵山水彩畫》大型畫冊(cè),并在長(zhǎng)沙舉辦畫冊(cè)首發(fā)式和個(gè)人作品展覽。[2]
深厚的湖湘地域文化使得黃鐵山在審美理念、思想立意、技法風(fēng)格上形成了鮮明的特色。黃鐵山先生早期受到英國(guó)傳統(tǒng)水彩藝術(shù)語(yǔ)言與西方藝術(shù)哲學(xué)思想的影響,在中西思想文化的相互滲透的影響下,憑借其扎實(shí)的藝術(shù)功底、獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作形式、豐富的藝術(shù)語(yǔ)言形成了“西學(xué)為體,中學(xué)為用”的藝術(shù)審美思想與藝術(shù)創(chuàng)作理念。[3] 他不玩弄所謂的“形式”,而是腳踏實(shí)地從自然出發(fā),發(fā)掘生活中的美,以情動(dòng)人。從其水彩風(fēng)景畫中的形式不難看出其中蘊(yùn)涵著中國(guó)畫的視覺(jué)語(yǔ)言,他將中國(guó)傳統(tǒng)文化放入有限的畫面語(yǔ)言之中,嫻熟運(yùn)用西方水彩藝術(shù)的技法與理念,使其畫風(fēng)更貼近中國(guó)人的審美。風(fēng)景也多以描繪家鄉(xiāng)的自然風(fēng)光,從其細(xì)膩的描繪中可以感受到藝術(shù)家對(duì)大自然的依念與熱愛(ài),體現(xiàn)出濃郁的時(shí)代性、民族性和個(gè)性,形成了區(qū)別于傳統(tǒng)并具有當(dāng)代特色的藝術(shù)面貌。
二、黃鐵山作品形式美分析
(一)妙悟象外,形式之外在美
1.組織結(jié)構(gòu)
西方繪畫通過(guò)黃金分割來(lái)安排視覺(jué)中心,以客觀寫實(shí)為構(gòu)圖的出發(fā)點(diǎn)。中國(guó)畫則是以抒寫胸中逸氣、流露真情實(shí)感為目的的主觀構(gòu)圖,虛實(shí)疏密構(gòu)成了中國(guó)畫構(gòu)圖的節(jié)奏,既互補(bǔ)又互生。黃鐵山在堅(jiān)守水彩畫本體語(yǔ)言的前提下,向作品中植入了東方審美意境。熟練使用水彩與國(guó)畫共同的媒介“水”,充分發(fā)揮水彩在表現(xiàn)虛實(shí)關(guān)系上的天然優(yōu)勢(shì),“虛實(shí)相生”的構(gòu)圖特性成為其風(fēng)景作品的標(biāo)志。《雪山農(nóng)莊》《荷葉塘之夏》把中景的“實(shí)景”和近景、遠(yuǎn)景的“虛景”,與筆墨的干濕變化自然融合。中景中主體物的刻畫帶有西畫技法中的“實(shí)”,而遠(yuǎn)景的山川則以濕畫法結(jié)合國(guó)畫撞水撞彩的技法,表現(xiàn)出深邃綿長(zhǎng)、遼闊幽深的藝術(shù)效果。
黃鐵山在描繪湖泊、田園等風(fēng)光時(shí),往往采用平行線的構(gòu)圖,又熟練運(yùn)用“三遠(yuǎn)法”中深遠(yuǎn)的概念,通過(guò)對(duì)畫幅中近景、中景、遠(yuǎn)景比例的控制,特意保留視平線不受前景物象的破壞,以體現(xiàn)景致的寬廣,使整體畫面更富有景深感與延伸感,讓觀者仿佛身臨廣袤的天地、開(kāi)闊的原野,給人靜穆、安寧之感。如《紅裝素裹》中,漫山紅樹(shù)在冬日的暖陽(yáng)下,熠熠生輝;亦如《朝陽(yáng)》中,曠野平原上成群結(jié)隊(duì)的牛群。無(wú)不以西方的繪畫形式,詩(shī)意地傳遞著感悟天地、“畫有盡而意無(wú)窮”的東方美學(xué)語(yǔ)言。
2.色彩語(yǔ)言
西方繪畫素以色塊造型,嚴(yán)格地遵循透視光影和色彩規(guī)律。黃鐵山繼承西畫傳統(tǒng),是一個(gè)直接向自然學(xué)習(xí)的大師。[4] 師法自然,特別注重寫生,在大自然中感悟瞬間的光色變化。風(fēng)景畫色彩隨景而變,時(shí)而厚重沉穩(wěn)、時(shí)而輕靈通透,盡顯酣暢淋漓、綺麗變幻之美。那一幅幅具有戲劇化光色的西藏組畫、湖光山色的洞庭風(fēng)光以及獨(dú)具風(fēng)情的異鄉(xiāng)情調(diào),無(wú)不是光與影的交響。《大洋夕照》中作者使用大色塊的冷暖對(duì)比表現(xiàn)了霞光滿天的天空中云彩的燦爛與飄逸美,與大洋的藍(lán)形成鮮明對(duì)比,色彩的通透、靈動(dòng)和冷暖變化都予人和諧的節(jié)奏感和浪漫詩(shī)意。
在黃鐵山的水彩風(fēng)景畫里,吸引我們最多的是那些不同的綠色。[5] 青綠、翠綠、深綠、黃綠、藍(lán)綠、紫綠、樹(shù)綠等,使觀賞者跟隨創(chuàng)作者一起步入清新的綠色世界。《哈尼梯田》《沂蒙春水》《濃春》等作品皆是使用滿幅不同層次、不同色階、不同純度的綠來(lái)表現(xiàn)大自然的變幻莫測(cè)。《列維坦故鄉(xiāng)》中微風(fēng)拂過(guò)水面、陽(yáng)光自山巔灑下,將原本深邃的群山映照得滿目金黃,山中顯現(xiàn)的房屋、水中隨波濤起伏的小船為畫面增添一份煙火氣。綠,在此成了一種詩(shī)意的物化,沉積著天人合一的哲學(xué)底蘊(yùn)。[5]
3.技法材料
黃鐵山在《關(guān)于中國(guó)水彩畫的思考雜記》一文中提道:“繪畫的技法并非目的,它是為表現(xiàn)內(nèi)容服務(wù)的……技法的核心應(yīng)該是‘得心應(yīng)手。”[6]
扎實(shí)的藝術(shù)功底讓黃鐵山對(duì)干濕畫法和畫面干濕感的控制力極強(qiáng),注重節(jié)奏感,虛實(shí)關(guān)系處理自然。[7] 作畫多用濕畫法,用排刷和羊毫扁筆大塊鋪開(kāi),一氣呵成,局部用重疊法深入塑造,盡力追求既透明又厚重的效果,不使用任何特技。在筆法上繼承中國(guó)畫筆法體系,追求骨法用筆,讓中國(guó)畫筆法精華滲透于中國(guó)水彩中,在水色間透露著中國(guó)藝術(shù)的韻味。黃鐵山作畫通常是水彩筆與毛筆結(jié)合使用,善用扁頭水彩筆,以濕筆暈染遠(yuǎn)山湖泊,又以中國(guó)畫中“干筆”“枯筆”技法描繪樹(shù)木船只,“點(diǎn)、染、皴、擦”“飛白”等技法形式的使用毫不違和地融入其作品的每一處,干濕并用,使畫面不僅有水墨淋漓的柔,同時(shí)也蘊(yùn)含蒼勁有力的剛。《洞庭湖組畫》中以精準(zhǔn)的造型、靈動(dòng)跳躍的筆觸以及恰到好處的水與彩的碰撞,彰顯了洞庭湖的清新與寧?kù)o,有力地踐行了其《淺論水彩畫的技藝之道》里總結(jié)的水彩畫用筆要求:一是用筆的準(zhǔn)確性;二是用筆的生動(dòng)性;三是用筆的隨意性。
(二)情由景生,形式之內(nèi)蘊(yùn)美
1.社會(huì)環(huán)境與現(xiàn)實(shí)主義
藝術(shù)風(fēng)格的偏好決定了藝術(shù)形式的表現(xiàn)。黃鐵山早期學(xué)習(xí)英國(guó)傳統(tǒng)水彩技法與西方藝術(shù)哲學(xué)思想,骨子里又刻印著東方審美觀念,在中西文化的融合、滲透下,形成了“西學(xué)為體,中學(xué)為用”的藝術(shù)審美思想與藝術(shù)創(chuàng)作理念。他熱愛(ài)養(yǎng)育他的美好自然,汲取中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的立意與主張,融入水彩風(fēng)景畫,追求意境的表達(dá),寫實(shí)中融入寫意,意景交融,體現(xiàn)了“天人合一”的審美觀念。即使是那些描繪異國(guó)風(fēng)光的題材,如《西非海岸》《加拿大組畫》,仍顯見(jiàn)作品中獨(dú)具東方特色的審美情趣。
黃鐵山始終信奉“藝術(shù)來(lái)源于生活卻高于生活”的創(chuàng)作思想,所作畫面扎根生活,在《割蘆葦》這幅作品中,以略顯夸張的手法,將幾個(gè)豐收時(shí)節(jié)忙碌于一簇簇高大蘆葦間的老農(nóng)形象描繪得淋漓盡致,凝聚著濃郁的家鄉(xiāng)風(fēng)情,以飽含詩(shī)意的畫面謳歌了辛勤的勞動(dòng)人民,充分體現(xiàn)了他注重情致與質(zhì)感,寫實(shí)又寓情于景的繪畫態(tài)度。
2.個(gè)人情感與鄉(xiāng)愁文化
藝術(shù)家顏文樑提出:“風(fēng)景畫的美,第一是要有感情。沒(méi)有感情的風(fēng)景畫,是沒(méi)有味道的。”黃鐵山深受湖湘文化影響,他的故鄉(xiāng)邵陽(yáng)市洞口縣山環(huán)水繞,風(fēng)景綺麗。他曾滿懷深情地說(shuō):“名山大川對(duì)我來(lái)說(shuō)似乎總是‘陌生的美,我樂(lè)于默默地畫我深愛(ài)的鄉(xiāng)土風(fēng)情。”[8] 從山川河流中走出,最終又回歸于此,那縈繞于作品間沉甸甸的鄉(xiāng)愁,如一面面明鏡折射出作者的審美追求和人生態(tài)度。在他長(zhǎng)達(dá)七十年的繪畫生涯中,始終堅(jiān)持“搜盡奇峰打草稿”的創(chuàng)作理念,足跡遍布湖南的三湘四水,將孕育自己的故鄉(xiāng)付諸筆下,呈現(xiàn)給觀眾的是麥田上牛群嬉戲的《故鄉(xiāng)秋趣》;是清晨薄霧下的《哈尼梯田》;是夕陽(yáng)余暉中的《湘江漁舟》。作品中散發(fā)出的濃郁“湘情”與“鄉(xiāng)情”,都是藝術(shù)家為水彩畫在中國(guó)化、民族化道路歷程中所邁出的堅(jiān)實(shí)步伐。
(三)由美入真,形式與內(nèi)容完美統(tǒng)一
藝術(shù)作品的形式是觀念、情感、技能的反映,形式美是藝術(shù)創(chuàng)造追求的目標(biāo)之一。形式只有和相應(yīng)的精神內(nèi)容相結(jié)合才會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的感染力。因此,形式美只有不僅作為目的,也作為手段時(shí),它的本質(zhì)才會(huì)得到充分體現(xiàn)。中國(guó)人敬畏自然,強(qiáng)調(diào)物我為一體,以心體會(huì)自然之“氣”,中國(guó)繪畫主張“外師造化,中得心源”,中國(guó)傳統(tǒng)意象美學(xué)的最高要求是天人合一,是心與物的完美統(tǒng)一,外在事物經(jīng)畫家主觀感知,以筆墨的形式將自然在內(nèi)心留下的觸動(dòng)繪于紙上。中國(guó)傳統(tǒng)審美觀念對(duì)中國(guó)水彩畫家影響甚深,意境成為中國(guó)水彩畫家所追求的最高境界。
在黃鐵山的眼中,自然中的一切都是美的,因?yàn)樗难劬δ芙邮芩械恼妫x到它所有內(nèi)在的真。《開(kāi)春》以濕畫法展現(xiàn)江南初春的煙雨朦朧,以肆意自由的筆觸勾勒出剛剛展現(xiàn)新綠的大樹(shù),一人一牛于石階上而下,駐足遠(yuǎn)眺,身后山石沉穩(wěn)厚重。全畫以灰綠色調(diào)表現(xiàn)出的是一種樸拙、本真的美,如一首寧?kù)o、悠揚(yáng)的贊歌,將平凡的生活場(chǎng)景附上耐人尋味的詩(shī)意。黃鐵山正是用他筆下捕捉的一花一世界、一葉一菩提與自然進(jìn)行交流,在這一過(guò)程中既是深入生活、親近自然的自我提純,更是對(duì)觀者心靈的凈化與精神的慰藉,他以“返樸歸真”的思想內(nèi)容深刻影響其創(chuàng)作形式,形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
三、結(jié)語(yǔ)
在風(fēng)景畫的創(chuàng)作中,對(duì)自然摹寫的理解和態(tài)度是很重要的命題。一幅風(fēng)景畫,便是藝術(shù)家對(duì)自然和生命存在狀態(tài)的感悟與寫照。藝術(shù)的創(chuàng)新與創(chuàng)造從來(lái)不是“無(wú)源之水、無(wú)本之木”,黃鐵山先生癡迷自然、堅(jiān)持寫生、扎根人民,正是這幾十年如一日的熱情,使得他在取國(guó)外之長(zhǎng)并融合東方審美思想的基礎(chǔ)上不斷突破創(chuàng)新,以獨(dú)有的形式詮釋他的藝術(shù)觀念與人生價(jià)值,最終形成了鮮明的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格,給當(dāng)下中國(guó)水彩風(fēng)景創(chuàng)作以寶貴的啟示。
作者簡(jiǎn)介:徐焱鑫(1999—),女,漢族,江蘇蘇州人,湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2022級(jí)研究生在讀,美術(shù)專業(yè),研究方向?yàn)樗省?/p>
注釋:
〔1〕龔明嬋.中國(guó)當(dāng)代水彩風(fēng)景畫研究[D].長(zhǎng)沙:湖南師范大學(xué),2007.
〔2〕黃瑛瑜.黃鐵山水彩風(fēng)景畫藝術(shù)研究[J].美與時(shí)代(中),2018(10):59-60.
〔3〕劉玉梅.形式與內(nèi)容的完美結(jié)合——黃鐵山水彩風(fēng)景[J].西部皮革,2021,43(8):114-115.
〔4〕蔣麗軍,孫文平.黃鐵山水彩風(fēng)景畫的構(gòu)圖特色[J].藝海,2011(1):63-64.
〔5〕陳郁波.黃鐵山水彩風(fēng)景畫藝術(shù)研究[D].長(zhǎng)沙:湖南師范大學(xué),2011.
〔6〕黃鐵山.關(guān)于中國(guó)水彩畫的思考雜記[J].美術(shù)雜志,2006(2):72-75.
〔7〕張曉帆.從水彩風(fēng)景畫看繪畫的形式美[D].湖南師范大學(xué),2006.
〔8〕樂(lè)云.黃鐵山水彩技法對(duì)我水彩風(fēng)景畫創(chuàng)作的啟示[D].長(zhǎng)沙:湖南師范大學(xué),2013.