漱滌萬物，化意為形

水彩畫作為舶來品，因其表現形式與中國畫有著異曲同工之妙，普遍為中國畫家所接受。水彩畫家們吸收西洋技法，又融入中國美學觀念，表現出具有東方韻味與意境的獨特之美。

在風景畫領域受西方自然寫實主義藝術家們觀念的影響，中國水彩風景畫家同樣“搜盡奇峰打草稿”，以人文風景畫的形式去追求看得見的美和“眼睛的享受”，常以風景寫生的方式捕捉大自然所特有的美。又受中國獨有的地理、人文環境的影響，中國的水彩藝術有著十分鮮明的地方特色，這種地方特色在一定程度上促成了不同風格作品的誕生，讓水彩藝術朝著不同的方向蓬勃發展，水彩在荊楚大地上綻放出獨特的光輝。兩湖水彩畫家受傳統文化熏染，風景畫以水和顏料于紙面上追求光色變化和筆致情趣的形式，體現著人與自然之間的密切關系。1976年，“湖南水彩四老”張舉毅、黃鐵山、朱輝、殷保康四人舉辦水彩畫展，拉開了湖南水彩畫藝術舞臺的序幕，涌現出了一批具有創新意識的水彩畫家。黃鐵山作為中國水彩畫的代表人物，在后現代主義紛繁復雜形式的沖擊下，保留內心的美好與純凈，不驕不躁，立足于腳下的土地，創作出一幅幅感人至深的風景畫，無不彰顯著作者對大自然所抱有的敬畏之心。

一、黃鐵山與水彩風景畫

黃鐵山（1939—）是湖南省洞口縣人，1959年畢業于湖北藝術學院，曾任湖南省美協主席，第一屆中國美術家協會水彩畫藝委會副主任及第二屆主任、湖南省文聯副主席。[1]

黃鐵山堅信，“水彩畫的魅力在于真實和真誠，只有完美地表現了作者對自然、對生活真情實意，才能引起觀眾的共鳴”。他1964年創作的《洞庭湖組畫》被中國美術館收藏；1984年創作的《金色伴晚秋》獲“第六屆全國美展”銅獎；2002年湖南美術出版社出版《黃鐵山水彩畫》大型畫冊，并在長沙舉辦畫冊首發式和個人作品展覽。[2]

深厚的湖湘地域文化使得黃鐵山在審美理念、思想立意、技法風格上形成了鮮明的特色。黃鐵山先生早期受到英國傳統水彩藝術語言與西方藝術哲學思想的影響，在中西思想文化的相互滲透的影響下，憑借其扎實的藝術功底、獨特的藝術創作形式、豐富的藝術語言形成了“西學為體，中學為用”的藝術審美思想與藝術創作理念。[3] 他不玩弄所謂的“形式”，而是腳踏實地從自然出發，發掘生活中的美，以情動人。從其水彩風景畫中的形式不難看出其中蘊涵著中國畫的視覺語言，他將中國傳統文化放入有限的畫面語言之中，嫻熟運用西方水彩藝術的技法與理念，使其畫風更貼近中國人的審美。風景也多以描繪家鄉的自然風光，從其細膩的描繪中可以感受到藝術家對大自然的依念與熱愛，體現出濃郁的時代性、民族性和個性，形成了區別于傳統并具有當代特色的藝術面貌。

二、黃鐵山作品形式美分析

（一）妙悟象外，形式之外在美

1.組織結構

西方繪畫通過黃金分割來安排視覺中心，以客觀寫實為構圖的出發點。中國畫則是以抒寫胸中逸氣、流露真情實感為目的的主觀構圖，虛實疏密構成了中國畫構圖的節奏，既互補又互生。黃鐵山在堅守水彩畫本體語言的前提下，向作品中植入了東方審美意境。熟練使用水彩與國畫共同的媒介“水”，充分發揮水彩在表現虛實關系上的天然優勢，“虛實相生”的構圖特性成為其風景作品的標志。《雪山農莊》《荷葉塘之夏》把中景的“實景”和近景、遠景的“虛景”，與筆墨的干濕變化自然融合。中景中主體物的刻畫帶有西畫技法中的“實”，而遠景的山川則以濕畫法結合國畫撞水撞彩的技法，表現出深邃綿長、遼闊幽深的藝術效果。

黃鐵山在描繪湖泊、田園等風光時，往往采用平行線的構圖，又熟練運用“三遠法”中深遠的概念，通過對畫幅中近景、中景、遠景比例的控制，特意保留視平線不受前景物象的破壞，以體現景致的寬廣，使整體畫面更富有景深感與延伸感，讓觀者仿佛身臨廣袤的天地、開闊的原野，給人靜穆、安寧之感。如《紅裝素裹》中，漫山紅樹在冬日的暖陽下，熠熠生輝；亦如《朝陽》中，曠野平原上成群結隊的牛群。無不以西方的繪畫形式，詩意地傳遞著感悟天地、“畫有盡而意無窮”的東方美學語言。

2.色彩語言

西方繪畫素以色塊造型，嚴格地遵循透視光影和色彩規律。黃鐵山繼承西畫傳統，是一個直接向自然學習的大師。[4] 師法自然，特別注重寫生，在大自然中感悟瞬間的光色變化。風景畫色彩隨景而變，時而厚重沉穩、時而輕靈通透，盡顯酣暢淋漓、綺麗變幻之美。那一幅幅具有戲劇化光色的西藏組畫、湖光山色的洞庭風光以及獨具風情的異鄉情調，無不是光與影的交響。《大洋夕照》中作者使用大色塊的冷暖對比表現了霞光滿天的天空中云彩的燦爛與飄逸美，與大洋的藍形成鮮明對比，色彩的通透、靈動和冷暖變化都予人和諧的節奏感和浪漫詩意。

在黃鐵山的水彩風景畫里，吸引我們最多的是那些不同的綠色。[5] 青綠、翠綠、深綠、黃綠、藍綠、紫綠、樹綠等，使觀賞者跟隨創作者一起步入清新的綠色世界。《哈尼梯田》《沂蒙春水》《濃春》等作品皆是使用滿幅不同層次、不同色階、不同純度的綠來表現大自然的變幻莫測。《列維坦故鄉》中微風拂過水面、陽光自山巔灑下，將原本深邃的群山映照得滿目金黃，山中顯現的房屋、水中隨波濤起伏的小船為畫面增添一份煙火氣。綠，在此成了一種詩意的物化，沉積著天人合一的哲學底蘊。[5]

3.技法材料

黃鐵山在《關于中國水彩畫的思考雜記》一文中提道：“繪畫的技法并非目的，它是為表現內容服務的……技法的核心應該是‘得心應手。”[6]

扎實的藝術功底讓黃鐵山對干濕畫法和畫面干濕感的控制力極強，注重節奏感，虛實關系處理自然。[7] 作畫多用濕畫法，用排刷和羊毫扁筆大塊鋪開，一氣呵成，局部用重疊法深入塑造，盡力追求既透明又厚重的效果，不使用任何特技。在筆法上繼承中國畫筆法體系，追求骨法用筆，讓中國畫筆法精華滲透于中國水彩中，在水色間透露著中國藝術的韻味。黃鐵山作畫通常是水彩筆與毛筆結合使用，善用扁頭水彩筆，以濕筆暈染遠山湖泊，又以中國畫中“干筆”“枯筆”技法描繪樹木船只，“點、染、皴、擦”“飛白”等技法形式的使用毫不違和地融入其作品的每一處，干濕并用，使畫面不僅有水墨淋漓的柔，同時也蘊含蒼勁有力的剛。《洞庭湖組畫》中以精準的造型、靈動跳躍的筆觸以及恰到好處的水與彩的碰撞，彰顯了洞庭湖的清新與寧靜，有力地踐行了其《淺論水彩畫的技藝之道》里總結的水彩畫用筆要求：一是用筆的準確性；二是用筆的生動性；三是用筆的隨意性。

（二）情由景生，形式之內蘊美

1.社會環境與現實主義

藝術風格的偏好決定了藝術形式的表現。黃鐵山早期學習英國傳統水彩技法與西方藝術哲學思想，骨子里又刻印著東方審美觀念，在中西文化的融合、滲透下，形成了“西學為體，中學為用”的藝術審美思想與藝術創作理念。他熱愛養育他的美好自然，汲取中國傳統山水畫的立意與主張，融入水彩風景畫，追求意境的表達，寫實中融入寫意，意景交融，體現了“天人合一”的審美觀念。即使是那些描繪異國風光的題材，如《西非海岸》《加拿大組畫》，仍顯見作品中獨具東方特色的審美情趣。

黃鐵山始終信奉“藝術來源于生活卻高于生活”的創作思想，所作畫面扎根生活，在《割蘆葦》這幅作品中，以略顯夸張的手法，將幾個豐收時節忙碌于一簇簇高大蘆葦間的老農形象描繪得淋漓盡致，凝聚著濃郁的家鄉風情，以飽含詩意的畫面謳歌了辛勤的勞動人民，充分體現了他注重情致與質感，寫實又寓情于景的繪畫態度。

2.個人情感與鄉愁文化

藝術家顏文樑提出：“風景畫的美，第一是要有感情。沒有感情的風景畫，是沒有味道的。”黃鐵山深受湖湘文化影響，他的故鄉邵陽市洞口縣山環水繞，風景綺麗。他曾滿懷深情地說：“名山大川對我來說似乎總是‘陌生的美，我樂于默默地畫我深愛的鄉土風情。”[8] 從山川河流中走出，最終又回歸于此，那縈繞于作品間沉甸甸的鄉愁，如一面面明鏡折射出作者的審美追求和人生態度。在他長達七十年的繪畫生涯中，始終堅持“搜盡奇峰打草稿”的創作理念，足跡遍布湖南的三湘四水，將孕育自己的故鄉付諸筆下，呈現給觀眾的是麥田上牛群嬉戲的《故鄉秋趣》；是清晨薄霧下的《哈尼梯田》；是夕陽余暉中的《湘江漁舟》。作品中散發出的濃郁“湘情”與“鄉情”，都是藝術家為水彩畫在中國化、民族化道路歷程中所邁出的堅實步伐。

（三）由美入真，形式與內容完美統一

藝術作品的形式是觀念、情感、技能的反映，形式美是藝術創造追求的目標之一。形式只有和相應的精神內容相結合才會產生強烈的感染力。因此，形式美只有不僅作為目的，也作為手段時，它的本質才會得到充分體現。中國人敬畏自然，強調物我為一體，以心體會自然之“氣”，中國繪畫主張“外師造化，中得心源”，中國傳統意象美學的最高要求是天人合一，是心與物的完美統一，外在事物經畫家主觀感知，以筆墨的形式將自然在內心留下的觸動繪于紙上。中國傳統審美觀念對中國水彩畫家影響甚深，意境成為中國水彩畫家所追求的最高境界。

在黃鐵山的眼中，自然中的一切都是美的，因為他的眼睛能接受所有的真，讀到它所有內在的真。《開春》以濕畫法展現江南初春的煙雨朦朧，以肆意自由的筆觸勾勒出剛剛展現新綠的大樹，一人一牛于石階上而下，駐足遠眺，身后山石沉穩厚重。全畫以灰綠色調表現出的是一種樸拙、本真的美，如一首寧靜、悠揚的贊歌，將平凡的生活場景附上耐人尋味的詩意。黃鐵山正是用他筆下捕捉的一花一世界、一葉一菩提與自然進行交流，在這一過程中既是深入生活、親近自然的自我提純，更是對觀者心靈的凈化與精神的慰藉，他以“返樸歸真”的思想內容深刻影響其創作形式，形成了獨特的藝術風格。

三、結語

在風景畫的創作中，對自然摹寫的理解和態度是很重要的命題。一幅風景畫，便是藝術家對自然和生命存在狀態的感悟與寫照。藝術的創新與創造從來不是“無源之水、無本之木”，黃鐵山先生癡迷自然、堅持寫生、扎根人民，正是這幾十年如一日的熱情，使得他在取國外之長并融合東方審美思想的基礎上不斷突破創新，以獨有的形式詮釋他的藝術觀念與人生價值，最終形成了鮮明的個人藝術風格，給當下中國水彩風景創作以寶貴的啟示。

作者簡介：徐焱鑫（1999—），女，漢族，江蘇蘇州人，湖南師范大學美術學院2022級研究生在讀，美術專業，研究方向為水彩。

注釋：

〔1〕龔明嬋.中國當代水彩風景畫研究[D].長沙：湖南師范大學，2007.

〔2〕黃瑛瑜.黃鐵山水彩風景畫藝術研究[J].美與時代（中），2018（10）：59-60.

〔3〕劉玉梅.形式與內容的完美結合——黃鐵山水彩風景[J].西部皮革，2021，43（8）：114-115.

〔4〕蔣麗軍，孫文平.黃鐵山水彩風景畫的構圖特色[J].藝海，2011（1）：63-64.

〔5〕陳郁波.黃鐵山水彩風景畫藝術研究[D].長沙：湖南師范大學，2011.

〔6〕黃鐵山.關于中國水彩畫的思考雜記[J].美術雜志，2006（2）：72-75.

〔7〕張曉帆.從水彩風景畫看繪畫的形式美[D].湖南師范大學，2006.

〔8〕樂云.黃鐵山水彩技法對我水彩風景畫創作的啟示[D].長沙：湖南師范大學，2013.