美學背景下高校音樂鑒賞教學探究

【摘 要】現如今，伴隨著高校教育改革的日益深入和發展，音樂鑒賞已經成為高校教育教學中廣泛應用的一門課程，高校音樂鑒賞教學在人才素質培養中的重要作用日益凸顯。但是當前的高校音樂鑒賞教學中還存在著一些問題，諸如教學目標不明確，教學內容分配不合理、教學模式和教學手段單一等問題，影響教學效果和教學質量。在美學背景下，高校音樂鑒賞教學需要我們深入思考和探索，高校音樂鑒賞教學應當從美學的角度出發，通過樹立全新的教學理念，采取靈活多樣的教學方法等，培養學生良好的音樂鑒賞能力和審美能力，提升學生的音樂素養，促進學生綜合素質的提高。文章簡單分析了高校音樂鑒賞教學的重要意義以及當前高校音樂鑒賞教學中存在的一些問題，并提出了美學背景下高校音樂鑒賞教學的可行性建議。

【關鍵詞】高校；音樂鑒賞；問題；措施

【中圖分類號】J605—4；G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）09—143—03

一、高校音樂鑒賞課程的重要意義

（一）樹立學生正確的審美觀，提高審美能力

高校音樂鑒賞課教學，使大學生有機會接觸到大量古今中外優秀經典的音樂作品，使大學生學會感性欣賞與理性分析音樂相結合，通過正確的感知音樂，提高對音樂作品的判斷和分析能力，樹立正確的審美觀，促進審美能力的提高，同時有助于大學生在日常生活中甄別各種音樂作品，提高大學生對音樂的追求品味，提煉和愛好有益于自身的音樂作品，滿足大學生自身對音樂的愛好和追求。

（二）拓展學生的藝術視野，陶冶情操

音樂作為藝術的獨特表現，能夠給人帶來美的享受。柔美雅致的音樂可以沁人心脾，使人放松身體、舒緩壓力；含蓄婉轉的音樂可以凈化心靈，使人清耳悅心、寧和淡然；清新悠然的音樂可以激發靈感，使人思維清晰、充滿激情。大學音樂鑒賞課程教學，使學生能夠感知音樂世界的浩渺繁盛，開拓大學生對音樂世界的認識，拓展大學生的藝術視野，在感知美、欣賞美的過程中展開對音樂的思考、聯想與探索，更加深刻的了解和體會音樂的獨特魅力，豐富大學生的學習與生活，提升大學生的精神境界，陶冶情操。

（三）提高學生的想象力和創造力，激發潛能

高校音樂鑒賞課是我國高校為非音樂專業的學生開設的一門音樂選修課。音樂鑒賞課的綜合性較強，涵蓋了多學科領域知識，將不同學科的知識融會貫通，多元化多學科知識領域的融合學習，有利于大學生啟迪智慧、開發智力、陶冶情操。高校音樂鑒賞課教學的主要內容，是教授學生音樂基礎理論知識，引領學生深入了解音樂作品所處的時代背景、創作歷程以及創作意圖，引導學生在欣賞音樂作品的同時能夠感受和鑒別音樂作品的風格特點及情感表達。使大學生能夠在與音樂作品的情感共鳴中加深對音樂內涵的理解、音樂風格的把握、音樂情感的體會，從而最終提高大學生的音樂素養，加強大學生的音樂鑒賞能力。能夠促進學生智力的發展，使學生的分析能力和洞察力變得更加敏銳，挖掘學生的感性思維和發散思維，提高學生的想象力和創造力，激發潛能。

二、目前高校音樂鑒賞課程存在的問題

（一）教學目標不明確

目前，大部分高校的音樂鑒賞課程將音樂基礎理論知識的學習和掌握、音樂技能技巧的練習以及音樂作品的積累，作為課程教學目標的主要內容，忽視了對學生音樂素養和綜合素質的培養與提升。由于多數教師對高校音樂鑒賞課程目標的不明確，參考或直接照搬專業藝術院校音樂鑒賞課程的教學目標，導致課堂教學中過分強調書本知識，把理論和技能作為課堂教學的重點；或者只是對一些古典經典音樂作品進行粗略的分析與講解，忽視了學生的個體感知和實際體驗的需求，忽略了對學生音樂鑒賞能力和審美能力的培養。

（二）教學內容欠缺合理分配

一方面，高校音樂鑒賞課程屬于公共選修課程，尚未制定全國性統一教材，大多數高校在教材選擇上通常都以較為規范、專業性較強、使用率較高的高等出版社教材為對象。[1]但高校鑒賞課的受眾學生為各專業普通大學生，音樂基礎參差不齊，甚至大部分學生都是零基礎，所以學生在學習過程中會有畏難心理，同時也影響了學生的學習積極性。另一方面，從我國目前音樂教育專業人才培養體系來看，并沒有專門設置音樂鑒賞專業，因此大部分高校中擔任音樂鑒賞課程的教師都畢業于音樂專業院校，主修專業是聲樂、器樂、舞蹈、音樂理論等專業，教師具備專業的音樂理論積累和技巧技能專長。在教材不適用的情況下，教師在選擇授課內容時會不自覺側重聲樂、器樂、舞蹈或作曲方面的音樂作品，造成教學內容的偏重。

（三）教學模式固化

目前大部分高校音樂鑒賞課程的教學模式主要采用教師講學生聽的傳統授課方式，教學模式固化單一。

一方面是受學校課程設置的制約：高校音樂鑒賞課作為學校公共選修課，各專業學生人數眾多，音樂基礎參差不齊，教學方式以教師為主體，直接對音樂作品進行分析解讀，師生之間缺乏互動，難以發揮學生在課堂上的主觀能動性，完全被動吸收，整個教學過程只強調了對學生的知識傳授，卻忽略了最重要的能力培養。這樣的教學方式完全調動不了學生的學習積極性，課堂氣氛沉悶。

另一方面是對多媒體設備的過于依賴：近年來信息化技術在高校音樂鑒賞課教學中得到廣泛應用，高校課堂運用多媒體教學已經很普遍，尤其是高校音樂鑒賞課程，任課教師更是需要借助多媒體設備向學生展示與音樂作品相關的圖片、音頻、視頻，但對多媒體設備的過于依賴，也逐漸讓教學模式固化，逐漸形成“重聽重看”或者“簡介—播放—講解”的固化模式，忽視了對學生想象力、創造力的激發和提升，不利于學生的全面發展，也不利于教師教學質量和教育水平的提高。

（四）考核評價機制不完善

課程的考核評價在課程體系中具有重要作用，是課程管理中非常重要的環節。目前大部分高校的音樂鑒賞課都存在著重教學輕評價的現象，課程考核評價主要以課堂考勤和學期末論文為主要內容。[2]死板而片面的評價機制，無法對學生進行全面、客觀的考核，尤其忽略了學生對本課程學習內容的實際掌握情況的考核評價。而且這種考核方式容易讓本就音樂零基礎的學生產生應付公事的僥幸心理，影響學生的學習熱情，對本門課程的重視程度不夠，進而影響學生日常的學習效果。

三、高校音樂鑒賞課程的改革措施

（一）明確教學目標

高校音樂鑒賞課程教學不只是教授學生音樂基礎理論知識，引導學生簡單片面的欣賞音樂作品的旋律和體會音樂表達的情感，同時更要引導學生重視音樂本質存在的內涵和文化底蘊。在教學中，教師要合理引導學生去欣賞音樂、體會音樂、鑒賞音樂，感受音樂的魅力和感染力，提高音樂審美能力和鑒賞水平。

高校音樂鑒賞課是以音樂作品作為審美體驗的對象，通過引導大學生對音樂作品的感受和鑒賞，掌握音樂基礎理論知識，理解音樂思想內涵，產生音樂情感共鳴，幫助大學生形成正確的審美觀，提升學生的音樂感悟力和審美判斷力，并且通過音樂鑒賞課程的學生，能夠使大學生不斷完善自身知識結構，提升綜合能力水平，促使大學生成為全面發展的人才。

（二）豐富教學內容

課程內容的豐富合理，會提高課程教學的有效性。高校音樂鑒賞課程以音樂作品作為教學內容的重中之重，其經典性與豐富綜合性都不可忽視，當然，同時也要考慮到大學生的音樂興趣和實際需求。

一要立足于本民族音樂，在高校音樂鑒賞課中加強對本民族音樂的深入學習，有力于我國民族音樂文化在大學校園的傳承與弘揚，有利于大學生綜合人文素養的培養和提升，更有利于大學生在學習過程中加深對本民族文化的了解，增強民族自信心。二要拓寬眼界，學習世界音樂。音樂是人類共同的語言，世界各民族音樂的風格特點不同，表達方式不同。在高校音樂鑒賞課中融入世界音樂的學習，有利于大學生拓寬視野的同時樹立廣闊的音樂世界觀。三要及時了解學生需要，從大學生的興趣愛好出發，滿足大學生的音樂需求。大學生都喜歡節奏歡快朗朗上口的通俗音樂，尤其是流行音樂，更是在大學生群體中流傳迅速而廣泛。教師可以利用流行音樂親和力強的特點，關注大學生的興趣點，將教學內容以古典音樂與流行音樂相融合，引導學生由俗入雅，雅俗共賞。四要整合多學科的知識融會貫通。音樂是一門藝術性、綜合性很強的學科，音樂鑒賞課的學習離不開文學、歷史、地理、美術等多門學科知識的交叉融合，所以在高校音樂鑒賞課程的教學上應當促進學科之間的融會貫通，不斷健全和豐富大學生的綜合知識結構，促進學生綜合知識水平的提升與發展。[3]

（三）優化教學模式，完善教學手段

課堂教學要敢于探索和創新教學模式，善于應用豐富的教學技能和方法，動靜結合營造出師生互動參與性強的、生動的課堂教學環境，可以將傳統的面授教學模式與豐富靈活的慕課、微課、翻轉課堂等線上教學模式相融合，[4]線下的傳統面授教學主要用于課程知識點的講解與指導，課后可以通過線上慕課、微課等形式對課程內容進行拓展與延伸，增強學生的學習積極性、豐富性和趣味性。同時教師還可以利用翻轉課堂的教學模式及時檢測學生對課堂內容的實際掌握情況，提高學生課堂學習的主體地位，通過教學相長的實踐，加深對所學內容的理解和認識，提高課堂學習的有效性。

通過豐富的教學形式來完善教學手段，讓學生通過感官、肢體、語言、動作等多方面深入了解音樂的本質與內涵，提高學生自身的音樂素養和音樂鑒賞能力。在課堂教學中，教師可適當將信息技術融入課堂，增強課堂教學環境的互動性，同時也可以加入學生的表演環節，活躍課堂教學氛圍。不同學生會存在不同的生活環境、學習經歷、性格特點、思維模式等，因此對音樂的理解和感受也不盡相同。教師可以多為學生提供機會，讓學生登臺講解自己家鄉的優秀傳統文化，傳播自己家鄉的音樂文化等活動，有利于加強師生互動和豐富學生的音樂視野。在教學期間靈活運用各種教學方法，讓學生有效參與到課堂教學中，不僅讓學生對鑒賞課教學具有更高的熱情，還能鞏固學生的音樂基礎，強化學生的音樂實踐能力。

在教學過程中，教師可以采用理論與實踐相結合的教學模式，盡可能多組織學生開展音樂實踐活動，遵循藝術感知規律，堅持教學合一。多種學習方式與途徑的轉化融合，有利于激發學生的學習興趣，加強理論與實踐的深度結合，提升課堂有效性。

（四）改革評價方式

在素質教育的大背景下，要采用科學合理的教學策略，激發學生內驅力，讓師生在音樂鑒賞課程中獲得不同程度的自我滿足感，促進學生心理和個性的健康發展。為此，在多元文化視角下的音樂鑒賞教學中也要遵循多元化課程的評價機制。[5]

在高校音樂鑒賞課程評價方式的改革中，建議借助信息化手段，促進過程性評價與終結性評價的結合，實現全方位、全過程的多元化評價機制。也可以通過教師的自評與學生的評價改變選修課疏于監管的弊端，對于學生的測評主要是通過課堂考勤、課堂表現、課后作業、結課論文等手段，提高學生對課堂教學的認同度和參與度，將學生對教學內容的掌握情況，細化到每節課堂上學生的課堂表現以及課后作業的完成情況，加大過程性評價的份額。維護教育的公平與公正，讓真正重視學習的學生獲得更客觀的學習評價。

（五）建立網絡交流平臺，拓展課外活動

我們應當努力拓展音樂實踐平臺，并且及時配置相關教育資源。建立高校音樂鑒賞課程的網絡交流平臺，可以在平臺為學生推薦各類優秀的音樂作品，增加學生音樂學習與欣賞的機會，通過網絡平臺的使用增強師生、學生之間對音樂的欣賞和討論交流，讓音樂鑒賞的課程內容在課下能夠得到充分的延續和發展。音樂鑒賞專項網絡平臺的建立和應用，可以充分利用各類網絡資源，加強學生對音樂基礎知識的學習，彌補學生音樂基礎知識的不足；拓展音樂課堂教學內容，使教學內容與時俱進不斷更新；增強學生的學習興趣，提高自主學習的能力，參與性更強。同時，教師可以引導學生多參與課外音樂實踐活動。學生參加校園文化藝術活動，不僅可以提高自身藝術修養，還可以在活動中結交一些志同道合的學習伙伴，為他們今后的學習生活帶來無限幫助。

音樂的交流沒有邊界，只要走進音樂，與音樂拉進距離，每個人都會認識音樂，體會音樂帶來的不同感受，大學生通過音樂鑒賞課的學習，可以參與一些簡單的音樂藝術活動，充分表現自我，抒發自己的理想，在老師和同學的肯定和贊揚中提升自身的成就感，增強自信心，保持積極的心態，以飽滿的精神狀態投入到學習和生活中。

參考文獻：

[1]賈敏.論高校音樂教學中對學生音樂審美能力的培養[J].中國文藝家，2020（5）.

[2]馬一飛.音樂鑒賞教學中的審美教育探究[J].黃河之聲，2020（8）.

[3]姜軍.高校音樂鑒賞課教學方式創新探究[J].知識文庫，2019（24）.

[4]僧文莉.慕課視角下地方高校音樂鑒賞課的發展研究[J].教藝術鑒評，2020（15）.

[5]林莉.音樂核心素養視域下的音樂鑒賞教學[J].藝術品鑒，2019（27）.

作者簡介：李晴（1982—），女，漢族，山東淄博人，碩士研究生，山東師范大學教育學部，講師，研究方向為音樂教育。